Humor negro

El artículo tiene por objetivo atender a una transformación de la sátira política en las redes sociales: su integración con lo cómico negro. Si bien, esa combinación ya estaba presente tempranamente en la imprenta, los grandes medios la censuraron al asumirse independientes de los partidos políticos en el siglo XX. Ahora, con la hipermediatización, la sátira con humor negro toma cualquier blanco sin límites morales. El estudio tiene por finalidad historizar esa conjugación y describir cómo se dio en un caso con gran repercusión en Argentina por su gravedad para la vida democrática: la desaparición forzada de Santiago Maldonado. Palabras Claves: Sátira-Humor negro-Redes sociales POLITICAL SATIRA AND BLACK HUMOR IN HYPERMEDIATIZATION. THE MALDONADO CASE. The objective of the paper is to attend to a transformation of the mediated satire when it is generated on social networks: its integration with the black comic. Although this combination was already present early in the printing press, the mainstream media censured it by assuming independence from political parties in the 20th century. Now, with hypermedia, black humor satire takes on any target without moral limits. The purpose of the study is to historicize this combination and describe how it occurred in a case with great repercussion in Argentina due to its seriousness for democratic life: the forced disappearance of

El suicidio sigue siendo uno de los tabúes predilectos de la sociedad contemporánea. Un drama individual que además ha recibido desde sus inicios la condena de las principales religiones monoteístas. Así, mientras en España, hasta el año 1983, la Iglesia Católica privaba a las personas suicidadas de ser enterradas en los cementerios, el judaísmo lo considera una terrible transgresión y el Corán lo prohíbe. No obstante, tal y como introduce Durkheim, en 1897, en su obra El suicidio. Estudio de Sociología, este puede ser explicado como un hecho social que va más allá de lo personal, de lo psicológico. En esta línea, en el caso de la literatura, el suicidio se convierte en un motivo destacado en el siglo XX, momento en el que autoras como Virginia Woolf en La señora Dalloway (1925), lo abordan desde una perspectiva trágica, reflejándolo como la solución final que permite terminar con la melancolía. Una representación que nada tiene que ver con la que el escritor hispano-argentino Andrés Neuman, como destacado miembro de la Nueva Narrativa Argentina, expone en dos de sus relatos: “El suicida risueño” (Hacerse el muerto, 2011) y Tornasol (El que espera, 2000). Así, Neuman encarna en estos textos ese torno particular, ese énfasis compartido por toda una generación que por medio del humor negro trata de mantener una distancia, o lo que es lo mismo, de tomarse la vida menos en serio. En definitiva, se trata de dos historias que constituyen un buen ejemplo de cómo la narrativa actual construye estrategias para vulnerar un tabú aún tan instalado en nuestra sociedad como el del suicidio.

El exilio político y económico es una realidad que recorre el teatro de Roberto Cossa, exilio que crea personas y personajes desarraigados, desubicados, que caminan perdidos por el nolugar de sus textos. El lenguaje será la herramienta dramática que dé cuenta de esta nebulosa; la triste carcajada, el efecto producido. Los “tanos”–la nona, monstruo insensible, repite nostálgicamente el nombre de Catanzaro– y los españoles –el padre de Susy en Ya nadie recuerda a Fréderic Chopin– que poblaron la Argentina, el sainete y el grotesco; que ansiaron siempre el regreso, están en sus textos. Pero Cossa da una vuelta de tuerca al tema de la inmigración para hablarnos, en dos de sus obras –Gris de ausencia y Lejos de aquí-, no ya de estos “tanos” y españoles, sino de sus descendientes, exiliados económicos de la Argentina que soñaron sus padres.

La noticia, los titulares de prensa o la columna periodística son algunos de los precedentes de la minificción contemporánea y con los que esta categoría se ha relacionado intertextualmente. Estos géneros o discursos periodísticos han servido de patrones para la confección de no escasas microformas narrativas. En algunos casos estas contribuciones aparecieron originariamente en las páginas de los periódicos, como las escritas por Félix Fénéon entre mayo y noviembre de 1906. El anarquista y crítico literario y de arte francés se ocupa a lo largo de siete meses de una sección regular en el diario 'Le Matin'. En esa sección debía resumir en menos de 135 caracteres tipográficos acontecimientos de actualidad supuestamente ocurridos en ciudades y en pueblos de Francia. La fórmula que utiliza se basa en lo que se conoce como "fait divers". Escrita con mucha ironía y humor negro, la columna de Fénéon recibe el nombre de "Nouvelles en trois lignes". Partiendo de la caracterización que de esas notas de prensa han hecho diversos críticos, como Roland Barthes y otros, el presente artículo examina el tratamiento de algunos de esos "faits divers", al tiempo que reflexiona en torno a la condición ficcional de dichos microtextos.

Este artículo analiza el uso del humor negro del caricaturista Fontanarrosa en su serie Semblanzas Deportivas, definiendo, a la vez que deslindando, lo humorístico y lo cómico. Se aborda también el lugar que ocupa la obra de Fontanarrosa en la cultura popular, en donde destacan sobre todo temas deportivos como: fútbol, boxeo, atletismo y lucha libre. Se observa el uso de la literatura borgeana en Fontanarrosa y cómo, a partir de la exageración en imágenes de los rasgos de sus personajes, se consigue elaborar una crítica sin que sea necesario recurrir a la abierta oposición.

The politic and economic exile is a reality that flows through Roberto Cossa’s theatre: exile that makes people and characters feel rootless, out of place, and wandering lost along the no-place of his plays. Their native languages and dialectics will be the dramatic tool used for telling this ‘ambiguity’; the effect of this tool is a sad laugh. ‘Tanos’ – as the Nona, insensitive monster that repeats with melancholy the name of Catanzaro- and the Spaniards –as Susy’s father in Nobody remembers to Frederic Chopin- appears constantly in Cossa’s writings:  ‘tanos’  and  Spaish  people  that  settled  in  Argentina  -and  also  in  sainetes  and grotesque literature- but always wished to return to their lands. Cossa goes deeper in the immigration topic to talk -in two of his plays: Gray of ausence and Far away from here- not about those Italians and Spaniards, but about their descendents, economically exiled of that Argentina that their parents dreamed about.

Los de abajo exacerba los matices del humor como primordial recurso narrativo y como pacto de lealtad y autodestrucción entre sus personajes anárquicos. Es únicamente gracias al escarnio y burla incansables del prójimo que una colectividad como la de la insurgencia revolucionaria que recrea la novela, supera sus carencias tácticas y sus debilidades e improvisaciones en cuanto a logística militar. La guerra y la paz, el hambre y la bonanza, la derrota y la victoria, la salud y la enfermedad, el odio y el amor son todos motivos indistintos para la praxis de la mofa, y vivifican con dinamismo estilístico las descripciones de la sociedad mexicana en una de sus más contradictorias edades. Los párrafos que siguen prestan oído atento a los evos de la dialéctica del insulto, a los cuales remite la pretensión contemporánea, institucional, de la existencia de un país derivado de la insurrección y que sin embargo remonta su origen accidental más inmediato nada más que a un coro de inconscientes risotadas.