DEDICATORIA

.
Queremos dedicar este trabajo
a todo aquel que goza de la
buena lectura.

Página 1
 PRESENTACIÓN
La imaginación es uno de los grandes tesoros de la
infancia. Promover el desarrollo de la creatividad de
los niños es esencial para ellos, ya que esta
capacidad tan significativa que relacionamos con
niños les ayuda a expresarse por sí mismos, a
desarrollar su pensamiento abstracto y, también,
será primordial a la hora de resolver problemas y de
relacionarse mejor con los demás a lo largo de toda
su vida.

Existen múltiples concepciones sobre la creatividad.

Algunas hablan de la creatividad como un proceso,
otras de las características de un producto, algunas
de un determinado tipo de personalidad.

Lo que está claro, es que la creatividad está

relacionada con la generación de ideas que sean
relativamente nuevas, apropiadas y de alta calidad.
Es decir, se trata de producir respuestas novedosas
y originales ante cualquier tipo de problema en todas
las áreas de la humanidad, lo que no es tarea fácil y,
por ello, requiere entrenamiento y desarrollo, pues
es "algo" que todos tenemos en diferente medida.

Este trabajo te dará opciones para que puedas

desarrollar más la creatividad en los infantes.

Página 2
 INTRODUCCIÓN

Los niños ven el mundo con otros ojos,

interpretan la realidad a su manera y son
capaces de convertir lo ordinario en
extraordinario. La creatividad infantil es una
capacidad que si no se estimula corre el peligro
de bloquearse y desaparecer a medida que el
pequeño crece.

Desde el punto de vista educativo, la

creatividad es también un talento cada vez más
en alza. Ser creativo en el aula ayuda a los
pequeños a encontrar soluciones distintas para
un mismo problema, una capacidad que les
hace más resolutivos.

Aunque los niños nacen con una capacidad

innata para crear e imaginar, esa creatividad
corre el peligro de bloquearse y diluirse con el
paso de los años si son expuestos a un entorno
rígido que no estimule esta capacidad.

Página 3
ÍNDICE
Pág.

Página 4
 CAPITULO I
¿Qué es la creatividad?

La creatividad es uno de esos términos en los que caben muchas cosas

e incluso por mucho tiempo.

Entre los autores no ha existido un acuerdo generalizado sobre lo que se

entiende bajo este término. La creatividad es un concepto complejo que ha sido
estudiado desde diferentes disciplinas:

 La psicología,
 La antropología,
 La sociología y muchas más.

La creatividad involucra procesos cognitivos, afectivos, neurológicos,

sociales y de comunicación, entre otros, por lo que su estudio no puede
abordarse desde un solo punto de vista.

A continuación señalamos los puntos en común que los diversos

estudiosos del tema han encontrado al definir la creatividad:

 Es la posibilidad de transformar la realidad.

 Presenta un carácter original.
 Requiere de habilidades cognitivas y de actitudes o disposiciones
favorables por parte del individuo o grupo.
 Implica un proceso que culmina en la comunicación de la idea,
hallazgo o producto a otros individuos.

Saturnino de la Torre, amigo, estudioso de la creatividad y ejemplo

viviente de lo que es un individuo creativo, afirma respecto de nuestra
preocupación y necesidad por definir la creatividad que es más fácil vivirla que
definirla.

'La creamos a cada momento, sin que ello requiera conocer su significado
científico.'
(S. de la Torre, 1999).

Una forma de aproximarnos a la comprensión de la creatividad es a

partir de un marco de referencia sistémico que incluye lo que Isaksen (2000) ha
denominado 'las cuatro pes de la creatividad': persona, producto, proceso y
clima (en inglés press, presión, también referido como contexto).

Ya que los diversos estudios sobre la creatividad han abordado estos

aspectos, podemos tener una comprensión más amplia de cada uno de ellos.

Página 5
PERSONA: Características de los individuos

El estudio de las características de la persona relacionadas con la

creatividad se ha abordado desde diferentes perspectivas (L. Dabdoub A.,
1997): individuos que han tenido productos creativos.

Cada una de estas aproximaciones aporta algún elemento para

integrar el rompecabezas que nos permite fundamentar propuestas teóricas y
metodológicas orientadas a favorecer el desarrollo de la creatividad. En este
espacio sólo señalaremos una síntesis de los aspectos más referidos a la
persona creativa, que incluyen tanto habilidades como actitudes:

Es importante subrayar que esta lista no pretende ser exhaustiva, tan

sólo señalar los aspectos más relevantes, en los que los autores han
coincidido, que caracterizan al individuo creativo.

Página 6
PROCESO: Operaciones o acciones.

Para comprender la creatividad ha sido importante investigar cómo se

lleva a cabo el proceso creativo en el individuo. Varios autores han propuesto,
con base en sus estudios de personas creativas, las fases del proceso creativo.
Aquí presentamos de manera sintética las etapas propuestas por Wallas
(1926):

a) Preparación: Consiste en la búsqueda inicial de ideas, de

información que puede orientar el proceso. En esta etapa podemos
experimentar ansiedad debido a la ambigüedad del momento, ya
que aún no podemos visualizar cómo se desarrollará todo el proceso
hasta llegar a un resultado.
b) Incubación: Se considera que es un momento de trabajo a nivel
inconsciente, en el que aparentemente no nos estamos ocupando
del problema o idea y sin embargo, seguimos haciendo conexiones,
combinaciones que nos conducirán a una idea o solución de una
situación.
c) Iluminación: Consiste en el hallazgo de la idea, el momento en que
damos con la solución a una problemática o en que la nueva idea
toma forma. Esta etapa se le asocia con expresiones como:
¡Eureka!, ¡se me prendió el foco! y ¡me cayó el veinte!

PRODUCTO: Resultados

Los productos creativos pueden tomar diversas y variadas formas y

pueden ser o no tangibles.
Esto es, un producto creativo puede consistir en una nueva forma de
desarrollar una clase, o una nueva combinación de palabras para crear un
poema. Puede consistir en un invento tecnológico o en una forma original de
llevar la contabilidad.
No existe un dominio único en el que se dé la creatividad; un producto
creativo se puede desarrollar en el terreno de las artes, de las ciencias, de las
relaciones humanas, en fin, en todas las actividades que realiza el ser humano.
Los autores han coincidido en algunos aspectos esenciales que
caracterizan a un producto para poderlo denominar creativo, aun cuando no
hay que perder de vista que el contexto en el que se presenta dicho pro- ducto
puede aportar criterios particulares para poderlo calificar o no como creativo.
Los criterios esenciales para considerar un producto como creativo son:

Página 7
 Algunos autores como M. Kirton, (1989) consideran que existen dos
estilos de creatividad cuyo resultado se traduce ya sea en el mejoramiento de
una idea, producto, o servicio, o bien, en su transformación a través de la
ruptura de un esquema establecido.
En este sentido, el producto creativo puede consistir en algo nuevo que
se obtiene por su mejoramiento, o bien algo nuevo que resulta de la
transformación de lo existente en algo total- mente distinto.

CLIMA: Contexto, condiciones presentes.

El clima se refiere al contexto o situación en la que tiene lugar el proceso

creativo.
Consiste en aquellos factores que favorecen u obstaculizan la
creatividad de los individuos. Más adelante abordamos con detalle cuáles son
las características de un clima que permite que florezca la creatividad de los
individuos.

Página 8
 CAPITULO II
¿Por qué es importante la
creatividad?

1. La creatividad es el motor que mueve la evolución del ser

humano, siempre ha estado presente en su vida de manera
natural.

2. La creatividad permite transformar la realidad y mejorarla.

3. En la formación de niños y jóvenes, el desarrollo de las

habilidades y actitudes creativas puede permitirles adaptarse con
mayor éxito a un mundo en permanente y vertiginoso cambio.

4. Esta afirmación podría parecer paradójica por mencionar la

«adaptación». Sin embargo, al hablar de creatividad
implícitamente estamos hablando de flexibilidad, por lo que la
adaptación a la que nos referimos tiene que ver con un proceso
dinámico y no con una respuesta pasiva de conformismo ante los
cambios.

5. La creatividad nos produce satisfacción, alegría y nos conduce a

niveles más altos de realización personal. Al expresar nuestra
creatividad de diversas maneras, logramos una mejor calidad de
vida, no sólo porque encontremos formas de satisfacer alguna
necesidad específica, sino porque nos da la oportunidad de darle
sentido a nuestra vida, aumenta nuestra autoestima y sentido de
competencia.

6. La creatividad es un camino hacia la trascendencia. Nos abre la

posibilidad de dejar huella en las personas que nos rodean a
través de nuestros actos creativos. Éstos se traducen en nuevas
opciones, en nuevas realidades, no sólo para nosotros mismos,
ya que, al comunicarnos con el otro y vivir la creatividad a través
de nuestras actitudes y conductas, podemos crear mundos
mejores con terreno fértil para el desarrollo del potencial del
hombre, haciendo con ello un servicio, por pequeño que sea, a la
humanidad.

Página 9
 7. La creatividad consiste en un marco de referencia, en un conjunto
de habilidades y de actitudes para dar respuesta a las situaciones
inesperadas, siempre cambiantes en nuestra vida.

8. La creatividad es un recurso que nos permite ver la vida desde

diferentes encuadres, expandiendo nuestras posibilidades
permanentemente. Los cambios permanentes a diferentes niveles
de la vida humana en la sociedad, en el campo laboral, en la
cultura, en la economía y en la política, que repercuten en nuestra
vida cotidiana conformando esquemas diversos en cuanto a
horarios, actividades, estructura familiar, nos demandan generar
nuevas formas de responder a lo nuevo, a lo desconocido e
inesperado.

¿De qué manera podemos asegurarnos de equipar a los niños

y jóvenes de hoy con lo necesario para el viaje que emprenden,
si desconocemos las eventualidades que les tocarán vivir?
Las habilidades y actitudes creativas, las habilidades para el
pensamiento crítico, una adecuada autoestima y autoconfianza son, entre
otros, los recursos que les permitirán estar siempre bien equipados, sin
importar las eventualidades que tengan que enfrentar.

La creatividad NO sólo en el arte

El hablar de creatividad, tal vez se insiste demasiado, casi con matiz
algo exclusivista, en la faceta artística.
Sin negar la importancia de este aspecto parcial, debería considerarse la
creatividad con una perspectiva amplia, más integral.
La creatividad aparece en todas las manifestaciones de la vida humana;
sin duda, en los diversos tipos de creación artística; pero, también en la
investigación científica (tanto en ciencias a técnicas y físico— matemáticas,
como en ciencia biológica —naturales o ciencias humanístico— sociales
literarias, etc.) en la forma de desempeñar las tareas profesionales de cada día,
en la inventivas para resolver los pequeños problemas de la vida diaria, en la
organización de las diversiones y él cuidado personal, en el planteamiento de
las relaciones familiares y sociales.

Frecuentemente pensamos que la creatividad es una capacidad

exclusiva de las personas dedicadas a actividades artísticas.

La realidad es que la creatividad tiene poco que ver con tu actividad

profesional: está relacionada con la forma en la cual te apropias del mundo y
participas en él.

Creatividad es la capacidad que tiene cada ser humano de crear.

Página
10
 La infancia es la etapa en que estuvimos más conectados con el
pensamiento creativo. Sin importar el lugar o condiciones en que ésta haya
transcurrido, seguramente gran parte de tu tiempo estaba ocupado en construir
castillos con cajas de cartón o arena; imaginando que serías astronauta,
médico, piloto o estrella de cine.

Como sucede con todo niño, cada uno de los acontecimientos eran
sorprendentes: jamás te aburrías o desanimabas antes de hacer algo, ningún
sueño era inalcanzable, eras invencible. Gran parte de tu personalidad y
deseos tuvieron su origen allí, y de hecho algunos de ellos quizá continúan
determinando tu camino.

Lo curioso es que conforme pasa el tiempo y uno se adentra en la edad

adulta, es muy fácil perder de vista esta capacidad.

Las responsabilidades, compromisos, el poco tiempo disponible y la

rutina se convierten en un callejón a simple vista inevitable y una de las
razones por las cuales en algún momento de la vida nos sentimos estancados
o infelices, es precisamente porque olvidamos que poseemos la increíble
capacidad de crear.

Página
11
 CAPITULO III
La muerte de la creatividad en
el aula

Las experiencias que tienen los niños en los primeros años de escuela,
de alguna manera los marcan, ya que se van integrando a su personalidad, a
su forma de ver el mundo y de enfrentar la realidad.
Hay mensajes, implícitos o explícitos que les proporcionan los ladrillos
para ir construyendo barreras que después tendrán que derribar para encontrar
su creatividad enterrada.
El cemento con que se van uniendo estos ladrillos son la inseguridad, la
baja autoestima y el temor a ser rechazado o ridiculizado.
Veamos qué hacemos los educadores para enterrar la creatividad:

Página
12
 CAPITULO IV
Como ayudar a los alumnos
para desarrollar su creatividad
¿QUÉ SE PUEDE HACER EN LA ESCUELA PARA PROMOVER
UN CLIMA FAVORABLE PARA LA CREATIVIDAD?
A partir de las dimensiones definidas con anterioridad, así como en las
experiencias recogidas en diversos talleres con docentes en múltiples
instituciones educativas, mencionaremos algunas sugerencias para promover
la creatividad de los alumnos.

Desafío y compromiso: Presentar las actividades en forma novedosa y

desafiante.
Para lograr que el estudiante se involucre y se comprometa con la
actividad y con su propio proceso de aprendizaje es indispensable que se le
planteen actividades que representen un desafío acorde con sus habilidades,
talentos y conocimientos.
Esto quiere decir que cuando el alumno percibe una actividad como
sencilla o conocida puede provocarle aburrimiento, es como cuando podemos
prever el final de la película. Y por el contrario, si se la percibe como
demasiado difícil, puede provocarle desaliento.

UN CLIMA PROPICIO PARA EL FLORECIMIENTO DE LA

CREATIVIDAD EN EL AULA
A los estudiosos de la creatividad desde hace tiempo les ha interesado
comprender, de manera precisa, cuáles son las condiciones que favorecen el
desarrollo y la expresión de la creatividad del ser humano.
Es muy valioso constatar, con base en los estudios que se han
realizado en diferentes ámbitos y naciones, así como en las experiencias
personales en diversos talleres en empresas y en instituciones educativas, que
no importa la cultura, el grupo social en el que nos encontremos, el país en el
que vivamos, la percepción que tenemos sobre lo que nos permite expresar
nuestra creatividad es la misma.
Al igual que todos los seres humanos necesitamos para vivir la misma
composición del aire y del agua, los ingredientes que requerimos de un clima
para desarrollar nuestra creatividad son los mismos.

Página
13
EL DESPERTAR DE LA MENTE CREADORA
Los niños desde que están en la etapa de Educación preescolar que
aparece en sus primeras manifestaciones de creatividad.
De hecho, los adultos tendemos a fijarnos en la creatividad que aparece
en actividades plásticas (como el dibujo, manualidades, etc.) juegos de los
alumnos.

Analicemos brevemente Estas actividades:

No hay que buscar la creatividad en la técnica utilizada por los alumnos
para realizar Estas actividades. Son técnicas imperfecta ya que las habilidades
en su motrices se encuentran todavía en proceso de desarrollo, qué impide
plasmar sus ideas y sentimientos de modo más perfecto y adecuado.
Más bien, la creatividad hay que buscarla en las relaciones mentales que
establecen los alumnos y que reflejan en sus figuras, juegos escritos
personales, etc.
Dentro del proceso de evolución mental los alumnos alcanzan la fase de
conocimiento intuitivo. Posee un concepto, todavía imperfecto, pero bastante
amplio, sobre muchos seres y objetos que lo rodean.
El desarrollo de la inteligencia le permite establecer relaciones entre
diversos, conceptos, con una cierta iniciativa. Es verdad que suelen ser unas
relaciones subjetivas; apoyadas con frecuencia en apariencias y analogías
meramente externas; con muy escasas lógica racional objetiva.
Una relación es mental es ingenua, espontánea, porque no son producto
de una elaboración reflexiva, de la intuición directa. Muchas veces, son
relaciones nuevas, originales; precisamente porque el niño deja volar la
fantasía, sin someterse a leyes lógicas en su razonamiento.
Por ello, el adulto con sensibilidad se deleita con esta creatividad del
niño; se admira en su ingeniosidad; aunque, muchas veces no llega a
comprender a fondo la naturaleza de las relaciones que hace el niño, sino qué
les da una interpretación falseada a través de una perspectiva formalista y
racional.
Quizá, los mayores dejamos campo libre a la creatividad del niño, en las
actividades plásticas y lúdicas, por considerarlas como una parcela vital sin
mucha importancia; como una concesión transitoria que debe hacerse a la
inmadurez del Infante.
En cambio, en otros campos de la creatividad humana, la creatividad
queda reprimida en parte por las exigencias educativas por ejemplo, el niño
sería capaz de hablar con originalidad y fantasía; pero por el contrario
enseñarle a hablar de modo lógico y comprensible para los adultos. El niño se
comportaría en la vida familiar y social de forma creativa y libre; sería un
comportamiento arbitrario, y es preciso habitual o a seguir una norma fijas y
ordenadas.

Página
14
 Desde el punto de vista de la psicología evolutiva, a todos los
interesados en ayudar al niño en un proceso de maduración personal (padres y
familiares, educadores, psicológicos….) les incumbe la ardua tarea de
estimular el desarrollo de la creatividad procurando por una parte, que adquiera
poco a poco mayor madurez equilibrio; y evitando, por otro lado, el peligro de
agotar la confusión una formación demasiado racional, legalista y rutinaria.

LA CAPACIDAD CREATIVA DEL ALUMNO SE DEMUESTRA EN:

1. La capacidad intelectual de nivel alto, superior al nivel medio.

2. Capacidad potencial para establecer relaciones lógicas y en la

capacidad de comprensión general. Sin tener en cuenta como criterio
decisivo el éxito escolar: en el que pueden influir otros muchos
factores personales y ambientales; aparte de la inteligencia.

3. La flexibilidad mental; natural para pasar de un tipo a otro de

razonamiento, al tener un campo de conciencia amplio; que permite
tener presente simultáneamente gran cantidad de datos o
posibilidades alternativas. Mientras que los individuos cuyo campo de
conciencia es estrecho, tendrán mayor dificultad hablando en general
para detectar nueva relaciones, una vez que ha empezado a seguir
un determinado proceso lógico, aun cuando su penetración intelectual
sea grande.

4. La curiosidad intelectual; inquietud por adquirir nuevos conocimientos:

impulso interior para ampliar los horizontes mentales. Es un factor
personal que predispone y facilita la actividad creadora.

5. La sensibilidad interna; capacidad para percibir Sentimientos ajenos,

los cambios que se producen en su alrededor, etc.: podríamos decir
que es como una especie de radar, capaz de detectar y recibir la
impresión de pequeñas señales.

6. La personalidad segura; con sentimientos profundos de confianza en

sí mismo y buena capacidad de decisión es una posición general de
la persona, que favorece el desarrollo de la actividad creadora, en lo
que ésta Tiene de aventura y de riesgo al enfrentarse con algo poco
conocido.

En cambio, la las personalidades inseguras, cavilosa y poco

decididas, encontrarán en estas disposiciones personales una
especie de freno para la creatividad.

7. Una tendencia extrovertida; entendiendo la extroversión en un sentido

amplio como inclinación natural a vivir en contacto con el mundo
interior con las personas los objetos participando activamente en la
sociedad que los rodea etc.

Página
15
 A consecuencia de esta orientación vital los procesos mentales tienden a
ser más realistas de modo que la actividad creativa no solamente sirve de
satisfacción para el individuo creador sino que enriquece a los demás al estar
enraizada en el mundo objetivo comprensible para todos por el contrario las
personalidades fuertemente introvertidas que proponen replegarse sobre sí
misma y a vivir en su mundo interior encuentran terreno favorable para el
desarrollo de los procesos mentales más subjetivas sobre todo cuando se trata
de contenidos artísticos o relacionados con el comportamiento.
Eje neural todo esto puede contribuir en ocasiones a que la actividad
creadora tenga una matriz un tanto extraño más similar a la creatividad orbitaria
e inmadura del niño pequeño aun cuando sirve para equilibrar tensiones
psíquicas del sujeto al expresar la interioridad personal.

AYUDA NECESITAN LOS ALUMNOS.

Desde el punto de vista intelectual, se dice que la evolución de la
capacidad de razonamiento lógico concreto y abstracto puede presentar una
amenaza para la capacidad creadora.
Es un punto que está relacionado con las dos grandes modalidades de
pensamiento el pensamiento convergente y el pensamiento divergente.
a) El pensamiento convergente: Utiliza procesos mentales,
encadenados a que los alumnos encuentren una respuesta
establecida, que es la concreta, siguiendo unos pasos lógicos
actos; el objetivo general de este tipo de pensamiento es la relación
de un cuerpo sistemático y garantizado de conocimiento todo ello
va a desembocar en la conversación de caudal cultural científico
adquirido por las generaciones anteriores.

b) El pensamiento divergente: Utiliza unos procesos mentales

abiertos, se procede siguiendo conexiones lógicas. No se trata de
encontrar una respuesta prefijada, sino que el niño va avanzando
con un cierto espíritu de Aventura, a saber dónde llega. Es difícil
que los alumnos hagan un verdadero descubrimiento; pero, van
descubriendo con libertad, sin tener que seguir un proceso
minuciosamente establecido. Eso hace que el conocimiento a que
llegan, tengan para ello un aire de novedad estimulante.

Es un tipo de pensamiento que facilita el desarrollo de la

creatividad, en último término cuando se trata de a una auténtica
investigación científica o de creaciones artísticas madura
desemboca en la ampliación del acervo cultural el proceso de la
ciencia y el arte.

El desarrollo del pensamiento convergente, sería importante

que las orientaciones didácticas escolares promovieron con mayor
intensidad el desarrollo del pensamiento divergente. Algunos
ejemplos ilustrados: al estudiar los temas, ampliación del tiempo

Página
16
 dedicado a que los alumnos utilice métodos activos, manipule
objetos y haga actividades concretas, hasta ir formando conceptos
y disco y descubrimientos relacionados lógicos, aunque se trate de
conocimientos elementales y conocidos aunque se avanzan más
lentamente en el aprendizaje de los temas.
La actitud pedagógica abierta del docente es importante, de modo que
esté dispuesto a entrar en el juego de sus alumnos en la búsqueda de
relaciones y adquisición de conocimiento, siguiendo acerca de sus procesos
mentales para orientarlos si se desvía, pero sin adelantarse a imponerle un
proceso prefijado.
Es provechoso Mostrar disponibilidad para aceptar como válidos
procedimientos distintos al explicado por el docente, en orden a encontrar
soluciones, aunque considere que el procedimiento que enseña es el mejor.
La orientación educativa hacia el desarrollo del pensamiento divergente,
contribuye a que haya una evolución más completa de la inteligencia así como
la potencial la flexibilidad mental y la curiosidad intelectual.
También favorece el desarrollo de lo que pudiéramos Llamar intuición
racional es decir, la rapidez e instinto seguro de la mente, qué abrevia los
pasos del proceso lógico, pero manteniéndose dentro de la trama ordenada de
conexión es racional es algo muy distinto por lo tanto, de la intuición
rudimentaria y arbitraria, característica de algunos alumnos.
Otras orientaciones generales para la actividad educativa que puede
contribuir aunque sea indirectamente, al desarrollo de la creatividad en los
alumnos con las siguientes:

1) Organización de la actividad educativa de modo que

aumente la capacidad integral de expresión del niño: En
todos los aspectos posibles, como son la expresión oral,
expresión escrita, expresión poético-literaria, expresión gráfica
y plástica, expresión gestual y el rítmico dinámica expresión
musical expresión teatral, procurando que los alumnos de
perfección en habilidades y técnicas, que los capaciten para
una expresión más exacta y adecuada; sobre todo,
esforzándose por prepararlos para que se manifieste con
libertad y espontaneidad, sin temor ni Reproches.

2) Organización de la actividad educativa de modo que se

despierte y desarrolle la sensibilidad: Poniendo los alumnos
en contacto directo con todo lo bello, procurando que vibre con
la naturaleza y el arte de sus discos de sus diversas facetas;
acomodando, por supuesto, estas actividades a sus
capacidades respectivas, según su edad. Esforzándose en que
cultivan y desarrollen sentimientos nobles y actitudes hacia el
bien común, ingenian para buscar medios y actividades
prácticas que contribuyan al logro de este objetivo.

Página
17
 Todo lo expuesto hasta aquí son opiniones, todas discutibles, que
deberían ser debatidas con la finalidad de profundizar en ellas sin embargo,
existen algunos puntos de concordancia entre estas opiniones y Los criterios
de creatividad propuestos por Guilford y Lowanfeld.
Los criterios son los siguientes:
a) LA SENSIBILIDAD PARA CON LOS PROBLEMAS: Lo que
Lowenfeld llama la “facultad sensitiva”, se trata de la sensibilidad
a las cosas y a lo vivido, que permite notar la sutileza, ver los
perjuicios, registrar lo que es poco común, captar lo
extraordinario y descubrir las necesidades y los defectos, tanto
en las cosas como en el aspecto humano.
 La Facultad de permanecer en estado de receptividad,
manifestando que el pensamiento está abierto y es
fluido.
 La movilidad o poder de adaptarse rápidamente a
nuevas situaciones, actuar eficazmente frente a los
cambios.
 La originalidad, considerada por los psicólogos como
una de las propiedades más importantes entre los
componentes del pensamiento divergente.
 La aptitud para transformar y predeterminar; lo que
Wilford llama “facultad de cambiar la función de un
objetivo para hacerlo útil bajo una forma nueva”. Es la
aptitud para servirnos correctamente y constantemente
de nuestros pensamientos para transformar y establecer
nuevas determinaciones de los materiales frente a
nuevos usos.
 El análisis, o facultad de abstracción por medio de la
cual pasamos de la percepción sincrética de las cosas a
la determinación de los detalles.
 La síntesis, considera como la unión de varios
elementos que formará un nuevo conjunto; esta
operación consiste en unir varios objetos o partes de
objetos para darles un nuevo significado.
 La organización coherente, por medio de la cual el
hombre es capaz de armonizar sus pensamientos, su
sensibilidad y su facultad de percepción con su
personalidad.
 Incluir actividades acordes a las edades de los alumnos,
como las adivinanzas, acertijos, problemas que incitan la
curiosidad del alumno, además de utilizar preguntas
abiertas disparadoras de opciones (¿Qué pasaría si...?
¿De qué otra manera...? ¿Y por qué no...?).

Página
18
b) LIBERTAD: Dar al niño o joven la posibilidad de elegir, de
acuerdo con su edad, nivel de desarrollo y de acuerdo con la
actividad. Es importante identificar oportunidades para que los
alumnos practiquen su capacidad para tomar decisiones, desde
elegir el material o forma para realizar un trabajo hasta
establecer en forma consensuada cuál será la consecuencia de
un comportamiento que perturbe el trabajo del grupo, por
ejemplo. ¿Cómo podrán tomar decisiones acertadas en su vida
futura cuando difícilmente los apoyamos para que se entrenen
tomando las mínimas elecciones en un ambiente protegido?

c) JUEGO Y SENTIDO DEL HUMOR: Incluir como un ingrediente

indispensable en la vida cotidiana en el salón de clases, el
entusiasmo, la alegría, la posibilidad de bromear y jugar con las
ideas. Además, hay que abrir espacios para la fantasía y evitar
considerarlos como pérdida de tiempo o lujo superfluo.

Algunas opciones para introducir este elemento en el

clima del aula son: la utilización de metáforas, analogías y
cuentos en los que los niños hacen transformaciones insólitas;
contar anécdotas chuscas que les hayan pasado a los
profesores, a los niños o a sus familias; decorar el salón con
caricaturas divertidas y jugar transformando los temas con
preguntas provocadoras como ¿qué hubiera pasado si...?.

d) CONFIANZA Y APERTURA: Promover la comunicación y el

respeto entre los alum- nos. Para ello, es necesario establecer
oportunidades para que expresen sus inquietudes en un tono
apropiado y se puedan atender de manera grupal. Así mismo
como promover el respeto a las diferencias y re- saltar su valor.
No se trata de «tolerar» las diferencias, sino de reconocer que
cada individuo tiene fortalezas y debilidades, talentos únicos; y
que esto enriquece la vida en sociedad ya que nos podemos
complementar.
Se pueden enseñar algunas reglas de comunicación para
aprender a dar y recibir retroalimentación en forma adecuada y
asertiva.
e) APOYO A LAS IDEAS: Escuchar las inquietudes y propuestas
de los alum- nos y dar oportunidades y apoyo para llevarlas a
cabo. Evitar hacer juicios y evaluaciones prematuras sobre las
ideas expresadas.

Es importante dar la oportunidad y los recursos para que

los alumnos lleven a cabo proyectos individuales o grupales que
partan de sus propias inquietudes e intereses. Además al
establecer normas básicas para la presentación de ideas y
proyectos se favorece el respeto y la ayuda mutua y el utilizar un

Página
19
 lenguaje positivo frente a las ideas de los estudiantes. En lugar
de decir si, pero... que resulta una frase «asesina» para el
entusiasmo y motivación, es recomendable decir «Si, tu idea es
interesante y... qué más podrías hacer?»

f) TIEMPO PARA IDEAR: Respetar los tiempos y ritmos de los

estudiantes. Al planear las actividades que buscan promover la
creatividad en el estudiante es importante que el profesor pueda
establecer condiciones más o menos flexibles que permitan al
niño involucrarse y «meterse» en la actividad a sus anchas.
Favorecer la experiencia del «fluir».

De acuerdo con Mihaly Csikszentmihalyi (1990), ésta se

presenta cuando hay una sintonía entre el desafío que se
enfrenta y las habilidades y talentos que poseemos. En una
situación con estas características experimentamos una
completa absorción en la actividad y la percepción del tiempo se
altera. Podemos experimentar que el tiempo pasa mucho más
rápido o mucho más lento.

Abrir la posibilidad de generar proyectos que se

desarrollen en varias sesiones presentando avances parciales y
generar oportunidades cada semana para comentar ideas
novedosas e inquietudes diversas que se hayan despertado por
acontecimientos relevantes para los alumnos.

g) DISCUSIÓN O DEBATE: Promover la posibilidad de expresar

opiniones diversas de manera respetuosa y constructiva.

Un ingrediente importante para favorecer la creatividad es

la posibilidad de expresar diversas opiniones y puntos de vista
sin temor a ser criticado. Esta dimensión está muy vinculada con
la de confianza. Los alumnos aprenden que su opinión es
valiosa aun cuando pueda ser diferente a la de la mayoría y que
es importante que la fundamenten y que escuchen a otros.

Una actividad puede consistir en analizar programas de

televisión, anuncios publicitarios para promover su capacidad de
análisis y crítica.

h) TOMA DE RIESGOS: Permitir probar actividades que

representan retos y estimular la tolerancia a la ambigüedad. Las
ideas novedosas pueden no contar con resultados certeros y
predecibles, pero es importante que los alumnos se
desenvuelvan en un ambiente que les per- mita probar cosas
nuevas, sin sentirse presionados por los resultados que deben
obtener. En un momento dado, los errores o resultados
indeseados pueden representar una oportunidad para el
aprendizaje y no una fuente de rechazo o ridiculización.

Página
20
 Resulta útil y valioso enseñar a los estudiantes a
identificar los posibles obstáculos a los que tendrán que
enfrentarse al realizar un proyecto o idea, al igual que saber
cuáles son los apoyos o fortalezas con las que cuenta.

i) CONFLICTO: Promover formas constructivas para atender los

desacuerdos. En cualquier grupo humano existe un potencial
peligro de que exista conflicto, simple- mente porque cada
individuo es diferente y percibe la realidad desde su perspectiva
particular.

Sin embargo, en un clima favorable para la creatividad el

nivel de conflicto es bajo, ya que se tiene un claro sentido de
justicia y las personas aprenden a tener un control sobre las
conductas impulsivas.

En el aula se pueden realizar dramatizaciones para ubicar

a los alumnos en el lugar de otro y estimular la empatía.

Página
21
 CONCLUSIÓN
En el aula el profesor se convierte en jardinero que
requiere conocer cuáles son las condiciones
precisas de temperatura, humedad y nutrientes que
requieren los niños y jóvenes para florecer como
seres creativos y autorrealizados.
Incorporar la creatividad a la vida cotidiana en la
escuela y al currículum es indispensable para
favorecer la formación integral de los estudiantes, en
lugar de considerarla como algo adicional que
hacemos los viernes de la una a las dos, para que
los alumnos se distraigan y relajen después del
«trabajo» de la semana.
Por monótona que en ocasiones pueda parecer
nuestra vida como educadores, no perdamos de
vista la oportunidad que tenemos de acompañar,
durante un breve tiempo a nuestros alumnos e hijos
en su travesía personal, y contribuir en algo para
que ésta los conduzca hacia el encuentro de sí
mismos; es un privilegio que enriquece nuestras
vidas y da sentido a nuestra labor.

Página
22
ANEXOS

Página
23