Ensayo Crítico Nise
Ensayo Crítico Nise
Ensayo Crítico Nise
INTRODUCCIÓN
Nise: El corazón de la locura es sin duda una excelente película brasileña, hermosa,
emocionante, plena de situaciones, tan obra de arte como los trabajos que hacen los
artistas en los procesos de curación de su demencia; con grandes premios Internacionales
y un par de nominaciones, ha sido todo un éxito en los cines de la ciudad de Tokio y Rio
de Janeiro. A lo largo de la historia psiquiátrica desarrollar o encontrar tratamientos
adecuados para las enfermedades mentales no ha sido tarea fácil, pues es un trabajo
laborioso lograr que los ambientes en los que son tratrados los enfermos internados que
sufren estas dolencias, sean dignos y dirigidos relamente al alivio de los males que ellos
sufren.
DESARROLLO
El rasgo caracteríctico principal de esta película es su trama que se basa en un notable
grupo de actores y filmada en ambientes realistas, se va contando una historia de
creatividad, superación personal, resistencia, paciencia y en la absoluta certeza que tiene
la doctora Nise en que las personas con enfermedades mentales tienen esencia y potenial
interior suficiente como para que se les abra una ventana de oportunidad hacia la
independencia, la superación, la capacidad de recuperar el sentido de libertad y de
autoestima de tal manera que reciben reconocimientos y aceptación de la sociedad.
Otra de las transformaciones innovadoras con las que Nise comenzaba a trabajar era el
conocimiento de las biografías de los pacientes, aquí con ayuda de Jung concluyó que
cada paciente suele tener una historia que no cuenta y que la terapia realmente comienza
despúes de conocer esa historia, la cual encierra la clave para el tratamiento, por ello Nise
comienza a preguntar más a las familias de los pacientes acerca de su biografía; la película
trata de explicar por medio de Nise que lo que ha llevado a buena parte de estos enfermos
a la locura es el desamor, pues se conoce uno que otro caso claro que es la causa de la
enfermedad. Nise estaba convencida de la capacidad que tiene la psique de todo ser
humano para simbolizar, por lo que llevó, a petición de un artista que la acompañaba,
materiales artísticos a sus pacientes, sin ninguna instrucción ni técnica sino permitiendo
la libre expresión espontánea de ellos, así con el tiempo y mucha perseverancia, logró que
todos los pacientes participaran en estas actividades, presentándolas en un contexto muy
divertido, lo que las hacía más atractivas.
La película refleja grandes enseñanzas, las cuales pueden ser aplicables en la vida en
todos sus aspectos, se demuestra que la observación es funamental en la terapia con un
paciente, pues es una herramienta importante para lograr objetivos y cambios. Al observar
a los pacientes se puede ver que se vuelven sujetos libres y creativos, y el terapeuta siendo
paciente con ellos observa mas allá, un ambiente de aprecio, empatía, aceptación y
oportunidad. Seguir con el tratamiento, intervenir y ayudar para grandes resultados no es
tarea fácil, pues asi se evidencia en el transcurso de la película, el poder de la observación,
la empatía y el aprecio es principalmente lo que comienza a favorecer a los pacientes, pue
son herramientas efectivas que vale la pena ensayar una y otra vez. Es importante resaltar
que el arte también es protagonista en esta película, pues aproxima a diversas
observaciones de las obras que hacen los pacientes, dando espacio para que el espectador
sea apreciativo con la idea de gustar del arte de quién menos se imaginan.
CONCLUSIONES