TM249

UNIVERSIDAD MAYOR DE SAN ANDRÉS
VICERRECTORADO
CENTRO PSICOPEDAGOGICO Y DE INVESTIGACION
EN EDUCACION SUPERIOR - CEPIES
DISEÑO CURRICULAR BASADO EN

COMPETENCIAS PARA LA FORMACIÓN
COMPLEMENTARIA A NIVEL DE LICENCIATURA
EN BELLAS ARTES DE LA “ANBA”
Tesis de Maestría para optar el Grado Académico de Magister Scientiarum en

Educación Superior
Mención: Educación Superior Universitaria
MAESTRANTE: Lic. ABEL JAIME CONDORI LUCERO
TUTOR: M.Sc. RICHARD JORGE TORREZ JUANIQUINA
LA PAZ – BOLIVIA
2017
1
DEDICATORIA
Con mucho cariño, afecto y amor dedicado a:

Mi madre Irene Lucero (+) y a mi querida familia mi
padre Blas Condori y Mis queridos hermanos: Juan
Carlos, José Tito, Elisa Febe, y Efraín Blas Condori
Lucero, quienes permanentemente me guiaron,
comprendieron y apoyaron económica y espiritualmente
en el transcurso de mi formación.
2
AGRADECIMIENTO
Agradezco a Dios por haberme dado sabiduría y

oportunidad para culminar una etapa más de mi vida y
al Centro De Investigación Pedagógica En Educación
Superior “CEPIES” de la Universidad Mayor De San
Andrés “UMSA”, y a sus docentes por la enseñanza que
me impartieron en el trascurso de mi formación.
Así mismo hago extensivo mi especial reconocimiento al

Ph.D. Piter Henry Escobar Callejas por su importante
contribución y orientación durante mis estudios y a mi
tutor M.Sc Richard Torrez Juaniquina por su
disponibilidad y colaboración en el transcurso de la
investigación
3
RESUMEN
El presente trabajo de investigación se desarrolló en la Académica Nacional de
Bellas Artes con el propósito de conocer cuáles son las necesidades, intereses y
factibilidad para crear un programa complementario a nivel de licenciatura en
Bellas Artes, por lo que la investigación se enfocó en el diseño curricular basado
en competencias profesionales para la formación complementaria de los artistas
plásticos del “ANBA”, el trabajo tiene un enfoque cuanti-cualitativo, tipo de
investigación descriptivo propositivo y método análisis-síntesis para lo
cuantitativo y el método Delphi para lo cualitativo. También se presenta una
propuesta de los lineamientos de un Programa de formación complementaría en
la licenciatura de Bellas Artes con un enfoque basado en competencias.
PALABRAS CLAVE:
Diseño Curricular, Competencias, Formación Complementaria, Bellas Artes
4
ABSTRACT
The present research was developed at the National Academy of Fine Arts with
the purpose of knowing what the needs, interests and feasibility to create a
complementary program at the level of Bachelor in Fine Arts, so the research
focused on the design Curriculum based on professional competences for the
complementary training of ANBA plastic arts, the work has a
quantitative-qualitative approach, type of descriptive research propositive and
method analysis-synthesis for the quantitative and the Delphi method for the
qualitative. Also presented is a proposal of the guidelines of a complete training
program in the Bachelor of Fine Arts with a competence-based approach.
KEYWORDS:
Design Curricular, Competences, Education Complementary, Beautiful Arts
5
ÍNDICE
DEDICATORIA ........................................................................................................... 2
AGRADECIMIENTO .................................................................................................. 3
RESUMEN ................................................................................................................... 4
ABSTRACT ................................................................................................................. 5
INTRODUCCIÓN ...................................................................................................... 11
CAPITULO I: PROBLEMATICA ............................................................................. 13
1.1. Planteamiento del Problema ................................................................................ 13
1.1.1. Formulación del Problema ................................................................................ 15
1.1.2. Preguntas Secundarias ...................................................................................... 15
1.2. Objetivos de Investigación .................................................................................. 15
1.2.1. Objetivo General ............................................................................................... 15
1.2.2. Objetivos Específicos ....................................................................................... 15
1.3. Justificación ......................................................................................................... 16
1.3.1. Delimitación de la investigación ...................................................................... 18
1.3.2. Alcances de la Investigación ............................................................................ 19
1.4. Hipótesis .............................................................................................................. 19
1.5. Variables .............................................................................................................. 19
1.5.1. Identificación de Variables ............................................................................... 19
1.5.2. Operacionalización de Variables ...................................................................... 20
CAPÍTULO II: SUSTENTO TEORICO .................................................................... 22

2.1. Estado del arte: .................................................................................................... 22
2.2. Marco Teórico - Conceptual ................................................................................ 28
2.2.1. Diseño curricular .............................................................................................. 28
2.2.2. Naturaleza y el carácter interdisciplinario y transdisciplinario del diseño
curricular ..................................................................................................................... 33
2.2.2.1. Elementos del Diseño Curricular ................................................................... 35
2.2.2.2. Desarrollo del diseño curricular..................................................................... 37
2.2.2.3. Evaluación curricular ..................................................................................... 39
6
2.2.3. Modelos de diseño curricular ........................................................................... 41
2.2.3.1. El Modelo Academicista................................................................................ 41
2.2.3.2. El Modelo Tecnológico-Positivista ............................................................... 42
2.2.3.3. El Modelo Interpretativo Cultural ................................................................. 42
2.2.3.4. El Modelo Socio-Crítico ................................................................................ 43
2.2.4. Tipos de enfoque curriculares en educación superior..................................... 44
2.2.4.1. Currículo por Objetivos. ................................................................................ 44
2.2.4.2. Currículo por Objetivos Holísticos ................................................................ 44
2.2.4.3. Currículo por Desarrollo de Capacidades ...................................................... 44
2.2.4.4. Currículo por Competencias. ......................................................................... 45
2.2.5. Diseño Curricular Basado en Competencias en la Educación Superior ........... 46
2.2.5.1. Características y aportes del Diseño Curricular Basado en Competencias.
.................................................................................................................................... 49
2.2.5.2. El Enfoque por Competencias en la Educación Superior .............................. 50
2.2.5.2.1. Competencia Profesional. ........................................................................... 52
2.2.5.2.2. Formación Complementaria Basado en Competencias .............................. 53
2.2.6. Programas de formación Complementarios ..................................................... 54
2.2.6.1. Modalidad Académica ................................................................................... 55
2.2.6.2. Duración y Carga Horaria. ............................................................................. 55
2.2.6.3. Modalidad De Graduación Para Programa Complementario ....................... 55
2.2.6.4. Formación a nivel de licenciatura En Bellas Artes ........................................ 56
2.3. Marco Histórico del ANBA ................................................................................. 61
2.3.1. Historia de las Bellas Artes............................................................................... 61
2.3.2. El Desarrollo de las Bellas Artes en Bolivia .................................................... 61
2.3.3. Historia de la Academia Nacional de Bellas Artes (Hernando Siles
Inaugurada El 13 de Agosto de 1926) ........................................................................ 62
2.3.4. Primera Etapa Fundación "Academia de Bellas Artes de La Paz "
1926-1930 ................................................................................................................... 67
2.3.5. Segunda Época: Visión Nacional de la Pintura Boliviana - 1930 Guzmán
de Rojas/ 1930 a 1952................................................................................................. 69
7
2.3.6. Tercera Época: El Figurativismo en el Arte Boliviano y el Proceso de
Cambio en la Escuela de Bellas Artes aprox 60 -70................................................... 71
2.3.7. Cuarta Época: 70 - 80 -90 ................................................................................. 72
2.3.7. Actores en la Academia .................................................................................... 75
2.3.8. Quinta Época: Anatopismo en Escuela Superior de Bellas Artes Hernando
Siles / transformaciones curriculares 2000 ................................................................. 77
2.3.9. Sexta Época: Salir del Anatopismo - Movimientos Estudiantiles en la
ANBA 2003-2009 ....................................................................................................... 78
2.3.10. Séptima Etapa: Saliendo del Atopismo Nuevamente- Ley Avelino Siñani
y Elizardo Pérez 2010 – 2012 ..................................................................................... 82
2.4. Marco Institucional del ANBA ............................................................................ 84
2.4.1. Misión del ANBA ............................................................................................. 84
2.4.2. Formación artística de la Academia Nacional de Bellas Artes ......................... 84
2.4.2.1. Carga Horaria................................................................................................. 84
2.4.2.2. Especialidades................................................................................................ 84
2.4.2.3. Pensum Académico ....................................................................................... 85
2.5. Marco Legal ........................................................................................................ 86
2.5.1. Constitución Política del Estado. ...................................................................... 86
2.5.2. Ley de la Educación “Avelino Siñani - Elizardo Pérez .................................... 87
2.5.3. Normativa Internacional ................................................................................... 88
2.5.3.1. Declaración Universal de los Derechos Humanos......................................... 88
2.5.3.2. Pacto Internacional de Derechos Económicos, Sociales y Culturales ........... 88
2.5.3.3. Protocolo Adicional a la Convención Americana Sobre Derechos Humanos en
Materia de Derechos Económicos, Sociales y Culturales .......................................... 88
CAPÍTULO III: METODOLOGÍA DE LA INVESTIGACIÓN ............................... 90

3.1. Enfoque de la Investigación................................................................................. 90
3.2. Tipo de Investigación .......................................................................................... 90
3.3. Diseño de la Investigación ................................................................................... 91
3.4. Métodos de investigación .................................................................................... 91
8
3.5. Técnicas e Instrumentos de Investigación ........................................................... 94
3.5.1. Técnicas de la Investigación ............................................................................. 94
3.5.2. Instrumentos de investigación .......................................................................... 95
3.6. Universo Población y muestra ............................................................................. 96
3.6.1. Universo ............................................................................................................ 96
3.6.2. Población: ......................................................................................................... 96
3.6.3. Muestra: ............................................................................................................ 96
3.6.4. Tipo de muestreo ............................................................................................ 102
CAPITULO IV: ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE LOS

RESULTADOS…………………………………………………………………….104
4.1. Introducción ....................................................................................................... 104
4.2. Interpretación de Resultados.............................................................................. 105
4.2.1. Encuesta dirigidos a docentes y autoridades del ANBA ............................... 105
4.2.2. Encuesta dirigidos a egresados ....................................................................... 116
4.3. Resultados Validación por Expertos (Plan Curricular de Bellas Artes) ............ 128
4.3.1. De los Expertos ............................................................................................... 128
4.3.2. Diseño del estudio........................................................................................... 128
4.3.3. Desarrollo de la primera fase .......................................................................... 130
4.3.4. Desarrollo de la segunda fase ......................................................................... 132
4.3.5. Desarrollo de la tercera fase ........................................................................... 133
4.3.6. Resultados de la Estructura de los Repositorios ............................................. 133
4.4. Demostración de la Hipótesis ............................................................................ 134
CAPITULO V: ESTRUCTURA DE LA PROPUESTA DE INVESTIGACIÓN ... 137

5.1. Título de la propuesta ........................................................................................ 137
5.2. Ubicación sectorial o física................................................................................ 137
5.3. Resumen Ejecutivo. ........................................................................................... 137
5.4. Misión y Visión del Programa de Formación Complementaria ........................ 139
5.4.1. Visión.............................................................................................................. 139
9
5.4.2. Misión ............................................................................................................. 139
5.5. Objeto de Estudio de la Carrera ......................................................................... 140
5.6. Denominación de la Licenciatura de Bellas Artes ............................................. 140
5.7. Objetivo y Competencias del Programa de Formación Complementaria ......... 140
5.8. Perfil Profesional del Egresado. ........................................................................ 143
5.9. Justificación del Programa Académico ............................................................. 143
5.10. Fundamentos del Currículum .......................................................................... 147
5.10.1.Fundamentos Éticos ....................................................................................... 147
5.10.2. Fundamentos Sociales – Educativos ............................................................. 148
5.10.3. Fundamentación del Programa. .................................................................... 150
5.10.3.1. Criterios pedagógicos ................................................................................ 151
5.10.3.2. Criterios Epistemológicos .......................................................................... 152
5.10.3.3. Criterios Sociológicos ................................................................................ 153
5.10.3.4. Criterios Filosóficos................................................................................... 153
5.11. Total Carga Horaria ......................................................................................... 154
5.12. Malla Curricular Licenciatura en Bellas Artes ................................................ 155
5.13. Plan de Estudios Formación de Complementación en Bellas Artes ................ 156
5.14. Contenidos Mínimos........................................................................................ 157
5.15. Características del Programa Formación Complementaria del Bellas Artes ... 157
5.16. Orientaciones Metodológicas de Enseñanza y Aprendizaje. ........................... 158
5.17. Sistemas de Evaluación. .................................................................................. 159
5.18. Recursos Físicos y Didácticos. ........................................................................ 161
5.19. Personal Docente y Administrativo. ................................................................ 162
5.20. Gestión de la Carrera, Planificación, Desarrollo y Evaluación Curricular del
Programa de Formación Complementaria de Bellas Artes....................................... 162
CAPITULO VI. CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES ............................ 165

CONCLUSIONES .................................................................................................... 165
BIBLIOGRAFÍA ...................................................................................................... 168
10
INTRODUCCIÓN
El desarrollo del presente trabajo de investigación en esencia es la
fundamentación lógica, minuciosa y gradual del diseño curricular basado en
competencias para la formación complementaria de los artistas plásticos de la
ANBA, cuya finalidad es exponer hechos, analizarlos, valorarlas y demostrar
determinadas hipótesis.
En este último caso, formulada la hipótesis del trabajo y expuestos los hechos
que integran los diversos aspectos del problema, se desarrollaron los argumentos
cuya justificación lógica propone coadyuvar una solución respecto al objeto de
estudio.
Cada una de los capítulos abordados, una frase o aspecto específico del problema
estudiado, contribuye a esclarecer el panorama total del objeto de estudio.
El desarrollo de la formación artística está conectado al desarrollo humano y a la

calidad de vida, puesto que la educación artística y el arte es una forma de vida
activa y productiva que se convierte en una fuente laboral que aporta ingresos
para el sustento familiar.
Es por eso que la formación artística desempeña un papel activo y variado frente
a los principales elementos para la cohesión social y la educación superior; el
cual se desenvuelven a través de las artes plásticas, que encajan en el contexto.
Es por eso, que uno de los más grandes desafíos del presente trabajo, fue ofrecer
una propuesta que permita otorgar al artista nuevas oportunidades de
crecimiento, diversificación de sus fuentes laborales y de mejorar su nivel de
vida, generando oportunidades y beneficios dentro de la sociedad.
11
Bajo este contexto, el problema que se plantea en la presente tesis hace referencia
a la falta de titulación a nivel de licenciatura a los artistas plásticos de la ANBA.
Ante esta realidad, podemos aseverar que una sociedad privada de las artes es
una sociedad privada de la belleza de la vida y destinada a vivir sin identidad en
una extrema pobreza intelectual y cultural.
Y un artista privado de la oportunidad de obtener una titulación profesional a

nivel de licenciatura, está limitado de gozar de una vida digna y una fuente
laboral satisfactoria.
Tomando estos aspectos el presente trabajo tiene como propósito el de proponer

un diseño curricular basado en competencias para la formación complementaria a
nivel de licenciatura de los artistas plásticos de la ANBA como elemento
trascendental del desarrollo de competenticas profesionales.
12
CAPITULO I: PROBLEMÁTICA
1.1. Planteamiento del Problema
El Estado Plurinacional de Bolivia, a través del Ministerio de Educación en el
2010 ponen en vigencia la nueva Ley de Educación Nº 070 “Avelino Siñani
Elizardo Pérez”, y se reestructura el sistema educativo, desde la educación
regular, pasando por la educación alternativa y especial hasta la Educación
Superior, este último realiza cambios considerables en este nivel, por ejemplo los
Institutos Normales Superiores, pasan a ser Escuelas Superiores de Formación de
Maestros y Maestras, los Institutos Técnicos cambian de modelo educativo a
trabajar con objetivos holísticos y modelos socio-comunitario productivo.
Con estos cambios que se dan a nivel de la educación superior han quedado
rezagadas y postergadas, algunas instituciones públicas dependientes del Estado
como son las Institutos Lingüísticos, Escuelas de Música y Arte, tal es el caso de
la Academia Nacional de Bellas Artes “ANBA” que durante los 90 años de
vigencia en la enseñanza y formación artística de las artes plásticas a nivel
profesional, aún no cuenta con un programa a nivel de Licenciatura.
Esta institución tiene una trayectoria bastante larga, que ha venido

promocionando artistas plásticos con grado académico de Técnico Medio y
Técnico Superior. Pero por los años de estudio que esta carrera tiene sobre pasan
la carga horaria establecida. También la necesidad de contar con una licenciatura
en distintas especialidades. Que se constituyen como una prioridad fundamental
para el desarrollo profesional y su desempeño laboral.
Por otro lado la Academia Nacional de Bellas Artes “ANBA” es un referente

artístico institucional de la sociedad Boliviana, pero que durante varios años
conlleva la implementación de programas académicos que no logran satisfacer la
formación profesional de artistas plásticos, estos programas fueron
implementados por diversas y distintas autoridades de turno, cambiando mallas
13
curriculares, queriendo ajustarse a la necesidad de sus profesionales, pero
lamentablemente no respondieron a la demanda de desarrollo profesional ni
mucho menos a la demanda social y laboral.
Sin embargo no impidieron estas grandes dificultades a los artistas egresados de

la ANBA a ser referentes de las plásticas a nivel nacional e internacional.
Ante estas premisas podemos resaltar que durante la gestión 2014,muchas

movilizaciones lograron obtener la Resolución Ministerial que acredita la
legalización de la institución de tanto prestigio; esta resolución otorga la
obtención de un Título Académico y Profesional a nivel Técnico Superior; ahora
se encuentran en un proceso de titulación a los egresados de las gestiones
anteriores, pero aun esta posibilidad de titulación queda limitado en el estudio y
no responde a la realidad del interés profesional, existiendo factores políticos
donde entorpecieron las gestiones académicas que en el debido momento no
lograron incursionar aun nivel más superior que lo conseguido.
La formación profesional académica de la Academia Nacional de Bellas Artes

“ANBA” durante estos últimos años no permitió construir en los futuros artistas
profesionales las características que demanda el mercado laboral; frente a estos
fenómenos el reto que enfrenta el presente trabajo de investigación es de
proponer un diseño curricular garantizando una educación con pertinencia y
calidad, desarrollando en los estudiantes competencias profesionales más que un
cumulo de conocimientos descontextualizados del mundo real del trabajo,
titulando artistas profesionales idóneos que aporten el desarrollo del país a su
ámbito laboral y en su proyecto de vida.
Con la propuesta de un programa de formación complementaria para los

egresados y estudiantes del ANBA se pretende obtener la Licenciatura en Bellas
Artes, por lo que planteamos la siguiente pregunta de investigación.
14
1.1.1. Formulación del Problema
¿Cuál será el Diseño Curricular adecuado para la Licenciatura en Bellas Artes
en la Academia Nacional de Bellas Artes “ANBA” de la Ciudad de La Paz, que
permita Formación Complementaria a nivel de los estudiantes?
1.1.2. Preguntas Secundarias

¿Cuál es la situación actual sobre la formación académica en la
Academia Nacional de Bellas Artes de la ciudad de La Paz?
¿Qué modelo educativo será el adecuado para diseño curricular del
programa de formación complementaria en Bellas Artes?
¿Cuáles son las áreas y asignaturas de la estructura curricular para
formación complementaria de la Licenciatura en Bellas Artes en el
ANBA?
¿Cómo validar el Diseño Curricular para la formación complementaria de
la Licenciatura en Bellas Artes del ANBA?
1.2. Objetivos de Investigación

1.2.1. Objetivo General
Diseñar un Diseño Curricular basado por competencias para la Licenciatura en
Bellas Artes en la Academia Nacional de Bellas Artes “ANBA” de la Ciudad de
La Paz, que permite la Formación Complementaria en los estudiantes.
1.2.2. Objetivos Específicos

Describir la situación actual sobre la formación académica en la
Academia Nacional de Bellas Artes de la ciudad de La Paz
Identificar el Modelo Educativo para el Diseño Curricular adecuado para
incursionar el programa de formación complementaria en Bellas Artes
Diseñar una Estructura Curricular por área y asignaturas para formación
complementarias en la Licenciatura de Bellas Artes
15
Validar a través del Método Delphi, el Diseño Curricular para la
formación complementaria de la Licenciatura en Bellas Artes del ANBA
1.3. Justificación
La propuesta del programa de formación complementaria a nivel de Licenciatura
en Bellas Artes para artistas plásticos de la Academia Nacional de Bellas Artes
está enfocado en ampliar, detallar y especificar aspectos teórico, humanista y
prácticos; unido a planes de estudios variados, único en el país o en la región,
permitiendo a los nuevos profesionales del arte que contribuyan el mejoramiento
social y cultural científico y educativo del entorno nacional e internacional.
Justificación Social
Con la propuesta del trabajo de investigación, se pretende contribuir y
estimular la creación y producción artística, garantizando su promoción y
difusión e incrementando el acervo artístico patrimonial en Bolivia.
De esta forma, se dará lugar a la retribución social como parte
fundamental del fortalecimiento de la cultura artística en nuestro país,
con la realización de diversas actividades; difundiendo y poniendo al
alcance de la sociedad la producción generada.
Justificación Cultural
La propuesta conlleva aun aporte cultural a través de producciones
importantes de obras con proyectos artísticos, exposiciones, y otros,
cuyos beneficiarios serán los creadores de arte, productores, gestores
artísticos culturales, asociaciones artísticas bolivianas y la sociedad en su
conjunto.
Los estímulos de esta propuesta están íntimamente ligados al campo de la
creatividad, generando una producción en los acervos importantes
referentes al patrimonio artístico y cultural de la sociedad boliviana
16
realizada por artistas creativos que impulsan el diseño y la producción de
productos artísticos.
Debido a que las manifestaciones artísticas son el centro y punto de

partida de la sociedad, es necesario que quienes se planteen la posibilidad
de cursarla, manifiesten un sólido interés por el mundo del arte,
desarrollando la capacidad creativa, destreza para las habilidades
artísticas y el manejo de distintas técnicas creativas e incluso el
pensamiento analítico y crítico, que elementos fundamentales y
primordiales en el desarrollo de las Bellas Artes.
Justificación Científica
La mejor forma de utilizar las artes es como un medio de generación de
desarrollo humano en la sociedad boliviana.
Ya que la ciencia y arte se entrelaza en un mundo de un nuevo

conocimiento, para establecer visiones integradas e integradoras del
mundo artístico, todo ello orientado a promover un mayor equilibrio
investigativo y una adecuada equidad social.
Justificación Educativa
Por otro lado, la propuesta establece jerarquizar conocimientos,
competencias, habilidades y trayectoria, para dotarles de la posibilidad de
mejorar sus condiciones académicas dejando un precedente curricular de
formación a nivel de la licenciatura en bellas artes dentro de esta
prestigiosa institución.
Por otro lado dentro de este ámbito también se resalta en potencializar la

docencia en distintos niveles de la enseñanza coadyuvando de manera
directa el proceso de formación artística así también como las tareas de
17
facilitadores, consultoría curadurías y asesorías en casas de estudios
superiores, museos, galerías o centros de arte, para promover artistas
nóveles jóvenes que potencializarán sus experiencias, conocimientos y
talentos dentro de la formación artística en bellas artes.
De esta manera se atenderá las necesidades que se tiene respecto a la

dimensión pedagógica y didáctica, mediante la formación de los
educadores para este determinado contexto lo cual es necesario para el
desarrollo y realización del derecho a la educación y formación artística.
1.3.1. Delimitación de la investigación

La delimitación de la investigación en sus aspectos de líneas de investigación y
temática, se enfoca en el siguiente cuadro:
Cuadro Nº 1: Factores de Delimitación

FACTORES DE LA DELIMITACION
Enfoque de la delimitación Educación superior
Ámbito jurídico Diseño Curricular
Rama de la educación Educación Artística
Tema genérico Artes plásticas
Factor temporal Gestión 2016 agosto a diciembre
Factor espacial Ciudad de La Paz
Delimitación Temática
Se consideran, como áreas de la actividad Diseño Curricular para la
formación complementarias a investigar, para la Carrera de Artes
Plásticas de la Academia Nacional de Bellas Artes “ANBA” de la ciudad
de La Paz
18
Delimitación Temporal
La investigación se desarrolló durante el segundo semestre de la gestión
2016, en los meses de agosto a diciembre, siendo el tipo de investigación
transeccional o transversal, que indica la recolección de información y
elaboración de la propuesta en un momentos determinado por el tiempo.
Delimitación Espacial
Para el desarrollo de la investigación se tomó en cuenta la recolección de
información en la Academia Nacional de Bellas Artes y las instancias que
corresponden el Ministerio de Educación en la ciudad de La Paz.
1.3.2. Alcances de la Investigación

El trabajo abordo teóricamente los fundamentos que justifican la importancia de
programa de formación complementaria a nivel Licenciatura en Bellas Artes, de
los artista plásticos del ANBA con el fin se formar nuevos profesionales
elevando el índice de nivel laboral y de calidad de vida, del mismo modo se
construyó un marco teórico en el que se desarrollaron conceptos más importantes
del tema, para luego contrastar la información teórica con la que se obtuvo en el
trabajo de campo; sus límites están dados por el abordaje del problema de
investigación a nivel departamental y se describió la legislación adecuada para
implementar el objeto de estudio.
1.4. Hipótesis
El Diseño Curricular basado en competencias establece pertinencia con la
formación complementaria a nivel de Licenciatura en Bellas Artes en la
Academia Nacional de Bellas Artes “ANBA” de la ciudad de La Paz
1.5. Variables
1.5.1. Identificación de Variables
Independiente
Diseño Curricular Basado en Competencias
19
Dependiente
Formación Complementaria a nivel Licenciatura en Bellas Artes
1.5.2. Operacionalización de Variables

VARIABLE DIMENSIONES INDICADORES TECNICAS INSTRUMENTOS
Análisis del Técnico Medio

Revisión
Diseño Técnico Fichaje
Bibliográfica
Curricular Superior
Áreas
Asignaturas
Estructura Sistema
Curricular Modular
Metodología
Evaluación
Objetivos
INDEPENDIENTE Competencias
Modelo
Diseño curricular Objetivos Encuesta a
Educativo
Basado en Holísticos Autoridades,
Competencias Capacidades Docentes y Cuestionarios
Demanda Egresados de
Social
Intereses ANBA
Perfil
Profesionales
Profesional
Necesidades
Institucionales
Institucional
Infraestructura
Factibilidad Docentes
Legales
Económicos
20
VARIABLE DIMENSIONES INDICADORES TECNICAS INSTRUMENTOS
Malla Curricular
DEPENDIENTE Formación Áreas
Formación Complementaria Asignaturas
complementaria a Carga Horaria Delphi Cuestionarios
nivel Licenciatura Pintura
en Bellas Artes Especialidades Dibujo
Escultura
21
CAPÍTULO II: SUSTENTO TEORICO
2.1. Estado del arte:
Nombre del documento: Formación de profesionales basada en Competencias
Autor: Manuel Fernández Cruz y José Gijón Puerta
Antecedentes del tema:
Formulación del Objetivo de la Hipótesis o idea a
problema investigación defender
Dificultades para la Propuestas para la La reflexión sobre un
implantación de un implantación de un enfoque curricular
Enfoque Curricular Enfoque Curricular basado en competencias
Basado en Competencias Basado en Competencias (ECBC)
ECBC ECBC en Educación
Superior
Aporte de la investigación.-Eje organizativo hace referencia de manera concreta

a las relaciones de la universidad con el mundo de la intervención profesional. El
centro universitario debe tejer una red de profesionales que colaboran en la
formación de los estudiantes, bien porque los reciben para hacer prácticas, bien
porque los conocen en las clases a las que son invitados por diferentes docentes.
El centro debe ser también la casa de los profesionales en activo para crear una
comunidad a la que pertenecen los formadores, los profesionales en formación y
los profesionales en ejercicio.
De tal manera que formación inicial y formación permanente no sean dos

realidades separadas sino que formen un solo continuo de formación y desarrollo
profesional. De tal manera que el mundo de la intervención y el mundo de la
formación no sigan dándose la espalda sino que se enriquezcan el uno del otro.
Resultado de la investigación: Ejes para la organización de un Enfoque

Curricular Basado en Competencias pero la enseñanza universitaria también se
22
caracteriza por el fomento en el estudiante de la capacidad de aprender de la
experiencia y de aprender a lo largo de la vida. Esto es, el docente debe de
enseñar a aprender. Y a aprender sólo se aprende mediante la racionalización del
propio proceso de aprendizaje.
Es decir, la organización de la enseñanza que se ofrece debe ser transparente para

el estudiante y coherente con las finalidades propuestas.
Análisis de la investigación: La formación universitaria debe facilitar al

estudiante, en cada tramo de enseñanza, la adquisición de capacidades que se
integren en el perfil profesional que define la titulación.
Las capacidades propuestas son, pues, los objetivos de la enseñanza, y el resto de
componentes de un modelo de enseñanza se articula en coherencia con ellas: la
selección y secuenciación de contenidos, las actividades de aprendizaje
propuestas, los recursos empleados y la evaluación de los aprendizajes logrados
por los estudiantes.
Observación: Ninguna
23
Nombre del documento: La investigación en educación artística
Autor: Martha Lucía Barriga Monroy
Existe la necesidad de El enfoque de las La reflexión sobre
precisar cuáles pueden titulaciones titulaciones
ser las estrategias más universitarias está universitarias en bellas
adecuadas para fortalecer orientado hacia la artes
la investigación entre atención del proceso de
estudiantes y profesores convergencia europea
que culminará en el año
2010
Aporte de la investigación: La educación artística europea se encuentra en una

posición polémica especialmente en el mundo actual, con el avanzado proceso de
Bologna, fortaleciendo la compatibilidad entre los sistemas educativos europeos.
Esta compatibilidad está siendo diseñada por las universidades, para las ciencias,
pero no para el arte. Las escuelas de arte involucradas en este proceso se
encuentran a sí mismas doblemente más confundidas, por ello se inició
Inter-artes. Inter-artes fue organizado por los profesores europeos de artes, para
reflexionar sobre su posición, prepararse a sí mismos para el cambio, y ganar
mayor conciencia al hablar con su propia voz dentro de estos cambios.
Resultado de la investigación: El trabajo orienta a los estudiantes sobre temas

tales como: la titulación de bellas artes en el organigrama de la investigación en
España; la estructura y organigrama de la investigación universitaria; la carrera
investigadora, la cual está conformada por una distinción de Nivel (entre
investigador novato e investigador experimentado), y distinguiendo diversos
Períodos (Posgrado, predoctoral, y postdoctoral);
24
Análisis de la investigación: Respecto a la investigación en bellas artes en
España, ellos consideran cinco puntos críticos, a saber:
La falta de información sobre la carrera investigadora por parte de los estudiantes

graduados/licenciados y de los profesores que imparten cursos de postgrado.
La falta de motivación de los docentes investigadores de las facultades de Bellas
Artes para actuar en la estructura de la investigación de la Universidad.
La confusión de categorías generada por los organismos legisladores entre

Humanidades y Ciencias humanas.
La intersección del Arte con un modelo de Ciencia y Tecnología “utilitarista”.

Reducción de la complejidad que supone la investigación artística en Bellas
Artes, por su asociación con una experiencia del objeto inmersa en parámetros,
modelos, esquemas propios de la industria cultural, y de las agencias y los
agentes culturales.
25
Nombre del documento: Diseño curricular por capacidades y competencias en
educación superior
Autor: Marino Latorre Ariño
Los sistemas educativos Adquirir y va Un elemento que agrega
actuales afrontan, en las perfeccionar complejidad a la tarea
sociedades progresivamente su del profesor es la de
democráticas, dos capacidad de conocer (los tener que considerar el
grandes retos: por una contenidos y procesos a proceso de aprendizaje
parte garantizar el mayor los que se aplican, sus del estudiante como
desarrollo individual, estudiantes y su entorno centro del proceso. Pues,
respetando la diversidad institucional y cultural, ¿cuántos profesores
y valorando la equidad, y etc.); universitarios conocen la
por otra desarrollar la naturaleza de los
capacidad de vivir juntos procesos mentales a
y participar en través de los cuales
sociedades cambiantes. aprenden los
estudiantes?
Aporte de la investigación: El nuevo escenario en el que, la labor de la

formación permanente del profesorado son un instrumento de justicia social y de
equidad, y la obligación de toda sociedad democrática que se precie es conseguir
el mayor desarrollo personal de los ciudadanos para su integración en la
sociedad.
Este planteamiento no neutral de la educación, como servicio público, se sitúa

por encima de opiniones o creencias de los profesionales y nos obliga a colaborar
entre todos para dar la mejor respuesta educativa a nuestros estudiantes. Por ello
26
bienvenido sea el controvertido término de XI competencias básicas si ello nos
cuestiona el sentido y el valor educativo de lo que hacemos.
Resultado de la investigación: El cambio implica la necesidad de incluir en el

currículum escolar experiencias dirigidas a desarrollar, en forma directa, las
habilidades de pensamiento de los estudiantes (De Sánchez, 1991). El nuevo
modelo de aprendizaje-enseñanza debe proponer la enseñanza y la aplicación de
los procesos cognitivos en las disciplinas de los planes de estudio y en todos los
niveles educativos de pre-grado y post-grado. Esto supone nuevos enfoques
sobre el aprendizaje y la enseñanza; por una parte la enseñanza de las habilidades
de pensamiento como materia del plan de estudios, la utilización de los procesos
cognitivos en el aprendizaje de los contenidos curriculares y la metodología de la
enseñanza utilizando el trabajo personal y el colaborativo.
Análisis de la investigación:“El enfoque educativo por competencias modifica

los puntos de vista convencionales sobre la forma de aprender y de enseñar, pues
el aspecto central, como vimos, no es la acumulación primaria de conocimientos,
sino el desarrollo de las posibilidades que posee cualquier individuo, mediante
fórmulas de saber, de saber hacer y de saber ser, en contextos determinados”.
(Rué. 2002; 132)
27
2.2. Marco Teórico - Conceptual
2.2.1. Diseño curricular

El diseño curricular es una de las ramas de mayor crecimiento y con mayor
demanda ya que existe un equilibrio entre sus campo de acción dentro de la
educación.
La historia nos muestra que las primeras definiciones de currículum son a partir
de 1918; el profesor Franklin Bobbitt dice que currículo es “…Aquella serie de
cosas que los niños y los jóvenes deben hacer y experimentar a fin de desarrollar
habilidades que los capaciten para decidir asuntos de la vida adulta”(Guerra
Montoya.2008; 6).
El currículo es un término utilizado en diversos contextos, y campos de la

educación asimismo suele referirse a los planes de estudio, programas también se
relaciona con las implementaciones didácticas, y cada área especializada en el
entorno de educación y formación en todos sus niveles.
Se considera también que currículo “…es preciso plantearse cuatro grupos de

interrogantes para acotar su significado: a) lo que se debe enseñar y los
estudiantes aprender, b) lo que se debiera enseñar y aprender y lo que realmente
se transmite y se asimila; c) no sólo los contenidos sino también las estrategias,
métodos y procesos de enseñanza, d) si objetivamos un currículum como una
realidad estancada o como algo que se delimita en el proceso de su
desarrollo”(Contreras Domínguez José.1990; 176).
Sin lugar a duda, se puede deducir que el currículo es inherente al proceso

educativo de una manera proporcional y su influencia en los diseños educativos,
ya que aporta los elementos que son esenciales para la gestión del proceso
28
educativo de tal modo que se produzca, el aprendizaje en niños y jóvenes
generando patrones idóneos dentro de la formación.
Asimismo también se puede definir el currículo como “…una construcción

social" (Grundy.1991; 38); a su vez (Stenhouse, 1988) considera que "…es una
tentativa para comunicar los principios y rasgos esenciales de un propósito
educativo, de tal forma que permanezca abierto a discusión crítica y pueda ser
trasladado efectivamente a la práctica” (42).
Sin embargo, para contextualizar el concepto y transportarlo a diferentes

ámbitos, diversos autores han reunido distintas concepciones ligando distintos
elementos del currículo establecidas desde distintos enfoques y posturas
concientizando una apreciación más dinámica entre ellos mencionaremos
algunos:
A. Para el profesor Phenix(1968) el currículo tiene tres componentes que son

imprescindibles:
1. Que se estudia, el contenido o materia
2. Como se realiza el estudio y la enseñanza
3. Cuándo se presentan los diversos Temas
B. Mientras que Taba(1976) señala que todo currículo debe comprender tres
facetas:
1. Una selección y organización de contenido;
2. Ciertas normas de enseñanza y aprendizaje y;
3. Un programa de evaluación de los resultados.
C. Dentro de la concepción del profesor Arnaz (1981) señala que el currículo es
el plan que norma y conduce explícitamente un proceso concreto y
determinante de enseñanza-aprendizaje que se desarrolla en una institución
educativa yse compone de cuatro elementos:
1. Objetivos curriculares.
29
2. Plan de estudios
3. Cartas descriptivas.
4. Sistema de evaluación
D. Mientras que Johnson (1970) Considera que toda estructura curricular refleja
relaciones internas de una estructura de disciplina, con sus tres fuentes del
currículo:
1. Alumnos
2. Sociedad
3. Disciplinas
E. A la vez el profesor Beauchamp (1977) Concibe al diseño curricular como un
documento diseñado para la planeación Instruccional.
F. Sin embargo Ibarrola (1978) señal que el currículo debe especificar y
contener:
1. El contenido formativo e informativo propio de la profesión
2. El contexto social
3. La institución educativa
4. Las características del estudiante
G. Asimismo el profesor Tyler (1979) establece que el currículo debe responder
a estas interrogantes:
1. ¿Qué fines desea alcanzar la escuela?
2. ¿De todas las experiencias educativas que pueden brindarse?,
3. ¿cuáles ofrecen probabilidades de alcanzar éstos fines?
4. ¿Cómo se pueden organizar de manera eficaz esos fines?
5. ¿Cómo podemos comprobar si se han alcanzado los objetivos
propuestos?
H. De igual modo Acuña (1979) Propone que el diseño curricular tiene que
contemplar estas fases:
1. Estudio de la realidad social y educativa
2. Establecimiento de un diagnóstico y un pronóstico con respecto a las
necesidades sociales
30
3. Elaboración de una propuesta curricular como posibilidad de solución de
las necesidades advertidas4. Evaluación interna y externa de la propuesta
I. Arredondo (1981) El desarrollo del diseño curricular es un proceso, de la
representación de una realidad determinada dentro de un proceso dinámico,
continuo, participativo y técnico con cuatro fases:
1. Analizando las características, condiciones y necesidades del contexto
social, político y económico; del contexto educativo, del educando y de
los recursos disponibles y requeridos.
2. Especificando los fines de los objetivos educacionales, se diseñan los
medios (contenidos y procedimientos) y se asignan los recursos humanos,
materiales, informativos, financieros, temporales, y organizativos, con la
idea de lograr dichos fines (diseño curricular)
3. Practicando los procedimientos diseñados (Aplicación curricular)
4. Evaluando la relación, entre sí los fines, objetivos, medios y
procedimientos, de acuerdo a las necesidades del contexto, del educando
y los recursos, así como la eficacia y la eficiencia de los componentes
para lograr los fines propuestos (evaluación curricular).
J. El profesor Díaz Barriga (1981) nos plantea de que el diseño curricular es una
propuesta no sólo de los problemas de carácter educativo, sino también son
de carácter económico, político y social.
La corriente positivista del conocimiento, define como la era de la ciencia que

exige particularidad y exactitud “…la serie de experiencias que debían tener los
niños y los jóvenes a fin de alcanzar aquellos objetivos” (Mockus, Sivickas.
Antanas. 1987; 134).
Nominando a Schubert (1986;35), señala que dentro de las concepciones de

currículo son parciales y contradictorias y muestran sesgados planteamiento
político, científico, filosófico o cultural, y la función social que cumple el diseño
31
curricular, conlleva la expresión formal y material en el campo práctico, y la
actividad discursiva académica e investigadora.
Asimismo el currículo según Schubert citado por sacristán establece que “…es
una realidad abstracta que no está al margen del sistema educativo en el que se
desarrolla y para el que se diseña” (Sacristán, J. Gimeno.1995; 16).
Gráfico Nº 1. Modelo curricular de H. Taba
Diagnóstico de necesidades
Formulación de objetivos
Selección de contenidos
Selección de actividades de aprendizaje
Organización de actividades de aprendizaje
Determinación de lo que se va evaluar
Fuente: Díaz Barriga, 1984; 29)

Este modelo en particular parte de necesidades sociales dentro del diagnóstico
realizado para lograr entender la problemática actual y dar una posible solución
con el diseño propuesto a través de la selección y organización de actividades
como puede apreciarse este modelo se basa en las propuesta de Tyler aunque lo
supera en tanto considera como sustento principal para la elaboración del
curriculum un diagnóstico de necesidades sociales que “... permite mantener el
curriculum a tono con las necesidades de la época (...) es esencialmente un
proceso de determinación de hechos por ser tomados en cuenta en el
curriculum” (Taba, H. 1974; 305, cit. A. Díaz Barriga, 1995, p. 19).
32
Existen muchas analogías educativas dentro de los desarrollo del diseño
curricular ya que en la figura Nº 1 existe una correlación y entrelazamientos muy
importante para el desarrollo del currículo y la formación de los educandos desde
su diagnóstico hasta su evaluación como principal pilar fundamental del modelo
curricular.
Por otro lado autores que establecen que “…Dentro del diseño curricular
proponen que la tecnología educativa se ha constituido en dos líneas de acción: la
planeación educativa y el proceso de enseñanza-aprendizaje”(F. Díaz.(s/f); 26).
El tesista considera que el diseño curricular esun documento escrito elaborado
con el objetivo de guiar lapráctica educativa dentro de lascasas superiores de
formación profesional compuestos por distintos elementos de lapropuesta
formativa.
2.2.2. Naturaleza y el carácter interdisciplinario y transdisciplinario del

diseño curricular
Los análisis sobre el diseño curricular no surgen como problemas a resolver, ni
con una metodología, sino como una tarea de gestión educativa administrativa.
Por esta razón, gran parte de los estudios emprendidos sobre diseños curriculares
desde una perspectiva científica consiste en investigaciones buscando y
seleccionando mejores los objetivos, definiéndose como una teoría histórica,
dentro de modelos contextuales que repercuten en ideas prácticas para poder
obtener los buenos resultados educativos.
33
Gráfico Nº 2. Modelo Pedagógico lineal de Tyler
Especialistas Sociedad Alumno
Objetivos sugeridos
SUGERENCIAS OBJETIVOS
Filtros de filosofía
SELECCIÓN Y
ORGANIZACIÓN
Filtros de psicología
DE OBJETIVOS
Selección de actividades de aprendizaje
Organización de actividades de aprendizaje
Evaluación de experiencias
INICIACIÓN
DE CICLO
Fuente: Díaz Barriga, A. (1997)

Por otro lado hablar de interdisciplinariedad y transdisciplinariedad en el diseño
curricular se traduce como un fundamento teórico para desarrollar metodologías
curriculares de una reconstrucción cognoscitiva que integre diversos campos
disciplinarios tanto para los estudiantes docentes y la misma institución donde se
implemente.
Asimismo “…No obstante el currículo debe constituirse a partir, de la selección

y ordenación de los objetos de la realidad, esta es cambiante, dinámica y
dialéctica, los fenómenos se dan integrados e interaccionados, y por su misma
complejidad, no puede ser abordada satisfactoriamente desde la perspectiva de
34
una disciplina única, ya que estas siempre implican un recorte de la realidad”
(Guzmán Paz. 2012; 24).
Grafico N º 3. Modelo de taba: dos planos en la teoría del currículo
Sociedad Individuo
Escuela
BASES
Objetivos
Contenido Experiencia
Organización
Fuente: Pérez Gómez. (1989, p.53)
Evaluación
Este modelo muy impresionante ya que sus dimensiones entrelazan desde dos
puntos muy importantes de la sociedad en general y del individuo en particular
para llevarlos al diseño y tomarlos como base de los objeticos hasta la evaluación
curricular.
2.2.2.1. Elementos del Diseño Curricular

Sin embargo hay otra forma más integral de las disciplinas particulares propias
del currículo de las cuales se obtienen los contenidos específicos.
35
Gráfico Nº 4. Elementos del Diseño Curricular
Función
Agentes Social Tarea
educativo pedagógic
s a
Contexto
s
Plan de
estudio
s
Fines
Proceso
de
enseñanz
Política
s Currícul
o
Proceso
de
aprendiza
Proceso
s
Actividade
s escolares
Proyecto
s
Contenido
programático
s
Áreas y
asignatura
s Método
Recurso s
s
Fuente: (Guerra Montoya. 2008; 17)
La finalidad de todos estos componentes es alcanzar los propósitos educativos,

plasmados en los contenidos y sus objetivos de aprendizaje, que finalizan en las
actividades de enseñanza- aprendizaje.
36
Una de las tares más complejas del docente es vincular el currículo con la
educación, y combinar la teoría con la práctica, concretando con las actividades
de aprendizaje y logrando los resultados esperados.
2.2.2.2. Desarrollo del diseño curricular

El diseño y desarrollo curricular “…llevan consigo no solamente el conocimiento
de un plan de estudios, sino también el conocimiento de una fundamentación
basada en los fines que persigue, la metodología a emplear en su desarrollo, los
recursos para el aprendizaje que se necesitan, las bases psicológicas donde será
aplicado y el conocimiento de la cultura y el contexto donde se
desarrollará”(Meza Morales, José Luis. 2012; 8).
El diseño curricular desde un punto de vista relacional se entiende como una

dimensión más del curriculum dentro de la metodología, de las acciones y
resultados expuestos y disgregados en un diagnóstico, de modelación,
estructuración, de las necesidades educativas que parten de la sociedad para
lograr enfatizar en la organización de proyectos y diseños curriculares que al
ejecutar se puede lograr o coadyuvar a solucionar problemas y satisfacer
necesidades en todo los niveles y ámbitos de la educación y la evaluación
posibilita el perfeccionamiento del proceso de enseñanza-aprendizaje Del mismo
modo las actividades que se ejercite la memoria comprensiva deben incluirse en
el diseño curricular.
Entonces, diseñar y planear un currículum es una tarea donde convergen muchos

factores y elementos.
37
Gráfico Nº 5. Desarrollo Curricular
Desarrollo curricular
Ejecución de lo Planeado
Transformación del Curriculum
Corrección Modificación Perfeccionamiento
Investigación y Reflexión desde la Práctica
Profesores Estudiantes Directivos
Fuente:(Fernández Lomelín, Ana Graciela. s/f; 13)
Un diseño curricular debe tomar en consideración muchos factores “…. debe

diseñar contenidos y objetivos de enseñanza-aprendizaje orientados a
transformar la práctica docente; debe tomar en cuenta las diversas teorías del
desarrollo psicológico y de las teorías del aprendizaje, lo mismo que los
conocimientos previos de los alumnos, es decir, partir de experiencias
compartidas con anterioridad; debe motivar a que los alumnos aprendan a
aprender, para que en su vida cotidiana puedan seguir aprendiendo; debe
38
tomarse en cuenta el aprendizaje significativo y partir de situaciones
problemáticas, de preferencia que se den en la vida cotidiana para que sean
significativas y a la vez útiles para el alumno”(Meza Morales, José Luis. 2012;
16).
2.2.2.3. Evaluación curricular

La evaluación curricular, es una dimensión que forma parte de todos los
momentos del diseño y desarrollo curricular analizados anteriormente ya que en
todo proceso de dirección el control es una tarea esencial.
Se denota que“...La evaluación del diseño y desarrollo curricular constituye un

proceso mediante el cual se corrobora o se comprueba la validez del diseño en
su conjunto, mediante el cual se determina en qué medida su proyección,
implementación práctica y resultados satisfacen las demandas que la sociedad
plantea a las instituciones educativas”(Fernández Lomelín, Ana Graciela. s/f;
17).
En este sentido se puede deducir que los niveles y los componentes del diseño
curricular se evalúan a partir de objetivos terminales y establecer indicadores e
instrumentos que permitan validar a través de diferentes vías, logrando la
efectividad de la puesta en práctica del diseño curricular
Los indicadores e instrumentos de evaluación curricular deben quedar plasmados

en cada una de los documentos que expresan un nivel de diseño, es decir, del
proyecto curricular en su concepción más general, de los planes, programas,
unidades, componentes, etc.
Del mismo modo“…El criterio asumido en esta teoría acerca de asumir el

diseño curricular como una dimensión del currículum y no como una etapa y
definir en su metodología tareas, permite comprender que su acción es
39
permanente y que se desarrolla como proceso en el mismo tiempo y espacio del
resto de las dimensiones, reconociendo que hay tareas del mismo que pueden
responder a otras dimensiones como las de desarrollo y evaluación, no obstante
hay tareas que por sus resultados deben preceder en el tiempo a otras para
lograr una coherencia en el proceso curricular”(Fernández Lomelín, Ana
Graciela. s/f; 5).
De lo antes planteado se infiere que la evaluación curricular se puede ubicar en

un momento específico, asimismo se constituye como una modalidad
investigativa perfeccionando el proceso del docente en un proceso amplio que
incluye a la evaluación del aprendizaje de los educandos y todo lo que tiene que
ver con el aparato académico y administrativo.
Por lo tanto se entiende por evaluación el proceso, de un resultado a través del

cual se puede saber hasta qué punto (con determinados indicadores) se cumplió o
no se cumplió el diseño curricular, iniciándose en la etapa de preparación del
curso, donde se modela o planifica la estrategia teniendo en cuenta los problemas
que se han detectado o se prevé que pudieran existir.
Los autores determinan que al diseñar la evaluación curricular los principales
elementos a tomar en cuenta deben cumplir con lo siguiente:
a) ¿Para qué? Objetivos más generales de la evaluación y derivar de ellos

paulatinamente los objetivos parciales (claros, precisos, alcanzables y
evaluables).
b) ¿Qué? La evaluación puede referirse a todo el curriculum o a un aspecto
particular de este.
c) ¿Quién? En dependencia de lo que se vaya a evaluar y del nivel
organizativo en que se realizará se determina los participantes que se
incluirán en la evaluación y quién la ejecutará en relación con el nivel
organizativo deque se trate.
40
d) Para el desarrollo de la evaluación curricular tendrán en cuenta, entre
otros elementos, los criterios, sugerencias, etc. de los alumnos.
e) ¿Cómo? Métodos a utilizar en dependencia de lo que se evalúa.
f) ¿Con qué? Se valoran los medios, recursos, presupuesto, etc.
g) ¿Cuándo? Se tiene en cuenta la secuenciación u organización del
proceso de evaluación” (Fernández Lomelín, Ana Graciela. s/f; 18).
Con lo que se concluye que la evaluación curricular es un diagnóstico que

corresponde a la etapa proactiva del proceso y el propósito es determinar las
condiciones para ejecutar el currículum en dependencia de lo que se evalúala
evaluación curricular debe realizarse en distintos momentos y con funciones
distintas, aplicando los criterios generales sobre evaluación.
2.2.3. Modelos de diseño curricular

2.2.3.1. El Modelo Academicista
El modelo academicista esta“…Centrado en los contenidos conceptuales
(elemento curricular básico) como formas de saber, éstos son organizados en
asignaturas, pretendiéndose sólo su interiorización acrítica” (Demuth Mercado,
Patricia 2004; 1).
De este modelo se puede apreciar que enseñar es explicar contenidos

definiéndolos correctamente ya que existe una secuencia de los temas, en donde
el docente es el que explica y habla la mayoría del tiempo, y los estudiantes se
limitan a escuchar y tomar notas, para su correspondiente evaluación.
Los contenidos se organizan“…según el criterio de la estructura lógica de las

disciplinas, sin referencia al contexto y a las necesidades formativas de los
alumnos” (Porlán, 1997; 89).
41
2.2.3.2. El Modelo Tecnológico-Positivista
El modelo tecnológico-positivista es una“…La programación curricular es
cerrada y centrada en los objetivos. Desde el modelo se concibió a la educación
desde una “concepción gerencial y administrativa... desde los parámetros de
calidad, eficacia y control” (Bolívar Botia, 1999; 183).
Este modelo se puede considerar a la enseñanza como una actividad regulable,

que consiste en programar, realizar y evaluar una actividad técnica, en estrecha
relación con las teorías conductistas.
Sin embargo también se pude establecer que su presupuesto primordial y

fundamental es el conocimiento curricular universal, con objetivo y concepción
es neutral, asimismo los fenómenos curriculares se pueden racionalizar
técnicamente, para su control y eficacia.
2.2.3.3. El Modelo Interpretativo Cultural

Este modelo se presenta como un modelo de racionalidad práctica y se utiliza la
comprensión como base de la explicación.
Al respecto, (Bolívar Botia.1999:185) afirma “…que en los modelos de corte

deliberativo y práctico se comienza a reconocer a los docentes como actores,
creadores y decisores del diseño curricular, se asiste a una democratización del
curriculum y un acercamiento a los actores mismos de la educación”.
Ahora podríamos establecer que nos encontramos ante un curriculum abierto,

flexible y contextualizado, ya que en este modelo por primera vez aparecen
explícitamente los valores que forman parte del contexto cultural.
42
El diseño curricular se presenta desde una mirada significativa y constructiva, y
se apunta principalmente “no al aprendizaje de contenidos, sino a desarrollar la
cognición y la afectividad”(Román y Diéz, 2003; 225).
2.2.3.4. El Modelo Socio-Crítico

El modelo socio-crítico“…Postula una concepción histórica del conocimiento y
no absoluta, ponderándose losvalores de razón, libertad y humanidad. Entiende
a la educación como principalmente emancipadora, liberadora eintenta
desenmascarar situaciones de dominio del hombre sobre el hombre”(Román y
Diez, 2003; 230).
Este modelo se apunta a contenidos socialmente significativos, un profesor

crítico, reflexivo, analítico comprometido con la situación educativa y
sociopolítica, como un agente de cambio social.
Asimismo se determina que“…La propuesta del modelo crítico es la de someter

Todo a crítica, que los actores educativos “tomen conciencia” de la realidad
para estableces líneas de acción y transformarla”(Demuth Mercado, Patricia
2004; 1).
Desde lo anteriormente expuesto se puede identificar la presencia predominante

del modelo Academicista y del incipiente modelo Interpretativo-Cultural.
Haciendo hincapié, por un lado, los docentes lograran puntualizar a los

contenidos disciplinares que se encuentra instalada en nuestras concepciones; y
la importancia que se da desde las teorías constructivistas le otorgan al
aprendizaje significativo del estudiante.
43
2.2.4. Tipos de enfoque curriculares en educación superior
Es muy imprescindible dar a conocer los enfoques curriculares en educación
superior para realizar las adecuaciones o adaptaciones curriculares exigidas por
las demandas de una educación superior como principal fundamento de la
investigación.
2.2.4.1. Currículo por Objetivos.

El Currículo por Objetivos es aquel plan integral deformación profesional cuya
unidad central de estructuración de la formación profesional y, por ende, de los
procesos de aprendizaje que se ejecutarán en el Programa de Pregrado o
Postgrado son los Objetivos“…sintetizados en el Perfil Profesional. De acuerdo
a las variantes de este enfoque curricular, los objetivos pueden estar centrados,
principalmente, en objetivos de aprendizaje u objetivos de desempeño del
estudiante”(Reglamento General Reglamentos Específicos de Universidades
Privadas.2012; 42).
2.2.4.2. Currículo por Objetivos Holísticos

El Currículo por Objetivos Holísticos es aquel plan integral de formación
profesional cuya unidad central de estructuración de la formación profesional y,
por ende, de los procesos de aprendizaje que se ejecutarán en los Programas de
Pregrado y Postgrado son los Objetivos Holísticos, “…sintetizados en el Perfil
Profesional. Su enfoque curricular es la formación profesional en
comunidad”(Reglamento General Reglamentos Específicos de Universidades
Privadas.2012; 42).
2.2.4.3. Currículo por Desarrollo de Capacidades

El Currículo por Desarrollo de Capacidades es aquel plan integral deformación
profesional cuya unidad central de estructuración de la formación profesional y,
por ende, de los procesos de aprendizaje que se ejecutarán en el Programa de
Pregrado o Postgrado son las Capacidades, “…sintetizadas en el Perfil
44
Profesional. Su enfoque curricular es el desarrollo de Capacidades
profesionales y humanas”(Reglamento General Reglamentos Específicos de
Universidades Privadas.2012;42).
2.2.4.4. Currículo por Competencias.

El Currículo por Competencias es aquel plan integral de formación profesional
cuya unidad central de estructuración de la formación profesional y, por ende, de
los procesos de aprendizaje que se ejecutarán en el Programa de Pregrado
Postgrado son las Competencias “…sintetizadas en el Perfil Profesional Su
enfoque curriculares la formación por Competencias”(Reglamento General
Reglamentos Específicos de Universidades Privadas.2012; 42).
Será el plan organizado para administrar el aprendizaje del eslabonamiento de

saberes que articulen el conjunto de capacidades identificables y evaluables, que
le permitan al estudiante adquirir y desarrollar las competencias para su
desempeño satisfactorio, en situaciones específicas que le permitan intervenir de
manera eficaz y oportuna en una disciplina o especialidad determinada,
plasmado en documentos de distinto grado de generalidad.
También tiene como objetivo esencial desarrollar la capacidad de los individuos

para enfrentar y resolver situaciones concretas mediante la puesta en práctica de
los recursos que dispone. De esta forma las competencias pueden considerarse
como referencia para evaluar, el contenido que ayuda a construir un proceso de
razonamiento aplicable a situaciones y problemáticas concretas que le permitan a
las personas hacer uso de lo que saben, poniendo en práctica para mejorar su
desempeño. El diseño curricular por competencias exige contextualización y
concreción en propuestas institucionales así como apertura de todo aquello que
el diseño propone y sostiene.
45
2.2.5. Diseño Curricular Basado en Competencias en la Educación Superior
Dentro de la educación los sistemas educativos actuales afrontan, dos grandes
retos: por una parte garantizar el mayor desarrollo individual, respetando la
diversidad y valorando la equidad, y por otra desarrollar la capacidad de vivir
juntos y participar en sociedades cambiantes.
En este sentido, y para poder hacer frente “…la sociedad cambiante y llena de
incertidumbre que configura este nuevo escenario social, se hace necesario
cambios sustantivos en la formación de los ciudadanos y esos cambios afectan
de manera ineludible a la escuela, a la universidad, al currículum, a los procesos
de enseñanza y aprendizaje y a la labor docente. Cambios que son de tal calado
que obligará a reinventar-refundar la escuela y la universidad”(Román Pérez y
Díez López, 2009; 113).
Como todo cambio dinámico la sociedad actual, la educación y

fundamentalmente la educación superior, posee la tarea de desarrollar en los
estudiantes las habilidades que les permitan operar de manera adecuada,
pertinente y eficaz en esta sociedad.
Sin embargo“…Estos cambios tienen como objetivo desarrollar y diseñar la

formación universitaria como un proyecto formativo integrado, es decir, un plan
de actuación pensado y diseñado en su totalidad; que tiene la finalidad de
"obtener mejoras en la formación de las personas que participan en él", y que
como proyecto es una unidad con manifiesta coherencia interna” (Zabalza,
2003:45).
Es por esta razón que la incorporación de las competencias en el currículo de la

educación superior en un ámbito más específico educación universitaria implica
una serie de planteamientos, toma de decisiones y cambios en la formación
universitaria.
46
Todo esto para garantizar el trabajo intencional de todas las competencias
recogidas en el perfil académico profesional con actuaciones identificables, por
estas circunstancias definir las competencias es promover metodologías que
favorezcan el aprendizaje activo y que se acerquen a la realidad profesional y
social estos son algunos de los elementos que deben constituir el plan de acción
para llevar a cabo un currículo basado en competencias.
La gran cantidad de definiciones y perspectivas que existen en la literatura del

término de competencias, van desde las más abarcadoras, como “…las
competencias no podrían abordarse como comportamientos observables
solamente, sino como una compleja estructura de atributos necesarios para el
desempeño en situaciones diversas donde se combinan conocimientos, actitudes,
valores y habilidades con las tareas que se tiene que desempeñar en
determinadas situaciones” (Gonczi y Athanasou, 1998:23), hasta los más
concretos“…repertorios de comportamientos que algunas personas dominan
mejor que otras, lo que las hace eficaces en una situación determinada”
(Levy-Leboyer, 2000;52).
Sin lugar a duda la incorporación de las competencias a un lenguaje actual de los

saberes universitarios responden a diversos motivos, siendo unos de los
principales el de acercar la universidad a la sociedad y al ámbito laboral y
desarrollar una enseñanza más práctica y útil para los nuevos profesionales.
Para ello el enfoque de las competencias en la educación y/o formación superior

universitaria contribuye a incrementar la pertinencia de los programas educativos
debido a que busca orientar el aprendizaje académico acorde con las necesidades,
retos y problemas del contexto actual y futuro, a través de una formación más
práctica, centrada en el saber hacer para garantizar un aprendizaje significativo y
funcional, con sentido integral.
47
Asimismo se puede lograr enfatizar con este diseño curricular a coadyuvar a dar
una solución de problemas con la combinación de diversos procesos cognitivos
y de motivación que se orquestan para lograr una meta determinada.
Cambiar la mirada sobre los contenidos, e incorporar gradualmente disciplinas

vinculadas a la práctica profesional favorecerán la practicidad,
profesionalización y diversificación, en las disciplinas, más que en los
contenidos como meros aglomerados de saberes que los estudiantes deben
dominar.
La educación basada en competencias “…supone un compromiso de toda la

comunidad -académicos, autoridades y alumnos- con y para el cambio. De
hecho, por ejemplo, si no varían los mecanismos de evaluación que se han
venido aplicando en la mayoría de los cursos de esta carrera, será un perfecto
engaño valorar el desempeño de las competencias en los egresados. Se requiere
erradicar los denominados exámenes departamentales estandarizados y las
pruebas oficiales memorísticas y acríticas que predominan en el CUCEA, pues
en un modelo educativo por competencias impone cambios hasta en los test de
los cursos y de egreso de la carrera (sean escritos u orales”(Gómez Nieves,
2009: 153).
Para esto, los planes de estudio requieren modificaciones y la necesidad de una

planificación que incluya desde explicitar objetivos y aprendizajes esperados, la
organización de unidades de aprendizaje que permitan lograr de la manera más
eficaz posible los objetivos propuestos, incluyendo actuaciones interdisciplinares
en forma de prácticas, seminarios, debates, etc.; así como la selección de
metodologías que respondan al conjunto de objetivos, tomando en cuenta los
recursos disponibles.
48
A partir de las necesidades laborales, las instituciones educativas se han
planteado la necesidad de proporcionar a los estudiantes elementos esenciales
para enfrentar las múltiples y variables demandas existentes en el contexto del
trabajo, es así como el currículo basado en competencias surge como una nueva
orientación educativa que pretende dar respuestas a estas demandas.
En términos de aseguramiento de calidad, tenderíamos a sostener que el contexto

organizacional institucional se vuelve el marco ideológico, orientado en lo
administrativo-académico para el diseño curricular, cualquiera sea el nivel,
propósitos reflexiones y perspectivas de la Educación Superior en América
Latina y alcances de éste.
La cultura de la organización hará sentido en cuanto a los énfasis, espacios y

ritmos que se impregnan al currículo en su conjunto y a los planes y programas
de estudio, los métodos docentes y evaluativos y los resultados esperados de los
procesos involucrados.
Es necesario que la formación de competencias se asiente en un pensamiento

complejo, donde todos los estamentos involucrados en la comunidad educativa
participen en base de un proyecto educativo institucional compartido, con un
claro liderazgo y trabajo en equipo que gestione con calidad el aprendizaje de
todos los miembros involucrados.
2.2.5.1. Características y aportes del Diseño Curricular Basado en

Competencias.
Es muy importante recordar que “El enfoque de las competencias modifica los
puntos de vista convencionales sobre la forma de aprender y de enseñar, pues el
aspecto central, como se vio anteriormente, no es la acumulación primaria de
conocimientos, sino el desarrollo de las posibilidades que posee cualquier
individuo, mediante fórmulas de saber y de saber hacer contextualizadas".
49
El diseño y desarrollo curricular basado en competencias constituyen un modelo
facilitador con múltiples beneficios, tanto para el sistema en su conjunto y en sus
orientaciones, como también para algunos actores y elementos específicos del
ámbito educacional.
De esta manera“…Uno de los cambios principales en el currículo universitario

está en el planteamiento del mismo como diseño curricular que produzca un
auténtico proyecto formativo integrado, es decir, un plan pensado y diseñado en
su totalidad; que tiene la finalidad de "obtener mejoras en la formación de las
personas que participan en él."; y que como proyecto es una unidad con
manifiesta coherencia interna". (Zabalza, 2003:52).
Un currículo orientado por el enfoque por competencias puede brindar la

oportunidad histórica de abrir un gran espacio de reflexión y no de cerrarlo sobre
los procesos de diseño curricular, las prácticas de enseñanza y las formas de
evaluación que tienen lugar en la universidad.
2.2.5.2. El Enfoque por Competencias en la Educación Superior

El enfoque por competencias en educación, “…aparece [en México] a fines de
los años sesenta relacionado con la formación laboral en los ámbitos de la
industria, su interés fundamental era “vincular el sector productivo con la
escuela, especialmente con los niveles profesional y la preparación para el
empleo” (Díaz Barriga Arceo y Rigo;2000:78).
Si se considera la definición de competencia como la combinación de

habilidades, destrezas y conocimientos necesarios para desempeñar una tarea
específica, una competencia incluye tanto medios como un fin.
Así logra determinarse las competencias más que un saber hacer en contexto si
no el plano de la actuación que implica un compromiso, de disposición de hacer
50
las cosas con calidad, raciocinio, manejo de una fundamentación conceptual y
comprensión.
En la sociedad del conocimiento es prioritario el saber hacer, como una

aplicación de la información disponible. Pero no con cualquier propósito sino
con la perspectiva de mejorar la calidad de vida de toda la población.
En la formación de profesionales es necesario realizar“…cambios

metodológicos, didácticos y actitudinales que promuevan la participación,
cooperación y estimulen el pensar del alumno, en la medida que se construyen
los conocimientos junto al docente, apostando por un estudiante que aprenda a
aprender, con una actitud crítica y capacidad de responder y actuar ante el
cambio”(Gonzales Fiegehen, L, 2007:5).
Los medios son el conocimiento, las habilidades y destrezas y el fin es

desempeñar efectivamente las actividades o tareas o cumplir con los estándares
de una ocupación determinada. Sin un fin, el término competencia pierde su
verdadero significado.
El concepto de competencia, en educación, “…se presenta como una red

conceptual amplia, que hace referencia a una formación integral del ciudadano,
por medio de nuevos enfoques, como el aprendizaje significativo, en diversas
áreas: cognoscitiva (saber), psicomotora (saber hacer, aptitudes), afectiva
(saber ser, actitudes y valores)… abarca todo un conjunto de capacidades que se
desarrollan a través de procesos que conducen a la persona responsable a ser
competente para realizar múltiples acciones (sociales, cognitivas, culturales,
afectivas, laborales, productivas), por las cuales proyecta y evidencia su
capacidad de resolver un problema dado dentro de un contexto específico y
cambiante”(Documento deBuenos Aires; 2005, citado en Beneitone, Esquetini,
González, Marty, SiufiyWagenaar; 2007: 36).
51
El propósito específico de usar competencias en el diseño curricular para el
desarrollo de las condiciones de empleabilidad es aumentar la posibilidad de
transformar las experiencias de aprendizaje en resultados organizacional es
basados en desempeños, el centro de la preocupación del diseño del currículo
basado en competencias es asegurar que los aprendices serán capaces de
demostrar sus capacidades aprendidas después de que hayan adquirido una
combinación de conocimiento, habilidades y destrezas.
Es por esta razón que al currículo básalo en competencias se le conoce a menudo

como formación basada en desempeños Ser capaz de demostrar (y por lotanto,
evaluar) esos resultados pasa a ser crucial en la formación basada en
competencias.
El diseño curricular basado en competencias se basa en enfoques sistémicos y

planificación estratégica y ha sido aplicado en variados contextos que incluyen la
educación tecnológica vocacional, programas de capacitación, de entrenamiento.
2.2.5.2.1. Competencia Profesional.

Las competencias profesionales, son habilidades y aptitudes que desarrollan los
profesionales para desempeñar el trabajo de forma exitosa.
Desde este contexto, la Competencia Profesional se consolida como una

alternativa para impulsar la formación superior en una dirección que armonice
las necesidades de las personas; dibujando un nuevo paradigma en la relación
entre los sistemas educativo y productivo cuyas repercusiones en términos de
Mercado Laboral y Gestión de Recursos Humanos
Sin embargo las Competencias Profesionales definen el ejercicio eficaz de las

capacidades que permiten el desempeño de una ocupación, respecto a los niveles
requeridos en el empleo.
52
El concepto de competencia engloba no sólo las capacidades requeridas para el
ejercicio de una actividad profesional, sino también un conjunto de
comportamientos, facultad de análisis, toma de decisiones, transmisión de
información, etc., considerados necesarios para el pleno desempeño de la
ocupación
2.2.5.2.2. Formación Complementaria Basado en Competencias
Concepto de Formación
Proviene de la palabra latina formatio relativo al término asociado o al
verbo formar (otorgar forma a alguna cosa, concertar un todo a partir de
la integración de sus partes).
Concepto de Complementaria
Que sirve para complementar, mejorar, o perfeccionar alguna cosa.
Concepto de competencia
La competencia es un saber hacer con conciencia. “…Es un saber en
acción un saber cuyo sentido inmediato no es “describir” la realidad,
sino “modificarla”; no definir problemas sino solucionarlos; un saber el
qué, pero también un saber cómo. Las competencias son, por tanto,
propiedades de las personas en permanente modificación que deben
resolver problemas concretos en situaciones de trabajo con importantes
márgenes de incertidumbre y complejidad técnica”(Gonzales Fiegehen.
2007; 6 y 7).
Formación profesional:
Se entiende todos aquellos estudios y aprendizajes encaminados a la
inserción, reinserción y actualización laboral, cuyo objetivo principal es
53
aumentar y adecuar el conocimiento y habilidades de los actuales y
futuros trabajadores a lo largo de toda la vida.
Actualmente en la mayoría de países se le conoce como Educación y
Formación Profesional.
Formación Superior Universitaria

La formación superior universitaria “Es el espacio educativo de la
formación de profesionales, desarrollo de la investigación científica
tecnológica, de la interacción social e innovación en las diferentes áreas
del conocimiento y ámbitos de la realidad, para contribuir al desarrollo
productivo del país expresado en sus dimensiones política, económica y
sociocultural, de manera crítica, compleja y propositiva, desde
diferentes saberes y campos del conocimiento en el marco de la
Constitución Política del Estado Plurinacional” (Gaceta oficial ley
0707.2010;55).
Formación Superior Artística.

Es la formación profesional destinada al desarrollo de capacidades,
competencias y destrezas artísticas, articulando teoría y práctica, para el
fortalecimiento de las expresiones culturales y el desarrollo de las
cualidades creativas de las bolivianas y bolivianos.
2.2.6. Programas de formación Complementarios

Los programas de formación complementaria están orientados a la cualificación
y jerarquización profesional, dirigidos a profesionales con formación de nivel
Técnico Superior para obtener el grado de Licenciatura.
Su apertura y funcionamiento en el presente caso de investigación de la academia

nacional de bellas artes será autorizado por el Ministerio de Educación.
54
2.2.6.1. Modalidad Académica
Los programas complementarios son desarrollados en la modalidad:
Presencial,
Semipresencial
A Distancia.
2.2.6.2. Duración y Carga Horaria.

Para la modalidad presencial,“…la duración de los programas
complementarios es de dos(2) años, con una carga horaria de dos mil
(2.000) horas”(Reglamento General Reglamentos Específicos de
Universidades Privadas.2012:52).
Para La Modalidad Semipresencial,“…La duración de los programas

complementarios es de dos mil quinientas (2.500) horas académicas; de
ellas, mil (1.000) horas académicas presenciales, y mil quinientas
(1.500) horas de trabajo independiente de investigación por parte del
estudiante”.(Reglamento General Reglamentos Específicos de
Universidades Privadas.2012:52)
Para la modalidad a distancia, “…La duración de los programas

complementarios es de dos mil ochocientas (2.800) horas académicas; de
ellas, dos mil seiscientas (2.600) horas académicas están dedicadas al
desarrollo del programa, y doscientas (200) horas académicas están
dedicadas a evaluación presencial y de interacción participante
tutor”.(Reglamento General Reglamentos Específicos de Universidades
Privadas.2012;52)
2.2.6.3. Modalidad De Graduación Para Programa Complementario

Las modalidades de graduación para los programas complementarios son:
Tesis
55
Proyecto de Grado
Examen de Grado.
2.2.6.4. Formación a nivel de licenciatura En Bellas Artes

a) Definición de Licenciatura
El término deriva del latín medieval "licenciatura", que a la vez viene de
"licentiare" que quiere decir licenciar, y este título se obtiene tras realizar
estudios de educación superior entre 4 y 6 años de duración. El licenciado
es quien se hace acreedor de una licencia.
En la enseñanza antigua el grado de Licenciatura se obtenía en las

Escuelas Mayores de las universidades, y era más alto grado obtenido
como un título universitario.
b) Definición de Licenciatura en Bellas Artes

La Licenciatura en Bellas Artes tiene por finalidad la formación y
capacitación en el campo de las artes plásticas, fomentando la
creatividad, desarrollando el pensamiento crítico y proporcionando los
elementos técnicos y culturales imprescindibles para la creación artística.
c) Objeto de la formación en Bellas Artes

El objeto es la producción e investigación dentro del campo específico de
las artes plásticas desarrollando conceptos, habilidades y actitudes
reflexivas que comprendan integralmente la práctica profesional
atravesada por las problemáticas contemporáneas del arte.
El objetivo de la licenciatura en bellas artes es un especialista en

expresión artística que posee gran capacidad estética y de creación.
56
Se puede especializar en diversas líneas: Dibujo, Pintura, Escultura,
Restauración, Teoría e Historia del Arte, Grabado, Imagen, Audiovisual,
Gráfica y Diseño. Dicha diversificación curricular amplía las
posibilidades laborales y las abre hacia diferentes aplicaciones
profesionales de este campo de conocimiento como es la creación visual.
d) Características de Licenciatura en Bellas Artes

Estructurada en cinco años 5600 horas académicas, esta licenciatura se
compone de dos ciclos obligatorios con una primera parte de materias
comunes y una segunda de especialización en cuatro disciplinas que
engloban casi todo el panorama de las Bellas Artes.
La licenciatura en Bellas Artes tiene un contenido eminentemente

práctico sin excluir la presencia de asignaturas teóricas.
e) Niveles de la formación Artística

Los niveles de la Formación Artística son:
Centros de Capacitación Artística
Institutos de Formación Artística
Nivel Capacitación
Nivel Técnico Medio
Nivel Técnico Superior
Escuelas Bolivianas Interculturales - Nivel Licenciatura
f) Niveles y Grados Académicos

Los niveles y grados académicos reconocidos son:
a. Técnico Superior.
b. Licenciatura.
57
g) Alcances
a. Estimular la producción artística y la investigación en artes
plásticas.
b. Orientar en museos e instituciones que difunden y promocionan
las artes plásticas.
c. Participar en la crítica de arte, en organismos públicos y privados
y medios de comunicación.
d. Asesorar en lo referido a obras de arte y afines en salones, galerías
e instituciones públicas y privadas.
h) Perfil del título

Los licenciados pueden aportar sus conocimientos en áreas tan dispares
como son el diseño relacionado con los medios gráficos, el mundo del
cómic, el escaparatismo, la publicidad, la escenografía, el cine, la
decoración, la fotografía, entro otros.
Del mismos dodo se incorporan al mundo del trabajo a través de sus

valores como "artistas". También pueden desempeñaractividades como
docentes en todos los niveles de la enseñanza y como investigadores en
cualquier campo de su área. Pueden ejercer como directores y asesores de
museos y galerías de arte, de medios de comunicación masivos,
editoriales, revistas de arte y como animadores para la difusión artística y
cultural.
a. Formación integral en el campo disciplinario específico de las

artes plásticas.
b. Conocimientos necesarios para la comprensión de las prácticas y
teorías artísticas.
c. Capacidades específicas del dominio de las disciplinas artísticas.
58
d. Actitudes críticas y reflexivas para la apropiación, internalización
y desarrollo de los debates en torno al arte.
e. Actitudes éticas basadas en el respeto al pluralismo y la
democracia.
i) Competencias profesionales
El título de Bellas Artes te capacita para el desempeño de las siguientes
actividades:
a) Creativo en el ámbito audiovisual y de las nuevas tecnologías
b) Experto cultural, asesoría y dirección artísticas.
c) Actividades vinculadas a la industria de la cultura.
d) Docencia y educación artística.
e) Editor artístico y de materiales de difusión de arte.
f) Diseño específico para el sector de ocio y turismo, y para la
construcción de parques temáticos.
g) Salidas laborales
La actividad del titulado en Bellas Artes se desarrolla en los siguientes
ámbitos laborales:
a. Sector privado
Centros y empresas de diseño industrial, textil, cerámico,
mobiliario, audiovisual, gráfico, etc. Editoriales: crítico e
historiador de arte, asesor de compras de arte. Empresas de artes
gráficas; de restauración y anticuarios; de decoración y fotografía,
y de informática; galerías de arte. Fundaciones culturales, sociales
y artísticas. Estudios de restauración e interiorismo. Agencias de
publicidad.
59
b. Ejercicio libre de la profesión
Profesión eminentemente liberal. El titulado puede crear su
propia empresa de conservación y restauración, gestión de
eventos culturales y artísticos, decoración, diseño gráfico, etc., o
dedicarse a la creación artística de una forma autónoma como
pintor, escultor, dibujante, artes gráficas, diseño, fotografía,
vídeo, etc.
c. Administración pública
Personal funcionario o laboral de los cuerpos técnicos en todo
tipo de administraciones públicas: Unión Europea, estatal,
autonómica y local como técnicos culturales, asesores de museos
y restauración del patrimonio artístico y cultural. Técnicos en
instituciones relacionadas con la cultura y el arte.
d. Investigación, desarrollo e innovación

Investigación en nuevas tendencias artísticas. Investigación en
centros públicos o privados.
e. Docencia pública y privada

En centros públicos y privados de enseñanza, tanto en secundaria
como en la universidad.
60
2.3. Marco Histórico del ANBA
2.3.1. Historia de las Bellas Artes

Charles Batteaux (1474) introdujo el término de "Bellas Artes", que aplicó
originalmente a la danza, la escultura, la música, la pintura y la poesía, añadiendo
posteriormente la arquitectura y la elocuencia.
Posteriormente, la lista experimentaría modificaciones, porque los distintos

autores añadieron o restaron disciplinas artísticas a esta lista. RicciottoCanudo, el
primer teórico del cine, fue el primero en calificar al cine como el séptimo arte en
1911.
Actualmente, se suele considerar como Bellas Artes a las siguientes:

Las seis primeras son arquitectura, danza, escultura, música, pintura y
poesía (literatura).
El séptimo es la cinematografía.
La octava es la fotografía, aunque algunos autores consideran que es una
extensión de la pintura.
La novena es la historieta, aunque es considerada como un puente entre la
pintura y el cine.
2.3.2. El Desarrollo de las Bellas Artes en Bolivia

Las artes se han desarrollado desde la época precolombina, en la que los
aborígenes tenían una cultura muy desarrollada, con adelantados procedimientos
metalúrgicos, cerámicos, textiles y la invención de instrumentos musicales
ejecutados actualmente.
Sin embargo, el incentivo estatal para la práctica y desarrollo de las bellas artes
en Bolivia se remonta a mediados del siglo XIX, cuando se presenta el primer
proyecto de Conservatorio
61
De esta forma, se funda la primera institución educativa oficial para la formación
de músicos en el año 1907 mediante Resolución Suprema Nº 1082 de fecha 09 de
mayo de 1908.
Esta Resolución Suprema autorizaba aplicar los gastos que demande el

establecimiento de la Academia Musical, a la Partida No. 59 del Pliego
Extraordinario del Presupuesto General de 1908 y disponía la inclusión, en el
Proyecto de Presupuesto General para 1909, de la partida correspondiente para el
sostenimiento de la Academia.
2.3.3. Historia de la Academia Nacional de Bellas Artes (Hernando Siles

Inaugurada El 13 de Agosto de 1926)
La Academia Nacional de Bellas Artes (ANBA) fue fundada el 13 de agosto de
1926 durante la presidencia del Dr. Hernán Siles Reyes, Sus primeros directores
fueron Humberto Beltrán de Oliveira, formado en Europa y Alejandro Guardia,
que estudió en Italia. Ellos dieron a la institución un espíritu neoclásico al estilo
de las academias italianas de fines del siglo XIX.
Como maestro de pintura fue invitado el francés Henri Sené, durante los
primeros años de su funcionamiento, con el director don Alejandro guardia, que
permaneció hasta principios de 1930, realizó una labor de iniciación y tanteos en
lucha constante con la insipiencia del ámbito artístico y, en 1950, con la falta de
unidad de trabajo, que restó considerable número de alumnos, dando lugar a que
el rectorado de la universidad, del que dependía entonces, abriera con buen
sentido el concurso de exámenes para la opción de las cátedras y la dirección de
la misma, con esta resolución laboró la academia desde el mes de mayo 1930 con
el nuevo director, don Cecilio guzmán de rojas.
Posteriormente, Rigoberto Villarroel Claure vio desenvolverse la academia en

medio de increíbles penurias, con falta de local propio y sin una orientación
62
artística. La autonomía universitaria excluyó de su seno a las academias de arte,
relegándolas a un orden secundario, y aun despojándolas de su instrumental de
trabajo.
El pintor potosino Cecilio Guzmán de Rojas, que se formó en la Academia de

San Fernando en Madrid, España, se hizo cargo de la dirección de la Academia
en 1930. Su gestión no sólo fue importante por el aporte técnico y teórico, sino
también por la búsqueda de una estética que expresara el sentimiento nacional y
que derivó en el desarrollo del indigenismo, ampliamente difundido desde la
Academia.
En 1938 Rigoberto Villarroel Claure presentó en la convención nacional un

proyecto de la creación de la facultad de bellas artes dentro de la universidad, que
no prosperó debido a la resistencia del rector Ormachea zalles; no sucedió lo
mismo en otros centros mayormente desarrollados, como chile, donde se ha
triunfado sosteniendo similar lucha, consiguiéndose la creación de dicha
facultad, academia de bellas artes Zacarías Benavides, bajo el patrocinio del
ateneo de bellas artes se fundó en 1939, en 1950 siendo rector Guillermo
Francovich, pasó a depender de la universidad real y pontificia de san francisco
Xavier de Chuquisaca, que funcionó hasta 1971, que fue cerrada en la etapa
dictatorial de Banzer.
En 1950 una resolución ministerial cambió el nombre de Academia Nacional a

"Escuela Nacional de Bellas Artes Cecilio Guzmán de Rojas". En 1982 se elevó
su nivel de enseñanza a Escuela Superior de Bellas Artes. Durante la gestión del
Ministro de Educación Dr. Mariano Baptista Gumucio (1990), la escuela pasó a
depender del Instituto Boliviano de Cultura, actual Viceministerio de Cultura.
Otros renombrados artistas que ocuparon la dirección de la Academia fueron
Genaro Ibáñez, Raúl Prada, Hugo Almaráz, Armando Pacheco, Germán
Villazón, Alejandro González.
63
La importancia de la escuela resalta igualmente por los nombres de varios de sus
ex alumnos, que durante la segunda mitad del siglo XX alcanzaron fama
internacional. Entre ellos están, la escultora Marina Núñez del Prado y la pintora
María Luisa Pacheco, Jorge de la Reza y Wálter Solón Romero, Hugo Almaráz y
Víctor Zapana, Magda Arguedas y Mafalda Córdova, Inés Córdova y Graciela
Rodo, Atilio Carrasco y Armando Pacheco, Oscar Pantoja y Julio César Téllez,
Eduardo Espinoza y Luis Zilveti, David Angles y muchos otros.
En 2001 en un proceso de transformaciones curriculares se cambió el

denominativo de Escuela Superior de Bellas Artes a Academia Nacional de
Bellas Artes Hernando Siles, nombre con el funciona actualmente.
1984 .Se realiza una investigación de los antecedentes de titulación encontrando

en la Gaceta Oficial de Bolivia, el DECRETO SUPREMO No. 20228, realizado
por el Presidente de aquel entonces Hernán Siles Suazo (ver fotocopia en anexos)
donde indica que el Comité Ejecutivo de la Universidad Boliviana (CEUB) se
inhibe de extender títulos extrauniversitarios pero respeta que le Ministeriode
Educación y Cultura los otorgue el diploma a graduados de institutos no
universitarios, por lo tanto nos corresponde obtener el título en
provisiónnacional, a los egresados de institutos y academias de Bellas artes del
país.
1991. De la misma forma una Resolución Ministerial del Ministerio de

Educación del 9 de Agosto de 1991donde indica que existe un Decreto Supremo
No 20228 del 9 de mayo de 1984 que por aquel entonces faculta al Ministerio de
Educación y Cultura la extensión de títulos en Provisión Nacional como
profesores en especialidades que se dictan en el Conservatorio Nacional de
Música y el Instituto Superior de Bellas Artes. (Ver fotocopia en anexos).
64
2000. El director de aquella época año, el Sr. Bedoya y su sucesor el Prof. Danilo
Barrajan, nos prometieron que nos darían la licenciatura (ver anexo - carta)
utilizando el nombre de Proyecto SINFA.
2004. En este año inicia lo que son movimientos del centro de estudiantes de la
ANBA por las mensualidades que se pagaba en la academia, ya que en el inicio
de la inscripción se nos indicaba que la Academia Nacional de Bellas Artes era
parte del Ministerio de Culturas , es decir parte del Estado, y por ende una
institución fiscal. Sin embargo se pagaba mensualmente Bs200 o incluso más,
además de la matricula al inicio de gestión, hecho por el cual se pedía una
regulación de una certificación digna como la titulación con licenciatura.
En la Academia Nacional de Bellas Artes se estaba gestando el proyecto SINFA,

sin embargo este estudiantado desde las bases se había propuesto mejorar la
calidad de la enseñanza en la ANBA.
En el 2003 también aumentan los pre-facultativos que inicialmente no eran

requisito para ingresar a la escuela estos eran: tres trabajos, título de bachiller,
certificado de nacimiento, fotocopia de cédula de identidad, dos fotos y el pago
de la matricula anual de Bs 100 a 150.
2004 y 2005. También se hacen notar los cambios en la malla curricular desde el
año sin consulta o razón, como cambios en nombres de materias, inclusión de
materias nuevas como antropología y filosofía con el aumento en las
mensualidades a los estudiantes, y el aumento de una mención como es el de
Medios alternativos y experimentales.
2007. En la ABAP, asociación Boliviana de Artistas Plásticos decide reiniciar las

tratativas para una titulación en vista de que varios egresados no tienen buenos
sueldos o no pueden acceder a continuar estudios superiores por falta de una
65
titulación, se envía una carta al Ministro de Educación para pedir audiencia. En la
audiencia con el Ministro de Educación, se nos indica que nuestro certificado de
egreso no tiene validez y se nos insulta indicando que nosotros no aportamos con
ningún trabajo o solo hacemos artesanía, en suma se degrada nuestra profesión y
no se nos da ningún apoyo.
Febrero del 2007. Posteriormente en de la ABAP y el centro de estudiantes de la

ANBA y estudiantes y egresados de otras disciplinasartísticas como : ballet,
teatro, conservatorio e instrumentos folklóricos, todos aparentemente
instituciones de origen estatal, conforman el FRENTE UNIDO DE ARTISTAS,
continuando el movimiento estudiantil y de egresados con el conocimiento del
Director de aquella época Max Aruquipa, a quien se le solicito apoyo y quien de
cierta forma debía coadyuvar con las gestiones de documentación en SEDUCA y
un proyecto educativo (ver anexos). Este director colaboro en un "Documental
sobre la Educación Artística" que el FUA realizo para sensibilizar y motivar a la
prensa y opinión pública de la situación que se vive como artistas, donde se ama
esta inclinación y se da todo, por ella pero los mecanismos de apoyo estatal lo
han olvidado.
Marzo abril 2007 Se realizan varias reuniones y Asambleas estudiantiles de las

cuales se formularon:
Reuniones con el viceministro de Culturas y directores de instituciones
artísticas para le exposición del SINFA como una alternativa para darnos
una Titulación creando antes el Ministerio de Culturas , proponiendo un
Proyecto para fortalecer a cada centro
Mesas de trabajo para hacer un diagnóstico de las artes plásticas
Urgencia de estar en el Sistemas Educativo General y realizar un artículo
en la Ley Avelino Siñani y ElizardoPérez para la titulación en Centros de
Educación Artística dependientes del Estado.
En abril de ese año Acto de Protesta en la Plaza Murillo
66
El 22 de Marzo 2007 Protesta al frente del Ministerio de Educación
Reunión con el Responsable de la Comisión del Desarrollo Humano
Se realiza un bloqueo en la Av. Arce al frente del Ministerio de Educación en la

ciudad de La Paz, donde se logra la conversación con el Viceministro de
Educación.
En diciembre del 2007, el director de la academia Sr. Telmo Román nos hizo
presentar a un grupo de egresado de la ANBA, documentación para que se nos dé
el técnico superior, indicando que ya se iba a titular a los profesores de la
Academia y luego íbamos a graduarnos nosotros en un acto. Para el cual
presentamos título de Bachiller legalizado, certificado de nacimiento original
entre otros. Se llevó en grupo al Ministerio de Educación en el cual durmió hasta
el anterior año que se devolvió a la academia y aun se nos devuelve sin ninguna
respuesta de ninguna de las partes.
El 2009 los estudiantes de la Academia toman las instalaciones con los siguientes
pedidos:
2014 se obtiene la resolución ministerial a nivel técnico superior para los

egresados de la academia sin embargo a l fecha se encuentran en una titulación
sin embargo en junio 2016 se obtuvo la titulación a los docentes de la ANBA
encabezado por su actual rector Lic. Roger Huallpara
2.3.4. Primera Etapa Fundación "Academia de Bellas Artes de La Paz "

1926-1930
Después de 101 años de haberse constituido la República de Bolivia, en
momentos en que la hegemonía liberal terminara derrocada por el Partido
Republicano; el 13 de agosto de 1926 en la presidencia de Dr. Hernando Siles
Reyes, se funda la Escuela de Bellas Artes de La Paz, "como resultado de las
67
inquietudes del Circulo de Bellas Artes, del grupo Gesta Bárbara y de las
exigencias de un instituto especializado para su enseñanza" nos Indica el
historiador Salazar Mostajo.
Según Pedro Querejazu: “…otra fecha de fundación como la del 13 de febrero de

1926 y que el pintor Fernando Guarachi fue el Fundador de esta Academia que
dependió desde el primer momento del Estado a través del entonces llamado
Ministerio de Educación y Bellas Artes. A partir de esa fecha ha funcionado en
forma continua hasta nuestra actualidad. Durante años funciono en locales
alquilados, en la calle bueno de la ciudad de La Paz, hasta que se le dotó de un
local propio en la calle Rosendo Gutierrez, del barrio de Sopocachi, en aquel
entonces parte del local era compartido con una escuela de ciclo
básico”.(Romero F , y Querejazu. 1989;244)
Según el historiador Roberto Villaroel nos describe “…que su primer director

fue el escultor neo clasista Humberto Beltrán de Oliveira, quien después de
haber estado por Europa no fue impresionado por las tendencias vanguardistas
de su época, es decir nació con una tendencia fuera de época la escuela nace con
el pecado original de su anacronismo". “Salazar, M.C. 1986:56)
Por aquel entonces la pintura Boliviana no estaba consolidada sino el trabajo se

remite al academicismo de Europa en su estilo que es adoptado por la Escuela de
Bellas Artes, sin embargo la Escuela fue clave para las primeras discusiones
artísticas.
Después con el director don Alejandro Guardia, que permaneció hasta principios
de 1930, realizó una labor de iniciación y tanteos en lucha constante con la
insipiencia del ámbito artístico y con la falta de unidad de trabajo, que restó
considerable número de alumnos. “… La Primera exposición fue el 13 de agosto
de 1927 en homenaje a su fundación se presentaron trabajos de sus profesores
68
como el escultor Alejando Guardia, el pintor de figura Henri Sene, de pintura
decorativa Roberto Bustillos, de dibujo Luis Baya, de arquitectura artística
Arturo Alarcón y de anatomía Fernando Guarachi; todos los profesores, excepto
Guardia y Sene que estudiaron en Italia, carecían de título profesional.
Posterior a eso en 1928 y 1929 se presentaron exposiciones de alumnos y
alumnas sobresalientes, y en 1930 hubo un verdadero ambiente de academia que
años antes languidecía”. (VillaroelClaure, Rigoberto, 1952;127)
Además Salazar M, “…agrega que el Presidente Hernando Siles fue un impulsor

importante en el Arte en Bolivia ya que asimismo de fundar la Escuela la dota de
equipo y materiales que duraron bastantes años; todos los demás gobiernos
ignoraron la Escuela". (Salazar. 1986; 55)
2.3.5. Segunda Época: Visión Nacional de la Pintura Boliviana - 1930

Guzmán de Rojas/ 1930 a 1952
Se da lugar a “…que el rectorado de la universidad, del que dependía entonces
la Academia, abriera con buen sentido el concurso de exámenes para la opción
de las cátedras y la dirección de la misma, con esta resolución laboró la
academia desde el mes de mayo 1930 con el nuevo director, don Cecilio Guzmán
de Rojas”.(VillaroelClaure, Rigoberto. 1952;127)
El pintor potosino Cecilio Guzmán de Rojas se hace cargo de esta Escuela y eso
permite consolidarla. Para Querejazu Guzmán de Rojas, un hombre dominante y
apasionado, fue quien impuso el indigenismo como estética nacional, además de
ser por varios años docente de la ESBA.
Según el historiador Carlos Mostajo, “…viene el genio de la pintura Boliviana e

Incorpora dentro de la temática pictórica el "Indio Aymara", lo hace
incorporando la temática de la tierra. En cambio para Querejazu el indigenismo
69
fue el arte de alta sociedad, así solo reivindico la imagen del indio pero no al
hombre y su problema".(Romero, F , y Querejazu, 1989.;23)
En aquella época bajo la dirección de los profesores de Dibujo y composición

que eran Guzmán de Rojas y Jorge de la Reza ejercitaban la tempera y acuarela, y
otras técnicas que despertaban las diversas aptitudes artísticas; aplicaban
estampado y grabado en madera luego posteriormente llego el grabado en metal
del aguafuerte y aguatinta.
La historiadora Teresa Gisbert señala, “…dentro de la Pintura contemporánea,

los postulados propuestos por Franz Tamayo y Alcides Arguedas donde hay un
proceso de revalorización del indio, que es plasmado por Cecilio Guzmán de
Rojas y sus seguidores que fueron Gil Coimbra, Jenaro Ibañez y Crespo Castelu.
También este periodo esta dolorosamente señalado por la tragedia de la Guerra
del Chaco (1932-1935) hechos testificados por escritores y artistas”. (Salazar,
M.C. 1986;55)
También por Guzmán de Rojas nos retrata esto ya que fue a la Guerra del Chaco
al igual que Miguel Alandia Pantoja.
En 1952 “…la escuela dejo de llamarse Academia, convirtiéndose en Escuela de

Bellas Artes”.(Salazar, M.C. 1986;55)
El trasfondo del 52 viene dado por el Movimiento Nacionalista Revolucionario,

que nacionaliza las minas, declara “…el voto universal y la reforma agraria,
incorporando al mal llamado "indio" el acontecer nacional. En este periodo
nace lo que los historiadores Mesa - Gisbert llaman:" 1952 - 1962, pintura
contemporánea, la de los "pintores sociales" que tiene su mayor representante
en Alandia Pantoja en La Paz, fuertemente influido por el muralismo mexicano,
especialmente por Siqueiros; en la misma línea esta Walter Solón Romero quien
70
lideriza el grupo "Anteo" en la ciudad de Sucre junto a Lorgio Vaca y Gil Imana,
estos dos últimos crean su arte propio". (Fundación Cultural Emusa,1994:13-14)
Posteriormente, Rigoberto Villarroel Claure vio desenvolverse la academia en
medio de increíbles penurias, con falta de local propio y sin una orientación
artística. La autonomía universitaria excluyó de su seno a las academias de arte,
relegándolas a un orden secundario, y aun despojándolas de su instrumental de
trabajo.
En 1938 Rigoberto Villarroel Claure presentó en la convención nacional un

proyecto de la creación de la facultad de bellas artes dentro de la Universidad,
que no prosperó debido a la resistencia del rector Ormachea Zalles; “…no
sucedió lo mismo en otros centros mayormente desarrollados, como en Chile,
donde se ha triunfado sosteniendo similar lucha, consiguiéndose la creación de
dicha facultad, academia de bellas artes Zacarías Benavides, bajo el patrocinio
del ateneo de bellas artes se fundó en 1939, en 1950 siendo rector Guillermo
Francovich, pasó a depender de la universidad real y pontificia de san francisco
Xavier de Chuquisaca, que funcionó hasta 1971, que fue cerrada en la etapa
dictatorial de Banzer”. (Villarroel Claure, Rigoberto, 1952, Pag.127)
2.3.6. Tercera Época: El Figurativismo en el Arte Boliviano y el Proceso de

Cambio en la Escuela de Bellas Artes aprox 60 -70
Posterior al 52 el artista Miguel Alandia Pantoja, “…quien es comparado con
Guzmán de Rojas por el carácter determinante en los cambios formales e
ideológicos en la Academia “por su importancia orientadora y por qué define el
papel del artista conceptuándolo como intérprete del acontecer social. De tal
manera aparece un figurativismo de más contenido que años anteriores a 1952".
(Salazar, M.C. 1986; 155)
El mismo historiador describe que el carácter de elite que tiene la Escuela de

Bellas Artes cambia con un proceso, para restituir el derecho a los oprimidos a la
71
cultura, permitiendo alumnos provenientes de estratos populares; de varios
alumnos dos de los cuales: Cesar Benavente y Antonio Llanque, participan en la
exposición del grupo de 1962 por su calidad intrínseca y de cambio en la plástica.
El maestro Alandia Pantoja de formación autodidacta, Según Carlos Mostajo S.

estuvo ligado entre el 1936 y 1949 a la academia ya que su maestro fue Guzmán
de Rojas como en los "movimientos curvilíneos que se mantienen hasta el final
de su obra "…sus obras más representativas como sus Murales después del 52 en
la Central Obrera Boliviana, murales en YPFB y en el Hospital Obrero de la
Ciudad de La Paz o en el Palacio Legislativo de La Paz; fue exiliado en 1969 por
Gral. Barrientos Alandia Pantoja fue eminentemente un artista y político
revolucionario.
Fue el Organizador de la primera asociación boliviana de artistas plásticos en

1961, ABAP (que hasta ahora actualmente ha tomado parte de todos los Salones
Pedro Domingo Murillo que se realizan anualmente en La Paz) y la primera
unión de Artistas e Intelectuales Revolucionarios en 1969. Como director del
Departamento de Cultura, imprimió a la Escuela de Bellas Artes la tendencia
renovadora y popular”. (Salazar, M.C. 1986; 5133-135)
La dictadura militar desde el 64 con General Barrientos, que entra en golpe

militar y posteriormente electo presidente en elecciones libres marca una nueva
generación de militares golpistas, que esto influye en el Arte Boliviano y las
expresiones artísticas han sido contestatarias a estos golpes militares. En 1962 se
conforma un grupo el más destacado es Alfredo La Placa.
2.3.7. Cuarta Época: 70 - 80 -90

Según los historiadores Mesa-Gisbert, a partir del 72 se habla de "…la nueva
generación en el arte boliviano, aun la ausencia de interés por los gobiernos
hacia la Escuela de Bellas Artes. En 1978 en un Congreso de Artistas Plásticos,
72
se propuso clausurar esta Institución incluyendo las otras escuelas en el interior
del país "esto no demostraría la clásica estupidez de toda burocracia". (Salazar,
M.C. 1986; 55)
En 1979 el historiador y Pintor Carlos Salazar Mostajo es director de la

Academia, quien fue alumno de la Escuela de Bellas Artes y también escribió el
libro “La pintura contemporánea de Bolivia "el año 1986, quien describe la época
de los '80 las tendencias que anteceden a la Academia y los futuros artistas que
fueron parte de la historia. El Sr Carlos Salazar Mostajo que fundó Warisata fue
uno de los directores más importantes de la Escuela por aquel entonces
En 1982 se cambia en nombre de: ESCUELA NACIONAL DE BELLAS

ARTES "CECILIO GUZMAN DE ROJAS" a ESCUELA SUPERIOR DE
BELLAS ARTES "HERNANDO SILES", durante la gestión del Ministro de
Educación Dr. Mariano Baptista Gumucio, la escuela paso a depender del
Instituto Boliviano de Cultura, que luego se convirtió en Vice ministerio de
Cultura a mitad de la década de los '90.
Poco existe escrito después de estas décadas sobre la historia de la Escuela

Nacional de Bellas Artes, de los directores o personajes que influyeron dentro la
enseñanza en la academia de los personajes que pasaron por esta se menciona al
Sr José Mesa Quisbert que fue director y su esposa Sra. Teresa de Quibert que fue
Prof. de historia en la Escuela fueron docentes de historia del Arte y Taller de
dibujo, se describe que el Sr. Mesa tenia cierto rechazo hacia los artistas y era
muy estricto en sus clases en donde decía a los alumnos de La Escuela que
perdían su tiempo.
El historiador Pedro Querejazu nos describe que en la Academia se impartió

disciplinas básicas como el dibujo, pintura en diferentes técnicas como la
73
acuarela y oleo; grabado, modelado; escultura, cerámica complementada con
materias teóricas como la historia del arte, estética, anatomía artística.
También Querejazu nos indica que donde el currículo es de cinco años de estudio
y que su titulación otorgada por la Escuela es reconocida por el Ministerio de
Educación, aquel año' 89 que habilita a sus poseedores para la enseñanza del
Sistema Escolar nacional, pero no es de licenciatura (Banco Hipotecario
Nacional, Romero, F , y Querejazu, 1989. Pag.244). Lo cual es discutible ya que
no se tiene conocimiento de algún alumno reconocido cuyo título haya sido
reconocido por el Ministerio de Educación de aquella época.
1984. Se realiza una investigación de los antecedentes de titulación encontrando

en la Gaceta Oficial de Bolivia, el DECRETO SUPREMO No. 20228, realizado
por el Presidente de aquel entonces Hernán Siles Suazo ( ver fotocopia en
anexos) donde indica que el Comité Ejecutivo de la Universidad Boliviana
(CEUB) se inhibe de extender títulos extrauniversitarios pero respeta que le
Ministerio de Educación y Cultura los otorgue el diploma a graduados de
institutos no universitarios, por lo tanto nos corresponde obtener el título en
provisión nacional, a los egresados de institutos y academias de Bellas artes del
país.
De la misma forma una Resolución Ministerial del Ministerio de Educación del 9

de Agosto de 1991 donde indica que existe un Decreto Supremo No 20228 del 9
de mayo de 1984 que por aquel entonces faculta al Ministerio de Educación y
Cultura la extensión de títulos en Provisión Nacional como profesores en
especialidades que se dictan en el Conservatorio Nacional de Música y el
Instituto Superior de Bellas Artes.
En 1991 el director Benedicto Aiza incorpora la especialidad de Cerámica como

Arte Mayor en la Academia.
74
2.3.8. Actores en la Academia
Hay que destacar a los docentes dentro de la Academia: Fernando Guarachi,
Cecilio Guzmán de Rojas, Arturo Alcon, Arturo Alarcón, Alfredo Araujo
Quezada, Humberto Beltrán de Oliveira, Jorge de la Reza, Manuel Fuentes Lira,
Alejandro Gonzales, José María Vargas, Alejandro Guardia, Víctor Zapana,
Magda Arguedas.
Otros artistas que ocuparon la dirección de la Academia fueron Genaro Ibáñez,

Raúl Prada, Hugo Almaráz, Armando Pacheco, Germán Villazón, Alejandro
González, Magda Arguedas, Benedicto Aiza, José Bedoya, Danilo Barragán,
Max Aruquipa, Telmo Román y Franklin Molina.
Varios de los ex alumnos de la Escuela resaltaron por que alcanzaron fama

internacional, aportando al Arte Boliviano durante la segunda mitad del siglo
XX.
La escultora Marina Núñez del Prado, Marina Núñez del Prado la que también
rondo en el indigenismo que posteriormente hace su estilo propio enraizada en el
hombre del ande y sustentada por los materiales de la tierra. La pintora María
Luisa Pacheco quien tiene una tendencia a la abstracción y simplificación
opuesto a Guzmán de Rojas, pero equiparable a Marina Nuñez, esto se observa
en "Palliris" y "Montañas".
El pintor Jorge de la Reza, también fue docente de la academia. Walter Solón

Romero en principio alumno de la Escuela de Bellas Artes y posteriormente fue
el artista más polifacético que tuvo el arte boliviano, perfeccionando su arte por
el mundo fue alumno de Siqueiros y volvió a Sucre; fue dibujante que testimonio
las dictaduras militares en "don quijote y los perros", en un principio exalta al
obrero como Diego Rivera, muralista del Edificio YPFB; conjuntamente con
75
Alandia Pantoja en murales en el Monumento a la Revolución en la Plaza
Villarroel.
El 79 fue exiliado y vuelve en 1983 para hacer el Mural en el "…Salón de Honor"

de la UMSA. Realizador de grabados y tapices. Hugo Almaraz, escultor y
arquitecto autor del Monumento a la Revolución Nacional, Mafalda Córdova,
Inés Córdova quien realiza murales cerámicos, como el del Edificio de la
Facultad de Ingeniería en plaza el Obelisco en La Paz, junto con Gil Imana.
Ambos realizan también en 1983 en el Hall de Mutual La Primera, otro mural
decorativo. Atilio Carrasco, Víctor Zapana, Magda Arguedas, Jorge Carrasco,
Armando Pacheco, Oscar Pantoja, , Eduardo Espinoza , David Angles, Luis
Angel Aranda, Ricardo Argandoña, José Bedoya, Humberto Bedregal, Yolanda
Bedregal, Edmundo Bejar, Eliseo Borda, René Castillo, Marina Centellas,
Mario Conde, Max Condori, Moisés Chire Barrientos, Eduardo y Guillermo
Dávila, Rebecca de la Barra, Ana Maria del Carpió, Cristina Endara, Eduardo
Espinoza, Pedro Galviz, Lidia Guachalla, Emilio Guarachi, Guillermo
Heguigorri, ManuelIturri, Irma de Jaimes, José Jiménez , Julián Latorre, Hugo
Lara, Maruja Ledezma, Willy Machicado, Ricardo Maes, Julia Meneses,
Policarpio Monasterios, Mario Montero, Diego Morales, Guillermo Moscoso,
Carlos y Julio Luis Muñoz, Inés Núñez, Nilda Núñez del Prado, Edith Ocampo,
Arcadio Ortiz, José Ostria, , Silvia Peñaloza, Carlos Pereira, Fernando Prada,
Roberto Quino, Ángel y Zelmira Ramírez, René Reyes, Graciela Rodo
Boulanger, Hugo Rojas Lara, Félix Rojas, Virginia Sagarnaga, Cecilia Salazar,
Javier y Ana Salgueiro, Enrique Sossa, Rosario Tablares, Pedro Téllez , Julio
César Téllez, Alberto Terán, Héctor Terceros, Emilio Torres, Jorge Ligarte,
Boris Vaca, Carlos Valdez, Frida Vargas, Mario Velasco, Germán Villazón,
Emilio Werner, Luis Zilveti”.(Romero, F, y Querejazu, 1989;.244)
76
2.3.9. Quinta Época: Anatopismo en Escuela Superior de Bellas Artes
Hernando Siles / transformaciones curriculares 2000
Ya casi en la última etapa de la Academia, empezando el siglo XXI desde el año
2000, se respira en esta institución un anatopismo, es decir un no estar ligado a un
lugar preciso; nos da a entender que estas generaciones han sufrido la
indiferencia con respecto a su lugar en la academia. Ya desde décadas pasadas se
denota la falta de historia o conocimiento de la influencia que tuvo la Escuela de
Bellas Artes en el Arte Boliviano.
Esto se puede observar dentro de la malla curricular dentro de esta institución:

falto de una historia de arte boliviano, para el aprendizaje de sus futuros artistas y
aun peor falto de un conocimiento de la historia de su propia institución.
En el 2000 el director de aquella época año, el Sr. José Bedoya y su sucesor el

Prof. Danilo Barragán el año 2003, prometen a los nuevos estudiantes que
ingresaran, dar el título de la licenciatura, utilizando el nombre de Proyectos
INFA para apaciguar años de ostracismo y egoísmo dentro de esta institución por
parte de sus directores y profesores.
Por otro lado en 2001 por transformaciones curriculares de cambia el nombre de:
"ESCUELA SUPERIOR DE BELLAS ARTES" a "ACADEMIA NACIONAL
DE BELLAS ARTES HERNANDO SILES".
El año 1999 la institución dependía del Ministerio de Educación, Cultura y

Deporte, aun del Viceministerio de Cultura.
77
2.3.10. Sexta Época: Salir del Anatopismo - Movimientos Estudiantiles en la
ANBA 2003-2009
Desde aproximadamente el año 2003 se inicia los movimientos estudiantiles,
conformándose el centro de estudiantes, con la idea de que la educación fiscal es
gratuita y debía dejar de pagarse pensiones.
Este año también se incorporan los pre-facultativos que inicialmente, no eran

requisito para ingresar a la escuela; otros fueron los requisitos para el ingreso:
tres trabajos, título de bachiller, certificado de nacimiento, fotocopia de cédula de
identidad, dos fotos y el pago de la matricula anual de Bs 100 a 150. En aquel
momento dependía del Ministerio de Desarrollo Económico y el Viceministerio
de Cultura hasta el año 2005.
2004. En este año inicia lo que son movimientos del centro de estudiantes de la
ANBA por las mensualidades que se pagaba en la academia, ya que en el inicio
de la inscripción se nos indicaba que la Academia Nacional de Bellas Artes era
parte del Ministerio de Culturas, es decir parte del Estado, y por ende una
institución fiscal. Sin embargo se pagaba mensualmente Bs 200 o incluso más,
además de la matricula al inicio de gestión, hecho por el cual se pedía una
regulación de una certificación digna como la titulación con licenciatura.
En la Academia Nacional de Bellas Artes se estaba gestando el proyecto SINFA,

sin embargo este estudiantado desde las bases se había propuesto mejorar la
calidad de la enseñanza en la ANBA.
2004 y 2005. Existen cambios en la malla curricular desde el año 2003 sin
consulta o razón, existen cambios en nombres de materias, inclusión de materias
nuevas como antropología y filosofía con el aumento en las mensualidades a los
estudiantes, y el aumento de una mención como es el de Medios alternativos y
Experimentales que estuvo un par de años y luego desapareció.
78
El 2006 dependía del Ministerio de Educación y Culturas del Viceministerio de
Desarrollo de las Culturas hasta el año 2008.
El año 2006 sale en Anteproyecto Nuevo Proyecto de Ley Educativa "Avelino

Siñani y Elizardo Pérez", “…no incluía lo que es a la Educación Artística y
mucho menos a centros de formación artística pero era un avance en las
Reformas Educativas; ya que años antes y por golpes de estado se había
restringido deformando la educación sin incluir nunca la parte artística: “las
conocidas dictaduras militares de René Barrientos 64 y Hugo Banzer 73
intentaron hacer desaparecer culturalmente a los pueblos indígenas, en
contraposición a esto las luchas sociales como el primer y segundo congreso
pedagógico 70 y 79 reivindicaron el derecho a la educación de sectores sociales
históricamente excluidos., no fueron tomados en cuenta en la Ley de reforma
educativa vigente el 94 que fue instrumento legal del sistema de mercado
(neoliberal) anti indígena y antipopular". (Anteproyecto ley 070, 2006; 1-2)
Rigoberto Villarroel el historiador del arte contemporáneo se preguntaba, “…si

era necesario divulgar ante los profanos que le arte es la base de la educación y
que sin su concurso no puede formarse el alma nacional?, nos recuerda que
México ha forjado su cultura extendiendo su enseñanza hasta ámbitos lejanos y
que el Arte es una obra seria, la más seria de todas que es necesario si no
queremos desaparecer de la historia como tantos pueblos de la antigüedad, por
el arte subsiste Tiwanacu y su arquitectura, digno de un pueblo culto”.
(VillarroelClaure, Rigoberto, 1952, Pag.128)
2007. En la ABAP, la Asociación Boliviana de Artistas Plásticos decide reiniciar

las tratativas para una titulación en vista de que varios egresados no tienen
buenos sueldos o no pueden acceder a continuar estudios superiores por falta de
una titulación, se envía una carta al Ministro de Educación para pedir audiencia.
En la audiencia con el Ministro de Educación, se nos indica que nuestro
79
certificado de egreso no tiene validez y se nos insulta indicando que nosotros no
aportamos con ningún trabajo o solo hacemos artesanía, en suma se degrada
nuestra profesión y no se nos da ningún apoyo.
Febrero del 2007. Posteriormente en de la ABAP, el centro de estudiantes de la

ANBA y estudiantes y egresados de otras disciplinas artísticas como: ballet,
teatro, conservatorio e instrumentos folklóricos, todos aparentemente
instituciones de origen estatal, conforman el FRENTE UNIDO DE ARTISTAS,
continuando el movimiento estudiantil y de egresados con el conocimiento del
Director de aquella época Max Aruquipa, a quien se le solicito apoyo y quien de
cierta forma debía coadyuvar con las gestiones de documentación en SEDUCA y
un proyecto educativo.
Este director y el director de la Carrera de Artes fueron entrevistados en el

"Documental sobre la Educación Artística" donde ellos afirman que se hará
tratativas para dar la titulación, que el FUA realizo para sensibilizar y motivar a
la prensa y opinión pública de la situación que se vive como artistas.
Marzo abril 2007. Se realizan varias Reuniones y Asambleas estudiantiles

conjuntamente con miembros de la ABAP de las cuales se formularon:
Reuniones con el viceministro de Culturas y directores de instituciones

artísticas para le exposición del SINFA como una alternativa para darnos
una Titulación creando antes el Ministerio de Culturas, proponiendo un
Proyecto para fortalecer a cada centro.
Mesas de trabajo para hacer un diagnóstico de las Artes plásticas
Urgencia de estar en el Sistemas Educativo General y realizar un artículo
en la Ley Avelino Siñani y Elizardo Pérez para la titulación en Centros de
Educación Artística dependientes del Estado.
80
En abril de ese año Acto de Protesta en la Plaza Murillo con activistas del FUA,
Estudiantes y Egresados de entidades Artísticas Estatales como Escuela de
Teatro, ANBA, Conservatorio, se va a difundir la problemática de la Academia a
medios de comunicación, el presidente de la ABAP va a varios programas de
televisión para reclamar la situación.
El 22 de Marzo 2007 realiza una Protesta al frente del Ministerio de Educación

un bloqueo en la Av. Arce al frente del Ministerio de Educación en la ciudad de
La Paz, Escuela de Teatro, ANBA, Conservatorio, Escuela de Instrumentos
Folklóricos donde se logra la conversación con el Viceministro de Educación
Quien indica: que esto lleva a realizar un trabajo con el Honorable Diputado
Eulalio Sánche.
Presidente de la comisión de Desarrollo Humano, encargado de la revisión del

Proyecto Avelino Siñani y ElizardoPerez donde el FUA había observado que no
existía nada relacionado con la Educación Artística. Se mandó cartas al Pleno de
la Comisión de Desarrollo Humano para la consideración de una Universidad de
Arte en la Nueva Ley Avelino Siñani y Elizardo Pérez, lo cual no se consiguió;
Sin embargo se consideró se incluyó la posibilidad de un Sistema de
Certificación: Articulo 108.- (institutos y o escuelas de Bellas Artes) Se dispone
que el Ministerio de Educación y Culturas proceda a una evaluación a Institutos y
lo Escuelas de Bellas Artes existentes en el país para instituir un Sistema de
certificación y acreditación de estudios hasta nivel de la Educación Superior.
Se mandan carta dirigidas al Viceministro de Educación Superior, para la

participación en una comisión pertinente a la situación y acreditación de la
formación artística.
En diciembre del 2007, el director de la academia Sr. Telmo Román nos hizo
presentar a un grupo de egresado de la ANBA, documentación para que se nos dé
81
el técnico superior, indicando que ya se iba a titular a los profesores de la
Academia y luego íbamos a graduarnos nosotros en un acto. Para el cual
presentamos título de Bachiller legalizado, certificado de nacimiento original
entre otros.
Se llevó en grupo al Ministerio de Educación en el cual durmió hasta el anterior

año que se devolvió a la academia y aun se nos devuelve sin ninguna respuesta de
ninguna de las partes.
El 2009 los estudiantes de la Academia toman las instalaciones, el director Max

Aruquipa fue retirado de su Cargo, tales estudiantes pedían: intervención y
auditoria a su gestión desde el 2006 al 2009, licenciatura, Co gobierno, entre
otros.
El director nombrado después es el sr. Franklin Molina hasta la actualidad. El año

2009 pasa a depender del Ministerio de Culturas y el Viceministerio de
Interculturalidad hasta el 2010.
2.3.11. Séptima Etapa: Saliendo del Anatopismo Nuevamente- Ley Avelino

Siñaniy Elizardo Pérez 2010 – 2012
Desde el año 2010 que se decretó la Ley Educativa, Avelino Siñani y Elizardo
Pérez, donde se incluye en la Sección III, lo que es Centros De Formación
Artística, se abre una nueva etapa para los estudiantes de arte y el arte boliviano
en general.
A partir de esta Ley 070 se incorporara lo que es dentro de Las Bases de la

Educación: la parte artística para desarrollar los conocimientos y saberes desde
las cosmovisiones, comunidades en general complementándose con el
conocimiento universal con el fin de desarrollar integralmente la sociedad desde
sus fines que son la consolidación de la educación descolonizadora, intra e
82
intercultural para el Vivir bien: “Es científica, técnica, tecnológica y artística,
desarrollando los conocimientos y saberes desde la cosmovisión de las culturas
indígena originaria campesinas, comunidades interculturales y afro bolivianas,
en complementariedad con los saberes y conocimientos universales, para
contribuir al desarrollo integral de la sociedad".
Dicha Ley indica que por decreto se crearan centros de capacitación artística,
institutos de formación artística y escuelas Interculturales. El 2010 el actual
director Franklin Molina toma la dirección de la Academia Nacional de Bellas
Artes.
El 2011 la ANBA pasa a ser parte del Ministerio de Educación del Estado
Plurinacional de Bolivia, y con esto toma otro curso de nuevo para beneficio de
esta institución.
Sin embargo a raíz de dos asambleas docentes- estudiantiles y egresados de esta

institución, tomando en cuenta que desde 1926 no hubo ningún titulado aunque
funciono de forma continua y aporto de gran manera al arte boliviano; se toma el
rumbo de hacer de la ANBA, la correspondiente Escuela Boliviana Intercultural
de Artes Plásticas y Visuales por su aporte a la historia del arte en Bolivia por
formar artistas revolucionarios, por ser la más antigua en el país y porque sus
estudiantes lucharon años para tener la Licenciatura que les corresponde por
estudiar cinco años como reconocimiento social y para el aporte a la educación.
83
2.4. Marco Institucional del ANBA
2.4.1. Misión del ANBA
La misión de la Academia Nacional de Bellas Artes, es la de educar y formar
artistas a través de las técnicas de las diferentes disciplinas artísticas y en valores
estéticos, éticos y filosóficos, en un marco de identidad y cultura. Logrando una
formación integral del ser humano, donde se conjuguen sus habilidades creativas,
intelectuales y emocionales
2.4.2. Formación artística de la Academia Nacional de Bellas Artes

La formación está dividida en tres ciclos: el básico integral, que da a los alumnos
las competencias básicas para desarrollar cualquier especialidad dentro las artes
plásticas y visuales; por último, el ciclo de especialidad, en el que los alumnos
desarrollan su creatividad a través de una especialidad determinada: pintura,
escultura, cerámica artística o gráfica artística.
Posteriormente se sufren varias modificaciones en el pensum, buscando

adecuarse a los cambios en las artes plásticas.
2.4.2.1. Carga Horaria

En la academia nacional de bellas artes en la actualidad se realizan 3 años de
estudio con una carga horaria de 3600 hrs académicas.
2.4.2.2. Especialidades
La academia ofrece las siguientes especialidades con la que los estudiantes
egresan:
Escultura
Pintura
Grafica artística
Cerámica Artística
84
Adicionalmente se realizan diversas actividades académicas:
Exposiciones anuales
Exposición de egresados
Exposición por especialidades
Exposición de historia del arte
Concursos internos para estudiantes
Seminarios y cursos cortos
2.4.2.3. Pensum Académico

El pensum académico cumple tres ciclos
Ciclo preparatorio
Ciclo Básico integral
Ciclo de especialidad
85
2.5. Marco Legal
2.5.1. Constitución Política del Estado.
A la luz de la disposición de la Constitución Política del Estado boliviano se
puede evidenciar que el arte y la cultura gozan de la protección del Estado y por
lo mismo la educación como un derecho fundamental de las personas.
La Carta Magna señala textualmente en el artículo 101 que“…Las

manifestaciones del arte y las industrias populares, en su componente
intangible, gozarán de especial protección del Estado…” (Gaceta oficial
Constitución Política del Estado2009; 98)
Por otra parte, en el artículo 298, parágrafo II, numeral 25, señala “…como una
de las competencias exclusivas del nivel central del Estado, “Promocionar la
cultura y conservar el patrimonio cultural, histórico, artístico, monumental,
arquitectónico, arqueológico, paleontológico, científico, tangible e intangible de
interés del nivel central del Estado”(Gaceta oficial Constitución Política del
Estado2009; 25)
De la misma forma en su Artículo 17 establece“…Toda persona tiene derecho a

recibir educación en todos los niveles de manera universal, productiva”(Gaceta
oficial Constitución Política del Estado2009; 10)y en Artículo 77. I.“…La
educación constituye una función suprema y primera responsabilidad financiera
del Estado”. (Gaceta oficial Constitución Política del Estado2009; 88).
Concordado con el Artículo 91. I. “…La educación superior desarrolla procesos

de formación profesional, degeneración y divulgación de conocimientos
orientados al desarrollo integral de la sociedad, para lo cual tomará en cuenta
los conocimiento universales…” (Gaceta oficial Constitución Política del
Estado2009; 22)
86
2.5.2. Ley de la Educación “Avelino Siñani - Elizardo Pérez
Sobre la base del artículo 47, puede establecerse que esta norma favorece la
profesionalización del artista, bajo el siguiente tenor: Artículo 47 regula la
Formación Superior Artística, definiéndola como “…la formación profesional
destinada al desarrollo de capacidades, competencias y destrezas artísticas,
articulando teoría y práctica, para el fortalecimiento de las expresiones
culturales y el desarrollo de las cualidades creativas de las bolivianas y los
bolivianos” Y cuyos Objetivos se menciona en el art. 48.
a. Formar profesionales con capacidades, competencias y destrezas

artísticas y creativas.
b. Recuperar, desarrollar, recrear y difundir las expresiones culturales de las
naciones y pueblos indígena originario campesinos, comunidades
interculturales y afro bolivianas.
c. Fortalecer la diversidad cultural del Estado Plurinacional, en sus
diferentes manifestaciones artísticas.
En su artículo 49, parágrafo III, introduce las Escuelas Bolivianas

Interculturales, estableciendo que “son instituciones educativas, de carácter
fiscal, que desarrollan programas especializados de formación profesional
anivel licenciatura en las diferentes expresiones artísticas. Serán creadas por
Decreto Supremo, considerando una institución por área artística. Y en su
Artículo 51establece los Centros de Capacitación Artística, Institutos de
Formación Artística y Escuelas Bolivianas Interculturales se regirán en el
marco de las políticas, planes, programas y autoridades del Sistema Educativo
Plurinacional. Su apertura y funcionamiento será reglamentado por el
Ministerio de Educación.(Gaceta Oficial, 2010; 26-35).
87
2.5.3. Normativa Internacional
2.5.3.1. Declaración Universal de los Derechos Humanos
En el primer inciso del Artículo 27 establece que "Toda persona tiene derecho a
tomar parte libremente en la vida cultural de la comunidad, a gozar de las artes
y a participar en el progreso científico y en los beneficios que de él
resulten"(Declaración Universal de los Derechos Humanos. Organización de las
Naciones Unidas. 1948.).
2.5.3.2. Pacto Internacional de Derechos Económicos, Sociales y Culturales

(PIDESC)
El artículo 15, numeral 1, incisos a) y c) del Pacto Internacional de Derechos
Económicos, Sociales y Culturales establece: que los Estados Partes reconocen el
derecho de toda persona a participar en la vida cultural y a beneficiarse de la
protección de los intereses morales y materiales que le correspondan por razón de
las producciones científicas, literarias o artísticas de que sea autora.
En el numeral 2 del mismo artículo dispone que entre las medidas que los
Estados Partes deberán adoptar para asegurar el pleno ejercicio de este derecho,
figurarán las necesarias para la conservación, el desarrollo y la difusión de la
ciencia y de la cultura.
2.5.3.3. Protocolo Adicional a la Convención Americana Sobre Derechos

Humanos en Materia de Derechos Económicos, Sociales y Culturales
En su artículo 14, numerales 1 y 2, establece que 1. Los Estados partes en el
presente Protocolo reconocen el derecho de toda persona a participar en la vida
cultural y artística de la comunidad; 2. Entre las medidas que los Estados partes
en el presente Protocolo deberán adoptar para asegurar el pleno ejercicio de este
derecho figurarán las necesarias para la conservación, el desarrollo y la difusión
de la ciencia, la cultura y el arte.
88
La Declaración Universal de los Derechos Humanos constituye un documento
declarativo, por lo que no posee carácter obligatorio. Sin embargo, constituyó un
primer paso importante para el reconocimiento del derecho al arte y la cultura y
el disfrute de los beneficios que deriven de los mismos.
Posteriormente, en el año 1966 fue aprobado el tratado internacional,

denominado Pacto Internacional de Derechos Económicos, Sociales y
Culturales, que reproduce la normativa inserta en la Declaración Universal de los
Derechos Humanos, otorgándole carácter obligatorio. Sin embargo, el PIDESC
no se limita a reproducir el reconocimiento del derecho al arte y la cultura, sino
que además impone a los estados parte la obligación de adoptar las medidas
necesarias destinadas a la conservación, el desarrollo y la difusión de la ciencia y
de la cultura. Con el mismo sentido y efectos jurídicos, en el año 1988, fue
aprobado el Protocolo Adicional a la Convención Americana Sobre Derechos
Humanos en Materia de Derechos Económicos, Sociales y Culturales.
En consecuencia, el Estado Boliviano, al formar parte de estos tratados tiene el

deber de cumplir y hacer cumplir sus normas.
89
CAPÍTULO III: METODOLOGÍA DE LA INVESTIGACIÓN
3.1. Enfoque de la Investigación
El presente trabajo de investigación se encuentra dentro del enfoque mixto con
datos de carácter cuantitativo que incluye el paradigma positivista, con
investigación descriptiva y propositiva.
El enfoque cuantitativo, es “…la recolección de datos es equivalente a medir.De

acuerdo con la definición clásica del término, medir significa asignar números a
objetos y eventos de acuerdo a ciertas reglas”. (Gómez 2006; 121)
3.2. Tipo de Investigación

La investigación utilizó el estudio descriptivo propositivo porque se establece la
situación actual de la investigación y a partir de los resultados plantear un
propuesta.
La investigación descriptiva“…busca describir situaciones especificar

propiedades importantes de personas grupos comunidades o cualquier
fenómeno objeto de estudio.” (Mejía Ibáñez. s/f; 39)
El estudio pretende exponer los resultados de investigación de la situación actual

del ANBA tal y como se encuentra y a partir de los análisis de los resultados
conocer la posible respuesta sin la manipulación de variables, en cuanto a la
formación complementaria en la Licenciatura en Bellas Artes.
La investigación propositiva “…se fundamenta en una necesidad o vacío dentro

de la institución, una vez que se tome la información descrita, se realizará una
propuesta” de un Programa de Formación Complementaria en la Licenciatura en
Bellas Artes para superar la problemática actual y las deficiencias encontradas.
Al identificar los problemas, investigarlos, profundizarlos y dar una solución
dentro de un contexto específico.
90
3.3. Diseño de la Investigación
Corresponde a un diseño no experimental transversal y para el desarrollo de la
investigación se procedió al análisis de material bibliográfico e investigación
empírica a través de instrumentos adecuados de recolección y vaciado de datos,
los mismos que son sistematizados e interpretados para la formulación de
conclusiones y recomendaciones.
La investigación no experimental es aquella que se realiza sin manipular

deliberadamente variables, es decir, es la investigación donde no hacemos variar
intencionalmente las variables independientes.
Lo que se hace en la investigación no experimental es observar fenómenos tal y

como se dan en su contexto natural, para después analizarlos.
La investigación no experimental o expost-facto"…es cualquier investigación en

la que resulta imposible manipular variables o asignar aleatoriamente a los
sujetos o a las condiciones".(Kerlinger 1979;116)
El diseño no experimental se “...realiza sin manipular deliberadamente

variables. Es decir que se trata de una investigación donde no hacemos variar
intencionalmente las variables independientes; por lo que en la investigación no
experimental es observar fenómenos tal y como se dan en su contexto natural,
para después analizarlos”. (Hernández Sampieri, R., Fernández, C. y Baptista,
P.1995; 184).
3.4. Métodos de investigación

Se empleará los siguientes métodos:
91
Método analítico y sintético
Este método se utilizó para estudiar los hechos de la realidad actual de la
formación artística de la Academia Nacional de Bellas Artes, partiendo
de la descomposición del objeto de estudio en cada una de sus partes para
estudiarlas en forma individual y luego de forma integral.
El método “…estudia los hechos partiendo de la descomposición del

objeto de estudio en cada una de sus partes para estudiar en forma
individual (análisis, y luego se integra esa pates para estudiarlas de
manera holística e integral (síntesis)”.(Escobar, 2016; 77)
Método Inductivo-Deductivo
El método Inductivo-Deductivo, se empleó fundamentalmente para
complementarse con el anterior método de Análisis y Síntesis, en el
sentido de utilizar la inducción para arribar a lo más particular de la
investigación sobre el objeto de estudio que es el Programa de
Complementación Profesional en Bellas Artes, tomando en cuenta el
Diseño Curricular por Competencias.
Método Delphi
El método Delphi, consiste en la utilización sistemática del juicio
intuitivo de un grupo de expertos para obtener un consenso de opiniones
informadas. Resulta imprescindible que estas opiniones no se encuentren
permeadas o influenciadas por criterios de algunos expertos.
Este método resulta más efectivo si se garantizan: el anonimato, la

retroalimentación controlada y la respuesta de grupo.
De esta definición se infiere, como requisito básico para la selección de

un experto, que éste tenga experiencia en el tema a consultar, dado por
92
sus años de trabajo (praxis), y que puedan ser complementados con:
conocimientos teóricos adquiridos a través de las distintas formas de
superación, y grado académico o científico alcanzado en relación al tema,
entre otros.
La metodología de previsión Delphi utiliza juicios expertos para

visualizar las probables orientaciones del desarrollo de tecnologías
específicas o diferentes procesos de cambio sanitario y social con los
objetivos genéricos siguientes:
1. Obtener un mayor conocimiento intersubjetivo y prospectivo acerca de la

temática elegida.
2. Analizar deseos y preferencias de segmentos o grupos característicos en
los ámbitos temáticos de la investigación.
3. Promover un proceso de debate estructurado visualizando los puntos de
disenso entre los miembros del panel de expertos.
4. Impulsar corrientes de opinión entre decisores.
Así, el método Delphi es una técnica de investigación prospectiva cuya

finalidad es suscitar el grado de consenso o visualizar los puntos de
discrepancia entre personas expertas en la temática objeto de la
investigación. El pronóstico del panel de expertos se obtiene mediante
consultas sucesivas, también llamadas rondas, por medio de cuestionarios
estructurados con propuestas de elección múltiple y/o cuestiones
abiertas. Los resultados provisionales de cada ronda son analizados y
devueltos a cada experto para su reconsideración y/o desarrollo en mayor
profundidad en rondas de consulta sucesivas.
En el método Delphi no existen reglas fijas para determinar el número

óptimo de rondas ni las dimensiones ideales del panel de expertos. Así,
93
ambas cuestiones están sujetas al grado de estabilidad que se desee
obtener, al posicionamiento del panel consultado y al número de expertos
que se considere necesario incluir en la consulta. Así, ambas cuestiones
están sujetas al grado de estabilidad que se desee obtener, al
posicionamiento del panel consultado y al número de expertos que se
considere necesario incluir en la consulta.
Para interpretar correctamente sus resultados, debe tenerse en cuenta que,

dado el proceso sistemático de selección de los participantes basado en su
condición de experto, la muestra de población consultada no es en ningún
caso representativa de la población general. En consecuencia, los
resultados obtenidos son de carácter exclusivamente cualitativo en
términos de del grado de consenso o discrepancia que previamente se
hayan definido.
Entre los factores de éxito de un estudio Delphi se destaca la necesidad

de contar con la contribución de un cualificado grupo asesor capaz de
formular cuestiones de verdadero interés y de configurar un panel de
expertos solvente. Asimismo, la inteligibilidad de las preguntas como la
neutralidad de los enunciados son igualmente decisivos para obtener
resultados comprensibles y metodológicamente rigurosos. Y finalmente,
un buena conducción y seguimiento de los trabajos de campo es crucial
para conseguir tasas de participación suficientemente altas que eviten
sesgos significativos de selección.
3.5. Técnicas e Instrumentos de Investigación

3.5.1. Técnicas de la Investigación
En la presente investigación se utilizó la encuesta que se constituyo un medio de
interrogatorio individual mediante el cual se recogió la información.
94
La encuesta
“…es un estudio observacional en el cual el investigador busca recaudar
datos de información…y no modifica el entorno ni controla el proceso
que está en observación….”.(Rodríguez, F. y Barrios, I. 1983; 115)
La técnica de la encuesta ha sido definida como: “…una técnica que

permite obtener información empírica sobre determinadas variables que
quieren investigarse para hacer un análisis descriptivo de los problemas
o fenómenos....Los instrumentos de la encuesta son el cuestionario y la
cedula de entrevista. Encuestar significa, por tanto, aplicar alguno de
estos instrumentos a una muestra de la población. ….”. (Rojas.1989; 139
– 140)
3.5.2. Instrumentos de investigación

Cuestionario de encuestas
El cuestionario “…es la modalidad que se realiza de forma escrita
mediante un instrumento o formato papel contenido de una serie de
preguntas. Se le denomina cuestionario auto-administrado porque debe
ser llenado por el encuestado sin intervención de encuestador”. (Escobar
2016; 116)
El cuestionario realizado fue con el objetivo de obtener información

relevante.
Para este efecto los tipos de pregunta que se utilizó en la presente

investigación fueron preguntas cerradas dicotómicas porque
respondieron con un Sí o con un No, al mismo tiempo también se utilizó
las de Elección múltiple y para lograr encaminar la propuesta se utilizó
una pregunta abierta en la encuesta ya que fueron contestados por el
95
encuestado con sus propias palabras, permitiendo total libertad en la
respuesta.
3.6. Universo Población y muestra

3.6.1. Universo
Universo se constituye“…como la totalidad de las personas poblaciones o
instituciones donde se presenta las características o problemas que se quiere
investigar. En este grupo se generalizan los resultados”(Escobar, 2016; 118)
En al presente investigación el universo es La Academia Nacional de Bellas
Artes “ANBA”
3.6.2. Población:
La población “…es una parte del universo de donde realmente se obtienen la
información”(Escobar, 2016; 118)
Ministerio de Educación
Academia Nacional de Bellas Artes
3.6.3. Muestra:
La muestra se define “como un conjunto de objetos y sujetos procedentes de una
población…”. (Monje, 2011, pag 123)
La muestra “…Es el conjunto de unidades de muestreo que han sido

seleccionado a partir de la población a estudiar y sobre las que realmente se
realizara la investigación”(Escobar, 2016; 118)
En la presente investigación se utilizaron grupos muéstrales adecuadas a la

investigación:
96
Primer Grupo Muestra
Cuadro Nº 2 Primer Grupo Muestral – Encuestas
Sujetos de Investigación Total
Autoridades del ANBA 6
Docentes del ANBA 14
Egresados del ANBA 70
Segundo Grupo Muestra,

Para el segundo grupo muestral se utilizó el siguiente procedimiento de selección
de los expertos:
Primer Paso.- Para la selección de los expertos se consideró a profesionales que
deben cumplir con los requisitos para ser considerados expertos en la materia
para la presente investigación:
Cuadro Nº 3: Selección de los Candidatos
Expertos Sujetos de Investigación Total
Ministerio de Educación 1
Diseño Curricular
Dirección Departamental de 1
Educación
Dirección de Institutos Técnicos, 1
Tecnológicos, Lingüísticos y
Artísticos
Artista en Escultura – Pintura 1
En Bellas
Artes
Artista en Grafica Artística 1

Artista en Cerámica Artística 1
Segundo Paso.- para la valoración sobre el nivel de experiencia que poseen, los
profesionales sobre los niveles de conocimientos que poseen sobre la materia.
Se realizó una primera pregunta para una autoevaluación de los niveles de
información y argumentación que tienen sobre el tema en cuestión.
97
En esta pregunta se les pide que marquen con una X, en una escala creciente del 1
al 10, el valor que se corresponde con el grado de conocimiento o información
que tienen sobre el tema a estudiar.
Cuadro N° 5 Grado de Conocimiento sobre el tema

¿Tiene conocimiento sobre los Diseño Curricular y Bellas Artes?
Expertos 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
1 X
2 X
3 X
4 X
5 X
6 X
Tercer Paso.- A partir de aquí se calcula fácilmente el Coeficiente de

Conocimiento o Información (Kc), a través de la siguiente fórmula: Kc = n (0,1)
Dónde: Kc: Coeficiente de Conocimiento o Información
n: Rango seleccionado por el experto
Kc1  8 (0.1)  6/10  0.6
Kc2  3 (0.1)  7/10  0.7
Kc3  7 (0.1)  6/10  0.6
Kc4  7 (0.1)  8/10  0.8
Kc5  7 (0.1)  9/10  0.9
Kc6  7 (0.1)  7/10  0.7
Cuarto Paso.- Se realiza una segunda pregunta que permite valorar un grupo de
aspectos que influyen sobre el nivel de argumentación o fundamentación del
tema a estudiar.
98
Cuadro N° 6 Nivel de argumentación o fundamentación
Fuentes de argumentación o fundamentación Alto Medio Bajo
Análisis teóricos realizados por usted 3 2 1
Su experiencia obtenida 6 0 0
Trabajos de autores nacionales 0 0 6
Trabajos de autores extranjeros 6 0 0
Su conocimiento del estado del problema en el extranjero 0 6 0
Su intuición 6 0 0
Quinto Paso.- Aquí se determinan los aspectos de mayor influencia. A partir de

estos valores reflejados por cada experto en la tabla se contrastan con los valores
de una tabla patrón:
Cuadro N° 7: Valores reflejados por nivel de argumentación o
fundamentación
Fuentes de argumentación o fundamentación Alto Medio Bajo
1. Análisis teóricos realizados por usted 0.3 0.2 0.1
2. Su experiencia obtenida 0.5 0.4 0.2
3. Trabajos de autores nacionales 0.05 0.05 0.05
4. Trabajos de autores extranjeros 0.05 0.05 0.05
5. Su conocimiento del estado del problema en el 0.05 0.05 0.05

extranjero
6. Su intuición 0.05 0.05 0.05
99
Sexto paso.- Los aspectos que influyen sobre el nivel de argumentación o
fundamentación del tema a estudiar permiten calcular el Coeficiente de
Argumentación (Ka) de cada experto:
Ka =a ni = (n1 + n2 + n3 + n4 + n5 + n6)
Donde:
Ka: Coeficiente de Argumentación
ni : Valor correspondiente a la fuente de argumentación i (1 hasta 6):
Ka1 = 0.2 + 0.5 + 0.05 + 0.05 + 0.05 + 0.05 = 0.9
Ka2 = 0.2 + 0.5 + 0.05 + 0.05 + 0.05 + 0.05 = 0.9
Ka3 = 0.1 + 0.5 + 0.05 + 0.05 + 0.05 + 0.05 = 0.8
Ka4 = 0.3 + 0.5 + 0.05 + 0.05 + 0.05 + 0.05 = 1
Ka5 = 0.3 + 0.5 + 0.05 + 0.05 + 0.05 + 0.05 = 1
Ka6 = 0.3 + 0.5 + 0.05 + 0.05 + 0.05 + 0.05 = 1
Séptimo Pasó.- Una vez obtenido los valores del Coeficiente de
Conocimiento (Kc) y el Coeficiente de Argumentación (Ka) se procede a
obtener el valor del Coeficiente de Competencia (K) que finalmente es el
coeficiente que determina en realidad que experto se toma en consideración para
trabajar en esta investigación. Este coeficiente (K) se calcula de la siguiente
forma:
K = 0,5 (Kc + Ka)
Dónde:
K: Coeficiente de Competencia
Kc: Coeficiente de Conocimiento
Ka: Coeficiente de Argumentación
K1 = (0.6+0.9) = 0.75
K2 = (0.7+0.9) = 0.8
K3 = (0.6+0.8) = 0.7
K4 = (0.8+1) = 0.9
K5 = (0.9+1) = 0.95
K6 = (0.7+1) = 0.85
100
Octavo Paso.- Posteriormente obtenido los resultados se valoran de la manera
siguiente:
0,8 < K < 1,0 Coeficiente de Competencia Alto
0,5 < K < 0,8 Coeficiente de Competencia Medio
K < 0,5 Coeficiente de Competencia Bajo
K1  0.75
K2  0.8
K3  0.7
K4  0.9
K5  0.95
K6  0.85
Noveno Paso.- Se utilizo para su consulta a expertos de competencia alta, los seis
expertos que realizaran los estudios Delphi para la validación del Diseño de un
Modelo de “Repositorio de Objetos de Aprendizaje” en el cuadro nº 8
presentamos la participación de expertos y las Instituciones a las que
corresponden.
Cuadro Nº 8: Grupo Muestral por criterio de Expertos
Diseño Curricular
Educación
Artísticos
En Bellas
Artes

Para la selección de los expertos que participaran en la presente investigación se
plantea sobre la base de una serie de condiciones que consideramos deseables,
101
siguiendo la propuesta de selección basada en criterios de (Goetz, y otros, 1988).
Éstas son las que detallamos a continuación:
Voluntariedad y disponibilidad personal hacia el proyecto de

investigación.- La primera condición que nos planteamos era seleccionar
profesores/as y expertos que se mostraran voluntariamente interesados y
disponibles para participar.
Conocer el área de estudio seleccionada en nuestro objeto de estudio.-
Todos los expertos son especialistas en materia de Diseño Curricular y
en Bellas Artes.
Expertos acreditados y de reconocido prestigio en el ámbito Educativo.-
En nuestra investigación todos son expertos con relación al ámbito del
Diseño Curricular y Bellas Artes.
3.6.4. Tipo de muestreo

La investigación utilizo el tipo de muestro no probabilístico intencional o de
conveniencia, para seleccionar directamente e intencionalmente a los sujetos de
la población los cuales eran de fácil acceso que cumplían con una determinada
característica especificada.
El muestreo no probabilístico “…supone un procedimiento de selección

informal. Se utiliza en muchas investigaciones y a partir de ella se hace
inferencias sobre la población; ya que en este tipo de muestra la elección de los
sujetos no depende de que todos tengan la misma probabilidad de ser elegidos
sino mediante la decisión de un investigador”. (Hernández y otros. 1995; 327).
La muestra no probabilística “…También llamadas dirigidas suponen un
procedimiento de selección informal y un poco arbitrario….”. (Monje, 2011;
127)
102
La Muestra por conveniencia: “…también se trata de de una muestra fortuita, se
selecciona de acuerdo a la intención del investigador” (Monje, 2011; 127)
Este tipo de muestro “…se caracteriza por un esfuerzo deliberado de obtener la
muestra representativa mediante la inclusión en la muestra de grupos
supuestamente típicos”(Escobar, 2016; 125-126)
103
CAPITULO IV: ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE LOS
RESULTADOS
4.1. Introducción
La investigación de la información recogida y el análisis documental efectuado,
ha permitido establecer la necesidad de proponer un diseño curricular basado en
competencia para la formación complementaria a nivel de licenciatura de los
artistas plásticos egresados del ANBA
Con el objeto de verificar estos antecedentes en la realidad, se procedió a realizar

una investigación empírica, a través de las encuestas realizadas.
El tamaño de la muestra fue obtenida de una población de 3 directores del ANBA

(Director General, Administrativo y Académico) y tres administrativos
(Responsable de Contabilidad, Asesor Jurídico y Kardex). Se empleó la técnica
del muestreo no aleatorio intencional.
Se empleó el tipo de muestreo no probabilístico intencional o de conveniencia,

este tipo de muestra se utilizó para seleccionar directamente e intencionalmente a
los sujetos denominados egresados.
104
4.2. Interpretación de Resultados
4.2.1. Encuesta dirigidos a docentes y autoridades del ANBA
Cuadro Nº 1 Cargo
Ítem Frecuencia Porcentaje
Docente 14 70%
Autoridad 6 30%
Total 20 100%
Grafica Nº 1 Cargo
Autoridad
30%
Docente
70%
Docente Autoridad
Fuente: Elaboración propia 2017
De la encuesta aplicada se puede evidenciar que el 30% de los encuestados están

en calidad de autoridades como ser: Director General, Director Académico,
Director Administrativo, Jefe de Carrera, Asesor Legal y Responsable Contable
y el 70% de los encuestados son Docentes del ANBA.
105
Cuadro Nº 2 Usted considera importante beneficiar a los creadores de arte,
productores, gestores artísticos culturales, asociaciones artísticas bolivianas
y la sociedad en su conjunto
Poco importante 4 20%
Bastante importante 8 40%
Muy importante 8 40%
Total 20 100%
Grafica Nº 2 Usted considera importante beneficiar a los creadores de arte,

40% 40%
20%
Porcentaje
Poco importante Bastante importante Muy importante

De la encuesta aplicada podemos observar que el 40% de los encuestados
considera que es muy importante beneficiar a los creadores de arte, un 40% opina
que es bastante importante beneficiar a los gestores artísticos culturales,
Asociaciones Bolivianas y el 20% responde que es poco importante tomar en
cuenta los aspectos mencionados anteriormente.
106
Cuadro Nº 3 Usted considera importante la formación complementaria en
bellas artes para promover el patrimonio en Bolivia
Total 22 100%
Grafica Nº 3 Usted considera importante la formación complementaria en

bellas artes para promover el patrimonio en Bolivia
40%
35%
25%
Porcentaje

Observando el cuadro y la gráfica expuesta podemos evidenciar que el 40% de
los encuestados considera Bastante importante la formación complementaria en
bellas artes para promover el patrimonio en Bolivia, un 35% de los encuestados
opina que es muy importante la formación complementaria y el 25% de los
encuestados responde que es poco importante.
107
Cuadro Nº 4 Considera que es importante que los estudiantes del ANBA
continúen con la formación complementaria en Licenciatura en Bellas Artes
Total 20 100%
Grafica Nº 4 Considera que es importante que los estudiantes del ANBA

continúen con la formación complementaria en Licenciatura en Bellas Artes
60%
25%
15%
Porcentaje

De los resultados obtenidos de la encuesta podemos evidenciar que el 60% de los
encuestados considera muy importante continuar en el ANBA con la formación
complementaria en Licenciatura, un 25% opina que es bastante importante
continuar con la formación complementaria y el 15% responde que es poco
importante realizar la formación complementaria en Licenciatura.
108
Cuadro Nº 5 Considera importante realizar un Re-Diseño de la Malla
Curricular del ANBA
Total 20 100%
Grafica Nº 5 Considera importante realizar un Re-Diseño de la Malla

Curricular del ANBA
50%
25% 25%
Porcentaje

Con respecto a la Malla Curricular podemos mencionar que el 50% de los
encuestados opina que es muy importante realizar un rediseño, un 25% considera
que es bastante importante y el 25% aprecia que es poco importante realizar el Re
diseño de la malla curricular.
109
Cuadro Nº 6 Es importante Proponer una malla curricular para la
formación complementaria de la Licenciatura en Bellas Artes
Total 20 100%
Grafica Nº 6 Es importante Proponer una malla curricular para la

45%
40%
15%
Porcentaje

Observando el cuadro y la gráfica podemos mencionar que el 45% de los
encuestados aprecian que es bastante importante la propuesta de una malla
curricular para la formación complementaria en licenciatura, un 40% de los
encuestados considera que es muy importante la propuesta y el 15% opina que es
poco importante la propuesta de la malla curricular.
110
Cuadro Nº 7 Considera importante que los estudiantes egresen con el grado
académico de nivel licenciatura en la ANBA
Total 20 100%
Grafica Nº 7 Considera importante que los estudiantes egresen con el grado

académico de nivel licenciatura en la ANBA
45%
40%
15%
Porcentaje

De las Autoridades del ANBA el 45% considera que es muy importante que los
estudiantes egresen con el grado académico de Licenciatura, un 45% de los
encuestados opina que es bastante importante y el 15% afirma que es poco
importante que los estudiantes del ANBA egresen con el grado académico de
Licenciatura.
111
Cuadro Nº 8 Considera que la formación complementaria de la
Licenciatura en Bellas Artes deba ser bajo el enfoque de
Objetivos 2 10%
Competencias 15 75%
Objetivos Holísticos 2 10%
Capacidades 1 5%
Total 20 100%
Grafica Nº 8 Considera que la formación complementaria de la

Licenciatura en Bellas Artes deba ser bajo el enfoque de
75%
10% 10%
5%
Porcentaje
Objetivos Competencias Objetivos Holisticos Capacidades

Observando el cuadro y la gráfica de resultados aplicado las diferentes
Autoridades y Docentes del NABA podemos observar que el 75% considera que
la formación complementaria de la Licenciatura en Bellas Artes debe ser bajo el
enfoque de Competencias, un 10% de los encuestados opina que debe ser bajo el
enfoque de Objetivos Holísticos, el 10% de los encuestados afirma que el
enfoque debe ser de Objetivos y el 5% opina que el enfoque debe ser por
Capacidades.
112
Cuadro Nº 9 Considera importante que la Dirección de Universidades
Privadas y el Ministerio de Educación promuevan este programa de
complementación profesional en el ANBA
Total 20 100%
Grafica Nº 9 Considera importante que la Dirección de Universidades

90%
5% 5%
Porcentaje

De los encuestados podemos observar los resultados donde evidenciamos que el
90% considera que es muy importante que la dirección de Universidades
complementación profesional en el ANBA, el 5% de los encuestados opima que
es bastante impórtate este aspecto y el 5% afirma que s poco importante la
participación del Ministerio de Educación y la Dirección de Universidades.
113
Cuadro Nº 10 Existen las condiciones, de infraestructura, mobiliario,
equipamiento y personal docentes, para llevar adelante el programa de
formación complementación en el ANBA
Frecuencia Porcentaje
Ítem Si existe No existe Si existe No existe
Infraestructura 13 7 65% 35%
Mobiliario 10 10 50% 50%
Equipamiento 9 11 45% 55%
Personal 18 2 90% 10%
Grafica Nº 10 Existen las condiciones, de infraestructura, mobiliario,

90%
65%
55%
50% 50%
45%
35%
10%
Infraestructura Mobiliario Equipamiento Personal
Si existe No existe
En el cuadro y grafica podemos observar a que si existen las condiciones para

llevar adelante el programa de formación complementaria en el ANBA con
respecto a la:
114
Infraestructura el 65% de los encuestados considera que Si existe y el
35% opina que no existe.
Mobiliario el 50% de los encuestados considera que Si existe y el 50 %
opina que no existe.
Equipamiento el 45% de los encuestados considera que Si existe y el 55%
Personal el 90% de los encuestados considera que Si existe y el 10%
115
4.2.2. Encuesta dirigidos a egresados
Cuadro Nº 11 Género
Femenino 38 55%
Masculino 32 45%
Total 70 100%
Grafica Nº 11Genero
Masculino;
45% Femenino;
55%
Femenino Masculino
De la encuesta aplicada a los Egresados del ANBA podemos observar que el 55%
son de género Femenino y el 45% son de género Masculino.
116
Cuadro Nº 12 Consideras importante beneficiar a los creadores de arte,

Total 70 100%
Grafica Nº 12 Consideras importante beneficiar a los creadores de arte,

50%
36%
14%
Porcentaje

De la encuesta aplicada podemos observar que el 50% de los encuestados
considera que es muy importante beneficiar a los creadores de arte, un 36 %
opina que es bastante importante beneficiar a los gestores artísticos culturales,
Asociaciones Bolivianas y el 14% responde que es poco impórtate tomar en
cuenta los aspectos mencionados anteriormente.
117
Cuadro Nº 13 Considera que es importante la formación complementaria
en bellas artes para promover el patrimonio en Bolivia
Total 70 100%
Grafica Nº 13 Considera que es importante la formación complementaria

en bellas artes para promover el patrimonio en Bolivia
50%
32%
18%
Porcentaje
Observando el cuadro y la gráfica expuesta, podemos evidenciar que el 50% de

los encuestados considera Bastante importante la formación complementaria en
bellas artes para promover el patrimonio en Bolivia, un 32% de los encuestados
opina que es muy importante la formación complementaria y el 18% de los
encuestados responde que es poco importante.
118
Cuadro Nº 14 Considera que es importante continuar con la formación
complementaria en Licenciatura en Bellas Artes
Total 70 100%
Grafica Nº 14 Considera que es importante continuar con la formación

complementaria en Licenciatura en Bellas Artes
50%
35%
15%
Porcentaje
De los egresados encuestados se puede evidenciar que el 50% considera que es

bastante importante continuar con la formación complementaria en Licenciatura,
un 35% de los encuestados opina que es muy importante y el 15% afirma que es
poco importante continuar con la formación complementaria.
119
Cuadro Nº 15 Considera importante realizar un Re-diseño de la Malla
Curricular del ANBA
Total 70 100%
Grafica Nº 15 Considera importante realizar un Re-diseño de la Malla

Curricular del ANBA
54%
34%
12%
Porcentaje

Con el cuadro y la gráfica podemos expuestos se pudo evidenciar que el 54% de
los encuestados afirma que es muy importante realizar el Re –diseño de la malla
curricular del ANBA, el 34% de los encuestas opina que es bastante importante y
el 12% considera que es poco importa el Re- diseño de la Malla.
120
Cuadro Nº 16 Cuánto tiempo ha realizado sus estudios formales en la
Academia Nacional De Bellas Artes
1-3 Años 0 0%
3-5 Años 55 78%
Más de 5 Años 15 22%
Total 70 100%
Grafica Nº 16 Cuánto tiempo ha realizado sus estudios formales en la

Academia Nacional De Bellas Artes
78%
22%
0%
Porcentaje
1-3 Años 3-5 Años Mas de 5 Años

Con respecto a los años de estudio que realizaron los Egresados del ANBA se
pudo evidenciar que el 78% de los encuestados estudio de 3-5 Años, un 22%
realizo sus estudios Más de 5 Años y ningún encuestado realizó sus estudios de 1
a 3Años.
121
Cuadro Nº 17 Es importante Proponer una malla curricular para la
Total 70 100%
Grafica Nº 17 Es importante Proponer una malla curricular para la

40%
38%
22%
Porcentaje

Observando el cuadro y la gráfica del cuestionario aplicado a los egresados de
ANBA podemos evidenciar que el 40% de los encuestados afirma que es
bastante importante la propuesta de un amalla curricular para la formación
complementaria de la Licenciatura, un 38% de los encuestados considera muy
importante esta nueva propuesta y el 22% de los encuestados opina que es poco
importante.
122
Cuadro Nº 18 Para usted es importante egresar con el grado académico de
nivel licenciatura en la escuela nacional de Bellas Artes

Total 70 100%
Grafica Nº 18 Para usted es importante egresar con el grado académico de

nivel licenciatura en la escuela nacional de Bellas Artes
50%
35%
15%
Porcentaje

Observando el cuadro y la gráfica podemos evidenciar que de los encuestados el
50% afirma que es muy importante egresar con el grado académico de nivel
Licenciatura, el 35% de los encuestados considera bastante importante egresar
con el nivel de Licenciatura y el 15% de los encuestados opina que es poco
importante egresar con el grado académico de Licenciatura.
123
Cuadro Nº 19 Usted considera que la formación complementaria de la
Licenciatura deba ser bajo el enfoque de
Objetivos 8 12%
Competencias 40 57%
Objetivos Holísticos 12 17%
Capacidades 10 14%
Total 70 100%
Grafica Nº 19 Usted considera que la formación complementaria de la

Licenciatura deba ser bajo el enfoque de
57%
17% 14%
12%
Porcentaje
Objetivos Competencias Onjetivos Holisticos Capacidades

Observando el cuadro y la gráfica de resultados aplicado a egresados del ANBA
podemos observar que el 57% considera que la formación complementaria de la
Licenciatura en Bellas Artes debe ser bajo el enfoque de Competencias, un 17%
de los encuestados opina que debe ser bajo el enfoque de Objetivos Holísticos, el
12% de los encuestados afirma que el enfoque debe ser de Objetivos y el 10%
opina que el enfoque debe ser por Capacidades.
124
Cuadro Nº 20 Considera importante que la Dirección de Universidades
Total 70 100%
Grafica Nº 20 Considera importante que la Dirección de Universidades

50%
43%
7%
Porcentaje

Observando el cuadro y la gráfica podemos evidenciar que el 50% de los
encuestados considera que es muy importante que la Dirección de Universidades
y el Ministerio de Educación sean los que promuevan este programa, el 43% de
los encuetados opina que es bastante importante que estas dos instancias sean la
promotoras del programa y el 7% de los responde que es poco importante.
125
Cuadro Nº 21 Existen las condiciones, de infraestructura, mobiliario,
Frecuencia Porcentaje
Ítem Si existe No existe Si existe No existe
Infraestructura 50 20 70% 30%
Mobiliario 32 38 46% 54%
Equipamiento 30 40 43% 57%
Personal 60 10 85% 15%
Grafica Nº 21 Existen las condiciones, de infraestructura, mobiliario,

85%
70%
54% 57%
46% 43%
30%
15%
Infraestructura Mobiliario Equipamiento Personal
Si existe No existe
En el cuadro y grafica podemos observar a que si existen las condiciones para

llevar adelante el programa de formación complementaria en el ANBA con
respecto a la:
126
Infraestructura el 70% de los encuestados considera que Si existe y el
30% opina que no existe
Mobiliario el 46% de los encuestados considera que Si existe y el 54 %
opina que no existe
Equipamiento el 43% de los encuestados considera que Si existe y el 57%
opina que no existe
Personal el 85% de los encuestados considera que Si existe y el 15%
opina que no existe
127
4.3. Resultados Validación por Expertos (Plan Curricular de Bellas Artes)
4.3.1. De los Expertos
Los expertos que se tomó en cuenta para el estudio de las características del Plan
Curricular del Programa de Formación Complementaria en la Licenciatura de
Bellas Artes, fueron seis los mismos conocedores de Diseño Curricular por
Competencias y Bellas Artes y por criterios de selección se consideró a los
siguientes:
Tabla Nº 1: Conformación de Expertos
Diseño Curricular
Educación
Artísticos
En Bellas
Artes

4.3.2. Diseño del estudio

La organización del trabajo de campo para el Método Delphi, se ha
fundamentado en la conceptualización teórica revisada que se ha elaborado y se
sintetiza en las Estrategias Metodológicas. Teniendo en cuenta los principios y
directrices de este método, y basándonos en las entrevistas personales
efectuadas, hemos orientado el estudio siguiendo el procedimiento por etapas, tal
y como aparece esquematizado en la siguiente figura:
128
Figura N°1: Procedimiento de recolección de información por criterio de
expertos
En cuanto al canal de comunicación para la obtención de los datos, se ha

privilegiado el contacto de manera personal y con material impreso, actuando
como moderador el propio investigador, que estableció la relación con los
distintos expertos, sin que estos entrasen en contacto unos con los otros. Se
ilustra el proceso de interlocución en la figura.
Figura N° 2: Proceso de interacción
Estructurado y de acuerdo con el diseño del estudio que terminamos de explicitar

se incluye en los apartados siguientes el trabajo de campo y sus principales
resultados.
129
Figura N° 3: Análisis de Expertos
Técnico
Ministerio de
Educación
Técnico
Artista en
Dirección
Cerámica
Departamental
Artística
de Educación
Plan
Curricular
P.F.C. en
Bellas Artes
Artista en Técnico
Grafica Artística DEGITTLA
Artista en
Escultura –
Pintura
4.3.3. Desarrollo de la primera fase
Definición del panel de expertos

El panel de expertos se integró en su mayoría por mediadores, dado que las
entrevistas previas revelaron que son éstos los que poseen más información sobre
el tema en cuestión.
La invitación para colaborar en el estudio se realizó mediante correo electrónico,

seguido de un contacto telefónico, consiguiendo la participación efectiva de seis
expertos.
130
Se ha explicitado que se trataba de un estudio con fines académicos, que se
respetaría el anonimato de los intervinientes y que la retroalimentación se haría
únicamente mediante resultados globales.
El panel formado ha supuesto la participación de expertos pertenecientes a

distintas instituciones, desconocidos entre ellos. En aquellos casos en que los
profesionales trabajaban en la misma institución, tampoco se comunicaron.
Elaboración de Cuestionario
El primer cuestionario que se remitió a los expertos incluía una carta inicial
(anexo n° 1) de presentación del estudio y solicitud de colaboración en la que se
explicaba el método y las orientaciones para contestar, explicitando que las
primeras cuestiones eran de carácter personal y no serían incluidas en los
resultados globales.
Al elaborar el cuestionario se ha tenido en cuenta que debería ser claro,

fácilmente entendible y que permitiera la reflexión, por lo que se hicieron tres
aspectos importantes (Mallas Curricular, Carga Horaria y Perfil Profesional).
Las cuestiones se han elaborado de acuerdo con los objetivos pretendidos y los
aspectos teóricos de la investigación, de la revisión bibliográfica hecha, de los
resultados de las entrevistas, respetando las orientaciones propias de
investigación cuantitativa y del método Delphi.
Se optó por hacer preguntas cerradas para facilitar su tratamiento y poder

verificar el consenso, si bien las dos últimas cuestiones son abiertas pues lo que
se pretendía era obtener una estimación. En las cuestiones se han considerado
varias opciones de respuesta, y, con el objetivo de obtener información
complementaria, se ha incluido, en algunos casos, un punto donde los expertos
podían manifestar o completar sus opiniones y un espacio final abierto para
posibles sugerencias.
131
Se utilizó una escala de Lickert de 4 posiciones que permitiese manifestar la
concordancia con las afirmaciones (Excelente, Buena, Regular y Mala) y que
posibilitara expresar mediante la clasificación de los diversos ítems la opinión de
los expertos.
Se estableció Excelente, Buena, Regular y Mala como valores para facilitar la

puntuación, ya que normalmente el valor superior suele corresponder a una
connotación positiva. Nos decantamos por una valoración en lugar de una
ordenación para facilitar la obtención de una clasificación más clara de cada uno
de los factores.
Una vez elaborado el cuestionario, fue presentado mediante entrevista personal a

un experto no incluido en el panel y anteriormente no entrevistado, con el
objetivo de verificar si era entendible y si cumplía con los objetivos inicialmente
delineados. Se decidió mantener el formato original y únicamente se subrayaron
algunos verbos o expresiones clave para dejar más claro el objetivo de las
cuestiones.
Concluida la composición del panel, el cual quedó formado por el límite superior
de elementos recomendados en las orientaciones teóricas, y una vez elaborado y
verificado que el cuestionario cumplía con los objetivos propuestos, pasamos a la
2ª fase del proceso.
4.3.4. Desarrollo de la segunda fase

Los cuestionarios se remitieron a los panelistas principalmente en material
impreso, agradeciendo su participación en el estudio. De los 6 cuestionarios
enviados se recibieron y se consideraran válidos 6.
Tras la recepción de los cuestionarios se hizo un primer tratamiento de las

respuestas. Se calculó la moda, la media, la mediana. Se consideró como
132
principal referencia de la concordancia o de la puntuación central atribuida a las
cuestiones por los expertos, la mediana, ya que, según las orientaciones del
método Delphi explicadas en el capítulo de diseño metodológico, es el
descriptivo más apropiado para los estudios de naturaleza cuantitativa, mientras
que se ha utilizado la media para el análisis de los resultados, ya que con ellas se
pretendía adquirir información cuantitativa.
El tratamiento efectuado nos permitió apreciar un grado muy aceptable de

homogeneidad en las respuestas. No obstante, ante la dispersión de opiniones
existente en varias cuestiones resolvimos proceder al reenvío de los resultados.
4.3.5. Desarrollo de la tercera fase

Los resultados recogidos durante el segundo cuestionario muestran que dónde
existía alguna divergencia, los expertos cambiaron algunas de las respuestas,
pero no todas.
Ello nos indujo a pensar que se había efectuado una reflexión y maduración.
Decidimos, por tanto, dar por concluido el estudio esclareciendo algunos
aspectos puntuales mediante contacto telefónico. El estudio tuvo una duración de
2 meses.
4.3.6. Resultados de la Estructura de los Repositorios

Para valorar las características del Programa de Formación Complementaria en la
Licenciatura de Bellas Artes, se tomó en cuenta a las siguientes Puntos:
Malla Curricular
Carga Horaria
Perfil Profesional
133
Parte I. Malla Curricular
(Marque con una X su valoración)
Excelente Buena Regular Mala
Ejes de Formación (Áreas)
Línea Curricular Horizontal
Línea Curricular Vertical
Asignaturas
Relación con Técnico Superior en
Bellas Artes
Modificaciones que haría a la propuesta:
Parte II. Carga Horaria

Horas Clases de Aula
Horas de Investigación
Horas Mensuales
Carga Horaria Lectiva
Carga Horaria exigida por Min.Edu.
134
Parte III. Perfil Profesional por Competencias
Competencias Teóricas (Saber)
Competencias Practicas (Hacer)
Competencias Actitudinales (Ser)
Competencias Profesionales
RESULTADO DE LA VALIDACIÓN POR LOS EXPERTOS
El plan de estudios de la formación complementaria en bellas artes cumple con la

normatividad de los lineamientos generales para el modelo curricular de
formación complementaria a partir de la integración de los ejes formativos y de
las leneas curriculares establecidas para las asignaturas diseñadas en relación a
las materias complementarías con el técnico superior de bellas artes.
Asimismo los expertos consideran que es preciso y adecuado los ejes de

formación propuesto en el diseño curricular de la materia complementarias ya
que está conformado por experiencias de aprendizaje con el propósito de
establecer la prioridad del carácter formativo complementario, estimulando el
desarrollo de conocimiento, habilidades, actitudes, y hábitos de carácter
metodológico
Mismo que determinaron que las experiencias de aprendizaje de este eje guardan
relación entre sí en tanto que comparten el propósito de sentar base y lineamentos
que desarrollan capacidades de aprendizaje durante los estudios
complementarios para la licenciatura en bellas artes
135
Así también Demarcan que los lineamientos se basan a una integración de las
asignaturas establecidas como necesidad de cursar dentro de la complementación
de materias a nivel de licenciatura y es así que esta distribución de asignaturas
son muy pertinentes ya que son importante para el desarrollo de las bellas artes
con relación al técnico superior.
Las asignaturas en la propuesta están orientados a un aprendizaje del ejercicio

profesional y son aquellas que determinan el perfil es por eta situación que se
contempla una buena determinación de esta asignaturas
4.4. Demostración de la Hipótesis
Malla Curricular
Carga Horaria Formación

Complementar
Diseño Perfil Profesional
ia para la
Curricular
Licenciatura en
Basada en Competencias Bellas Artes
De acuerdo a los resultados obtenidos podemos comprobar que en la hipótesis

“El Diseño Curricular basado en competencias es el adecuado para la formación
complementaria a nivel de Licenciatura en Bellas Artes en la Academia Nacional
de Bellas Artes “ANBA” de la ciudad de La Paz”,es una alternativa para mejorar
la formación complementaria para la Academia Nacional de Bellas Artes, por su
factibilidad en infraestructura, personal docente, Equipamiento y mobiliario y
aspectos legales.
136
CAPITULO V: ESTRUCTURA DE LA PROPUESTA DE
INVESTIGACIÓN
5.1. Título de la propuesta

Diseño curricular basado en competencias para la formación complementaria a
nivel de licenciatura en bellas artes para los artistas plásticos de la Academia
Nacional De Bellas Artes “ANBA”
5.2. Ubicación sectorial o física

Academia Nacional De Bellas Artes “ANBA eta ubicado en la sede de gobierno
en la ciudad de La Paz en el departamento de La Paz en la calle Rosendo
Gutiérrez
5.3. Resumen Ejecutivo.

La academia nacional de bellas artes ANBA de carácter público, legalmente
constituida en el país con autorización de apertura y funcionamiento mediante
Resolución Ministerial por el Ministerio de Educación a nivel técnico superior.
Cuenta con una estructura formal para el desarrollo de sus actividades
académicas y administrativas, para lo cual cuenta con:
El Consejo académico es el máximo organismo colegiado, que dicta las

políticas académicas y administrativas de la Universidad.
La ANBA está representada por el Rector que es la máxima autoridad y la
que ostenta la representación legal, judicial y extrajudicial de la
Institución.
El Consejo Académico formado por profesores de la ANBA y
catedráticos del programa de formación complementaria, con específicas
funciones.
Director General
Director/a Académica
137
Director/a Administrativa
Docentes
De conformidad a la Constitución Política del Estado Plurinacional, Art. 91, toca

a las instituciones superiores legalmente establecidas en el país, desarrollar
procesos de formación profesional de generación y divulgación de
conocimientos orientados al desarrollo integral de la sociedad, para lo cual
tomara en cuenta los conocimientos universales y los saberes colectivos de la
naciones y pueblos indígena originario campesinos, razón por la cual y en estricta
aplicación del Reglamento específico, sus normas internas y orientado en el
pensamiento positivista, es por esto que se propone la formación
complementaria.
La forma de gestionar la formación en la ANBA y la situación laboral de los

egresados, y las exigencias del entorno han variado en los últimos años a esto la
aceleración de los cambios y la falta de respuesta para adaptarse a estas
transformaciones han dado lugar a que cada vez reclamen una educación con
pertinencia y calidad a nivel de licenciatura (diseño curricular basado en
competencia para la formación complementaria).
Los factores principales del diseño curricular basado en competencias en la

educación superior ha ido favoreciendo la evolución de la formación de nuevos
profesionales asimismo la propuesta plantea responder a muchas cambios de
estos últimos años:
Los cambios que se han producido y que se siguen produciendo

(globalización del mercado, desarrollo tecnológico y volumen de
información disponible)
El aumento de las exigencias de calidad en el ámbito laboral.
138
El aumento de la competencia, que ha obligado a los nuevos
profesionales a adoptar innovaciones tecnológicas.
La necesidad de innovar para diferenciarse en el mercado y mantener
ventajas competitivas en el ámbito laboral.
Cada factor de las competencias profesionales debe trabajar de manera eficaz en

el logro de los objetivos que estos cambios conllevan. Desarrollar la capacidad de
adaptación de los nuevos profesionales a los cambios, debe considerarse de real
importancia por las repercusiones que tienen sus comportamientos,
conocimientos y destrezas/habilidades en el logro de los objetivos alcanzados
“La clave de una gestión acertada está en las personas que en ella participan”
La tarea de fortalecer las competencias profesionales de los artistas plásticos de

la ANBA es el objetivo de este propuesta de tal manera que a partir del desarrollo
y la implementación de métodos y herramientas en los distintos procesos el
enfoque por Competencias aplicadas a los artistas plásticos sea la base
fundamental para incentivar al profesional en el desarrollo de sus funciones
contribuyendo significativamente al logro de resultados con eficacia, efectividad
y eficiencia.
5.4. Misión y Visión del Programa de Formación Complementaria

5.4.1.Visión
Ser una institución referente a nivel nacional e internacional por su calidad
educativa, formadora de profesionales competentes, en el campo de las Bellas
Artes, fortaleciendo la identidad Boliviana.
5.4.2.Misión
Es una Institución de Educación en Bellas Artes, que desarrolla la formación
integral en el campo social y cultural. Fomentando la Escultura, Pintura, Grafica
139
Artística y Cerámica Artística, la investigación y la extensión con metodologías
innovadoras.
5.5. Objeto de Estudio de la Carrera

El objeto de estudio de la Carrera de Bellas Artes es la producción e
investigación dentro del campo específico de las artes plásticas desarrollando
conceptos, habilidades y actitudes reflexivas que comprendan integralmente la
práctica profesional atravesada por las problemáticas contemporáneas del arte.
Se puede especializar en diversas líneas: Dibujo, Pintura, Escultura,

Restauración, Teoría e Historia del Arte, Grabado, Imagen, Audiovisual, Gráfica
y Diseño. Dicha diversificación curricular amplía las posibilidades laborales y
las abre hacia diferentes aplicaciones profesionales de este campo de
conocimiento como es la creación visual.
5.6. Denominación de la Licenciatura de Bellas Artes
NOMBRE DE LA CARRERA: CARRERA DE BELLAS ARTES

A NIVEL LICENCIATURA LICENCIADO/A
Título Académico Licenciatura en Bellas Artes
Título Profesional Licenciatura en Bellas Artes
5.7. Objetivo y Competencias del Programa de Formación Complementaria

5.7.1. Objetivo del Programa de Formación Complementaria
Formar a artistas plásticos a nivel de licenciatura en bellas artes como
especialistas en expresión artística poseyendo gran capacidad estética y de
creación
140
5.7.2. Competencias
Comprender y dominar el vocabulario, códigos y conceptos inherentes a
la práctica artística y al lenguaje del arte.
Identificar y aplicar correctamente los métodos, materiales, técnicas y
procesos derivados de la creación y/o producción artística.
Adquirir las destrezas propias de la práctica artística, así como de las
nuevas herramientas tecnológicas.
Desarrollar estrategias aplicadas al ejercicio sistemático de la práctica
artística y a los sistemas de producción.
Analizar de forma crítica la historia, la teoría, el discurso actual y la
incidencia social del arte. Asimilar analíticamente los conceptos en los
que se sustenta el arte y su práctica artística.
Exponer oralmente y por escrito con claridad e autonomía proyectos
artísticos complejos. Examinar de forma crítica el trabajo artístico propio
y ajeno.
Colaborar en equipo organizando, desarrollando y resolviendo el trabajo
mediante la aplicación de estrategias de interacción.
Conocer instituciones, organismos culturales y agentes artísticos
españoles e internacionales y su funcionamiento, además de las normas
de actuación derivadas de los derechos de autor y propiedad intelectual.
Producir y relacionar ideas dentro del proceso creativo.
Colaborar con otras disciplinas y desarrollar vías de relación e
intercambio con otros campos de conocimiento.
Identificar los problemas artísticos y/o socio-culturales, así como los
condicionantes que hacen posible discursos artísticos determinados.
Realizar e integrar proyectos artísticos en contextos más amplios.
Desarrollar estrategias de proyección de la creación artística más allá de
su campo de actuación.
Comprender la responsabilidad ética inherente al desarrollo del propio
trabajo artístico.
141
Generar las estrategias y conocimientos necesarios para la incorporación
al mundo laboral dentro del campo de las Bellas Artes.
Facilita los dominios de conocimiento propios del profesional en artes
plásticas mediante modalidades pedagógicas apropiadas.
Fomenta la búsqueda de calidad a través de la práctica y reflexión
disciplinar artística, de la capacidad de cuestionamiento crítico acerca de
las mismas disciplinas, apertura a la experimentación, al cambio, a la
flexibilidad y al desarrollo de procesos creativos orientados a un fin desde
diferentes medios de expresión plástica.
Forma profesionales con capacidad de participar en proyectos de
creación e investigación interdisciplinaria y transdisciplinaria.
Forma profesionales con capacidad para abordar inquisitiva y
creativamente el conjunto de facultades cognitivas puestas al servicio de
su práctica artística en contexto.
Complementa la formación académica centrada en el estudiante, que
promueva el respeto, la tolerancia, la diversidad, el compromiso, la
cooperación y el desarrollo de la creatividad, como aspectos
fundamentales para su desarrollo profesional y humano.
Desarrolla en los estudiantes competencias y habilidades que se articulen
bajo una concepción integral del SER: el SABER HACER, el SABER
APRENDER y el SABER CONVIVIR, como forma de construcción del
conocimiento.
Dota a los estudiantes de competencias transversales y habilidades
específicas, claves para la interacción social en el área de las Artes
Visuales, a través de metodologías pertinentes en el desarrollo de los
programas académicos.
Proyecta el perfil de egreso y el campo laboral a nivel nacional y regional,
dentro de la vinculación entre las artes visuales y la tecnología.
142
Compromete la formación de profesionales proactivos, responsables y
críticos; a través de la vinculación entre la academia y el mundo del arte y
la cultura.
Enfatiza en las diversas metodologías la conceptualización,
interpretación y solución de problemas creativos.
5.8. Perfil Profesional del Egresado.

El profesional en bellas artes que cuenta con una plena y basta formación
interdisciplinaria y transdiciplinaria en el campo de la artes plásticas integra el
buen desenvolvimiento en los campos que ofrece la profesión en la formación
específica y complementaria que permiten una mayor competencia profesional y
por lo tanto una mejor respuesta a las necesidades de la sociedad.
a) Creación artística (artista plástico en todas las técnicas y medios

creativos. Práctica profesional artística en todas sus modalidades
Producción e investigación en el campo de las bellas artes:
pintura, dibujo, escultura.
Creación visual.
Creador de Arte público.
Acciones de arte visual.
Personal creativo para empresas de tecnología
Personal creativo para agencias de publicidad y moda.
Personal creativo en empresas de producción audiovisual, en
galerías de arte.
Training de laboratorios multimedia.
Dirección de centros de producción de arte
Comunicador visual para presentación de la información en
periódicos y TV.
Diseño, producción y montaje de exposiciones.
Diseñador y productor para parques temáticos.
143
Promotor: demostraciones en ferias y certámenes.
Escenografía.
Escapara ismo.
Modelismo.
Simulación Tridimensional.
Animación y comic
Animador y dinamizador cultural.
b) Creativo en el ámbito audiovisual y de las nuevas tecnologías. Franja de
la práctica del arte que corresponde a escalafones altos del sistema
empresarial:
Director artístico y director de arte en empresas audiovisuales,
productoras cinematográficas y de TV, agencias de publicidad,
empresas de diseño, editoriales, prensa.
Empresario o personal creativo de tecnologías aplicadas a
comunicación visual (edición de, CD ROM, páginas web)
c) Experto cultural, asesoría y dirección artísticas. Ocupaciones generales
vinculadas y que son propias de la formación académica universitaria:
Crítico de arte.
Gestor cultural.
Gestión de Asociaciones de artistas visuales.
Editor y redactor en revistas dedicadas al arte.
Asesoramiento y comisariado de exposiciones.
Organización de eventos y actividades culturales
Administración y gestión del patrimonio.
Director de museos, galerías, salas exposiciones y ferias de arte.
Colaborador para asuntos artísticos en instituciones.
Museología.
Personal creativo para servicios en Museos: montaje,
departamentos educativos).
Técnico en gabinetes de estampas, museos y bibliotecas.
144
Asesor para compras de arte.
Guía cultural y animador
d) Profesor (docencia y educación artística). Una vez el egresado haya
cursado la Licenciatura en Bellas Artes que le habilite para la docencia se
contemplan las siguientes salidas profesionales: Docencia y educación
artística:
Profesor de Secundaria, Enseñanzas artísticas en régimen
especial, Universidad.
Educador en museos (gabinetes pedagógicos, talleres de
creación).
Formador técnico en Escuelas de especialización.
Arte terapeuta.
Monitor de actividades en museos e instituciones culturales.
e) Otros profesionales especialistas artísticos.
Específicos de Imagen y Audiovisuales:
 Diseño y gestión audiovisual
 Fotografía.
 Animación.
 Creativo visual, audiovisual y/o multimedia.
 Videoarte, video creación.
 Realización video gráfica y televisiva.
 Diseño y realización de interactivos.
 Investigador de y sobre la imagen visual y/o audiovisual.
 Investigador de y sobre Media art. Puntos de encuentro
con el Diseño.
 Personal creativo en empresas de diseño.
 Aspectos del diseño gráfico.
 Diseño textil y de moda.
 Diseño de páginas web, elementos interactivos y
multimedia.
145
Específicos o más bien vinculados al Grabado:
 Artista gráfico.
 Impresor y técnico impresor de obra gráfica
original en todas sus modalidades: Calcografía,
Litografía, Serigrafía y offset.
 Impresión digital.
 Editor de obra gráfica.
 Editor de libros de artista.
 Personal creativo en empresas de Servicios
específicos de técnicas aplicadas (talleres artes
gráficas).
Específicos o más bien vinculados al Dibujo:
 Ilustración en todas sus modalidades (infantil, científica y
técnica, publicitaria, de prensa).
 Infografía.
 Dibujante de cómics.
 Cartel ismo.
 Dibujo de Animación. Sección de aplicación de técnicas y
oficios específicos de la Escultura: Técnicas escultóricas
ligadas a procesos de producción. Sección de aplicación
de técnicas y oficios artísticos: Específicos de la Pintura:
Técnicas pictóricas ligadas a procesos de producción.
f) componentes axiológicos
responsabilidad social
ética
compromiso
5.9. Justificación del Programa Académico

Los fundamentos epistemológicos de la presente propuesta, parten de
conocimientos científicos ya producidos por la humanidad, pero éstos no son
146
asumidos pasivamente, sino son recuperados y seleccionados crítica,
contextualizada e históricamente en una prospectiva de futuro construible a partir
del reconocimiento y valorización de los saberes y conocimientos de nuestros
ancestros y de la participación colectiva.
Lo importante del enfoque por competencias profesionales dentro del diseño

curricular propuesto para la ANBA es la incorporación que considera el entorno,
el substrato cultural y la relación intrínseca con la realidad, lo que tiene como
consecuencia no estar al margen de la realidad concreta.
La presente propuesta coadyuvara a una emergencia, en cuanto al aspecto

educativo, político, social y cultural, de la ANBA, son estos aspectos los que
orientan el enfoque de este propuesta y que caracteriza una formación incluyente,
emancipadora, liberadora, en la que necesariamente deben regir valores de
complementariedad, reciprocidad y solidaridad, condiciones con las que
pretende contribuir con los cambios actuales, en los que se exige realizar
estudios, interdisciplinar y trans-disciplinar.
En este marco la propuesta se orienta en la formación complementaria basada en

competencias profesionales identificados con la realidad de su contexto y
comprometidos con la justicia y el desarrollo del país.
5.10. Fundamentos del Currículum

5.10.1. Fundamentos Éticos
La propuesta curricular, juega una función fundamental en los procesos docente -
educativos, emerge de la actividad de las personas y se orienta a ellas mismas.
Directamente, la producción, el trabajo honesto en sus diferentes formas y
matices, es el único modo de alcanzar un bienestar material, social y psicológico,
además de contribuir con los demás y proponerse alcanzar una vida saludable y
humana.
147
5.10.2. Fundamentos Sociales – Educativos
La propuesta se sustenta en el modelo educativo basado en competencias
profesionales en tal sentido, prioriza el trabajo colectivo y cooperativo entre los
participantes a fin que de manera individual y colectiva desarrollen, amplíen y
generen conocimientos, ciencias y tecnologías a partir de los procesos de
inter-aprendizaje y el desarrollo de investigaciones científicas.
Igualmente, los procesos y dinámicas formativas que se generen en la propuesta

se orientan a partir de la interculturalidad, pluralidad de saberes y conocimientos.
Asimismo, en la pluralidad y diversidad de paradigmas y enfoques
metodológicos existentes en el campo académico y de la investigación.
La presente propuesta, pone énfasis en los procesos y dinámicas de formación

artística basado en competencias profesionales, sin descuidar los aspectos
teóricos, metodológicos y operativos que demanda la formación
complementaria.
El diseño curricular basado en competencias profesionales, es entendida como

procesos de búsqueda, indagación, a partir de los cuales se obtienen nuevos
conocimientos, se desarrolla la ciencia y se fomenta competencias profesionales,
las cuales en su conjunto contribuyen a la solución de problemas o interrogantes
científicos, explican determinados fenómenos, realidades y dan respuestas a las
observaciones que se dan en una determinada realidad.
A partir de lo anterior, la presente propuesta de diseño curricular basado en

competencias profesionales, tiene pertenencia, ya que responde al contexto del
país y de la Educación Superior, de manera particular a la realidad de los artistas
plásticos, y de la academia nacional de bellas artes ANBA las que requieren
148
elevar el nivel académico de sus profesionales egresados en el conjunto de sus
programas académicos.
Otros de los aportes de la propuesta es que a partir de ella, la ANBA podrá contar
con Profesionales con competencias profesionales con conocimientos y en
capacidad de ampliar sus expectativas profesionales y laborales
Relevancia Cultural
En la formación artística más horizontal y que prioriza el valor estratégico
del conocimiento, las relaciones jerárquicas tienden a ser sustituidas por
grupos con mayor responsabilidad y poder.
Parece evidente que las organizaciones del futuro facilitarán mayor y

mejor información, así como también se apoyarán más en las personas y
menos en los puestos de trabajo.
Por lo pronto, las decisiones estratégicas que se puedan adoptar en tal

sentido, necesariamente están vinculadas con la reestructura de sus
programas de gestión de los recursos humanos por competencias.
Pertinencia Cultural
El cambio vertiginoso que imponen mercados, cada vez más globales,
competitivos y complejos a las organizaciones, necesariamente impacta
en su desempeño esperado, no sólo en términos de supervivencia, sino
también de competitividad.
Como es de suponer, ello exige significativas reestructuraciones internas,

a la que no escapan las estructuras organizativas y por ende la Gestión de
profesionales por Competencias.
149
Necesidad Científica
Es en este contexto que el modelo de competencias aparece como una
nueva modalidad de gestión, cuyo principal objetivo es asegurar que las
profesionales asignadas a las distintas actividades sean las más idóneas
para la función.
A su vez, permite integrar en torno al concepto de competencias todos los

subsistemas que conforman la Gestión de los Recursos Humanos
(selección, inducción, planes de carrera, capacitación, evaluación del
desempeño, desvinculación, etc).
Desarrollo Sustentable
El concepto de competencias no es nuevo, pero la gestión por
competencias profesionales crece en importancia en el mundo
profesional: su aplicación ofrece la novedad de un estilo de dirección en
el que prima el factor humano, en el que cada profesional, debe aportar
sus mejores cualidades profesionales y personales a la sociedad.
Lo oportuno de este enfoque es que su concepción básica reconoce que

son los profesionales los que le permiten lograr una ventaja competitiva
sostenible en el largo plazo.
5.10.3. Fundamentación del Programa.

El modelo de formación basado en competencias profesionales ha probado ser
una exitosa herramienta para mejorar estrategias de selección, capacitación,
evaluación y desarrollo profesional. La característica central que permite que
éste modelo sea exitoso es su orientación a la identificación y definición de las
competencias sobre la base del análisis de los comportamientos y maneras de
pensar características de las profesionales con alto desempeño.
150
Este programa desarrolla el concepto de gestión por competencias y capacita a
los artistas plásticos en las herramientas necesarias para la correcta identificación
y evaluación de las competencias. De esta manera, se busca reforzar el alto
desempeño y la orientación de todo el profesional en bellas artes hacia los
resultados organizacionales claves.
5.10.3.1. Criterios pedagógicos

La propuesta se fundamenta en este criterio por ser una herramienta
indispensable para afrontar este desafío de los nuevos profesionales; tal
herramienta profundiza en el desarrollo e implicación de los profesionales
ayudando a elevar a un grado de excelencia las competencias de cada uno de
envueltos en el quehacer. Se trata de disponer de competencias adecuadas y en el
momento deseado, para responder a los compromisos adquiridos por la
formación en bellas artes.
Además de todo lo expuesto, desarrollar un modelo de nuevos profesionales

contribuye a:
a. Alineamiento de las personas con la cultura, valores y estrategia en el
desarrollo profesional en la sociedad.
b. La multifuncionalidad y polivalencia de los nuevos profesionales.
c. Ofrecer una alternativa para dar respuesta a las inquietudes del nuevo
profesional, en cuanto a planes, promoción y formación interna, incluso
la evaluación del desempeño, fuentes de No satisfacción habitualmente.
d. Dar respuesta al aprovechamiento de todo el potencial de los nuevos
profesionales:
Posibilita asignar nuevos conocimientos en función de las
competencias que requieren.
Hace efectiva la movilidad del profesional en función de los trabajos a
realizar y los recursos disponibles a nivel general de la carrera.
e. Motivación de los nuevos profesional:
151
Evita que se den situaciones simultáneas de recursos humanos
saturados o sobrecargados y recursos ociosos.
Cada persona puede participar en la identificación de sus niveles de
competencia y conocerá en todo momento su plan de desarrollo de
competencias en función de los trabajos a realizar a corto/medio
plazo.
Facilita la definición de perfiles profesionales para la selección e
integración cultural y productiva de las nuevas incorporaciones
(contratos o periodos de prácticas).
5.10.3.2. Criterios Epistemológicos

Dentro de este criterio la carrera propone establecer: “el profesional en bellas
artes tendrá la capacidad de realizar una acción concreta, al disponer
simultáneamente del conjunto de conocimientos necesarios para su desarrollo
(saber), las habilidades o destrezas requeridas para realizarla (saber hacer) y la
actitud orientada a su realización y la obtención de un resultado eficiente (querer
hacer y hacer eficientemente)”.
a. Competencia: combinación en diferentes dosis de Conocimientos

(saber), Habilidades (saber hacer) y Actitudes (querer hacer) que se
manifiestan en conductas que conllevan el éxito en el trabajo.
b. Habilidad: es la capacidad adquirida de ejecutar tareas o acciones en
forma destacada producto de la práctica y del conocimiento.
c. Conocimiento: es la información que se adquiere de forma teórica o
empírica y que es procesada en el ámbito mental de acuerdo a las
experiencias anteriores del sujeto poseedor de este conocimiento y que
son la base cognitiva que le permiten desarrollar acciones o tareas.
d. Actitud: Inclinación de las personas a realizar determinado tipo de tareas
o acciones, que se generan por las motivaciones, conocimientos y
experiencias previas de la persona.
152
Las competencias tienen los siguientes rasgos:
Son inherentes a la persona, no a la actividad
Son demostrables, medibles y desarrollables
Prevén una relación entre las características de las personas y la
consecución de resultados.
Vigentes y adecuadas a la organización.
5.10.3.3. Criterios Sociológicos

Este modelo, al optimizar todo el potencial del profesional en bellas artes,
permite alcanzar conjuntamente altos niveles de competitividad y ofrecer mayor
grado de bienestar. Ofrece una solución innovadora para una rápida adaptación y
respuesta a los retos planteados por los cambios del entorno con la consiguiente
sostenibilidad de las ventajas competitivas.
5.10.3.4. Criterios Filosóficos

En la literatura clásica de la carrera de derecho, identificaron, entre otros, los
siguientes beneficios:
Facilita la alineación del comportamiento a la estrategia y valores de la

organización.
Contribuye a maximizar la productividad
Facilita la flexibilidad para el cambio
Asegura que las especificaciones de los cargos se focalicen en las
conductas causalmente ligadas a un desempeño exitoso.
Sin embargo, basados en el concepto, estos autores argumentan que

probablemente le sería más rentable la formación al seleccionar en base a las
motivaciones y características profesionales y enseñar el conocimiento y las
habilidades que se requieran para realizar un trabajo específico.
153
5.11. Total Carga Horaria
SEMESTRES HORAS HORAS HORAS MES HORAS
CLASE INV/INT SEMESTRAL
SOCIAL
Técnico Superior en 3.600 Horas
--- --- ---
Bellas Artes
FORMACIÓN COMPLEMENTARIA EN BELLAS ARTES
Séptimo (5 materias) 80 20 100 500
Octavo (5 materias) 80 20 100 500
Noveno (5 materias) 80 20 100 500
Decimo (5 materias) 80 20 100 500
Idiomas I – II 80 20 100 200
Modalidad de Graduación 160 40 200 200
Total 2.400 Lic.
Licenciatura en Bellas Artes 6.000 Horas
154
5.12. Malla Curricular Licenciatura en Bellas Artes
Gestión de
Modalidad de Proyectos
10mo Curaduría II Análisis y Crítica Idioma II
Graduación Artístico y
Formación Complementaria en Bellas Artes
de la Obra de Arte
Culturales
Legislación y Diseño de
Laboratorio de
Metodología de la Normativa del Proyectos
9no Curaduría I Producción de Obra Idioma I
Investigación II Arte Artístico y
de Arte II
Internacional Culturales
Restauración de Psicoanálisis de
Laboratorio de
Metodología de la Legislación del Gestión Artística Obras de Arte y Procesos Creativos
8vo Producción de Obra
Investigación I Arte en Bolivia y Cultural Patrimonio y Perceptivos del
de Arte I
Cultural Arte
Gestión Didáctica
Historia General Artes Visuales y Laboratorio de
Epistemología y Planeación Tratamiento
7mo de las Artes y la Nuevas Investigación
Del Arte Educativa en las Conservación
Cultura Boliviana Tecnologías Pictórica
Artes
Eje de Investigación Historia y Gestión y Restauración y Arte-Tecnología Laboratorio Idiomas
Formación Legislación Proyectos Conservación
155
5.13. Plan de Estudios Formación de Complementación en Bellas Artes
TOTAL DE HORAS TOTAL
PRE
SIGLA SEMESTRE Y ASIGNATURA HORAS AULA HORAS
REQUISITOS
SEMANALES MENSUAL SEMESTRE
SÉPTIMO SEMESTRE
CBA-101 Epistemología Del Arte 5 20 100
Historia General de las Artes y la
CBA-102 5 20 100
Cultura Boliviana
Presentación del
Gestión Didáctica y Planeación
CBA-103 Técnico Superior en 5 20 100
Educativa en las Artes
Bellas Artes
CBA-104 Tratamiento Conservación 5 20 100
CBA-105 Artes Visuales y Nuevas Tecnologías 5 20 100
CBA-106 Laboratorio de Investigación Pictórica 5 20 100
TOTAL DE HORAS ACADÉMICAS DE FORMACIÓN 30 120 600
OCTAVO SEMESTRE
CBA-201 Metodología de la Investigación I CBA-101 5 20 100
CBA-202 Legislación del Arte en Bolivia CBA-102 5 20 100
CBA-203 Gestión Artística y Cultural CBA-103 5 20 100
CBA-204 Restauración de Obras de Arte y
CBA-104 5 20 100
Patrimonio Cultural
CBA-205 Psicoanálisis de Procesos Creativos y
CBA-105 5 20 100
Perceptivos del Arte
CBA-206 Laboratorio de Producción de Obra de
CBA-106 5 20 100
Arte I
NOVENO SEMESTRE
CBA-301 Metodología de la Investigación II CBA-201 5 20 100
Legislación y Normativa del Arte CBA-202
CBA-302 5 20 100
Internacional
Diseño de Proyectos Artístico y CBA-203
CBA-303 5 20 100
Culturales
CBA-304 Curaduría I CBA-204 5 20 100
Laboratorio de Producción de Obra de CBA-205
CBA-305 5 20 100
Arte II
CBA-306 Idioma I Ninguno 5 20 100
156
DECIMO SEMESTRE
CBA-401 Modalidad de Graduación CBA-301 10 40 200
Gestión de Proyectos Artístico y
CBA-402 CBA-303 5 20 100
Culturales
CBA-403 Curaduría II CBA-304 5 20 100
CBA-404 Análisis y Crítica de la Obra de Arte CBA-305 5 20 100
CBA-405 Idioma II CBA-306 5 20 100
TOTAL DE HORAS PLAN COMÚN 2.400
Las 20 asignaturas del Programa de Formación Complementaria en la

Licenciatura de Bellas Artes, La Modalidad de Graduación, más idiomas I y II,
hacen un total de 2.400 horas, donde se suman las Horas del Técnico Superior (en
Bellas Artes), con 3.600 Horas. Lo que suman un total de 6.000 Horas para la
Licenciatura en Bellas Artes, que corresponde al grado académico requerido.
5.14. Contenidos Mínimos

Los contenidos mínimos se trabajaran en Jornadas Académicas con las
autoridades del ANBA y los egresados de la misma institución.
5.15. Características del Programa de Formación Complementaria del

Bellas Artes
El régimen de estudios, está diseñado bajo un sistema modular; considerando una
duración adecuada por cada materia y con una duración total hasta la fase de
conclusión del programa de 2400 horas académicas.
El programa cuenta con un total de 18 materias y la defensa de grado que

componen el programa, cada módulo está compuesto por unas materias.
157
La Modalidad del Programa, es semipresencial y el nivel académico de
formación corresponde a LICENCIATURA, la misma que está dirigida a artistas
plásticos egresados de la ANBA.
Al concluir el programa, el egresado, será un profesional de excelencia, capaz de

poder integrar a su cotidiana labor profesional y lograr las siguientes
competencias:
Artística (artista plástico en todas las técnicas y medios creativos).
Creativo en el ámbito audiovisual y de las nuevas tecnologías (diseño
web y multimedia).
Experto cultural, asesoría y dirección artísticas.
Actividades vinculadas a la industria de la cultura.
Docencia y educación artística.
Ilustrador de animación y cómic.
Editor artístico y de materiales de difusión de arte.
Diseñador de ambientes y exposiciones, montaje de exposiciones o
instalaciones artísticas, proyectos escenográficos y diseño efímero.
Diseño específico para el sector de ocio y turismo, y para la construcción
de parques temáticos.
Restauración y conservación del patrimonio histórico-artístico.
5.16. Orientaciones Metodológicas de Enseñanza y Aprendizaje.

La metodología de Enseñanza y Aprendizajede la presente propuesta se centra en
proporcionar al profesional una estrategia de aprendizaje que le permita durante
todo el período de la formación complementaria desarrollen competencias
profesionales habilidades y técnicas de aprendizaje y hacer un buen uso de los
tiempos.
Las estrategias metodológicas que se desarrollaran a lo largo del programa, se

dividen en los siguientes:
158
a. Estrategias individuales
Lecturas guiadas.
Análisis crítico y reflexivo.
Formulación de preguntas.
Aprendizaje por descubrimiento.
b. Estrategias interactivas
Elaboración de informes.
Discusiones en grupo.
Presentación de trabajos por parte de los estudiantes y su
correspondiente resultado cuantitativo y cualitativo.
c. Estrategias expositivas
Presentación de dosieres por parte de los docentes.
Presentación de trabajos y prácticas.
Talleres (en situaciones convenidas para efectuar actividades
programadas).
5.17. Sistemas de Evaluación.

La evaluación, es una importante herramienta de la investigación acción
educativa. Toda planificación, se inicia en una evaluación de la realidad que se
pretende transformar a través de la investigación educación.
La ejecución de lo planificado, requiere a lo largo de su desarrollo una

permanente y continua evaluación para determinar la calidad de sus procesos, de
manera particular, los de aprendizaje enseñanza a fin de asumir la toma de
decisiones eficiente y oportuna.
159
Escala Cualitativa Escala Cuantitativa
Excelente De 95 a 100 puntos
Sobresaliente De 71 a 94 puntos
Suficiente De 51 a 70 puntos
Insuficiente De 1 a 50 puntos
La finalización de un proceso educativo, también exige una evaluación

que permita verificar la relación de los objetivos planificados con los logros
alcanzados, a fin de perfeccionar tanto el plan del proceso como las etapas de
ejecución.
Es en este sentido los estudiantes de bellas artes poseerán los criterios suficiente
sobre la evaluación educativa, pero desde una perspectiva renovada, que vaya
más allá de la simple medición de los conocimientos asimilados por el estudiante
y, conciba la evaluación como un proceso investigativo y de construcción.
Por lo tanto, la evaluación cualitativa y cuantitativa, será sistemática, formativa,

sumativa e integradora, debiendo tomar en cuenta la asistencia de los/as
participantes a las actividades presenciales, la calidad de sus participaciones en el
aula y el desempeño en las actividades individuales y grupales.
160
5.18. Recursos Físicos y Didácticos.
RECURSOS MATERIALES
RECURSOS RECURSOS
Recursos Materiales Nuevas
METODOLÓGICOS AMBIENTALES
convencionales audiovisuales Tecnologías
- Trabajos - El contexto - Textos - Data Show - Internet
individuales mediato e - Documentos - - Foros
- Lecturas guiadas inmediato - Investigaciones Computadora - Blogs
- Análisis y - s
exposiciones Conocimiento
críticas de las
- Elaboración de condiciones
informes educativas
- Talleres actuales
- Seminarios - Necesidades
- Investigación de
documental aprendizaje
- Prácticas
- Autoformación
- Interacción
docente –
participantes
- Evaluaciones
- Modelos
teóricos
interpretativos
- Artículos
- Pruebas
161
5.19. Personal Docente y Administrativo.
El personal docente estará conformado por profesionales nacionales y
extranjeros del sistema Universitario o de universidades privadas con grado
académico y título en provisión nacional en licenciatura en artes o bellas artes y
docentes extranjeros invitados especialmente para tal fin.
Todos ellos con amplia experiencia de formación de formadores, principalmente,

en artes plásticas y/o bellas artes certificada con un tiempo no menor a 2 años en
la materia que regentará.
La selección y contratación del personal docente, se realizará vía invitación y/o

concurso de méritos.
En el caso de concurso, los expedientes serán sometidos a una compulsa de

méritos.
5.20. Gestión de la Carrera, Planificación, Desarrollo y Evaluación

Curricular del Programa de Formación Complementaria de Bellas Artes
La gestión de a propuestas, se realizará considerando los Principios, las Normas
y los Procesos de Administración y desarrollo curricular, asegurando alta calidad
en la formación post gradual, en cumplimiento a lo establecido normas legales en
vigencia, para este fin, el ANBA, cuenta con una estructura formal en el nivel de
pregrado.
Este programa, será conducido académica y administrativamente por las

autoridades del ANBA en actual ejercicio, particularizando la gestión del
programa académico, mediante la Dirección académica.
162
Para el logro de las competencias profesionales, planteadas en el programa
académico, la ANBA procederá a la integración curricular, logrando que los
procesos de enseñanza aprendizaje alcancen sus objetivos ya que están basados
en la interacción docente - estudiante, con una participación activa de los
alumnos, los cuales tienen que preparar trabajos prácticos, exposiciones análisis
de casos y procesos así como la presentación y exposición de casos y juicios y
abordar indudablemente la bibliografía indicada por los señores Catedráticos,
razón por la cual las actividades previstas son:
El seguimiento académico del estudiante

El seguimiento académico al catedrático
El seguimiento académico del proceso enseñanza – aprendizaje
El seguimiento académico a los estudiantes será por medio del control de

asistencia ya que la modalidad es semi presencial, control de los trabajos
prácticos así como las investigaciones y las pruebas finales.
La función docente está regulada por el Reglamento Específico, donde se señala

los requisitos para desempeñar la docencia, la forma de incorporación, la
permanencia, las evaluaciones periódicas, la capacitación y el régimen
disciplinario.
En el caso de los docentes, se evaluará a los mismos, una vez concluida la

materia asignada, procedimiento que será efectuado en aula por los propios
alumnos en base a un cuestionario elaborado por la Dirección académico bajo
supervisión de rectorado.
El Calendario académico será elaborado por la Directora académico con un

mínimo de 15 días de anticipación y será publicado en los tableros y en el portal
de la ANBA en concordancia con el del reglamento Académico.
163
El Proceso de admisión está regulado en el reglamento estudiantil y previsto en el
programa así como en el Reglamento Académico.
La asignación de materias del Programa, se rige por el reglamento Académico.

Los Certificados de Notas y programas analíticos serán entregados a los
interesados, mediante una solicitud escrita o llenando el formulario que se utiliza
para el efecto, previa verificación de no tener deudas pendientes académicas y
administrativas.
Las actas de notas serán llenadas y firmadas por los señores catedráticos y la
autoridad correspondiente, estos no deben contener raspaduras, borrones o
enmiendas, ya que anularán a los mismos en un original y dos copias, los mismos
que serán resguardados en archivos empastados una vez concluida la gestión
académica a que corresponda y escaneada para su resguardo en CD.
Para obtener el título académico el alumno debe haber aprobado el total de

materias con un promedio igual o superior al 51 %, caso contrario se someterá a
una prueba de suficiencia académica.
164
CAPITULO VI. CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
En el desarrollo de la presente tesis “Diseño Curricular Basado en

Competencias para la Formación Complementaría a nivel de Licenciatura
en Bellas Artes de los artistas plásticos de la Academia Nacional de Bellas
Artes ANBA”, se analizaron los factores que influyen en la escasa formación a
nivel de licenciatura, debido principalmente a la ausencia de un impulso
administrativo para promover la formación complementaria de los artistas
plásticos a nivel de licenciatura.
El presente documento, es el resultado del análisis de información documental y

de datos obtenidos a través de la investigación directa defuente primaria, que
demuestran la hipótesis del mismo modo el análisis de la información,
presentada por capítulos, permitió arribar a las conclusiones y recomendaciones
que se exponen a continuación.
CONCLUSIONES
La propuesta planteada de diseño curricular desarrollada para la
formación complementaria permitió, materializar las necesidades de los
artistas plásticos y orientar la práctica artística efectivizando la
pertinencia del mismo y pretendiendo avanzar a un futuro que pueda
catalogarse artistas plásticos con competencias profesionales con
pensamiento analítico crítico y reflexivo.
De los referentes teóricos recolectados e investigados se encontraron las,

herramientas necesarias que enriquecieron la propuesta del diseño
curricular basado en competencias profesionales y ampliaron el horizonte
hacia la comprensión de los acontecimientos que suscitaban en los
procesos académicos para la formación complementaria a nivel de
165
licenciatura en bellas artes, asimismo la teoría aporto a nutrir el entender
del desarrollo educativo de los artistas plásticos de la ANBA.
La metodología y el método de investigación utilizado dentro de la

investigación, se acoplo perfectamente a la naturaleza de la propuesta, ya
que se planteó la propuesta para una población específica, siendo este un
casoparticular, como es el de formación complementaria de los artistas
plásticos de la ANBA.
De la información recabada y de la investigación realizada se da a

conocer que el diseño curricular basado en competencias es pertinente
para la formación complementaria a nivel de licenciatura ya que concibe
en ello las competencias profesionales que desarrollan los artistas
plásticos de este modo se da respuesta a la pregunta de investigación
realizada en la presente tesis
La tesis propuestas de diseño curricular basado en competencias para la

formación complementaría le da un plus a la educación artística en al
ANBA, especialmente a las artes plásticas egresados, y de esta forma
dando lugar al cumplimiento efectivo de la investigación comprobando la
hipótesis planteada no solo desde la teoría, sino también desde un
pensamiento crítico-reflexivo frente a lo que ven y a lo que pueden
producir artísticamente; permitiendo así responder a la pregunta de
investigación.
166
1. RECOMENDACIONES
El presente trabajo realizado dentro del campo investigativo y primordialmente
en la formación complementaria de la educación artística resulta importante
señalar algunas recomendaciones; parte de estas recomendaciones están
indicadas para el problema y las soluciones, del mismo modo en gran medida en
la gestión educativa que involucra el mismo nivel de reflexión acción reflexión.
Sintetizando estas recomendaciones son:
Se recomienda a las autoridades de la ANBA Promover y Organizar un

equipo multidisciplinario para incorporare implementar la propuesta de
diseño curricular basado en competencias profesionales para la
formación complementaria a nivel de licenciatura de los artistas plásticos
egresados y habilitados.
Asimismo, se recomienda a las autoridades del Ministerio de Educación

continúe trabajando con los procesos de formación artística con
competencias profesionales a nivel de licenciatura en bellas artes en la
línea de mantener un avance científico – metodológico y sobe todo
artístico.
Del mismo modo a los permitiendo que los estudiantes y egresados de la ANBA
continúen trabajando y contribuyendo al acervo patrimonial artístico del estado
plurinacional de Bolivia, ampliando y mejorando las competencias
profesionales. Ya que el ser humano debe enfrentar retos en la vida cotidiana y
también en el contexto profesional, debe tener siempre la mente abierta y las
ganas de aprender y superarse más para así aportar el desarrollo de nuestro país.
167
BIBLIOGRAFÍA
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España.
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NORMAS LEGALES
LEYES NACIONALES
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Gaceta oficial del Estado Plurinacional de Bolivia. (2009) Constitución Política
del Estado Plurinacional de Bolivia, La Paz, Bolivia: Gaceta Oficial de Bolivia
NORMAS INTERNACIONALES
Declaración Universal de los Derechos Humanos.(1948) Organización de las
Naciones Unidas.
Pacto Internacional de Derechos Económicos, Sociales y Culturales (PIDESC).
Organización de las Naciones Unidas. 1966.
169
Protocolo Adicional a la Convención Americana Sobre Derechos Humanos en
Materia de Derechos Económicos, Sociales y Culturales “Protocolo de San
Salvador”. Organización de Estado Americanos. 1988.
170
Anexos (1)
Guía para la validación por criterio de expertos la propuesta de un Diseño

Curricular basado en competencias
Nombre: ______________________________________________________________
Profesión: __________________________ Ámbito laboral: _____________________
Parte I. Malla Curricular

Ejes de Formación (Áreas)
Línea Curricular Horizontal
Línea Curricular Vertical
Asignaturas
Relación con Técnico Superior
en Bellas Artes
171
Parte II. Carga Horaria
Horas Clases de Aula
Horas de Investigación
Horas Mensuales
Carga Horaria Lectiva
Carga Horaria exigida por
Min.Edu.
Parte III. Perfil Profesional por Competencias

Competencias Teóricas (Saber)
Competencias Practicas (Hacer)
Competencias Actitudinales (Ser)
Competencias Profesionales
172
Anexo (2)
ENCUESTA DIRGIDOS ADOCENTES Y AUTORIDADES DEL ANBA
Este es un instrumento, que es parte de una investigación para mejorar algunas

acciones dentro de la institución, responde la forma más sincera posible.
1. Cargo
a) Docente
b) Autoridad
2. Usted considera importante beneficiar a los creadores de arte, productores,

gestores artísticos culturales, asociaciones artísticas bolivianas y la sociedad
en su conjunto
a) Poco importante
b) Bastante importarte
c) Muy importante
3. Usted considera importante la formación complementaria en bellas artes para

promover el patrimonio en Bolivia
a) Poco importante
c) Muy importante
4. Considera que es importante que los estudiantes del ANBA continúen con
una formación complementaria en Licenciatura en Bellas Artes
a) Poco importante
c) Muy importante
173
5. Considera importante realizar un Re-Diseño de Malla Curricular del ANBA
a) Poco importante
c) Muy importante
6. Es importante Proponer una malla curricular para la formación

complementaria de la Licenciatura en Bellas Artes
a) Poco importante
c) Muy importante
7. Considera importante que los estudiantes egresen con el grado académico de

nivel licenciatura en la ANBA
a) Poco importante
c) Muy importante
8. Considera que la formación complementaria de la Licenciatura en Bellas

Artes deba ser bajo el enfoque de:
a) Objetivos
b) Competencias
c) Objetivos Holísticos
d) Capacidades
9. Considera importante que la Dirección de Universidades Privadas y el

Ministerio de Educación promuevan este programa de complementación
profesional en el ANBA
a) Poco importante
c) Muy importante
174
10. Existen las condiciones, de infraestructura, mobiliario, equipamiento y
personal docentes, para llevar adelante el programa de formación
complementación en el ANBA
a) Si Existe
b) No Existe
175
Anexo (3)
ENCUESTA DIRGIDOS A EGRESADOS DEL ANBA
Este es un instrumento, que es parte de una investigación para mejorar algunas acciones
dentro de la institución, responde la forma más sincera posible.
1. Genero
a) Mujer
b) Varón
2. Consideras importante beneficiar a los creadores de arte, productores,

gestores artísticos culturales, asociaciones artísticas bolivianas y la sociedad
en su conjunto
a) Poco importante
c) Muy importante
3. Considera que es importante la formación complementaria en bellas artes

para promover el patrimonio en Bolivia
a) Poco importante
c) Muy importante
4. Considera que es importante continuar con la formación complementaria en

Licenciatura en Bellas Artes
a) Poco importante
c) Muy importante
176
5. Considera importante realizar un Re-diseño de Malla Curricular del ANBA
a) Poco importante
c) Muy importante
6. Cuánto tiempo ha realizado sus estudios formales en la Academia Nacional

De Bellas Artes
a) 1-3 Años
b) 3-5 Años
c) Más de 5 Años
7. Es importante Proponer una malla curricular para la formación

complementaria de la Licenciatura en Bellas Artes
a) Poco importante
c) Muy importante
8. Para usted es importante egresar con el grado académico de nivel licenciatura

en la escuela nacional de Bellas Artes
a) Poco importante
c) Muy importante
9. Usted considera que la formación complementaria de la Licenciatura deba

ser bajo el enfoque de:
a) Objetivos
b) Competencias
c) Objetivos holísticos
d) Capacidades
177
10. Considera importante que la Dirección de Universidades Privadas y el
Ministerio de Educación promuevan este programa de complementación
profesional en el ANBA
a) Poco importante
c) Muy importante
11. Existen las condiciones, de infraestructura, mobiliario, equipamiento y

personal docentes, para llevar adelante el programa de formación
complementación en el ANBA
Si existe No existe
Infraestructura
Mobiliario
Equipamiento
Personal
178

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