LA POESÍA NARRATIVA

MEDIEVAL
TRABAJO DE
● Antonio García Jiménez
● Javier Tirado Domínguez
● Carlos Vázquez Carranza
● Álvaro Díez López
● Nicolás García
ÍNDICE:

01 - La poesía épica

02 - La épica medieval europea

03 - La épica castellana

04 - El Cantar de Mio Cid

05 - Los romances

La poesía épica (PT 1)

Un poema épico es un texto literario que narra en versos las hazañas de un héroe.
-La mayoría de las grandes civilizaciones han desarrollado en sus inicios una poesía
épica ,en ella se inscriben las obras fundamentales de la literatura mesopotámica
(Poema de Gilgamesh) y sánscrita (Mahabarata), y los dos textos fundacionales de la
literatura griega y de la tradición literaria occidental: la Iliada y la Odisea, de Homero.
-Rasgos comunes de la poesía:
● Oralidad:Las epopeyas se difunden por medio del canto o la recitación pública. Con
frecuencia, se trata de poemas de autores cultos que reelaboran un material legendario
anterior y que no coinciden necesariamente con los “profesionales” encargados de
transmitir el texto. Estos han recibido diferentes nombres según la época y el ámbito
geográfico: aedos, rapsodas, juglares…
● Exaltación del héroe:El protagonista es un guerrero que representa los valores de
una comunidad , se ofrece a los receptores como modelo de comportamiento. Se
pretende establecer una identificación ideológica entre el héroe y el auditorio, con el fin
de afianzar su conciencia o identidad nacional.
● Recreación de un mundo aguerrido y violento:Estos poemas surgen, en
períodos de expansión bélica de una comunidad. En ellos imperan cualidades como el
valor, la fuerza, la determinación, la astucia y la lealtad
● Carácter legendario: Los poemas épicos presentan, con frecuencia, un remoto
trasfondo histórico. Mediante un proceso de fabulación o deformación que comporta
casi siempre la adición de elementos fantásticos y maravillosos, se configura una
leyenda que sirve de base para el poema.

La épica medieval europea

Épica germánica; a ella pertenecen obras como el Beowulf anglosajón, las sajas y los edda
islandeses y escandinavos, y el cantar de los nibelungos alemán. Comparten elementos
comunes, como el combate del héroe con un monstruo o gigante.

Así, Beowulf luchará contra el ogro Gréndel y contra un dragón; Égil el Manco.

Las principales innovaciones de esta obra son:

-Reúne leyendas procedentes de fuentes escandinavas y alemanas.

-El verdadero tema es la venganza personificada en el personaje de Krimilda.

-El protagonismo se alterna entre personajes masculinos y femeninos.

ÉPOCA ANTIGUA: LITERATURAS ORIENTALES

● EL POEMA DE LA CREACIÓN. Este poema explica el fenómeno de la

creación de los dioses: El Cielo, La Tierra y El Mar, además muestra la
 creación de otros dioses que luchan entre sí, hasta que el dios Marduk vence
y crea al hombre de barro y le infunde su propia sangre.
● EL RAMAYANA. Épica Hindú, del autor Valmiky, data del siglo XV. Narra la
lucha de los arios, dirigidos por el Príncipe Rama (reencarnación de Visnú,
dios de la guerra) contra Ravana (príncipe de los demonios), por la posesión
de la isla de Lanka (Ceilán)
● EL MAHABARATHA. Extenso poema épico hindú compilado por Vyasa, en
el Siglo IV D. C. Constituye un texto moral de derecho y filosofía. Narra las
luchas sostenidas entre dos familias por la posesión del reino de Hastinapur

LA ÉPICA MEDIEVAL: CANTARES DE GESTA

● EL BEOWULF. Épica Anglosajona, anónimo, siglo VIII. Beowulf, rey de los

godos, obtiene muchas victorias que son cantadas en la primera parte del
poema. En la segunda parte, Beowulf enfrenta a un dragón, aunque lo vence,
él muere.
● EL CANTO DE IGOR. Épica Rusa, anónimo, siglo XII. El protagonista de la
obra es Igor.Él cae prisionero en la guerra. Su padre convoca a los príncipes
del reino para que vengan y le ayuden a vengar la ofensa infringida a su hijo.
La esposa de Igor convoca a la naturaleza para que le ayuden a salvar a su
esposo. Finalmente Igor se fuga de la cárcel y entra triunfante a Kiev.
● LA CANCIÓN DE ROLANDO. Épica Francesa. Anónimo, siglo XI.
Carlomagno se propone luchar contra los moros de España. Al regreso del
ejército carolingio a Francia, al pasar por Roncesvalles, es atacado por los
moros. Carlomagno es traicionado por uno de los suyos: Ganelón quien
ayuda a los moros. Rolando, el sobrino de Carlomagno muere en la batalla
junto con muchos de sus soldados, cuando llega Carlomagno ve con pesar el
desastre, manda matar a Ganelón como traidor. El Emperador tiene un
sueño: ve victoria futura y desquite.

Épica románica; se diferencian a su vez en dos ramas, la francesa y la castellana.

 o Épica francesa; se conserva un centenar de textos, entre los que destaca la
Chanson de Roland. En esta obra, fijada en el siglo XI, se narran las
hazañas de Roldán, sobrino del emperador Carlomagno, que combate
heroicamente en la batalla de Roncesvalles contra los musulmanes.

o Épica castellana. Los poemas medievales pertenecientes a la épica

castellana reciben el nombre de cantares de gesta. La obra más
representativa de esta tradición, de la que nos ocuparemos a continuación,
es el Cantar de Mio Cid.

LA ÉPICA CASTELLANA (PT 3)

Los rasgos esenciales de la épica castellana son:

a) Temas: todos de tipo heroico; se trata de evocar la figura de los personajes gratos
que pertenecen a la tradición de Castilla.

b) Métrica: es irregular (a diferencia de la regularidad francesa). El número de sílabas

es fluctuante, aunque predominan los versos de 14 sílabas, divididas en dos
hemistiquios; se agrupan en tiradas de versos monorrimos asonantados y de extensión
indefinida. Se usa mucho la paragógica, añadida al final del verso, para dar a la lengua
un carácter arcaico. En la época tardía, se regulariza el uso del verso de 16 sílabas,
que dará lugar a la creación de los romances.

c) Lenguaje: es sobrio, sencillo y fuertemente expresivo, de acuerdo con las

preferencias del pueblo castellano.

d) Realismo: la épica castellana ofrece gran exactitud histórica, a diferencia de la

épica francesa o germánica. No aparece el elemento fantástico o maravilloso, y se
ciñe a acontecimientos que han ocurrido hacía poco tiempo y que el pueblo todavía
recordaba. La Chanson de Roland se refiere a acontecimientos ocurridos hacía tres
siglos, mientras que entre la muerte del Cid y el poema sólo han pasado cuarenta
años. Este realismo no sólo atañe a la exactitud histórica, sino también a la
localización geográfica, de costumbres y personas.
 e) Persistencia en el tiempo: a diferencia de la épica de otros países, que olvida su
tradición medieval al llegar el Renacimiento, en Castilla la tradición épica perdura a
través de toda la literatura; sus temas son recurrentes en las Crónicas, en el
Romancero (siglo XV), en el teatro del Siglo de Oro y en la poesía contemporánea.

CANTAR DE SANCHO II

El cantar se puede dividir en 2 versiones distintas entre sí :

1ª) Se apoyaría exclusivamente en un poema latino titulado Carmen de morte Sanctii regis;
aunque no descarta la existencia de un texto en castellano, una narrativa muy distinta de la
que se encuentra en la Historia de España. El argumento de esta primera versión es
esencialmente una secuencia de venganza y contra venganza en la que se atribuye a la
princesa Urraca la responsabilidad principal del asesinato de Sancho y se insinúa que está
motivada por su amor incestuoso hacia su hermano Alfonso.

2ª )Es mucho más sencilla siendo así prosificada en las versiones ampliadas de la Historia de
España bastante distinta de la primera . Así, por ejemplo:

1) La cadena de venganzas y contra venganzas es mucho más pequeña , Se atenúan las

sugerencias de un amor entre Urraca y su hermano Alfonso y son sustituidas por las
de un romance de juventud entre la princesa y Rodrigo Díaz y es posible que esta
segunda versión se compusiera en la primera mitad del siglo XIII, ajustándose al
naciente ciclo cidiano.

CANTAR DE LOS SIETE INFANTES DE LARA :

El cantar de los siete infantes de Lara, narra una violenta espiral de asesinatos y venganzas
entre dos familias castellanas del siglo X. El cantar, a pesar de que no se pudo conservar en
ningún manuscrito , ha tenido una gran importancia en la literatura posterior. Fue editada por
Ramón Menéndez Pidal bajo el nombre de Primera Crónica General. Tiene como marco
temporal una situación histórica que remite a la Castilla de hacia 990, lo que ha servido para
datar el poema y decir así que fue escrita o recopilada en el siglo X.

El relato épico de Los Siete Infantes de Lara narra la traición que Rodrigo Velázquez, un
caballero castellano de la época del conde García Fernández, comete contra sus sobrinos, los
llamados Siete infantes de Salas o de Lara.
El cantar de los siete infantes de lara , se resume en los acontecimientos que ocurren en una
boda , en la que uno de los infantes mata a Alvar Sánchez , que es el primo de la novia , por
lo que van sucediendo una serie de ofensas y asesinatos que acaba con los siete infantes de
Lara decapitados gracias a una trampa que les hace su tío Rodrigo Velázquez .

EL CANTAR DE MÍO CID (PT 4)

El protagonista del Cantar de Mío CId es Rodrigo Díaz de Vivar quien es un personaje
histórico, es decir, que vivió en la vida real. Estaba casado con Jimena Díaz con tres hijos:
María, Cristina y Diego

Este hombre vivió a mitad del siglo XI y fue un líder militar castellano y fue desterrado dos
veces por Alfonso VI. Además, fue el artífice de la conquista de Valencia a los musulmanes .
Se dice que el rey García Ramírez de Pamplona era su nieto e hijo de su hija Cristina,
teniendo así Rodrigo una descendencia convertida en reyes.

AUTORÍA Y DIFUSIÓN

Al ser “el Cantar de Mío Cid” un cantar castellano, todo lo ocurrido en la historia tiene una
base, lugar, tiempo, personajes, etc; reales más la historia en sí de lo que ocurre, está
ligeramente alterada de manera que tiene algo de realidad a la vez que algo ficticio.

El cantar fue compuesto entre el S.XII y el S.XIII por un autor anónimo culto, quien se basó
en versiones orales anteriores traspasadas por juglares de generación en generación. Además,
la obra en un principio fue escrita para la difusión oral por parte de los juglares, es decir, a
pesar de que ya había sido traspasada oralmente, el autor decidió recopilarla de manera
escrita para evitar que fuese modificada la historia con el tiempo; aunque con el tiempo, el
manuscrito original tuvo que ser transcrito en el S.XIV.

TEMÁTICA

Este cantar sigue dos líneas temáticas principales:

● La honra: la honra era un símbolo del rango social, de la hacienda o de la reputación.

Por lo tanto, la trama del cantar gira principalmente entorno a la pérdida y la
recuperación de la honra en dos ámbitos:
 ■ Pública: humillación por falsas acusaciones ante el rey.
■ Familiar: tras la afrenta de Corpes.
● Enfrentamiento baja vs alta nobleza: esto se debe a que mientras Rodrigo Díaz de
Vivar quien pertenecía a un grupo social conocido como infanzón, el cual era un
estado social dependiente de su desempeño en batallas; los Infantes de Carrión
pertenecían a una nobleza de linaje
● A pesar de todas las luchas, el Cid consigue un "ascenso social"

MANUSCRITO ORIGINAL

Existe un ejemplar exclusivo que en la actualidad está en la Librería Nacional en Madrid.

Este ejemplar consta de un libro de 74 hojas de pergamino grueso, al que le faltan 3, una al
principio y 2 en medio. Además, otras 2 hojas sirven de guardas. En muchas de sus hojas hay
manchas, debidas a los reactivos usados ya a partir del siglo XVI para leer lo cual, en inicio,
había empalidecido las hojas. La encuadernación del tomo es del siglo XV y está elaborada
en tabla forrada de badana y con orlas estampadas.

El manuscrito es un escrito seguido sin división en cantares, ni espacio entre los versos, los
cuales se inician constantemente con letra mayúscula.

ARGUMENTO Y ESTRUCTURA

El Cantar de Mío Cid está dividido en tres cantares principales, correspondientes cada uno a
una sesión juglaresca, es decir, un día un juglar cantaba el primer cantar y al siguiente día
cantaba el otro. A su vez, estos cantares estaban organizados en dos tramas:

● PRIMERA TRAMA:
○ Cantar del destierro: describe cómo el Cid es desterrado de manera injusta de
Castilla por el monarca Alfonso VI. Justo antes de irse, dejó a su mujer e hijas
en el Convento de Cardeña. Para conservar a su diminuto batallón, su
lugarteniente Martín Antolínez consigue dinero de forma más o menos
fraudulenta de los judíos. Después, se encaminan hacia la frontera de Castilla
y establecen su proyecto para vencer a los moros.
 ○ Cantar de las bodas: tras conquistar Valencia, el Cid consigue el perdón del
rey, ofreciéndole el que sus hijas fuesen casadas con los infantes de Carrión,
los cuales pertenecían a un estrato superior.

● SEGUNDA TRAMA
○ Cantar de la Afrenta de Corpes: debido a que los infantes de Carrión eran
objeto de burla por parte de los vasallos del Cid debido a su cobardía, estos
decidieron vengarse golpeando violentamente a las hijas del Cid en el robledal
de Corpes. Tras esto, el Cid pide justicia al rey y éste convoca un riepto, el
cual era un juicio donde el vencido era el culpable. El Cid gana, los infantes se
declaran culpables y la obra termina con las hijas casándose con los futuros
reyes de Navarra y Aragón.

LA FIGURA DEL HÉROE

El personaje del Cid presenta cualidades propias de los héroes épicos como por ejemplo,
valentía, fuerza, astucia; pero más allá de eso, es un personaje muy humanizado, presentando
virtudes poco habituales en la épica, siendo estos:

● Mesura: esto quiere decir que Rodrigo era una persona prudente y serena.
● Sentido del humor: un ejemplo de que posee esto es durante la batalla con Búcar, el
caudillo almorávide; durante la cual, Rodrigo hablaba con burla hacia su oponente.
● Ternura: el personaje también presenta rasgos de ternura, por ejemplo, cuando se
despide de sus hijas y su mujer antes del destierro.

RASGOS FORMALES

Estos rasgos generales van en función al subgénero narrativo al que pertenece la obra, siendo
estos los siguientes rasgos:

● El empleo de fórmulas o expresiones empleadas por el juglar para completar los

versos.
● Uso por parte del narrador de apelaciones al receptor, las cuales respaldan la idea de
la difusión oral.
 ● Existe una gran abundancia de diálogos.

LOS ROMANCES (PT 5 )

Un romance es un texto o poema breve de carácter narrativo compuesto en versos octosílabos

con rima asonante en los versos pares. Estos alcanzaron buena fama en los diferentes estados
sociales.
Los romances medievales castellanos se vinculan con la balada europea, un tipo de canción
narrativa, de temática folclórica o legendaria, muy frecuente en las literaturas inglesa,
alemana, escandinava o vasca.
CARACTERÍSTICAS:
● RASGOS FORMALES: derivan de su condición de poesía oral.
● RECURSOS DE REPETICIÓN.
● FÓRMULAS SIMILARES A LOS POEMAS ÉPICOS
● FRAGMENTARISMO
● Comienzan “in media res” (empezar la historia desde la mitad) y presentan un
desenlace abrupto o enigmático.
● NARRADOR EN TERCERA PERSONA
● GRAN CANTIDAD DE DIÁLOGOS
● ORIGEN Y DIFUSIÓN
Los primeros romances nacieron con la fragmentación de los poemas épicos a principios del
siglo XIV. Los juglares en los siglos XIV y XV se dedicaban a ir a las plazas y mercados a
dar su espectáculo, pero el público estaba cansado de escuchar largas historias como los
cantares de gesta. Esto hizo que extrajeran las partes más atractivas o emocionantes para así
poder recitarlas de forma grata y ágil.
La difusión de los romances consistía en la transmisión de estos de generación en generación
evitando así quedarse en el olvido. Como este era un proceso oral, era imposible contar algo
siempre exactamente igual y de ahí surgieron variantes de un mismo romance.
A finales del siglo XV se recogieron por escrito y se recopilaron en colecciones llamadas
romanceros. Dentro de los romanceros existe el Romancero Viejo el cual es aquel conjunto
de romances tradicionales del siglo XV de autor anónimo, anónimo no por miedo a la
reacción de la sociedad ni porque se le haya olvidado poner su nombre, eran anónimo por la
oralidad antes mencionada, es decir, no solo una persona había creado ese romance, en un
inicio fue una sí, pero a medida que se ha ido contando se ha ido modificando y logrando así
una creación conjunta. Algunas de las obras más famosas del romancero viejo son “Romance
del prisionero”, “Romance de Amenábar” y “Romance del cazador cazado”.
Y el romancero nuevo, que está compuesto por romances originales de los siglos XVI y XVII
creados por autores cultos como Lope de Vega, Góngora y Quevedo entre otros. Algunas de
las obras más famosas del romancero nuevo son “Romance del Duero” de Gerardo Diego,
“Todo se murmura” de Luis de Góngora, “A mis soledades voy” de Lope de Vega y “La
vuelta deseada” del Duque de Rivas.

CLASIFICACIÓN

● Romances históricos o noticieros:

Recrean sucesos históricos. Los más importantes son los fronterizos que tratan los
conflictos que se produjeron en la frontera entre los reinos cristianos y al-Ándalus
durante los siglos XIV y XV. EJ: Romance del cerco de Baeza, Romance del moro de
Antequera, Romance de la pérdida de Alhama.

● Romances literarios:

Se inspiran en textos anteriores: poemas épicos, crónicas, ficciones caballerescas. Se

pueden agrupar en:

● Romances del Cid

Narran las aventuras de Cid a partir de episodios del Cantar de Mio Cid, las
Mocedades (que sería como la pubertad, la adolescencia) del Cid y del supuesto
Cantar de Sancho II y el cerco de Zamora.

● Romances carolingios

Tienen como protagonistas a Roldán (que es el héroe del Cantar de Roldán francés), a
su esposa doña Alda y a los caballeros del ejército de Carlomagno como Beltrán,
Guarinos o Montesinos los cuales murieron en la batalla de Roncesvalles. Para el que
 no lo sepa en la batalla de Roncesvalles se logró por partes de los vascos la derrota del
ejército de Carlomagno y del Conde Roldán en el año 778. De aquí salió el poema
épico “El cantar de Roldán” el cual antes he nombrado.

● Romances de Bernardo del Carpio

Estos romances son versiones del Cantar de Roldán, en ellos Bernardo del Carpio hijo
furtivo de un conde y de la hermana del rey astur Alfonso II es quien derrota a Roldán
y a Carlomagno en Roncesvalles.

● Romances del rey Rodrigo

En estos romances el último rey visigodo, Rodrigo, ve accidentalmente a una mujer

desnuda. Florida la Cava e inmediatamente se enamora de ella. Esta se niega a
mantener relaciones con Rodrigo y la viola. El padre de Florida y gobernador de
Ceuta, el conde don Julián, toma cartas en el asunto y en venganza permite el paso de
las tropas árabes a la península dando lugar al destrozo de los territorios del rey
Rodrigo.

● Romances artúricos

Están protagonizados por personajes relacionados con el legendario rey Arturo

(conocido como el experto de la paz y de la guerra y famoso por su espada Excalibur
y por la mesa redonda que es donde se sentaban Arturo y sus caballeros a discutir
temas importantes), como Tristán, el cual fue uno de los caballeros de la mesa
redonda o Lanzarote, que también era caballero de la mesa redonda y además era el
más fiel de todos.

● Romances novelescos o romances de invención:

Son aquellos que ni derivan de una fuente escrita anterior ni están vinculados a hechos
históricos.
Ej: Romance del prisionero, Romance de Fontefrida, Romance del conde Arnaldos.