Universidad Juárez Autónoma de Tabasco

División Académica de Ingeniería y

Arquitectura (DAIA)

Estudiante: Emilio Bautista Hernández

Maestro: ING. Miguel Ángel Jiménez
Velázquez

Materia: Tecnologías de la Información y

Comunicación (TIC)

Personaje a investigar: William Shakespeare

Fecha: 22/09/2023

232D24035 EMILIO BAUTISTA HERNÁNDEZ

Londres y su paso por el teatro

Hacia 1592 Shakespeare se encontraba ya en Londres

trabajando como dramaturgo, y era lo
suficientemente conocido como para merecer una
desdeñosa descripción de Robert Greene, quien lo
retrata como «un grajo arribista, embellecido con
nuestras plumas, que con su corazón de tigre envuelto
en piel de comediante se cree capaz de impresionar
con un verso blanco como el mejor de vosotros»,9 y
dice también que «se tiene por el único sacude-escenas
del país» . Algunos críticos han sostenido que la
muerte de su hijo pudo haber inspirado a Shakespeare
la composición de Hamlet , reescritura de una obra
más antigua que, por desgracia, no ha sobrevivido.
Hacia 1598 Shakespeare había trasladado su
residencia a la parroquia de St. En 1604, Shakespeare
hizo de casamentero para la hija de su casero.
Documentación legal de 1612, cuando el caso fue
llevado a juicio, muestra que en 1604, Shakespeare
había sido arrendatario de Christopher Mountjoy, un
artesano hugonote del noroeste de Londres.
Gracias a los servicios de Shakespeare, se llevó a
efecto el matrimonio, pero ocho años más tarde Belott
demandó a su suegro por no hacer entrega de la
totalidad de la suma acordada en concepto de dote.
Existen varios documentos referentes a asuntos
legales y transacciones comerciales que demuestran
que en su etapa londinense Shakespeare se enriqueció
lo suficiente como para comprar una propiedad en
HYPERLINK
"https://es.wikipedia.org/wiki/Blackfriars" \o
"Blackfriars" Blackfriars y convertirse en el
propietario de la segunda casa más grande de
Stratford.

New Place, Stratford-upon-Avon, construida en el

sitio de la casa de Shakespeare. Shakespeare se retiró
a su pueblo natal en 1611, pero se vio metido en
diversas peleas, como por ejemplo un litigio respecto
al cercado de tierras comunales que, si por un lado
fomentaba la existencia de pasto para la cría de
ovejas, por otro condenaba a los pobres
arrebatándoles su única fuente de subsistencia. Como
el escritor tenía cierto interés económico en tales
propiedades, para disgusto de algunos tomó una
posición neutral que solo aseguraba su propio
beneficio. En marzo de 1613 hizo su última
adquisición, no en su pueblo, sino en Londres,
comprando por 140 libras una casa con corral cerca
del teatro de Blackfriars, de cuya suma solo pagó en
el acto sesenta libras, pues al día siguiente hipotecó la
casa por el resto al vendedor.

Por cierto, Shakespeare no inscribió la compra a su

solo nombre, sino que asoció los de William Johnson,
John Jackson y John Hemynge, este último uno de
los actores que promovieron la edición del First folio.
Esto afectó, no obstante, a la reputación del futuro
yerno del escritor, y Shakespeare revisó su testamento
para salvaguardar la herencia de su hija de los
problemas legales que Quiney pudiese tener.
Shakespeare falleció el 23 de abril de 1616, según el
calendario juliano . Estuvo casado con Anne hasta su
muerte, y le sobrevivieron dos hijas, Susannah y
Judith.
La primera se casó con el doctor John Hall. Sin
embargo, ni los hijos de Susannah ni los de Judith
tuvieron descendencia, por lo que no existe en la
actualidad ningún descendiente vivo del escritor. Se
rumoreó, sin embargo, que Shakespeare era el
verdadero padre de su ahijado, el poeta y dramaturgo
William Davenant. Tumba de Shakespeare en la
Holy Trinity Church de Stratford-upon-Avon.

Al parecer, el dramaturgo se habría reunido con Ben

Jonson y Michael Drayton para festejar con sus
colegas algunas nuevas ideas literarias.
Investigaciones recientes llevadas a cabo por
científicos alemanes10 afirman que es muy probable
que el escritor inglés padeciera de cáncer. Los restos
de Shakespeare fueron sepultados en el presbiterio de
la iglesia de la Santísima Trinidad de Stratford. El
honor de ser enterrado en el presbiterio, cerca del altar
mayor de la iglesia, no se debió a su prestigio como
dramaturgo, sino a la compra de un diezmo de la
iglesia por 440 libras .
El monumento funerario de Shakespeare, erigido por
su familia sobre la pared cercana a su tumba, lo
muestra en actitud de escribir, y cada año, en la
conmemoración de su nacimiento, se le coloca en la
mano una nueva pluma de ave. Monumento funerario
de Shakespeare, en la Holy Trinity Church de
Stratford. Bendito sea el hombre que respete estas
piedras, y maldito el que remueva mis huesos. Una
leyenda afirma que las obras inéditas de Shakespeare
yacen con él en su tumba.

Se desconoce cuál entre todos los retratos que existen

de Shakespeare es el más fiel a la imagen del escritor,
ya que muchos de ellos son falsos y pintados a
posteriori a partir del grabado del First folio. En él
aparece el autor a los cuarenta años,
aproximadamente, con barba y un aro dorado en la
oreja izquierda.

El problema de la autoría

Casi ciento cincuenta años después de la muerte de

Shakespeare en 1616, comenzaron a surgir dudas
sobre la verdadera autoría de las obras a él atribuidas.
Los documentos históricos demuestran que entre
1590 y 1620 se publicaron varias obras teatrales y
poemas atribuidos al autor William Shakespeare, y
que la compañía que representaba estas piezas
teatrales, Lord Chamberlain's Men , tenía entre sus
componentes a un actor con este nombre. Se puede
identificar a este actor con el William Shakespeare del
que hay constancia que vivió y murió en Stratford, ya
que este último hace en su testamento ciertos dones a
miembros de la compañía teatral londinense. Los
llamados «stratfordianos» opinan que este actor es
también el autor de las obras atribuidas a
Shakespeare, apoyándose en el hecho de que tienen el
mismo nombre, y en los poemas encomiásticos
incluidos en la edición de 1623 del First Folio, en los
que hay referencias al «Cisne de Avon» y a su
«monumento de Stratford».

Según este punto de vista, las obras de Shakespeare

fueron escritas por el mismo William Shakespeare de
Stratford, quien dejó su ciudad natal y triunfó como
actor y dramaturgo en Londres. Según ellos, el
Shakespeare de Stratford no sería más que un hombre
de paja que encubriría la verdadera autoría de otro
dramaturgo que habría preferido mantener en secreto
su identidad. La posición más extendida en medios
académicos es que el William Shakespeare de
Stratford fue el autor de las obras que llevan su
nombre. Sin embargo, recientemente el rumor sobre
la autoría de Shakespeare se ha acrecentado tras las
declaraciones de los actores Derek Jacobi y Mark
Rylance.

La declaración cuestiona que William Shakespeare,

un plebeyo del siglo xvi criado en un hogar analfabeto
de Stratford-upon-Avon, escribiera las geniales obras
que llevan su nombre. El comunicado argumenta que
un hombre que apenas sabía leer y escribir no pudo
poseer los rigurosos conocimientos legales, históricos
y matemáticos que salpican las tragedias, comedias y
sonetos atribuidos a Shakespeare. A lo largo del
tiempo han existido teorías que subrayan que
William Shakespeare era tan solo un alias tras los que
podían esconderse otros ilustres nombres como
Christopher Marlowe , el filósofo y hombre de letras
Francis Bacon o Edward de Vere , decimoséptimo
conde de Oxford. Jacobi asegura inclinarse por
Edward de Vere, que frecuentó la vida cortesana en el
reinado de Isabel I , y lo califica como su «candidato»
preferido, dadas las supuestas similitudes entre la
biografía del conde y numerosos hechos relatados en
los libros de Shakespeare.

Así pues, muchos de los que ponían en tela de juicio la

paternidad literaria de Shakespeare creen que «solo
pudo haber escrito las obras un autor instruido,
refinado y de clase alta». Con todo, muchos
especialistas creen que Shakespeare sí las escribió.

Felicidad matrimonial

Se ha opinado mucho sobre la vida personal del autor

y sobre su presunta homosexualidad,16 especulación
que encuentra su base principal en una originalísima
colección de sonetos que fue publicada, al parecer, sin
su consentimiento.

El poeta y dramaturgo Christopher Marlowe se ha

barajado también como alternativa, aunque su
temprana muerte lo relega a un segundo plano. La
posición más extendida en medios académicos es que
el William Shakespeare de Stratford fue el autor de
las obras que llevan su nombre. Sin embargo,
recientemente el rumor sobre la autoría de
Shakespeare se ha acrecentado tras las declaraciones
de los actores Derek Jacobi y Mark Rylance. Ambos
han divulgado la denominada Declaración de Duda
Razonable sobre la identidad del famoso dramaturgo.

La declaración cuestiona que William Shakespeare,

un plebeyo del siglo XVI criado en un hogar
analfabeto de Stratford-upon-Avon, escribiera las
geniales obras que llevan su nombre. El comunicado
argumenta que un hombre que apenas sabía leer y
escribir no pudo poseer los rigurosos conocimientos
legales, históricos y matemáticos que salpican las
tragedias, comedias y sonetos atribuidos a
Shakespeare. A lo largo del tiempo han existido
teorías que subrayan que William Shakespeare era
tan solo un alias tras los que podían esconderse otros
ilustres nombres como Christopher Marlowe , el
filósofo y hombre de letras Francis Bacon o Edward
de Vere , decimoséptimo conde de Oxford. Jacobi
asegura inclinarse por Edward de Vere, que frecuentó
la vida cortesana en el reinado de Isabel I , y lo califica
como su «candidato» preferido, dadas las supuestas
similitudes entre la biografía del conde y numerosos
hechos relatados en los libros de Shakespeare.

El World Book Encyclopedia señala «la negativa a

creer que un actor de Stratford on Avon hubiese
podido escribir tales obras. » Así pues, muchos de los
que ponían en tela de juicio la paternidad literaria de
Shakespeare creen que «solo pudo haber escrito las
obras un autor instruido, refinado y de clase alta».
Con todo, muchos especialistas creen que Shakespeare
sí las escribió.

Felicidad matrimonial

Se ha opinado mucho sobre la vida personal del autor

y sobre su presunta homosexualidad,16 especulación
que encuentra su base principal en una originalísima
colección de sonetos que fue publicada, al parecer, sin
su consentimiento. También se ha sospechado la
existencia de alguna o algún amante que hiciera
desgraciado su matrimonio, ya que la que fue su
mujer y madre de sus tres hijos era bastante mayor
que él y se encontraba embarazada antes de la boda.
Pero otra apunta en sentido contrario, ya que el
dramaturgo le habría dedicado un soneto a su señora
esposa titulado The World's Wife . Se ha seguido muy
de cerca, además, la crueldad de Shakespeare con
respecto a la figura femenina en sus sonetos y, en
consecuencia, de la ingenuidad del hombre que cae
atrapado en sus redes.

Se puede apreciar claramente la dura crítica

shakesperiana hacia el papel de una mujer que, a
primera vista, parece interponerse entre el romance
del dramaturgo y su mecenas.

En una de sus comedias, titulada Como gustéis,

Shakespeare pone de manifiesto la corrupción del
mundo masculino y la capacidad de una mujer –
Rosalinda – para restaurar el orden inicial y llegar a
la paz. Estudios feministas apuntarían a que
Shakespeare atacaba a su sociedad contemporánea, y
que utilizaría nombres y lugares ficticios para huir de
persecuciones de la corte. Defiende a la mujer y le
hace ver a los hombres que el silenciarla terminaría en
catástrofe, como así sucede en el desenlace de Lear.
Otras opiniones sobre la obra expresan que la mujer
no podía acceder al trono, según el dramaturgo,
porque esto implicaría caos y controversias.

El gobierno se deteriora y el séquito real se desmorona

hasta que un hombre reasume el mando.

La cultura de Shakespeare

Aunque es mucho lo que se desconoce sobre la

educación de Shakespeare, lo cierto es que el artista
no accedió a una formación universitaria y su amigo
Ben Jonson, que sí la tenía, lamentó en alguna
ocasión «su escaso latín y aún menos griego», lo que
no fue óbice para que le llamara, además, «dulce cisne
del Avon» y añadiera que «no es de un siglo, sino de
todos los tiempos». Pero son fundamentalmente
cuatro las fuentes de sus obras. En segundo lugar hay
que mencionar como fuente de inspiración los
novellieri 27 y misceláneas de todo tipo, algunas de
ellas españolas, como las Noches de invierno de
Antonio de Eslava o la Silva de varia lección de Pero
Mexía. En tercer lugar, también se inspiró en la
producción dramática inglesa anterior a él, de la que
extrajo abundantes argumentos, personajes y
principios de composición.

A veces incluso rehízo obras enteras . Citó o evocó

textos de muchas obras, siendo especialmente sensible
al modelo de Christopher Marlowe en sus primeras
obras. Por último, Shakespeare estaba también muy
versado en mitología y en retórica, si bien su estilo
unas veces rehúye conscientemente las rígidas y
mecánicas simetrías de esta última y otras se muestra
demasiado jugador del vocablo, como correspondía
entonces a la moda conceptista del Eufuismo,
difundido por John Lyly y a su vez procedente del
estilo de Antonio de Guevara, si bien Shakespeare se
pronunció contra los excesos de ese estilo. Sin
embargo, y pese a todo, se mostró además
completamente original instalándose algunas veces
deliberadamente al margen de toda tradición, como
en sus Sonetos, que invierten todos los cánones del
petrarquismo elaborando un cancionero destinado a
un hombre y donde se exige, ni más ni menos, el
abandono del narcisismo del momento para
engendrar la trascendencia de la eternidad por el
amor, lo que puede parecer bastante abstracto, pero
es que son así de abstractos y enigmáticos estos
poemas, cada uno de los cuales encierra siempre un
movimiento dramático, una invocación a la acción.

Estamos tejidos con idéntica tela que los sueños, y

nuestra corta vida se cierra con un sueño.

Juicios críticos

Si su trabajadísimo lenguaje es y solía ser un

impedimento para apreciar la obra del autor, también
es cierto que es el asiento sobre el que reposa su fama
y prestigio como pulidor de metáforas e inventor de
neologismos comparables a los de otros dramaturgos
y poetas de su época de renombrada trayectoria,
como los españoles Miguel de Cervantes, Lope de
Vega, Francisco de Quevedo, Luis de Góngora y
Calderón de la Barca. En líneas generales, la crítica ha
destacado sobre todo dos aspectos de la obra
dramática de William Shakespeare. En primer lugar,
una indiferencia y distanciamiento casi inhumanos
del autor respecto a la realidad de sus personajes, que
comparte asimismo con la mayor introspección y
profundización en la creación de su psicología.

O bien

El crítico Harold Bloom ha señalado esto como una

de las diferencias más notables y sensibles entre
Shakespeare y Cervantes. En este último existe
empatía, amistad y conexión humana entre sus
personajes, de forma que estos aprenden de los demás
y evolucionan, mientras que los autistas personajes
trágicos de Shakespeare son incapaces de
comprenderse y realizar este humano acercamiento.
El estudio de Shakespeare ha sido abordado desde
muy diferentes perspectivas. En un primer momento,
el historicismo analizó su obra desde un punto de
vista histórico y externo, focalizando su atención en
lo extraliterario.
Como reacción, el neocriticismo se decantó más por el
análisis de la obra en sí misma, prescindiendo de todo
elemento extraliterario. El principal exponente de
esta escuela crítica fue Stephen Greenblatt. En años
recientes, han cobrado cierto auge en medios
académicos los estudios de Shakespeare desde una
perspectiva feminista, duramente criticados por
autores como Bloom.

Como el alma de Euforbio se consideraba viviendo en

Pitágoras,34 así el alma ingeniosa y dulce de Ovidio
vive en la lengua meliflua y suave de Shakespeare.
Testigos, su Venus y Adonis, su Lucrecia, sus Sonetos
de azúcar, conocidos de sus amigos íntimos. Y así
como se estima a Plauto y Séneca cual los mejores
para la comedia y la tragedia entre los latinos, así
Shakespeare entre los ingleses es el más excelente en
ambos géneros escénicos. Para la comedia son testigos
Los dos hidalgos de Verona, sus Equivocaciones, sus
Trabajos de amor perdidos, sus Trabajos de amor
ganados, su Sueño de una noche de verano y su
Mercader de Venecia.
Y como Epio Stolo decía que las Musas hablarían en
la lengua de Plauto si quisieran hablar latín, así digo
yo que las musas hablarían en la bellísima frase de
Shakespeare si hubiesen de hablar inglés. Poco
después, en 1599, algunos de sus sonetos, el 138 y el
144, más tres incluidos en su comedia Trabajos de
amor perdidos, salieron impresos en una colección de
poesías líricas intitulada El peregrino apasionado,
una miscelánea de varios autores falsamente
atribuida en su integridad al Cisne del Avon y que
incluye entre sus otros sonetos otros ocho que le han
sido asignados con bastante fundamento por razones
de estilo y contenido. Ambos eran nobles apuestos y
dedicados al mecenato del arte y las letras, y bastante
más jóvenes que el poeta, requisitos que debe cumplir
cualquier verdadero destinatario de los poemas.

Pues lo mismo que el sol es todas los días nuevo y

viejo, así mi amor repite siempre lo que ya estaba
dicho. Dos de los sonetos se consideran aparte, pues
son versiones de un mismo epigrama de la Antología
griega. Por otra parte, aparece también y
ocasionalmente, en el trío formado por Shakespeare,
el enigmático destinatario y la dama morena, un
poeta rival, hecho que complica todavía más la
historia de un amor que en la lengua de la época podía
entenderse también como amistad o como ese tipo
especial de dilección que se establece entre un poeta y
su mecenas. Los expertos sostienen en su mayoría que
este poeta era el helenista George Chapman, ya que se
le identifica como autor de alejandrinos, versos
entonces bastante raros en la métrica inglesa y que
solo utilizaba por entonces tal autor.

Claudio Guillén, además señala que "Shakespeare se

atreve a decir cosas nuevas, completamente nuevas,
como la no diferencia entre la amistad y el amor y,
también, la no diferencia esencial entre el amor a la
mujer y al hombre". La cronología de los sonetos es
difícil de establecer, pero se conjetura que fueron
compuestos entre 1592 y 1597. El actor David
Garrick retratado por el pintor William Hogarth
interpretando la tragedia shakespeariana de Ricardo
III.
Shakespeare a través del tiempo

El concepto de «justicia poética» que prevaleció en el

siglo XVIII provocó el rechazo de muchas de las
tragedias de Shakespeare, ya que según sus criterios
el teatro debía promover ejemplos de virtud. En 1731
el famosísimo actor David Garrick apareció por vez
primera encarnando al personaje del jorobado
Ricardo III en la escena de un teatro de los arrabales
de Londres y cosechó un éxito clamoroso. Al hacerle
cargo después de la dirección del elegante teatro
Drury Lane desencadenó con su deslumbrante
actuación una verdadera «shakespearemanía» que
llegó a su culmen al celebrarse en Stratford ,
organizado por el mismo Garrick, el primer jubileo en
honor al poeta, acto que promovió tal entusiasmo que
bajo su signo incluso Irlanda llegó a exhumar falsos
documentos literarios atribuidos a Shakespeare.
Nombre: Pronunciación original

William Shakespeare se cree que nació el 23 de abril

de 1564 del calendario juliano en Stratfordon Avon.
Respecto al nacimiento del escritor, tan solo se
conserva un documento de bautismo de la iglesia de
Stratford-upon-Avon que atestigua que el 26 de abril
de 1564 se registró un Guilielmus Johannes
Shakespeare.

Familia

Uno de los familiares de Shakespeare por parte de

madre, William Arden, fue arrestado por conspirar
contra la reina Isabel I, siendo encarcelado en la Torre
de Londres y ejecutado.

Esposa e hijos

Su primera hija Susanna nació seis meses después de

la boda. Shakespeare, por tanto, no tuvo
descendientes. Al parecer, hubo de abandonar
Stratford ya que le sorprendieron cazando
furtivamente en las propiedades del juez de paz de la
ciudad.
Dramaturgo

La mayoría de los académicos coinciden en que

William escribió su primera obra de teatro, Enrique
VI, primera parte alrededor de 1589 a 1590, cuando
tenía alrededor de 25 años.

Obras de teatro

Entre 1590 y 1613, escribió al menos 37 obras de

teatro y colaboró en varias más. Muchas de estas
obras tuvieron éxito, tanto en la corte como en los
teatros públicos. William Shakespeare utilizó su
apellido con más de 80 formas diferentes, que van
desde "Shappere" a "Shaxberd." En las pocas firmas
que le han sobrevivido, nunca escribía su propio
nombre "William Shakespeare", y usaba variaciones
o abreviaturas como "Willm Shakp", "Willm
Shakespeare". Además de escribir sus numerosas
obras de teatro y sonetos, también fue actor en
muchas de sus propias obras, así como en las de otros
dramaturgos.
Sus obras fueron representadas en la corte de la reina
Isabel I y del rey Jacobo I. Sus primeras obras
teatrales, poseían un alto grado de formalidad y
resultaban predecibles y amaneradas. Enrique VI,
Primera, Segunda y Tercera parte y Ricardo III ,
tratan de las consecuencias que para el país tuvo la
falta de un liderazgo fuerte. El ciclo se cierra con la
muerte de Ricardo III y la subida al trono de Enrique
VII, fundador de la dinastía Tudor, a la que
pertenecía la reina Isabel. Contienen referencias al
teatro medieval y a las obras de los primeros
dramaturgos isabelinos, en especial Christopher
Marlowe, a través de los cuales conoció las obras del
dramaturgo clásico latino Séneca.

En este primer periodo escribió numerosas comedias,

entre las cuales cabe resaltar La comedia de las
equivocaciones , una farsa sobre los errores de
identidad que provocan dos parejas de gemelos y los
equívocos que se producen respecto al amor y a la
guerra. Escribió algunas de sus obras más
importantes relacionadas con la historia inglesa y las
denominadas comedias alegres, así como dos de sus
mejores tragedias. Entre las primeras cabe destacar
Ricardo II , Enrique IV, Primera y segunda parte y
Enrique V , que cubren un periodo de tiempo
inmediatamente anterior al de su Enrique VI. Entre
las comedias de este periodo sobresale Sueño de una
noche de verano , una obra plagada de fantasía en la
que se entremezclan varios hilos argumentales.

En El mercader de Venecia , se puede encontrar otra

sutil evocación de atmósferas exóticas similar a la de
la obra anterior. Sin embargo, las comedias de
madurez Como gustéis y Noche de Epifanía se
caracterizan por su lirismo, su ambigüedad y por el
atractivo de sus bellas heroínas. Otra de las comedias
de este segundo periodo, Las alegres casadas de
Windsor , es una farsa sobre la vida de la clase media.
Dos tragedias, muy distintas entre sí por su
naturaleza, marcan el comienzo y el final de este
segundo periodo.

Hamlet , su obra más universal, va más allá de las

otras tragedias centradas en la venganza, pues retrata
la mezcla de gloria y sordidez que caracteriza la
naturaleza humana. La tragicomedia romántica
Pericles, príncipe de Tiro , muestra a un personaje
abatido por la pérdida de su esposa y por la
persecución de su hija. El drama histórico Enrique
VIII y Los dos nobles caballeros , atribuidas a
Shakespeare, parecen ser más bien fruto de su
colaboración con John Fletcher.

Poemas

La publicación de dos poemas eróticos Venus y

Adonis y La violación de Lucrecia , y de sus Sonetos
le dieron la reputación de brillante poeta.

Regreso a Stratfordon Avon

Durante su vida, escribió 37 obras y 154 sonetos, lo

que significa un promedio de 1,5 obras al año desde
que comenzó a escribir en 1589. Su excelsa obra y su
huella en la historia de la literatura universal
contrastan radicalmente con la escasez de
documentos que atestiguan su singladura personal.
Resumen

Además, Shakespeare escribió numerosas obras de

historia y sonetos. Él fue uno de los fundadores de la
Royal Shakespeare Company, y su legado literario
continúa siendo relevante y celebrado en todo el
mundo.

Preguntas y respuestas

Sus obras han sido estudiadas, representadas y

adaptadas durante siglos y su legado literario sigue
siendo relevante y celebrado en todo el mundo.
También era conocido por su habilidad para crear
personajes complejos y para desarrollar tramas
complejas y emocionantes. Él es conocido por su
capacidad para crear personajes complejos y realistas,
y por su uso del lenguaje poético y figurativo.
Shakespeare también introdujo muchos elementos
nuevos en el teatro, como el soliloquio y la cuarta
pared.
Además de sus obras teatrales, también escribió 154
sonetos y dos poemas narrativos largos. Sin embargo,
el número exacto de obras que Shakespeare escribió
sigue siendo objeto de debate, ya que algunos
expertos argumentan que algunas obras atribuidas a
él pueden haber sido escritas por otros autores o
coescritas con otros escritores de la época. Sin
embargo, algunos expertos creen que podría haber
trabajado en otras obras después de esta fecha, pero
no hay pruebas definitivas para confirmar esto.
Shakespeare se retiró a su ciudad natal de Stratford-
upon-Avon en torno a 1613 y falleció allí en 1616.

Recapitulación

Nació en Stratford-upon-Avon, Inglaterra, en 1564.

Fue el tercer hijo de John Shakespeare, un
comerciante y Mary Arden, hija de un terrateniente
local. Se convirtió en actor y dramaturgo en la
compañía de teatro "Lord Chamberlain's Men" y
también se desempeñó como gerente teatral.
Nicolás Naranjo Boza
Los alcances de su obra son ya legendarios. Rowse, o,
más recientemente, Harold Bloom, entre muchos
otros, nada novedoso aportaremos. Su obra permite
reconocerse como parte del género humano y eso ya
es suficiente. Nos limitamos a ofrecer indicaciones
para leer su obra entre nosotros.

Fue maestro de escuela en Stratford-upon-Avon antes

de irse a Londres a lograr el éxito como hombre de
teatro. Varios personajes o momentos de sus historias,
tragedias, comedias y poemas tienen elementos de la
antigüedad clásica y muchas ideas y citas concretas
provienen del mundo greco-latino. They were too
close to the heart, como reza la expresión inglesa.

Edgar Allan Poe señala cómo todos hablan de "la

grandeza de Shakespeare", pero pocos realmente se
acercan a comprenderlo a través de su obra con el
cuidado y el trabajo de estudio necesario para ello. Se
lo evita con ideas facilistas, se acomoda el nombre
Shakespeare cuando se desea elogiar a un escritor o
resaltar su originalidad. Romeo y Julieta era una obra
italiana famosa antes del nacimiento del eminente
inglés. Por su parte, la editorial norteamericana
Norton, para indicar solo una de múltiples fuentes,
por ser relativamente accesible, ha publicado varias
obras, tal y como las conoció el dramaturgo antes de
hacer sus adaptaciones.

Al hacer el cotejo entre las crónicas para ser leídas y

las obras teatrales se puede ver la magia artística en
su incorporación de detalles y se pueden sopesar sus
modificaciones y cambios para hacer la pieza viable
para el teatro. Como integrante de compañías de
hombres de teatro, este director y actor buscaba
buenos textos para alimentar actuaciones, a la
manera de guiones, pues el buen desempeño sobre las
tablas era el medio para conquistar al público. Claro
que no todo lector tendrá facilidad para las demás
destrezas de la actuación como tal, pero el ejercicio
propuesto muestra claramente cómo la pieza se
articula con la voz viva.

Ortega y Gasset sostiene que Hamlet es una obra

escrita tan perfecta, que nunca podría lle22
Abril | 2016 varse a cabo un montaje de la pieza
teatral que le hiciera justicia. Creía este filósofo que
solo el individuo con su acto de la lectura para sí podía
captar la pieza dramática referida. Se desconoce así el
hecho de poner en común, se dejan de lado bondades
del arte de la entrega y del recibir, inherentes al buen
teatro y a la vida sana. Permitamos a la obra
"armarse".

Así vemos su conciencia del poder de la palabra para

plasmar las expansiones de las pasiones , los conflictos
humanos de todo orden en la vida en sociedad, las
variantes de los juegos de poder, las repercusiones del
amor y la muerte, las dudas existenciales y toda la
gama de aspectos de la vida conocidos por él.
Shakespeare reía y compartía y aun así se hallaba
solo... En el fondo de la mirada viva y sincera de este
"camarada y compañero en las buenas y en las malas"
había un destello innegable del constante estudio de
los seres humanos, en todas sus facetas, para volverlos
elementos del arte.
Bibliografía sugerida

Shakespeare and the Earl of Southampton,

Massachusetts, Harvard University Press, 1968.
Bloom, Harold. Shakespeare. La invención de lo
humano, Bogotá, Norma, 2001.

William Shakespeare, Madrid, Aguilar, 1964. The

Annotated Shakespeare, 3 vols. Shakespeare,
William. Estudio preliminar, traducción y notas por
Luis Astrana Marín, Madrid, Aguilar, 1967.