Juliana Belo

Este trabalho tem como objetivo analisar o primeiro capítulo de Levantado do chão, especificamente a figuração da terra que é narrada sob diversos pontos de vista – num primeiro momento, o narrador refere-se ao espaço com excesso de paisagem, vastidão e amplos horizontes. Em seguida, o tom poético e a relação com a pintura se destacam – o que evidencia que há perspectivas múltiplas ao retratar a terra. Os momentos finais indicam que o relato e o testemunho se apresentam como uma alternativa ao registro histórico oficial, que dá destaque aos detentores do poder. O artigo está dividido em três etapas, que são: leituras de um percurso literário, cujas relações com Almeida Garrett e o marcante Viagens na minha terra são evocados em dois livros diferentes. Ainda nessa seção, os passos que levaram José Saramago ao Alentejo para compor o romance e a relação com o neorrealismo são discutidos e analisados. Na segunda parte dessa escrita, a figuração da terra ganha destaque na sua relação com a narrativa e os personagens que nela vivem. As origens do latifúndio, as passagens que dialogam com o texto bíblico e até mesmo a descrição geográfica da região são foco de análise. O terceiro momento do trabalho se propõe a analisar as conotações e as possibilidades de novas versões da história.

Palavras-chave: Literatura portuguesa. Figuração. Paisagem. Terra. Latifúndio. 

This work aims to analyze the first chapter of Levantado do chão, specifically the figuration of the land that is narrated from different points of view – at first, the narrator refers to the space with excess of landscape, vastness and wide horizons. Then, the poetic point of view and the relationship with the painting is highlighted – which shows that there are multiple perspectives to represent the land. The final moments indicate that the report and testimony are presented as an alternative to the official historical writing, which highlights the dominator holders. The article is divided into three stages, which are: readings from a literary journey, whose relations with Almeida Garrett and the remarkable Viagens na minha terra are evoked in two different books. Also, in this section, the steps that took José Saramago to Alentejo to compose the novel and the relationship with neorealism are discussed and analyzed. In the second part of this writing, the figuration of the land is observed in its relationship with the narrative and the characters who live in it. The origins of the latifundium, the passages that dialogue with the biblical text and even the geographical description of the region are the focus of analysis. The third moment of the work aims to analyze the connotations and the possibilities of new versions of history.

Keywords: Portuguese literature. Figuration. Landscape. Land. Latifundium.

RESUMO: A cidade, espaço privilegiado pelos poetas modernos, é palco das multidões. Devido ao processo de industrialização, a multidão ocupa as grandes cidades e a relação com esse espaço sofre mudanças: paisagens, experiências e representação poética. Este artigo tem como objetivo analisar as visões desse espaço a partir do olhar dos poetas João Cabral de Melo Neto, Edgar Allan Poe, Willian Blake, T. S. Eliot, sem perder de vista a tópica da terra devastada (terre gaste, paeseguasto, wasteland). Em outras palavras, a paisagem negativa como figura do mundo sob o signo da catástrofe, um meio que o poeta apreende sua própria época. Palavras-chave: multidão. poesia. cidade. paisagem. ABSTRACT: The city is a privileged space by modern poets and it is the crowds' scene. Due to the industrialization process, the crowd occupies the big cities and the relationship with this space gets into changes: landscapes, experiences and poetic representation. This article aims to analyze this space's views from the look of poets João Cabral de Melo Neto, Edgar Allan Poe, William Blake, TS Eliot, without missing the importance of the waste land topic (terre gaste, paeseguasto, wasteland). In other words, the negative landscape as a figure in the world under the catastrophe sign-another way the poet has decided to comprehend his own time.

RESUMO
Em Paisagem com mulher e mar ao fundo, segundo romance publicado por Teolinda Gersão, uma tela vai se abrindo aos olhos do leitor, possibilitando o mergulho numa atmosfera de dúvidas e incertezas, motivadas por descontínuos movimentos e fiapos de pensamentos que se entrecruzam em distintos espaços.Esse universo é flagrado a partir do olhar da janela para o mundo exterior e a paisagem que havia lá fora. É por meio dessa característica que iniciamos nossa discussão acerca da obra: o olhar da personagem para essa paisagem nos leva apensar desde o título da obra e todas as implicações que o mesmo possui: Paisagem com mulher e mar ao fundo sugere uma imagem pictórica. Temos uma tela com dois elementos: a mulher e o mar, dando a ideia de harmonia, mas que no desenrolar da obra se mostra uma relação conflituosa, tendo em vista a opressão vivida por Hortense, personagem que luta contra O.S., representação de Oliveira Salazar, ditador fascista que governou Portugal por mais de quatro décadas. Para dar consecução a nossa proposta de análise, dividimos esse trabalho em três momentos distintos: no primeiro, é necessária uma investigação em torno de conceitos como autoria, subjetividade e coletividade, tendo em vista a atitude da escritora em se eximir da autoria do texto. Num segundo momento, analisaremos as conotações associadas à casa, espaço que abriga a dialética do interior e do exterior. No terceiro momento, colocaremos dois elementos em tensão: casa e mar. Elementos que estão tradicionalmente ligados à busca por uma identidade coletiva,assim como o texto literário.Palavras-chave: Literatura Portuguesa Contemporânea, Paisagem, Crítica Literária,Pintura, Teolinda Gersão.

ABSTRACT
In Paisagem com mulher e mar ao fundo, the second novel published by Teolinda
Gersão, a screen is expanding in the reader’s eyes, allowing the immersion in an atmosphere of doubts and uncertainness, motivated by discontinuous movements and fine threads of thoughts which are interwoven in different spaces. This universe is captured from the look of the window to the outside world and the landscape that was out there. Through this characteristic we initiated our discussion about the book: the
character’s look to this landscape leads us to think in the title of the work and all theimplications of it: Paisagem com mulher e mar ao fundo suggests a pictorial image. There is a screen with two elements: the woman and the sea providing an idea of harmony, but when the story unfolds, it shows a conflictive relationship, considering the oppression lived by Hortense, character who fights against O.S., representation of Oliveira Salazar, fascist dictator who has governed Portugal for four decades. To achieve our literary proposal, we have divided this work in three distinct moments: first, it has been necessary an investigation around concepts as authoring,
subjectivity and collectivity, having in mind the writer’s attitude in exonerate herself
from the authorship of the text. In a second moment, we will analyze the connotations related to the house, space which shelters the interior and exterior dialectics. In the third moment, we will place two elements in tension: house and sea. Elements which are traditionally connected to the search for a collective identity, just as the literary text.
Keywords: Contemporary Portuguese Literature, Landscape, Literary Criticism, Painting, Teolinda Gersão.