- Nottingham, Nottingham, United Kingdom
- University of Nottingham, Classics, Graduate Studentadd
- Archaic Greek Lyric, Presocratic Philosophy, Greek Metre, Greek Epic, Sappho, Iconography, and 27 moreArchaeology of ethnicity, Classics, Greek Lyric Poetry, Greek Colonization (Magna Graecia and Sicily), Greek Sicily, Stesichorus, Ancient Sicily, Ancient Greek Politics, Sicilian-Greek Interaction, Greeks and indigenous people, Epics, Homeric poetry, Pindar, Ibycus, Papyrology, Greek Papyrology, Greek Literary Papyrology, Greek Epic Cycle, Homer, Ancient Greek Literature, Greek Literature, Classical philology, Iliad, Homeric epic, Epic poetry, Ancient Seafaring, and Simon Goldhilledit
- BA, MA by the University of Coimbra, Portugal. I got my PhD on Classics (Lyric Poetry - Stesichorus) at the Universit... moreBA, MA by the University of Coimbra, Portugal. I got my PhD on Classics (Lyric Poetry - Stesichorus) at the University of Coimbra, and spent a period of 2 years as a research visitor/occasional student at the Department of Classics of the University of Nottingham.
Apart from my research in Epic and Archaic Lyric, I am part of Project PI - Pequena Infância (Facebook: Projecto PI - Pequena Infância) which takes drama and mythological workshops for Hospitalized children and youngsters sheltered in Social Care Institutions in Coimbra, Portugal.edit
The mythical narratives of Stesichorus provide the earliest surviving examples of poetic production in the Greek West. This book illustrates how Stesichorus reshaped Greek epic to create a remarkably innovative type of lyric poetry – a... more
The mythical narratives of Stesichorus provide the earliest surviving examples of poetic production in the Greek West. This book illustrates how Stesichorus reshaped Greek epic to create a remarkably innovative type of lyric poetry – a literature that was particularly expressive in its handling of motifs associated with travel, such as the voyages of heroes, their returns home, and their escapes. This comprehensive survey of Stesichorus’ treatment of myth discusses his engagement with Homer and Hesiod, his powerful and often moving means of characterisation, his subtle treatment of narrative, and his elaboration of emotional episodes unprecedented in archaic Greek lyric poetry.
All Greek is translated, making the book accessible to anyone with an interest in one of the great poets of archaic Greece, whose work had such an impact on the later genre of tragedy.
All Greek is translated, making the book accessible to anyone with an interest in one of the great poets of archaic Greece, whose work had such an impact on the later genre of tragedy.
Research Interests:
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Projecto Pi 2013 - “O PI, o PI…já foi a Paris"
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This paper discusses the relevance of the episode of Agamemnon's compensation to Achilles to the development of the narrative theme and to the progression of Achilles' character.
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In the first months of 2014 two poems of Sappho came to light. Here we present a translation and some preliminary considerations on the content of these poems.
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A primeira parte deste artigo remete para a caraterização da crise social que Sólon buscou remediar quando arconte em 594/3, onde são feitas considerações teóricas sobre o modo como Aristóteles e Plutarco, as... more
A primeira parte deste artigo remete para a caraterização da crise social que Sólon buscou remediar quando arconte em 594/3, onde são feitas considerações teóricas sobre o modo como Aristóteles e Plutarco, as principais fontes literárias, explicam os acontecimentos deste período. A partir do diálogo com as fontes e com a bibliografia especializada são explanadas algumas hipóteses de trabalho sobre o que poderia estar implicado na crise a que o legislador ateniense teve que fazer frente. Na segunda parte, a atenção voltar ‑se ‑á para o sentido geral da atuação política de Sólon através dos seus próprios poemas, especialmente o fr. 36W, onde Sólon mostra indícios de uma politização das relações económicas entre as classes sociais, na medida em que traz, de certa maneira, a resolução dos conflitos entre os indivíduos e os grupos sociais para o âmbito da cidade ‑estado ateniense, promovendo a noção de lei escrita que deve ser cumprida e assegurada pelo coletivo como o remédio para escapar aos interesses particulares ou de classe que têm levado a stasis, ou seja, ao conflito social. O artigo, em sua conclusão, destaca que o estudo destes acontecimentos é relevante para a reflexão moderna sobre a relação entre força, violência e direito.
The first part of the article discusses the social crisis in Athens faced by Solon during his archonship in 594/3 BC. After focusing on theoretical considerations of Aristotle and Plutarch’s accounts of the crisis, we aim to review different approaches of modern scholarship to the social and economic situation in Athens. In the second part we argue to what extent Solon’s poems, particularly fr. 36W,
show a political response to economic relationships between social groups that somehow takes the social conflict between individuals and social groups into
the realm of the polis. The written law intends to mediate the individual or class interests that, ultimately, have led to stasis, or social conflict. In conclusion we draw attention to the importance of these events to the modern debate on the relation between power, violence and law.
The first part of the article discusses the social crisis in Athens faced by Solon during his archonship in 594/3 BC. After focusing on theoretical considerations of Aristotle and Plutarch’s accounts of the crisis, we aim to review different approaches of modern scholarship to the social and economic situation in Athens. In the second part we argue to what extent Solon’s poems, particularly fr. 36W,
show a political response to economic relationships between social groups that somehow takes the social conflict between individuals and social groups into
the realm of the polis. The written law intends to mediate the individual or class interests that, ultimately, have led to stasis, or social conflict. In conclusion we draw attention to the importance of these events to the modern debate on the relation between power, violence and law.
Research Interests:
In this paper, I aim to discuss the methodology and results of a project of a new edition of Tzetzes’ Allegories of the Iliad which is being developed by four researchers of the CECHUC in an online basis with recourse to online or digital... more
In this paper, I aim to discuss the methodology and results of a project of a new edition of
Tzetzes’ Allegories of the Iliad which is being developed by four researchers of the CECHUC
in an online basis with recourse to online or digital resources and quite simple online
tools. This project, which was initially a pilot for an online course of Greek Textual Criticism, began during the first lockdown imposed by the COVID 19 pandemic. Due to the
restrictions of the lockdown, travelling abroad to foreign libraries to access the manuscripts, meeting the other members of the project personally to discuss the evolution of the
project was simply not possible. As such, new methods had to be created. After a discussion of the Digital Humanities Theory and a consideration of what online and digital
tools can offer in the field of the Classics in terms of opening the access to manuscripts
and other relevant resources to a wider range of academics worldwide, I will then take
the case study of the Allegories’ Project to address the methodology applied in editing an
ancient text digitally (that is, with very limited use of material supports such as paper)
and by a group of people working in the same file remotely and simultaneously
Tzetzes’ Allegories of the Iliad which is being developed by four researchers of the CECHUC
in an online basis with recourse to online or digital resources and quite simple online
tools. This project, which was initially a pilot for an online course of Greek Textual Criticism, began during the first lockdown imposed by the COVID 19 pandemic. Due to the
restrictions of the lockdown, travelling abroad to foreign libraries to access the manuscripts, meeting the other members of the project personally to discuss the evolution of the
project was simply not possible. As such, new methods had to be created. After a discussion of the Digital Humanities Theory and a consideration of what online and digital
tools can offer in the field of the Classics in terms of opening the access to manuscripts
and other relevant resources to a wider range of academics worldwide, I will then take
the case study of the Allegories’ Project to address the methodology applied in editing an
ancient text digitally (that is, with very limited use of material supports such as paper)
and by a group of people working in the same file remotely and simultaneously
Research Interests:
Seminário
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RESUMEN: Pretendemos com esta comunicação trazer à discussão neste Foro de Jóvenes Investigadores, promovido pelo Grupo de Ricerca i Accio Teatral de la Universitat de Valencia, um nome muitas vezes esquecido quando se fala de tragédia... more
RESUMEN:
Pretendemos com esta comunicação trazer à discussão neste Foro de Jóvenes Investigadores, promovido pelo Grupo de Ricerca i Accio Teatral de la Universitat de Valencia, um nome muitas vezes esquecido quando se fala de tragédia antiga: Estesícoro de Hímera. Este poeta grego do séc. VI a.C. e natural da Sícilia é reconhecido, desde a Antiguidade, como o grande discípulo de Homero. Mas se é verdade que a poesia de Estesícoro muito deve a Homero e à tradição épica, também é certo que a obra do poeta de Hímera, por sua vez, foi fonte de inspiração para os trágicos e mesmo para os cómicos. Este aspeto, que atesta o impacto de Estesícoro na literatura posterior, mereceu menos atenção dos estudiosos e só recentemente tem vindo a ser alvo de análise mais consistente.
Partindo sobretudo dos fragmentos da Tebaida e da Oresteia de Estesícoro, procuraremos demonstrar como o tratamento destes mitos por parte de Estesícoro antecipa em diversos aspectos o que encontramos nos três trágicos. Daremos especial relevo no tempo de que dispomos à Oresteia pelo facto de já os testemunhos antigos nos alertarem para a interação dos trágicos com o nosso poeta. O regresso de Orestes anunciado num sonho a Clitemnestra e desvendado por Electra com recurso à madeixa de cabelo deixa transparecer o caráter proto-trágico deste poema e da técnica narrativa de Estesícoro, com a exploração da psicologia de Clitemnestra e o reencontro emotivo dos irmãos. Passaremos ainda em revista o raciocínio a um tempo emotivo e pragmático da Rainha de Tebas na sua dualidade de mãe e de regente apresentando uma preocupação com o desenrolar do pathos da ação que se aproxima em muito do que encontramos mais tarde na ironia trágica do tratamento dos mitos de Édipo e dos Sete Contra Tebas.
Percebemos, portanto, como o nosso poeta, trabalhando Homero e o material épico, o transcende, dando mais atenção ao detalhe, aos momentos de tensão, à estetização do sofrimento humano à mercê dos desígnios divinos e dos seus próprios erros, naquilo que, como alguns advogam, poderá ser entendido como um dos mais antigos exemplos dos primeiros passos do que viria a ser a tragédia grega. Pretendemos com esta apresentação problematizar estes aspetos e, assim, contribuir na medida das nossas capacidades para uma discussão mais ampla do fenómeno da Tragédia Grega, chamando a atenção para a importância do estudo deste poeta cuja obra não só atesta a maturidade cultural da Magna Grécia e da Sicília, mas também se configura numa peça fundamental para a compreensão da literatura grega e dos seus caminhos.
Pretendemos com esta comunicação trazer à discussão neste Foro de Jóvenes Investigadores, promovido pelo Grupo de Ricerca i Accio Teatral de la Universitat de Valencia, um nome muitas vezes esquecido quando se fala de tragédia antiga: Estesícoro de Hímera. Este poeta grego do séc. VI a.C. e natural da Sícilia é reconhecido, desde a Antiguidade, como o grande discípulo de Homero. Mas se é verdade que a poesia de Estesícoro muito deve a Homero e à tradição épica, também é certo que a obra do poeta de Hímera, por sua vez, foi fonte de inspiração para os trágicos e mesmo para os cómicos. Este aspeto, que atesta o impacto de Estesícoro na literatura posterior, mereceu menos atenção dos estudiosos e só recentemente tem vindo a ser alvo de análise mais consistente.
Partindo sobretudo dos fragmentos da Tebaida e da Oresteia de Estesícoro, procuraremos demonstrar como o tratamento destes mitos por parte de Estesícoro antecipa em diversos aspectos o que encontramos nos três trágicos. Daremos especial relevo no tempo de que dispomos à Oresteia pelo facto de já os testemunhos antigos nos alertarem para a interação dos trágicos com o nosso poeta. O regresso de Orestes anunciado num sonho a Clitemnestra e desvendado por Electra com recurso à madeixa de cabelo deixa transparecer o caráter proto-trágico deste poema e da técnica narrativa de Estesícoro, com a exploração da psicologia de Clitemnestra e o reencontro emotivo dos irmãos. Passaremos ainda em revista o raciocínio a um tempo emotivo e pragmático da Rainha de Tebas na sua dualidade de mãe e de regente apresentando uma preocupação com o desenrolar do pathos da ação que se aproxima em muito do que encontramos mais tarde na ironia trágica do tratamento dos mitos de Édipo e dos Sete Contra Tebas.
Percebemos, portanto, como o nosso poeta, trabalhando Homero e o material épico, o transcende, dando mais atenção ao detalhe, aos momentos de tensão, à estetização do sofrimento humano à mercê dos desígnios divinos e dos seus próprios erros, naquilo que, como alguns advogam, poderá ser entendido como um dos mais antigos exemplos dos primeiros passos do que viria a ser a tragédia grega. Pretendemos com esta apresentação problematizar estes aspetos e, assim, contribuir na medida das nossas capacidades para uma discussão mais ampla do fenómeno da Tragédia Grega, chamando a atenção para a importância do estudo deste poeta cuja obra não só atesta a maturidade cultural da Magna Grécia e da Sicília, mas também se configura numa peça fundamental para a compreensão da literatura grega e dos seus caminhos.
Research Interests:
Proponho apresentar uma comunicação que passe em revista a caracterização das personagens femininas em Estesícoro de Hímera procurando demonstrar a amplitude dos tipos que cada figura concretiza. Começaremos pelas figuras que mimetizam a... more
Proponho apresentar uma comunicação que passe em revista a caracterização das
personagens femininas em Estesícoro de Hímera procurando demonstrar a amplitude
dos tipos que cada figura concretiza. Começaremos pelas figuras que mimetizam a
figura da mater dolorosa: Calírroe na Gerioneida, Hécuba no Saque de Troía e a rainha
5
de Tebas na Tebaida procurando demonstrar como Estesícoro lida em diversos ciclos
míticos com esta figura da mãe que vê os seus filhos sucumbir na refrega. De seguida,
iremos averiguar as figuras maternas com comportamentos desviantes com
Clitemnestra (Oresteia) e Altaia (incerti), onde se percebe em Estesícoro uma
preocupação pré-trágica na exploração da psique das personagens e da importância dos
laços fraternos e sororais. Concluiremos com a análise do tratamento de Helena.
Aparecendo em quatro poemas, Helena é caracterizada em papéis distintos: como mãe
que sente saudades da filha que deixou (Saque de Tróia), como vítima e joguete de
vingança de Afrodite (Helena), como conselheira e sábia (Nostoi), e, por fim, como
inocente (Palinódia).
Queremos com esta apresentação relembrar a contribuição fundamental de Estesícoro
para o espólio mítico de que a tragédia viria a beber. É no tratamento das figuras
femininas em Estesícoro que verificamos de forma mais clara o caráter proto-trágico
da sua produção. É na sua capacidade de moldar os episódios épicos a outros contextos
míticos, de explorar o pathos feminino e de propor novos desfechos e papéis para as
suas personagens que percebemos que muito do que a tragédia eternizou, já Estesícoro
o cantara.
personagens femininas em Estesícoro de Hímera procurando demonstrar a amplitude
dos tipos que cada figura concretiza. Começaremos pelas figuras que mimetizam a
figura da mater dolorosa: Calírroe na Gerioneida, Hécuba no Saque de Troía e a rainha
5
de Tebas na Tebaida procurando demonstrar como Estesícoro lida em diversos ciclos
míticos com esta figura da mãe que vê os seus filhos sucumbir na refrega. De seguida,
iremos averiguar as figuras maternas com comportamentos desviantes com
Clitemnestra (Oresteia) e Altaia (incerti), onde se percebe em Estesícoro uma
preocupação pré-trágica na exploração da psique das personagens e da importância dos
laços fraternos e sororais. Concluiremos com a análise do tratamento de Helena.
Aparecendo em quatro poemas, Helena é caracterizada em papéis distintos: como mãe
que sente saudades da filha que deixou (Saque de Tróia), como vítima e joguete de
vingança de Afrodite (Helena), como conselheira e sábia (Nostoi), e, por fim, como
inocente (Palinódia).
Queremos com esta apresentação relembrar a contribuição fundamental de Estesícoro
para o espólio mítico de que a tragédia viria a beber. É no tratamento das figuras
femininas em Estesícoro que verificamos de forma mais clara o caráter proto-trágico
da sua produção. É na sua capacidade de moldar os episódios épicos a outros contextos
míticos, de explorar o pathos feminino e de propor novos desfechos e papéis para as
suas personagens que percebemos que muito do que a tragédia eternizou, já Estesícoro
o cantara.
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“Myths often gained a touch of authenticity by including real geographical data, making them more plausible. From another perspective, attaching the mythic past to particular sites earned newly discovered places respect” (Dueck 2012... more
“Myths often gained a touch of authenticity by including real geographical data, making them more plausible. From another perspective, attaching the mythic past to particular sites earned newly discovered places respect” (Dueck 2012 Geography in Classical Antiquity, Cambridge: 27). As the call for papers shows, the conflicting interdependence between geography and myth accompanies Greek and Roman literature. However, this conflict encapsulates one interesting aspect of Greek Literature: the need to provide concrete locations to their myths, thus approximating them to the sphere of the here and now.
In this paper I will focus on the works of Stesichorus of Himera, aiming to show how Stesichorus alters the traditional routes of his heroes placing them and their routes in particularly important (and real) sites of the poet’s own time. In order to do so I will focus on three of his poems: the Geryoneis, the Palinode (fr. 90 F.), and the Iliou Persis (fr. 105 F.). The far-off journeys implied in these poems map Greek presence throughout the Mediterranean by the time of Stesichorus. In these poems in particular, the destination of the heroes plays a significant role in the narrative and can be seen in parallel with the experience of Greeks in the actual places where the action is said to take place. I shall argue that the duration of each hero’s permanence in his or her destination is correlated to the type of Greek presence in those areas.
In this paper I will focus on the works of Stesichorus of Himera, aiming to show how Stesichorus alters the traditional routes of his heroes placing them and their routes in particularly important (and real) sites of the poet’s own time. In order to do so I will focus on three of his poems: the Geryoneis, the Palinode (fr. 90 F.), and the Iliou Persis (fr. 105 F.). The far-off journeys implied in these poems map Greek presence throughout the Mediterranean by the time of Stesichorus. In these poems in particular, the destination of the heroes plays a significant role in the narrative and can be seen in parallel with the experience of Greeks in the actual places where the action is said to take place. I shall argue that the duration of each hero’s permanence in his or her destination is correlated to the type of Greek presence in those areas.
Research Interests:
In this paper I aim to show how Stesichorus treated the characters of Hecuba and Aeneas in the aftermath of the Trojan War, namely in what concerns the fate of these two key figures of Troy.
Research Interests:
This figure is presented throughout Greek literature as the builder of the Wooden Horse, a crucial moment of the Trojan War. Despite his importance in the construction of the Horse, he is marked by a comic, anti-heroic characterization.... more
This figure is presented throughout Greek literature as the builder of the Wooden Horse, a crucial moment of the Trojan War. Despite his importance in the construction of the Horse, he is marked by a comic, anti-heroic characterization. From Homer to Athenaeus, among many others, there seems to be a tendency for Epeius to be overshadowed in favour of Odysseus. However, a different version of this episode and this figure have survived.
The Sack of Troy by Stesichorus is the earliest example we have of a sympathetic treatment of Epeius. He is depicted as a servant of Greek kings, their water-carrier, who is inspired by Athena to build the Wooden Horse. In this paper I investigate the extent to which Stesichorus’ version influenced the portrait of Epeius as a symbol of the overcoming of force (Bie) by skill/art (Techne), in that his menial service as a water carrier is replaced by a task that needs a high degree of expertise. I also analyse what are the implications when the builder’s ability can grant the same glory as the service of a warrior, meaning that ultimately the heroes are dependent on a mere water-carrier to sack Troy. The idea of technical progress is intimately associated with narrative progress. Is Stesichorus telling us that it is more important to know how to build instead of knowing how to destroy? Or is he implying that in order to destroy one has to know first how to build?
The Sack of Troy by Stesichorus is the earliest example we have of a sympathetic treatment of Epeius. He is depicted as a servant of Greek kings, their water-carrier, who is inspired by Athena to build the Wooden Horse. In this paper I investigate the extent to which Stesichorus’ version influenced the portrait of Epeius as a symbol of the overcoming of force (Bie) by skill/art (Techne), in that his menial service as a water carrier is replaced by a task that needs a high degree of expertise. I also analyse what are the implications when the builder’s ability can grant the same glory as the service of a warrior, meaning that ultimately the heroes are dependent on a mere water-carrier to sack Troy. The idea of technical progress is intimately associated with narrative progress. Is Stesichorus telling us that it is more important to know how to build instead of knowing how to destroy? Or is he implying that in order to destroy one has to know first how to build?
Research Interests:
Presented at the Seminarios de investigación en Filolgía Clásica, held by Departamento de Filología Clásica de la Universidad Autonoma de Madrid, 3rd December 2014
Research Interests:
Presented in the postgraduate conference "Opera in Fieri" held by Origem da Comédia and Centro de Estudops Clássicos e Humanísticos, in 17th octobre 2014. Coimbra
Research Interests:
Presented to the VI Congreso Andaluz de Estudios Clasicos (5-9 may 2014), Malaga, Spain