Esta investigación está enmarcada en el campo interdisciplinario de los estudios sonoros (sound studies, muchas veces sinónimo de auditory culture, es decir: cultura auditiva) en su cruce con el arte sonoro (sound art). Ya...
moreEsta investigación está enmarcada en el campo interdisciplinario de los estudios sonoros (sound studies, muchas veces sinónimo de auditory culture, es decir: cultura auditiva) en su cruce con el arte sonoro (sound art). Ya que dentro de la metodología de nuestro trabajo tratamos de tener un contacto más experiencial y menos ontológico con el fenómeno del sonido, nos valemos metodológicamente de la práctica acustemológica iniciada por el antropólogo Steven Feld, combinada con la aculogía de Pierre Schaeffer y Michel Chion. Tomando como punto de partida esta escena interdisciplinar es que formulamos algunas preguntas como eje de nuestro trabajo, a saber: ¿Cómo diseñar nuestra audición de la vida cotidiana cuando vivimos en un apartamento en una ciudad ruidosa? ¿Cómo podemos traducir diferentes estímulos ruidosos bruscos en una nueva configuración de sonido más suave? ¿Cómo se puede relacionar el arte sonoro con este tipo de labor?
Aunque no descartamos el uso de ejemplos específicos de música y arte sonoro en la redacción de este artículo, la cultura auditiva y los estudios sonoros como disciplina son la guía principal en la construcción de un universo teórico que hace de sustento para nuestro resultado proyectual. A lo largo del trabajo nos referimos a distintos elementos teóricos específicosdelcampo,comosoundscape, soundmarkysignal(paisajesonoro,marcasonora y señal respectivamente), que son definidos en nuestro estado del arte para luego ser puestos en práctica en nuestro marco teórico y finalmente en uso durante nuestra instancia proyectual y/o de diseño. Algunos de los principales teóricos del campo que funcionan como referentes son Raymond Murray Schafer, por su uso de los conceptos de soundscape, soundmark y signal, y Brian Kane, por su mirada atenta y cuestionadora sobre el campo que nos ocupa.
El trabajo de Kane sobre el concepto filosófico de afecto aplicado al arte y a los estudios sonoros es de especial interés en nuestro trabajo ya que funciona como puente conceptual entrelosestudiosyelartesonoros. FacundoPetitdeMurat,consumiradaantropológicadel fenómeno sonoro reorganiza el eje local de nuestro trabajo. Con respecto a la instancia proyectual, Luciano Azzigotti con su mirada contemporánea a la organología reorienta nuestra mirada sobre nuestro futuro dispositivo. Nuestro boceto de diseño está proyectado hacia una traducción sonora cuyo proceso es materializado en una reconfiguración de ciertos sonidos elegidos característicos de las horas pico de tránsito en la Ciudad de Buenos Aires. El sonido elegido como principal, marcando 80.2 dB siendo el límite tolerable 70 dB, es el generado por laaperturaapresiónneumáticadelapuertadeloscolectivos. Estanuevareconfiguración sonora inmediata a partir de estos eventos ruidosos al aire libre generará un nuevo comportamiento sonoro en el espacio interior vecino a esos eventos gracias a este proceso de traducción que describimos, basado en la transformada de Fourier. Dicha transformación será puesta en acto mediante una aplicación de análisis sonoro espectral, ejecutada a través de un software del tipo estación de trabajo de audio digital. En nuestro caso específico el enmascaramiento sonoro será ejecutado por un resonador virtual llamado Corpus presente en el software Ableton Live.
