TRABAJO PRÁCTICO

ORIGEN DEL TEATRO

• Leer atentamente el material teórico e investigar para resolver la siguiente guía:

1. El teatro se originó en Grecia: ¿en qué tiempo se dio ese origen?

2. Dar cinco características o más de la estructura de los antiguos teatros griegos.
Acompañar la descripción con imágenes.
3. ¿A qué se denomina “fiestas dionisíacas”? ¿De qué manera se hacían?
4. ¿Qué elementos se utilizaban generalmente en las representaciones? Mostrar
imágenes.
5. ¿Quién fue Tespis?
6. Los géneros del teatro griego son la tragedia y la comedia. Definir y dar las características
de cada uno.
7. ¿Quiénes fueron los tres autores más representativos del teatro griego? Completar para
uno de ellos la siguiente ficha biográfica.

• Año de nacimiento y muerte:

• Lugar de nacimiento:
• Familia:
• Ocupación:
• Obras literarias destacadas:
• Otro dato a destacar:

ORIGEN DELTEATRO GRIEGO

Si buscamos el origen de las representaciones teatrales que podemos
disfrutar hoy en día, tenemos que remontarnos a la época de la Antigua Grecia,
la cuna de la civilización, donde se llevaban a cabo espectáculos al aire libre en
los que se incluían artes como la danza, la música y la interpretación. El objetivo
de estas representaciones era honrar al dios griego Dionisio y, por este motivo,
se llevaban a cabo estas celebraciones que se consideran el inicio del arte
dramático actual.

Introducción a los orígenes del teatro griego clásico

La civilización griega es la cuna del teatro. En este Imperio fue donde se

comenzaron a llevar a cabo representaciones compuestas de música, danza y
teatro que tenían como objetivo rendir homenaje a Dionisio, dios del panteón
griego. Por tanto, los inicios de dichas piezas de arte escénico perseguían un
objetivo religioso, esto hacía que los poemas o las historias que se interpretaban
versaran todas en relación a temática religiosa o divina.
 Pero para conocer cuál fue el origen del teatro griego tenemos que
situarnos en la población más humilde de todas: los campesinos y
pastores. Fueron ellos quienes comenzaron a realizar este tipo de espectáculo
para que el dios de la agricultura, Dionisio, fuera benevolente con ellos y les
permitiera conseguir buenas cosechas.
Con el tiempo, estas representaciones se fueron haciendo más populares y
se empezaron a usar espacios públicos para poder llevarlas a cabo. La población
de Ática fue la originaria del teatro griego. Entre los siglos VI y V aC es cuando
se comenzaron a ver las primeras representaciones teatrales que se solían celebrar
en la época de la primavera.
Normalmente, este tipo de celebración daba inicio con una estatua del dios
Dionisio, ya que era el motivo principal por el cual se llevaba a cabo el evento.
Esta estatua se paseaba entre el público, a modo de procesión, e iba acompañada
de músicos y flautistas que también danzaban alrededor del dios.
La introducción de los primeros textos literarios en estas representaciones se
debe a Tepsis, un poeta lírico que en el VI aC introdujo en Ática lo que se conoce
como "ditirambo", es decir, textos literarios que estaban especialmente
compuestos para bailar y cantar. Gracias a esta aportación, estas representaciones
comenzaron a darle una mayor importancia al diálogo dramático y, por tanto, a
la historia teatral que se bautizó como "tragedia".
El auge de la tragedia como género teatral griego tuvo lugar en el año 538 aC
cuando Pisístrato organizó la primera competición de tragedias en Atenas.

Breve historia del teatro griego

Pero, de ese humilde y religioso origen que os hemos explicado, el teatro

griego comenzó a cobrar una gran importancia entre la sociedad ateniense y,
poco a poco, fue consolidándose como un importante género literario pensado
para transmitir conocimientos e ideas al pueblo.
Estas celebraciones religiosas, poco a poco, fueron cobrando una mayor
importancia y, con el tiempo, se convirtieron en un acontecimiento muy
importante para la sociedad griega. Las fiestas se alargaban durante 5 días y, en
ellos, se ponían sobre la escena diferentes comedias griegas y tragedias. Los
últimos días se creaban competiciones teatrales para poder escoger a la ganadora.
Los escritores y poetas griegos fueron participando de forma activa en estas
representaciones. Y, de hecho, no solo se limitaban a escribir sus piezas sino que,
también, tenían que representarlas delante del jurado. Aquel que resultaba
ganador, terminaba laureado y con coronas de oro a modo de recompensa.
Con el tiempo, se empezó a trabajar con actores que interpretaban los textos
escritos por los poetas. Recordemos que, en esta época, tan solo los hombres
podían actuar, por tanto, los papeles femeninos también eran interpretados por
figuras masculinas. De todas formas, una de las características más llamativas del
teatro de la Antigua Grecia es que, en la mayoría de las veces, los actores iban
ataviados con máscaras que cubrían sus rostros.
 Lugar de representación del teatro griego

Todas las obras y espectáculos que se celebraban, no lo hacían en edificios

teatrales como conocemos actualmente. Se llevaban a cabo al aire libre y la
disposición del espacio constituía en una tarima con un muro al fondo y, delante,
una gradería escalonada que se ubicaba en una forma semicircular. Hoy en día,
a este tipo de construcción lo conocemos como "anfiteatro".
Así pues, el público estaba sentado en las gradas de este recinto, lugar en
el que se podían pasar todo el día disfrutando de teatro, música y danzas. El
Estado terminó proveyendo a los ciudadanos de alimentos para que pudieran
pasar todo el día sin preocuparse por la comida. Los actores se situaban en una
zona que se conocía como "orchestra" y que se situaba en el centro del
semicírculo, para que toda la atención recayera sobre ellos.
El Estado se involucró mucho con las exhibiciones teatrales y, por eso, además
de proveer de comida y bebida, también ayudaba a las personas más humildes
al permitirles entrar a disfrutar del espectáculo sin necesidad de pagar entrada.
Algunas características del teatro griego clásico
Y para concluir con esta lección sobre el origen del teatro griego, es importante
hacer un resumen de algunas de las características más destacadas de este género
literario que fue el que dio el pistoletazo de salida para el desarrollo del teatro en
las civilizaciones posteriores.
1. Al aire libre: a diferencia de nuestras representaciones teatrales, en la Antigua
Grecia estas obras se realizaban al aire libre. Normalmente, el espectáculo
duraba todo lo que duraba el sol, es decir, desde la mañana y hasta la puesta de
sol.
2. Vestimenta: dependiendo de si la obra era una comedia o una tragedia, los
actores iban vestidos con ropa de diferentes estilos. Las tragedias tenían unas
prendas mucho más elegantes y sofisticadas mientras que las comedias iban con
ropas más vulgares y sencillas.
3. Máscaras: por lo general, los actores iba con máscaras sobre el rostro que les
ayudaban a interpretar mejor su papel. Recordemos que las mujeres no podían
actuar, por tanto, el uso de estas máscaras les ayudaban a mostrar qué personaje
estaban interpretando y darle un toque más de fantasía y literatura.
4. Arte social: una de las características del teatro griego más destacadas es que era
un género literario muy social. Es decir, a diferencia de otros géneros que
estaban reservados únicamente a las personas más cultas e intelectuales, el teatro
era el género "del pueblo", por eso, personas de todas las clases sociales acudían
a ver las representaciones y, si no tenían dinero para la entrada, el Estado les
ayudaba.
5. Coro: es otro de los elementos más representativos de las obras teatrales de la
Antigua Grecia. El Coro era un grupo de personas que participan en la obra y
que tenían un papel crucial para el desarrollo de la trama. Acompañados de
música y cante, estas personas explicaban cómo continuaba la trama de una
 forma espectacular y divertida. Al principio, el Coro estaba formado por hasta
50 personas pero con Sófocles el número descendió hasta fijarlo en 15.
Géneros del teatro griego

Merece mención aparte el tema de los géneros que se cultivaban en la

Antigua Grecia. Y es que fue en este Imperio donde se crearon dos de los géneros
que más han influenciado la creación literaria de Occidente. En términos
generales, debes saber que las obras griegas se clasifican en dos grupos: las
tragedias y las comedias.
• Tragedia griega: son obras que se tienen una temática que siempre gira en torno
al choque entre los dioses y las personas. Tiene un tono grave y fue el género
más característico del teatro griego. En estas obras siempre vemos las hazañas
del héroe griego que conecta con los dioses y que aprende una gran lección de
la vida. Con finales trágicos y pesimistas, estas obras tenían una
intencionalidad moralista y aleccionadora.
• Comedia griega: otro de los grandes géneros fueron las comedias que, en este
caso, tenían un tono más ligero. Solían hablar de temas más mundanos y
cercanos a la sociedad como era la diferencia de clases y los choques entre ellos.
El autor aprovechaba este género literario para lanzar críticas sobre aspectos
sociales o políticos con un tono satírico y burlesco.

Elia Tabuenca, Filóloga hispánica -

UNED. Actualizado: 29 noviembre 2018