Estudos de fãs

O presente trabalho pretende analisar a campanha Not in Harry's Name, organizada pela Harry Potter Alliance, a fim de observar como os fandoms se conformam como espaços de engajamento cívico e político. Poucos estudos exploram a relação existente entre fandoms e participação cívica sob o viés do ativismo de fã, como indicam Vimieiro (2014), Jenkins (2012), Brough e Shresthova (2012). Em vista da escassez de artigos e publicações que explorem essa relação de politização e apropriação de personagens e narrativas sob tal ótica, no esforço de pesquisa desenvolvido aqui, pretende-se analisar como ações que emergem de tensões entre o fandom de Harry Potter e os produtores da narrativa canônica (J.K. Rowling, Warner Bros, roteiristas e diretores com controle criativo da obra) podem ser caracterizadas como fã-ativismo, a fim de constatar em quais condições e situações comunicacionais fandoms podem se conformar como espaços de engajamento político, e de que maneira, caso se conformem. Para tal, foi realizada uma revisão teórica em torno dos conceitos de fã, fandom e da noção de ativismo de fã; além de uma contextualização do objeto dentro da comunidade de fãs escolhida. Posteriormente, a campanha selecionada foi analisada com base na discussão realizada na revisão teórica, levantando estratégias e metodologias utilizadas pela Harry Potter Alliance, uma organização sem fins lucrativos dirigida principalmente pelos fãs de Harry Potter, que atua em frentes como alfabetização, reforma da imigração nos Estados Unidos, justiça econômica, direitos da comunidade LGBT, sexismo, direitos trabalhistas, saúde mental, imagem corporal e mudanças climáticas.

Com a popularização da internet, a maneira que a sociedade se organiza foi alterada, incluindo a facilidade – e a velocidade – com que acessam informações, a possibilidade de se relacionar com outros membros do público e a oportunidade de criar releituras dos textos originais. Com o objetivo de identificar como os fãs constituem uma esfera de consumo de mídia ativo, foi escolhido como objeto o fansite brasileiro Potterish dedicado a Harry Potter. Utilizando a análise de conteúdo como metodologia, este trabalho considera sua estrutura e os trabalhos de fãs apresentados no fansite, as publicações da seção de notícias no último trimestre de 2015, os textos da seção de colunas com interpretações sobre a obra publicados em 2014 e 2015 e a cobertura realizada nos perfis do Potterish no Twitter e no Facebook sobre o anúncio do lançamento em livro do roteiro da peça Harry Potter and the Cursed Child. Este trabalho se apoia no referencial teórico produzido pelos estudos de fãs, com destaque aos autores Booth, Duffett, Fiske, Jenkins e Hills, além de autores que colaboram para a compreensão da sociedade contemporânea, como Thompson e Canclini. Os resultados da pesquisa mostraram que a estrutura do fansite representa principalmente os prazeres de performance de Duffett (2013), relacionados às atividades cuja proposta é experienciar o fandom, a seleção de notícia reúne informações em português sobre as novidades relacionadas à franquia, as colunas do Potterish se destacam pelas interpretações da história não explícitas nos livros e a atividade do Potterish nas redes sociais apresenta coerência de linguagem e maior interação com os fãs do que o próprio site. O fansite se apresenta como um facilitador do acesso à informação para os fãs ao traduzir o que é publicado em outro idioma, compartilhar com os outros fãs e organizar de maneira que os usuários do site sejam capazes de se atualizar sobre o objeto de seu fandom.

Os fãs brasileiros são frequentemente referidos como os “melhores” e “mais apaixonados” do mundo, principalmente por artistas e celebridades internacionais. Seu engajamento por produtos culturais de outros países se destaca e chama atenção de produtores e estúdios, o que se evidencia ainda mais a partir da ascensão das mídias digitais. Na busca por entender as motivações e dinâmicas por trás desse comportamento, é feita uma análise de conteúdo através da revisão de literatura de teses e dissertações já escritas sobre esse objeto, observando semelhanças e diferenças para traçar um perfil do fã nacional, discutindo os resultados a partir de teorias sobre cultura pop, fandoms transculturais e a formação da identidade nacional brasileira – a qual mostra que, devido ao nosso processo histórico de colonização, há uma tendência de valorização à cultura estrangeira. Toda a pesquisa é embasada pela perspectiva crítica da Economia Política da Comunicação, campo que estuda as relações de poder na Indústria Cultural e a inserção desta na lógica capitalista, que complementa o já estabelecido campo dos Estudos de Fãs, propondo um arcabouço analítico que permite a compreensão da totalidade do problema.

As formas de se consumir mídia vêm mudando em decorrência dos avanços na tecnologia. Ajudando a moldar esse cenário estão comunidades altamente engajadas de fãs como os fansubs; essa prática ajudou a democratizar o acesso a produtos midiáticos japoneses, abrindo caminho para a proliferação de plataformas de streaming como a Netflix e o CrunchyRoll. Neste artigo iremos abordar o surgimento da prática de fansubbing no Brasil e no mundo e sua relação com o consumo de produtos midiáticos japoneses, bem como a evolução da prática com a chegada e popularização dos serviços de streaming.

O consumo de música pop sul coreana, mais conhecida como K-Pop, cresceu de forma
astronômica no Brasil e no mundo, batendo recordes de visualizações e reproduções de vídeos
e faixas musicais em plataformas de streaming. O objetivo geral desta monografia é analisar
as estratégias utilizadas para a promoção do grupo de K-Pop GOT7 que engajam mais os fãs
nas redes sociais. Como fundamentação teórica, utilizamos as teorias e conceitos sobre
marketing digital, estratégias de promoção, redes sociais, K-Pop e cultura de fãs presentes nos
estudos de Kotler, Kartajaya e Setiawan (2017), Recuero (2014), Martino (2013), Gabriel
(2010), Deweet, Imenes e Pak (2018), Russel (2017), Korean Culture Information Service
(2011) e Jenkins, Green e Ford (2014). Para atingir o objetivo desta pesquisa, utilizamos
como metodologia a pesquisa bibliográfica (STUMPF, 2010) e a análise de conteúdo,
principalmente a partir de Bardin (2010) e Ikeda e Chang (2005). O período analisado foi de
20 de abril de 2020 a 3 de maio do mesmo ano, se tratando do período de promoção do mini
álbum de título DYE, um dos produtos culturais do grupo de K-Pop GOT7. A análise se deu
na conta oficial do grupo no Twitter por se destacar em número de seguidores em comparação
às outras redes sociais do GOT7. Como considerações da pesquisa é possível afirmar que as
estratégias de promoção do grupo GOT7 que geram mais engajamento dos fãs nas redes
sociais são: o uso de hashtags e a presença de mídias anexadas, pois fotos, vídeos e links
possuem um apelo mais visual e provocam a curiosidade dos usuários; conteúdo inédito,
como novos videoclipes, prévias e fotos exclusivas; a auto marcação, pois direciona os
usuários ao perfil do grupo na rede social; e por fim, a demonstração de carinho e valorização
dos fãs nas publicações, pois o fandom se sente parte das conquistas do grupo e passa a ser
altamente engajado nas ações de seus ídolos: “É tudo por causa dos Ahgases!”.

Com a chegada do ciberespaço, a movimentação e organização dos grupos de fãs utiliza-o como uma das principais formas de comunicação. Essas ações são refletidas devido à facilidade de circulação proporcionada pela ambiência digital. Dentro de comunidades criadas
pelos fãs, surgem vários termos específicos como o fan service, descrito como a introdução de elementos supérfluos com o objetivo de entreter e agradar ao público, sem adicionar nada de fundamental à narrativa. O objetivo do presente trabalho é analisar o conteúdo da nova trilogia de Star Wars para perceber como o fan service aparece na franquia, mostrando como os fãs podem contribuir ou atrapalhar a narrativa dos filmes. Foi utilizado o método da análise de conteúdo, de forma a entender as implicações sobre a cultura participativa e estudo do fã,
sendo possível observar que o fan service esteve presente na mais recente trilogia de Star Wars, comprometendo a narrativa e a qualidade artística da obra.

Tendo origem nos Estudos Culturais e ingressando os Estudos de Recepção, os Estudos de Fãs formam um subcampo relativamente recente mas já bastante fértil. Depois de um primeiro momento em que se busca a legitimação como estudo científico e o distanciamento entre fãs e "fanáticos", as pesquisas passam a valorizar o fã e o fandom dentre os consumidores comuns e nas relações com o produtor, principalmente relacionando-os com a cultura da convergência. É neste momento que o campo ganha força no Brasil, de maneira tardia porém de rápido crescimento. A partir da retomana destas bibliografias, este artigo levanta o histórico dos Estudos de Fãs no Brasil e no mundo até o momento, destacando as temáticas e abordagens mais usadas, as direções para que caminham as mais recentes pesquisas e as lacunas ainda a serem exploradas. PALAVRAS-CHAVE: Estudos de Fãs; revisão de literatura; fandom; Estudos de Fãs no Brasil. INTRODUÇÃO Não é difícil pensar no que é um fã-todos temos uma ideia mais ou menos clara, ou até um exemplo próximo ou pessoal. Contraditoriamente, não é tão simples chegar a sua definição. Os limites que distinguem um consumidor cultural habitual de um fã não são só abstratos como facilmente variáveis-a depender do período histórico, das características socioculturais, do tipo de objeto cultural idolatrado, das tecnologias disponíveis, etc. Mesmo dentre os teóricos dos Estudos de Fãs existe uma hesitação em estabelecer um único conceito (DUFFET, 2013, p. 31), sendo mais aceita a diferenciação entre o processo social de consumo: O consumidor que se torna fã de um produto cultural é diferente daquele que consome sem nenhum compromisso ou devoção, pois o consumo cultural do fã é um processo social transformativo que, portanto, não é restrito ao espectador apesar de ser formado a partir de interpretações individuais e discussões com 1 Trabalho apresentado na DT 8-Estudos Interdisciplinares da Comunicação Jornalismo do XXI Congresso de Ciências da Comunicação na Região Nordeste, realizado de 30 de maio a 1 de junho de 2019.

Relatos íntimos de mulheres que sofreram abuso sexual têm emergido com frequência na internet. O artigo apresenta o caso de denúncia de estupro cometido por um dos integrantes da banda PWR BTTM, pertencente à cena de música punk queer nova-iorquina, que aconteceu há mais de um ano atrás. A partir do uso da Linguística Sistêmica Funcional (LSF), analisamos postagens no Twitter de pessoas que, antes da denúncia, se entendiam como fãs da banda. Argumentamos que houve uma quebra na “coerência expressiva” da mesma, que performava, tanto simbólica quanto materialmente, de modo a questionar padrões e comportamentos heteronormativos. Como resultado de tal ruptura performática, muitos dos fãs deixam de se identificar com a PWR BTTM e geraram um ambiente por afiliação online calcado nas trocas de experiência de ex-fãs desapontados.

Relatos íntimos de mulheres que sofreram assédio têm emergido com frequência na internet. O artigo apresenta o caso de denúncia de abusos sexuais por um dos integrantes da banda PWR BTTM, pertencente à cena de música punk queer nova-iorquina, que aconteceu em 2017. A partir do uso da Linguística Sistêmica Funcional, analisamos postagens no Twitter de pessoas que, antes da denúncia, se entendiam como fãs da banda. Argumentamos que houve uma quebra na "coerência expressiva" da PWR BTTM, que performava, tanto simbólica quanto materialmente, de modo a questionar padrões e comportamentos heteronormativos. Como resultado, gerou-se uma ruptura performática que fez com que muitos dos fãs deixassem de se identificar com a banda, criando um ambiente por afiliação online calcado nas trocas de experiência de ex-fãs desapontados.