Tebeos

Informe anual de la Asociación Cultural Tebeosfera (ACyT) sobre la industria española del cómic, realizado con los datos del Gran catálogo de Tebeosfera, sobre los tebeos distribuidos en España en 2019. / Annual report of the Tebeosfera Cultural Association (ACyT) about the Spanish comics industry, based on the data from Tebeosfera's Gran Catálogo for all the comics distributed in Spain in 2019.

This thesis considers the Catalan satirical cartooning tradition in the period 1898 to 1977. It breaks from current approaches in Catalan cultural studies and Humour Theory in several significant ways. First, across four chronologically divided chapters – beginning with the post-colonial period through to Franco’s dictatorship – the study considers how Catalan satire was shaped by a shifting socio-political context and to what extent it, in turn, played a role in shaping that context. Here, it engages with humour’s role in identity construction through in-group solidarity. Second, supporting its inclusive position that a continued tradition can be observed throughout the twentieth century, the thesis looks beyond the common cut-off point of the Spanish Civil War by engaging with Catalan satirical cartoons in exile, in the clandestine press and in children’s comics during the Franco period. Third, it tests a multimodal framework that combines three major theories of humour: superiority, incongruity and release-relief, with Gestalt Visual Organisational Principles and socio-political context to produce a three-dimensional analysis of cartoon case studies. These cases have been selected from the most representative publications and cartoonists of the period and include the work of Tísner, Escobar and Cesc. The framework incorporates an expansion of superiority humour theory by raising the profile of the inferiority factor. More importantly, it marks a move towards addressing a verbal-centric imbalance in existing approaches to humour.
Introducing the previously undervalued Catalan tradition to humour discourse, while at the same time injecting a much-needed academic approach to Catalan cartoon humour, the thesis also highlights the important potential of cartoons as a resource in Catalan Studies and in cultural analysis in general.

El nacional-catolicismo cuenta entre sus principios ideológicos con la separación estricta de la sociedad en razón del género. Este constructo atraviesa y determina toda la organización social y, como parte de ella, el aparato educativo. Existirán dos maneras de educar a los ciudadanos según se trate de hombres o mujeres.
Se trata de realizar un seguimiento y análisis de la evolución de la educación de las mujeres durante el franquismo en la etapa histórica del predesarrollismo y el desarrollismo que comprende la que como colectivo recibieron (educación de las mujeres) y la destinada a modelarlas según unos estereotipos determinados (educación  como mujeres). 
Cabe destacar que no existe un único modelo de mujer del "nacional-catolicismo” que abarque todas las clases sociales y sea presentado de igual manera por los diferentes sistemas educativos (formal, no formal e informal). Los modelos, aún con importantes puntos en común sufren variaciones a través de los años, manteniendo los principios fundamentales pero adaptándose a las nuevas situaciones político-sociales y económicas y los sistemas educativos son productores-reproductores de estos nuevos modelos.
Existe, por tanto,  una relación dialéctica entre los cambios producidos en el sistema económico y los ocurridos en el papel social de las mujeres. El desarrollo económico produce y al mismo tiempo es fruto del cambio en la situación de la mujer y, como consecuencia, de su educación.
Intentamos, por tanto, analizar el "cómo" se educa para  ser como".
Para ello es necesario saber cuáles son las bases ideológicas que fomentan la necesidad de la existencia de una educación diferenciada para las mujeres, seguidamente extraer cual es el modelo (o modelos) que el nacional-catolicismo (como
doctrina conjunta y separando sus dos componentes, catolicismo y falangismo) presenta a la sociedad y, en tercer lugar, analizar los medios de transmisión que, al mismo tiempo, son de creación-reproducción de esa ideología.
El concepto de educación se ha considerado en su acepción más amplia, teniendo en cuenta la desarrollada a través del aparato educativo formal – abarcando todos los niveles educativos desde primaria a la Universidad- y de los sistemas no formal –describiendo los organismos creados por la Iglesia católica y la Sección Femenina- e informal, otorgando un especial relieve a la transmitida por los medios de comunicación de masas  (cine, programación radiofónica, canciones, tebeos-comics, novela femenina) y la publicidad, que en este período alcanzan un gran auge.
La tesis responde a dos partes diferenciadas y relacionadas. La primera de carácter teórico y general; la segunda concreta este corpus teórico a través del análisis de un caso concreto: la realidad educativa de las mujeres valencianas de los años 50 y 60
En la primera parte se intenta un analisis de las bases ideológicas que dan soporte a la educación femenina, exponiendo el papel que la mujer desempeñaba en la sociedad franquista, para, seguidamente, revisar las ideologías que lo sustentaban (catolicismo y falangismo) y diseñar los modelos correspondientes que serán transmitidos a través de los sistemas educativos.
Entendida la educación de una manera integral (intelectual y sentimental) se hace necesario analizar los diferentes canales de producción-reproducción de los modelos previamente definidos, así como la correspondiente dinámica que se produce. El sistema formal, que depende directamente de la política estatal, muy estructurado y poco permeable a los cambios, es analizado a través de la legislación producida durante
estos años, los libros de texto (en su vertiente de contenidos e imágenes), utilizados en las escuelas, y los documentos y testimonios que nos acercan a la práctica escolar cotidiana. Capítulo importante es el dedicado al análisis de los libros de texto utilizados en la escuela en estos años, realizado tanto sobre los contenidos textuales como sobre las ilustraciones, utilizando una metodología de análisis de contenido y de análisis iconológico que permite clasificarlos en cuatro categorías: familia, escuela, parroquia y Patria, para describir el rol de las mujeres en cada uno de ellos.
El análisis funcional de las diferentes instituciones que contribuyeron a la educación de la mujer a través del sistema formal y no formal, requiere una detallada exposición de la
estructura organizativa, el funcionamiento y la evolución ideológica y temporal de las instituciones de carácter religioso, dependientes de la Iglesia católica, y de la organización política de la Sección Femenina de Falange (o del Movimiento), así
como las actividades de carácter educativo dirigidas a la mujer 1 desarrolladas tanto en el sistema formal como no formal que son analizadas en este primer gran bloque, con la finalidad de comprender los mecanismos de transmisión empleados, los aspectos
conseguidos y los errores cometidos.
Por último los "mass-media",  proporcionan datos sobre la educación sentimental de la mujer, aspecto muy descuidado en la investigación histórico-educativa.
La segunda parte, de carácter práctico, intenta comprobar las hipótesis establecidas en el apartado teórico a través del análisis de un caso concreto: la realidad educativa de las
mujeres valencianas de los años 50 y 60. Se exponen previamente  las características económicas, políticas y sociales de las valencianas  y se analizan el sistema educativo formal, que abarca la enseñanza de adultas; primaria, secundaria, universitaria y  profesional y, con posterioridad, el sistema no formal, con las realizaciones de la Iglesia
católica valenciana -bajo la dirección del Arzobispo Marcelino Olaechea- y las de la Sección Femenina valenciana.

Informe anual de la Asociación Cultural Tebeosfera (ACyT) sobre la industria española del cómic, realizado con los datos del Gran catálogo de la historieta, sobre los tebeos distribuidos en España en 2018. / Anual report of the Tebeosfera Cultural Association (ACyT) about the Spanish comics industry, based on the data from the Gran Catálogo de la Historieta (Spanish greatest comics catalog) for all the titles distributed in Spain in 2018.

"This thesis considers the Catalan satirical cartooning tradition in the period 1898 to 1977. It breaks from current approaches in Catalan cultural studies and Humour Theory in several significant ways. First, across four chronologically divided chapters – beginning with the post-colonial period through to Franco’s dictatorship – the study considers how Catalan satire was shaped by a shifting socio-political context and to what extent it, in turn, played a role in shaping that context. Here, it engages with humour’s role in identity construction through in-group solidarity. Second, supporting its inclusive position that a continued tradition can be observed throughout the twentieth century, the thesis looks beyond the common cut-off point of the Spanish Civil War by engaging with Catalan satirical cartoons in exile, in the clandestine press and in children’s comics during the Franco period. Third, it tests a multimodal framework that combines three major theories of humour: superiority, incongruity and release-relief, with Gestalt Visual Organisational Principles and socio-political context to produce a three-dimensional analysis of cartoon case studies. These cases have been selected from the most representative publications and cartoonists of the period and include the work of Tísner, Escobar and Cesc. The framework incorporates an expansion of superiority humour theory by raising the profile of the inferiority factor. More importantly, it marks a move towards addressing a verbal-centric imbalance in existing approaches to humour. Introducing the previously undervalued Catalan tradition to humour discourse, while at the same time injecting a much-needed academic approach to Catalan cartoon humour, the thesis also highlights the important potential of cartoons as a resource in Catalan Studies and in cultural analysis in general."

During the 1970s, Spanish comics began to reflect gender
questioning as a consequence of the Spanish Feminist
Movement that arose after the death of Francisco
Franco. This gender questioning lead to several transformations
in the female characters, until that moment
mostly subaltern, passive and sexually objectified. In
the first part, this article investigates the position of
women in the comic before the Feminist Movement,
focusing on Francoism and the Democratic Transition
and revealing the cultural construction behind themes
and stereotypes. Secondly, I consider the work of pioneer
women authors who broke with misogynist stereotypes
and were open to innovation both in terms of
graphics and content. Research for this paper is based
on the analysis of original comics, both published and
unpublished illustrations, interviews and private
archives.

SPANISH VERSION

Durante los años setenta, el cómic español empieza a reflejar
un cuestionamiento de género como consecuencia del
movimiento feminista español que se había hecho visible
después de la muerte de Francisco Franco. Este cuestionamiento
de género determina una serie de transformaciones
en el personaje femenino hasta entonces relegado a un rol
subalterno, pasivo y como objeto sexual. El presente
artículo investiga, en su primera parte, el papel de la mujer
en el cómic antes de la eclosión del movimiento feminista,
centrándose en el franquismo y en la Transición, estudiando
la construcción cultural de sus tópicos y estereotipos.
En su segunda parte se estudia la obra hecha por las dibujantes
españolas que rompen los estereotipos machistas del
cómic y abren a una innovación gráfica y de contenido.
Para llevar a cabo esta investigación se han empleado
revistas de cómics originales, ilustraciones ya publicadas y
algunas inéditas, entrevistas y archivos privados.

"""Este trabajo presenta un caso de aplicación de una tecnología digital – la Realidad Aumentada – al cómic. Dado que éste es considerado precursor de la multimedialidad e intermediador entre sistemas mediales distintos, se abordarán las afinidades entre ambos medios. Asimismo, se tomarán en cuenta, en el ámbito de los usos literarios de la Realidad Aumentada, un caso de estudio en particular, el de la novela gráfica La doce de François Schuiten (2012, or.: La douce) y las implicaciones de modalidades de lectura en sentido amplio, que se plantean gracias al mayor alcance que la tecnología digital proporciona. Se propondrán las afinidades entre el cómic y la Realidad Aumentada considerando la experiencia de co-lenguajes narrativos y convenciones planteados por los dos medios.

This article presents a case of application of a digital technology – the Augmented Reality – to comics, the latter being considered as a forerunner of multimediality and intermediary among different medias. Similarities between Augmented Reality and comics will be shown, considering the existence of narrative strategies and standards shared by the two systems. The graphic novel "La doce" by François Schuiten (2012, or.: La douce) will be taken as a case study of literary application of Augmented Reality, understanding reading in its wider meaning, due to the amplification of significance given by digital technology. ""

Informe anual de la Asociación Cultural Tebeosfera (ACyT) sobre la industria española del cómic, realizado con los datos del Gran catálogo de la historieta, sobre los tebeos distribuidos en España en 2017. / Anual report of the Tebeosfera Cultural Association (ACyT) about the Spanish comics industry, based on the data from the Gran Catálogo de la Historieta (Spanish greatest comics catalog) for all the titles distributed in Spain in 2017.

"ESPAÑOL: El tebeo como herramienta educativa ha sido un tema polémico entre los educadores. El presente texto explica los puntos fuertes que pueden aprovecharse en la enseñanza, pero también los límites de las viñetas y la forma de presentarlo en una era digital en la que el tebeo ha perdido parte de su atractivo ante los más jóvenes. Para ello, el texto toma como punto de referencia los tebeos históricos que tratan la Guerra de Independencia y la Constitución de 1812.

ENGLISH: Comics have been a discussed subject when used as educative tool. This chapter gives the reader some ideas about comics' strong points, but point at their flaws too. Finally, it suggests some possibilities to use comics to teach the Peninsular War and the Spanish Constitution of 1812 in the Information Age."

Informe anual de la Asociación Cultural Tebeosfera (ACyT) sobre la industria española del cómic, realizado con los datos del Gran catálogo de la historieta, sobre los tebeos distribuidos en España en 2013.

Anual report of the Tebeosfera Cultural Association (ACyT) about the Spanish comics industry, based on the data from the Gran Catálogo de la Historieta (Spanish greatest comics catalog) for all the titles distributed in Spain in 2013.

Edición: TEBEOSFERA (2008, TEBEOSFERA)-2ª EPOCA-12, 28-I-2014 Resumen / Abstract: Katia Almerini repasa la gura y la trayectoria en el cómic de Montse Clavé, todo un símbolo de la lucha por digni car el medio durante la transición y una de las primeras autoras feministas en España. / Katia Almerini reviews the gure and background in comics of Montse Clave, a symbol of the struggle to dignify the medium during the Spanish transition and one of the rst feminist authors in Spain. Palabras clave / Keywords: Representación femenina/ Female representation MONTSE CLAVÉ Y LA TRANSFORMACIÓN DE LA MUJER EN EL CÓMIC DE LA TRANSICIÓN Mi personal descubrimiento y el sucesivo estudio de Montserrat Clavé, autora de cómic hoy poco conocida, se debe a la investigación sobre LaSal, Bar-Biblioteca Feminista en Barcelona[1], experiencia fundamental para el desarrollo del feminismo en Cataluña, aunque la autora hoy se conozca sobre todo por haber formado parte del equipo en Butifarra! LaSal, fundado en Barcelona en 1977 por María José Quevedo, Sat Sabater, Montse Solá, Carme Cases y Mari Chordà, surgió de la necesidad del feminismo de actuar en la sociedad, de disponer de un espacio propio, de información y de una plataforma de acción (Carmona, 2008). En el espacio, lugar femenino libre, también se experimentó una creatividad diferente, expresada en las ilustraciones de carteles, pósteres, en las agendas y en los comics realizados, además de por Montse Clavé, por Núria Pompeia y Elsa Plaza. Es de notable interés constatar que las autoras de LaSal se insertan dentro de un panorama más amplio, sólo parcialmente conocido, donde se encuentran otras autoras como Mariel y Marika, empeñadas en la fundación de un nuevo sujeto femenino y actuando, a la vez, una destrucción del canon establecido, visibilizando viejos y nuevos tópicos patriarcales y desvelando la opresión física y psicológica sufrida entonces por las mujeres. Montse Clavé empieza a dibujar historietas desde muy joven, como ya hacía su hermano Florenci, con el que también se había ido de gira teatral, al principio de los sesenta en Asturias, con el teatro popular La Pipironda, que rescataba la tradición de La Barraca. En vez de historietas femeninas-que para la autora habían con gurado el estereotipo de la mujer vacía e inferior-Clavé crece leyendo The Spirit, Steve Canyon, Rip Kirby, in uenciada por su hermano (Clavé, 1977). Comprometida políticamente desde muy temprano[2], colabora en la realización de tebeos antifranquistas clandestinos. En 1967 viaja a París, donde toma parte en las manifestaciones del Mayo francés, y también a Cuba, volviendo a Barcelona en 1971, año en que se acerca al feminismo por primera vez[3]. TODO MONTSE CLAVÉ Y LA TRANSFORMACIÓN DE LA MUJER EN EL CÓMIC DE LA TRANSICIÓN KATIA ALMERINI Este sitio web usa cookies propias para una mejor experiencia de usuario, así como cookies de terceros y análisis del comportamiento de usuarios. Acceso a la política de cookies. Enterado

Este capítulo se enmarca en el volumen colectivo "Historia de la edición en España (1939-1975)".

En él se analiza el carácter polisémico de la categoría cultural de "libro popular"; las estrategias de consumo (el placer y la evasión), así como el control y fiscalización política de las novelas populares, tebeos y cómics durante la dictadura franquista; las características de la producción editorial de este tipo de colecciones; la proyección transmedia de novelas y tebeos; las principales claves temáticas de la literatura de quiosco, y, finalmente, la relación entre este tipo de productos editoriales y la televisión entre mediados de la década de los años cincuenta y la de los setenta.

Producto de años de trabajo constante, el presente libro es el mayor esfuerzo de catalogación de los tebeos españoles. Con más de 15.000 colecciones, este Inventario 2012 del Gran Catálogo de la Historieta, fruto de la labor de los estudiosos y coleccionistas de la Asociación Cultural Tebeosfera, se configura como una obra de referencia para todos aquellos interesados en los tebeos.
Ilustrado con más de 650 imágenes, ofrece también un anexo con todas las publicaciones ordenadas cronológicamente por vez primera, además de un listado de sellos editoriales con el desglose de los títulos asociados, más un análisis panorámico de un siglo de edición de cómics en España. Textos introductorios a cargo de Antonio Altarriba, José María Conget y Antoni Guiral.

This paper examines the possible influences of Cervantes' masterpiece in Hergé's first adventure of the Belgian reporter Tintin: Tintin au pays des Soviets. A number of similarities are discussed between Don Quixote, this first work and other later adventures.

Published in "Cervantes: Lecturas contemporáneas del Quijote", Sylvie Baulo, Luis González Fernández, José Hernández (eds.), Toulouse, Presses universitaires du Midi-Méridiennes, 2018, p. 63-81.

Pese a que se ha apuntado de manera constante a que hubo un control y manipulación ideológica de la historia de España bajo el régimen de Franco, esas críticas y visiones se han acercado desde áreas académicas e intelectuales dejando de lado, en la mayoría de casos, la cultura popular encarnada en la historieta que actuaba como un vehículo conductor de las ideas y ciertos valores que la dictadura promovía.
Nuestra presentación pretende explorar cómo se abordó esta historia de España desde los tebeos que tenían por objetivo ser un complemento a la escuela y una alternativa a las historietas de consumo diario. Buscamos responder cuestiones tales como ¿Cuáles eran aquellos episodios que no podían faltar en ninguna colección? ¿Se adherían a un mensaje unitario acerca de la grandeza de un pasado español? ¿Existían disensiones entre las publicaciones españolas? ¿Qué ocurría en el caso de aquellas importadas desde México? Estas y otras cuestiones han sido exploradas al compilar todas aquellas colecciones temáticas de historia publicadas entre 1940 y 1975.
La búsqueda de respuestas a esas preguntas nos hará ver que la importancia de dónde se originaba la publicación, que había maneras de ejercer una historia centrífuga a los tópicos históricos transmitidos por la tradición oral de la sociedad y que incluso en aquellos títulos extranjeros el pasado podía no verse comprometido por las trabas ideológicas franquistas, pero sí mostrar la ideología propia de su país de origen.