Transmediality

Addressing the interart, intertextual, and intermedial dimensions of David Bowie's sonic and visual legacy, this book considers more than five decades of a career invested with a star's luminosity that shines well beyond the remit of pop music. The book approaches the idea of the star David Bowie as a medium in transit, undergoing constant movement and change. Within the context of celebrity studies, the concept of stardom provides an appropriate frame for an examination of Bowie's transmedial activity, especially given his ongoing iconic signification within the celestial realm. While Bowie has traversed many mediums, he has also been described as a medium, which is consistent with the way he has described himself. With contributions from a wide range of disciplinary areas and countries, each chapter brings a fresh perspective on the concept of stardom and the conceptual significance of the terms 'mediation' and 'navigation' as they relate to Bowie and his career. Containing a multitude of different approaches to the stardom and mediation of David Bowie, this book will be of interest to those studying celebrity, audio and visual legacy, and the relationships between different forms of media. The chapters in this book were originally published as a special issue of Celebrity Studies.

Casi tres décadas después de que Marsha Kinder emplease por primera vez la expresión transmedia en estudios de Comunicación, debemos señalar una explosión de este tipo de narrativas. Lejos quedan ya películas como The Blair Witch Project (Myrick & Sánchez, 1999), A. I. Artificial Intelligence (2001) o –incluso- The Dark Knight (Nolan, 2008), cuyos lanzamientos conllevaron la construcción de mundos transmedia como estrategia para la atracción y engagement de los públicos.

Las narraciones transmedia, entendidas como relatos que expanden el mundo narrativo a través de diversos [auto]contenidos-plataformas-lenguajes y que apelan a una audiencia activa, han pasado a constituir contenidos habituales en la industria del entretenimiento. Si en un primer momento el éxito de productos convencionales
películas, series televisivas, etc.- llevó a la expansión de su mundo narrativo, poco a poco se han ido desarrollando transmedia nativos con diversas formas y estructuras.

Questo numero monografico nasce per raccogliere alcuni degli interventi prodotti per il convegno "LOADING... Videogioco, arte, media", curato da Elena Di Raddo e Ruggero Eugeni presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano il 5 marzo 2012. In quell’occasione si è indagato il videogioco da un triplice punto di vista: come forma culturale, come medium e come arte. A premessa di tale confronto è emersa l’idea che il videogioco sia, a tutti gli effetti, una forma di linguaggio che appartiene intimamente e in modo universalmente accettato alla contemporaneità. È possibile quindi studiarlo e analizzarlo con strumenti che consentano di verificarne la portata all’interno dell’attuale sistema linguistico e sociale, superando qualunque tipo di pregiudizio etico-morale. È questa, del resto, un’opinione condivisa in ambito accademico. Dalle analisi di stampo psicologico degli anni Ottanta, infatti, studi di tipo semiotico, sociologico, culturologico e mediale si sono susseguiti con grande frequenza. Punto chiave di tali ricerche è stata la rinuncia alla ricerca dei presunti effetti del medium sui suoi fruitori, in favore di analisi approfondite e maggiormente stratificate.

Transmedia storytelling is defined as a process where integral elements of fiction get dispersed systematically across multiple delivery channels to create a unified and coordinated entertainment experience. This process and its narrative models have had an increasing influence on the academic world in addressing both theoretical and practical dimensions of transmedia storytelling.

The Handbook of Research on Transmedia Storytelling and Narrative Strategies is a critical scholarly resource that explores the connections between consumers of media content and information parts that come from multimedia platforms, as well as the concepts of narration and narrative styles. Featuring coverage on a wide range of topics such as augmented reality, digital society, and marketing strategies, this book explores narration as a method of relating to consumers. This book is ideal for advertising professionals, creative directors, academicians, scriptwriters, researchers, and upper-level graduate students seeking current research on narrative marketing strategies.

This article discusses, from a Peircean semiotic perspective, (1) the logic of algorithms employed by Facebook to foster audience engagement as it relates to the spreadability of fake news in the context of transmedia journalism, and (2) how our own methods of fixation of beliefs influence this process. The methodological approach encompasses a qualitative conceptual study of Peircean semiotics, focusing on concepts such as truth, reality, representation, fixation of beliefs, and collateral experiences, as a proposition to investigate the relationship between algorithms, fake news, and transmedia journalism. The research findings point to the fact that social media networks such as Facebook have their share of responsibility in the current fake news furor, but audiences are also involved in this issue as their behavior and beliefs play an important role in feeding Facebook’s algorithms.

Con el propósito de renovar las conversaciones sobre transmedia, este libro reúne voces practicantes y miradas analíticas. Sin concesiones sobre la práctica y la teoría, hacedores y conceptualizadores entrecruzan perspectivas que exploran las experiencias propuestas por la industria y las prácticas sociales. Un sugerente debate que dinamiza el mapa de las relaciones entre formas narrativas tradicionales y experiencias de storytelling inmersivo. Al mismo tiempo, un espacio de prospección de nuevas estrategias para dar un carácter transmedial a las disposiciones mediáticas con más intersecciones de recursos y formas de alterar las predominancias narrativas originales.

Esta versión en ebook es ampliada con respecto a la versión en papel con 4 nuevos artículos y autores.

The critical dispute in the interpretive history of Shakespeare's Taming of the Shrew is traditionally polarised between whether Katherina is-at the end of the play-tamed or not. This article examines part of this interpretive history as a barometer of cultural coding of domestic love. Instead of deciding yet again if Katherina is sincere, or just acting obedient, I want to see how different cultural contexts choose their reading of a canonic play in popular culture. The article shows how and where the social codes of these cultural contexts become visible in selecting their interpretive arguments from a virtually endless line of possibilities. The material of this analysis is a double transmediation: of literature to film, and of film to film posters. Among some well known adaptations and remakes of The Taming of the Shrew, I also examine a lesser-known Romanian filmic reference to this intertext.

Comunicación post-convergente constituye el sexto volumen publicado como corolario de los intercambios académicos y productivos que año tras año posibilita el Foro Internacional de Periodismo Digital y Encuentro de Narrativas Transmedia, realizado en Rosario, Argentina, por iniciativa de la Dirección de Comunicación Multimedial de la Universidad de Rosario, la Cátedra Latinoamericana de Narrativas Transmedia, radicada en el Instituto de Cooperación Latinoamericana de la mencionada casa de altos estudios y la Maestría en Comunicación Digital interactiva (UNR). Dicho espacio de reunión e intercambio de saberes y experiencias viene creciendo cuanti y cualitativamente para posicionarse como encuentro profesional de referencia en la región.
En particular, este libro reúne ideas de investigadores y docentes de universidades de Rosario, Buenos Aires, La Rioja, Rio Grande do Norte (Brasil), Guadalajara (México) y Barcelona (España), quienes desarrollaron ejercicios de pensamiento, análisis, escritura y reflexión en relación con la actualidad del periodismo digital y las narrativas transmedia, en el marco del Foro 2015. En esa oportunidad, buena parte de los temas de discusión giraron en torno a las nuevas agendas periodísticas, los modelos de negocios emergentes, las redes sociales, el rol de los usuarios en la construcción informativa y el futuro del periodismo de datos, con especial énfasis en las posibilidades narrativas de la comunicación transmedia.
En ese sentido, Comunicación post-convergente establece una línea de continuidad con ediciones anteriores como Producciones transmedia de no ficción. Análisis, experiencias y tecnologías (2015) y Hacia una comunicación transmedia (2014). Ciertamente, cada una de esas publicaciones constituye una radiografía del estado de la cuestión en el campo de la comunicación digital interactiva en Latinoamérica y España.
Para dar inicio al recorrido trazado por el presente libro, en su artículo Tweets híbridos. El # en las campañas políticas argentinas Sebastián Castro Rojas se ocupa de caracterizar los cambios producidos en los modos de organización social y política argentina a partir de la incorporación de las redes digitales, focalizando la mirada en el uso de Twitter y los lenguajes digitales por parte de los candidatos políticos en las últimas tres elecciones nacionales: las Presidenciales de 2011, las Legislativas de 2013 y las Presidenciales de 2015. Según las observaciones del investigador, los candidatos utilizaron las estrategias digitales de manera disímil, aunque dejando en evidencia que no hubo mayor explotación de los recursos y los lenguajes digitales conforme se sucedieron las elecciones.
A continuación, Esteban Magnani analiza pormenorizadamente los incumplimientos de la promesa de democratización comunicativa de Internet, marcando que el poder de instalar agendas mediáticas y demás sigue siendo muy desigual entre los jugadores digitales. En su artículo Periodismo en tiempos digitales. Las corporaciones 2.0 vs. los medios locales sostiene, entre otras cosas, que “la dificultad del periodismo tal como lo conocemos para encontrar un modelo de negocios que lo sustente es cada vez mayor y su viabilidad afecta también a la multiplicidad de voces calificadas capaces de ofrecer contenidos más densos y profundos sobre distintas temáticas”.
Desde la ciudad de Mossoró, en Brasil, Esdras Marchezan comparte las experiencias desarrolladas por un grupo de periodistas, productores audiovisuales, fotógrafos y estudiantes de Comunicación Social de la Universidad del Estado de Rio Grande del Norte (UERN) quienes, buscando formas de reinventar la narrativa y vinculado a la universidad con la comunidad, dieron forma al proyecto periodístico digital Repórter de Rua. Dicho trabajo resulta documentado en el artículo A grande reportagem multimídia como aposta de uma nova narrativa jornalístíca: a experiência do coletivo Repórter de Rua.
En Periodismo transmedia: hacia un modelo de producción basado en experiencias de no ficción, Anahí Lovato repasa, desde la perspectiva del guión transmedia, el proceso de producción del documental transmedia "Mujeres en venta" (2015), resultado de una investigación periodística en torno a la trata de personas con fines de explotación sexual en Argentina. Este artículo propone analizar especialmente las instancias de construcción del universo narrativo, el diseño de experiencias de usuario, la producción de contenidos para diferentes plataformas y el trabajo interdisciplinario realizado por el equipo de la Dirección de Comunicación Multimedial de la Universidad Nacional de Rosario para la ejecución de la propuesta.
Por su parte, en Convergencia digital Canal Pakapaka, Carolina Di Palma pone el foco en el entorno cultural fluido e interactivo donde los niños y niñas desarrollan sus experiencias significativas. El artículo da cuenta del conjunto de proyectos digitales que acompañaron la pantalla de televisión del canal Pakapaka, entendida como espacio de lucha por los sentidos sociales que atraviesan la constitución de las subjetividades contemporáneas. El área de convergencia digital busca, por esta vía, generar propuestas alternativas, estéticas, lúdicas, educativas, de entretenimiento, indagando en el universo de las producciones multiplataforma.
Luego, Maximiliano Bron se concentra en los aportes de la analítica web para la gestión periodística. En su artículo titulado Periodismo CON Datos: Métricas y analíticas para la gestión periodística actual, indaga cómo el conjunto de datos que entregan involuntariamente los lectores digitales puede determinar las prácticas periodísticas, contribuyendo a la toma de decisiones estratégicas por parte de las empresas mediáticas. Según el especialista, la cultura de datos “ha venido a cambiar todo un paradigma de producción y acción mediática fuertemente marcada por pautas editoriales que consideran métricas acordes a resultados”.
En Controversias, experimentos y retos en el periodismo digital, el Héctor Farina Ojeda (Universidad de Guadalajara, México) describe las transiciones que enfrentan los periódicos en Internet, con una clasificación en dos momentos: las controversias cerradas o resueltas, y las controversias abiertas, las que los periódicos todavía no saben cómo resolver. En ese marco, los medios ponen en marcha estrategias experimentales como el cobro por noticias, el uso de redes sociales, la construcción de narrativas transmedia, entre otros. Farina Ojeda se concentra finalmente en el análisis de un caso: el periódico jalisciense El Informador, uno de los más antiguos en el país para finalizar con una serie de reflexiones y provocaciones en torno al escenario actual del periodismo digital.
Periodismo y documental: encuentros en la era transmedia es el artículo que oficia de epílogo de este libro. La propuesta de Arnau Gifreu-Castells pasa por la exploración de proyectos de narrativa documental en una era donde el transmedia storytelling ha irrumpido con fuerza en el escenario de los medios de comunicación. Newsgames, reportajes interactivos, webdocs de base periodística, diversas formas de visualización de datos, propuestas de periodismo inmersivo, son algunos de los formatos explorados por el catedrático catalán, con la intención de investigar y cartografiar este ámbito de cruces e hibridaciones entre el periodismo y el documental en el campo de la narrativa interactiva.
Como editores, nos llena de orgullo y satisfacción poner a disposición de los lectores este nuevo ejemplar que cristaliza un conjunto de ideas e investigaciones que venimos debatiendo y proyectando sistemáticamente desde los inicios del Foro, en el año 2008.