Location via proxy:   [ UP ]  
[Report a bug]   [Manage cookies]                
Skip to main content
Oksana Lysenko

    Oksana Lysenko

    Многие картины И. Е. Репина в собраниях Русского музея, Третьяковской галереи, Атенеума имеют интересные, богато декорированные, порой уникальные рамы. Подавляющее большинство этих произведений декоративного искусства не изучено.... more
    Многие картины И. Е. Репина в собраниях Русского музея, Третьяковской галереи, Атенеума имеют интересные, богато декорированные, порой уникальные рамы. Подавляющее большинство этих произведений декоративного искусства не изучено. Неизвестным остается не только создатель эскиза и мастер-изготовитель, но и кто выбрал раму для живописного полотна – сам художник либо покупатель, заказчик. Представление о рамах картин Репина сегодня в значительной степени зависит от весьма критического отзыва о них, оставленного Я. Д. Минченковым в воспоминаниях о передвижниках. Сомневаться в объективности его слов заставляют рамы Репина, которые нам удалось выявить и атрибутировать.
    Статья посвящена атрибуции ценнейшего памятника из собрания Государственного Русского музея - итальянской рамы XVI в., которую была выбрана К.А. Сотовым для одного из его произведений. В тексте изложена почти детективная история,... more
    Статья посвящена атрибуции ценнейшего памятника из собрания Государственного Русского музея - итальянской рамы XVI в., которую была выбрана К.А. Сотовым для одного из его произведений. В тексте изложена почти детективная история, связанная с "пропажей" рамы (как полагал директор Русского музея В.А. Пушкарев).
    В последние годы в отечественных музеях наметились две противоречивые тенденции, связанные с изучением и экспонированием картинных рам. С одной стороны, эти произведения оказались, наконец, в фокусе научных интересов. Появились... more
    В последние годы в отечественных музеях наметились две противоречивые тенденции, связанные с изучением и экспонированием картинных рам. С одной стороны, эти произведения оказались, наконец, в фокусе научных интересов. Появились публикации, посвященные развитию рамочного дела в России, значению рамы в восприятии картины и убранстве интерьера, статьи о владельческих и авторских рамах. Вместе с тем, обрамление картин в музеях по-прежнему не осуществляется на основании исследований. На фоне активно развивающегося багетного рынка музейные сотрудники все чаще меняют исторические рамы на фабричный ширпотреб, не задумываясь ни об исторической достоверности и подлинности картинного обрамления в экспозиции, ни о необходимости сохранения замысла художников. Между тем, известно, что художники различных эпох, как правило, с большим вниманием относились к выбору картинного обрамления, а некоторые сами создавали рамы. К последним относится и А. Н. Самохвалов. Несмотря на то, что изучение творчества художника началось еще в 1930-е гг., до сих пор никто из исследователей не уделял внимания оригинальным рамам, дополняющим его картины. Тогда как сам Самохвалов не раз писал о рамах. В 1962 г. готовясь к персональной выставке в ЛОСХе, художник разработал дизайн рам для многих, в первую очередь, ранних своих произведений. Находящиеся в частном собрании эскизы рам художника позволяют сегодня атрибутировать целый ряд созданных по ним произведений декоративного искусства. Сравнение их с картинным обрамлением различных эпох позволяет говорить о том, что Самохвалов сказал новое слово в дизайне рамы. Роль авторских рам художника в восприятии его живописи очевидна. Замена рамы или изменение ее цвета, как это уже случалось в отдельных музеях, неизбежно влечет за собой зрительное воздействие на картину.
    Рамы занимают значительное место в экспозиции художественного музея. Образ музейной экспозиции, то, какие мысли, эмоции, ассоциации она пробуждает, зависит не только от картин, но и от рам, в которых они представлены. Между тем,... more
    Рамы занимают значительное место в экспозиции художественного музея. Образ музейной экспозиции, то, какие мысли, эмоции, ассоциации она пробуждает, зависит не только от картин, но и от рам, в которых они представлены. Между тем, российские музеи в большинстве своем до сих пор не пришли ни к пониманию роли рамы в восприятии картины и значения авторской рамы, ни к осознанию рамы как проbзведения искусства, неразрывно связанного с живописью и шире — с культурой своего времени. Теоретически, художественные музеи при создании экспозиции строго придерживаются принципов подлинности и научности. На практике все обстоит иначе. Выбор рам для экспонируемых полотен не предваряется научным исследованием. С развитием багетного рынка отечественные музеи активно включились в чреватую последствиями подмену оригиналов более чем посредственными имитациями. Наметилась тревожная тенденция утраты «вкуса к подлинности».
    Рама, картина, картинная рама, портрет, интерьер, Романовская галерея, Императорский Эрмитаж, резьба, позолота, мастер, резчик, музей. Frame, picture, picture frame, portrait, interior, Romanov gallery, Imperial Hermit- age, carving,... more
    Рама, картина, картинная рама, портрет, интерьер, Романовская галерея, Императорский Эрмитаж, резьба, позолота, мастер, резчик, музей. Frame, picture, picture frame, portrait, interior, Romanov gallery, Imperial Hermit- age, carving, gilding, master, carver, museum.
    Интерес к картинным рамам в России сегодня постепенно растет. А что же происходит в Европе, где еще в конце XIX века началось изучение картинных рам? Как там обстоит дело с их коллекционированием, сохранением и реставрацией? Эти вопросы... more
    Интерес к картинным рамам в России сегодня постепенно растет. А что же происходит в Европе, где еще в конце XIX века началось изучение картинных рам? Как там обстоит дело с их коллекционированием, сохранением и реставрацией? Эти вопросы затрагиваются в беседе российского специалиста по картинным рамам Оксаны Лысенко и немецкого коллекционера, реставратора, эксперта по картинным рамам Олафа Лемке.
    Статья посвящена одному из самых ярких художников "круга Малевича" Николаю Михайловичу Суетину. В фокусе внимания автора - уникальные супрематические рамы Суетина, над созданием которых художник работал в 1930-1940-е годы.