デッサンが嫌いなんです。。。

う～ん…そうは言っても、デッサンがある程度できなければ、希望の美大には絶対に合格できないですよ… あなたの質問を拝見して気づいたことですが、あなたの「嫌悪感」とは、デッサンそのものに大してではなく、第三者がセッティングしたモチーフを、それが大して制作意欲を刺激しない物であったとしても、課題として強制的に描かされるということに対する嫌悪感ではないでしょうか? 質問からは、単に鉛筆とか木炭によるデッサン表現が嫌い、というだけではないように感じられます。あくまで主観ですが。 あと、あなたは、「勉強」は嫌いですか?もし、嫌いであれば、それが美大を受ける理由にはなっていませんか?

美大受験志望の高三です。eve-3さんのようにデッサンが嫌いな人はたくさんいます。私も、モチーフによっては気乗りしないときがあります。石膏像なんか苦手です。 けれど、よくよく見ると「ここって実はこうなってたんだ！」とか新しい発見がありませんか？私の場合、反射光なんてものがあるなんて知りませんでしたので、影の中にも明暗がわかれてることを知ったときは、頭の中でちょっとした革命が起きました。光源を絞ることを覚えたときは、見慣れた帰り道の風景にも光と影のあることがとても新鮮でした。当たり前なのに見えなかったものがデッサンを通じて見えてくるのは、とても不思議でスゴイ事だと思うのです。 また、デッサンが時間内に描けないとおっしゃってますが、デッサンは書き終える事ができないものです。写真と違って、手作業では「そっくりその通り」にはならないので、いつまでもガリガリ書き続けることができます。受験で求められているのは、与えられたモチーフを「短時間でいかにそれっぽく見せるか」です。これって、すごく色んな方法でできると思いませんか？光と影で見せてもいいし、タッチだけで見せてもいい。もしくは両方、他の方法だっていくらでもあります。これも、eve-3さんのおっしゃる「自由な表現」のひとつではないでしょうか。たしかにモチーフとかけ離れた事はできませんが、それは自己表現の場でも同じ事ではないかと思います。自己表現のときも、自分とかけ離れた事はしないですよね。それって、自分を表現した事にはならないからですよね。 たぶんeve-3さんが嫌悪感を感じるのは「デッサンだからこうしなきゃ、デッサンだからああしなきゃ」と思っているからなんじゃないかと思います。eve-3さんの志望が何科かはわかりませんけれど、今もこれからも表現するのは「自分自身」ではなくて、大概は他の何かです。でも、その「何か」を「自分なりの表現で」カタチにするのが絵だと思います。これ、デッサンと何ら変わりありません。ただちょっと石膏とかヘンなもの描いてるだけで（笑）。講評のときとか、みんなのデッサン並べればわかると思いますが、みんな違うでしょう。形が取れてないけど印象は良かったり、タッチの乗せすぎで真っ黒だったり。それは自分なりにモチーフを表現しようとした跡です。もちろん表現しそこなった絵です。けれど、次はこうやってみよう、ああしてみようと考えて、また別のモチーフに挑むわけです。そうやって、最低限のものでもつまらないものでも表現できるってとこを大学に受験のときに見せつけるわけです。 基礎って得てしてつまんないモンです。けど、大学の２年にもなれば徐々に面白い事をやれるようになると思いますよ。まだ私も受験生の身なので「確かにそうだ！」とはいえませんが。長々と知ったような口きいてゴメンナサイ。でも、お互いがんばりましょう。基礎をばっちり身に付けて、好きなものを好きなだけ自分らしく表現してやりましょう！

　私も高校時代に美大を受けようとがんばったことがあります。でも、デッサンはまるで駄目で。。。でも試験には必ずデッサンがありますよね？それで結局ぎりぎりのところで進路変更してしまい、今となってはかなり後悔しています。へたはへたなりにもう少し努力してみればよかったなぁ、と・・・ 　eve-3さんは、”嫌い”なだけでうまく描けるのだと思います。下手な私がいうのもなんですが、せっかく上手にできることは生かして欲しいと思います。嫌いなものを好きになるのはちょっと難しいですが、、、鉛筆１本で、いろんな素材の質感を現し、形を正確に伝えるデッサンはきっとプラスになるので、そう思って是非がんばってくださいね！

美術を専攻した友人を複数知っております。いろいろな本で読んだこともあります。私が当事者でないのが申し訳ないのですが。 結論から申しますと、「デッサンが嫌いな人は、非常に多い」ということです。 大学でも、デッサンは重要視されることが多いようでして、今後もデッサンは続くことでしょう。多くの人が嫌いなのに、文句をいいつつ、続けているのです。 きっと、続けている人たちは、その先に見えるものをとらえているのでしょう。 表したいものを、表したいときに、まさに自分の意のまま、自由に表す。その基盤として位置づいているデッサン。 ある画家は、「自分の意志の力が働かないうちは、筆をわずか１センチたりとも動かしてはならない」という言葉を残しました。が、そのレベルに達するためには、たくさんの無駄が必要なのだと思います。 私の好きなジャンルで例えますと、自分の意のままに曲を作曲できるようにするために、ピアノでバッハの平均律を練習したり、好きでもない曲を耳コピしたりするようなものかな？と解釈しております。

なんか昔のことを、思い出しました。 私は、デッサンは、大好きでした。 しかし、すごくへたでした。「個性的ね。」と言われていました。(笑） 人体デッサンなんて、まるで、デフォルメしたかのような、、、 出来上がりでした。 その後、絵を描く仕事にもつきましたが、デッサンができていないと、 苦労だらけです。なんせ、物の形を、正確にとらえられないのです から、時間もかかります。そうすると、本当に自分の表現したいもの が、あっても、イメージしていても、それが描けないのです。 それは、とても悔しいことですよ。 私が、デッサンが好きだったのは、ただ一心に、何も考えず、 見たまま描く。ということに、集中できたからです。瞑想て感じです。 癒しの時間でしたね。 自己主張しなくて良いのですが、その描く人の線は、 自己主張しています。線は、人それぞれです。 デッサンの、みなが、同じことを強制されて描かされている ような所が、嫌いなようですが、、、、 そんなありきたりな、デッサンでも、よく見ると様々です。 線は、命ですから。 デッサンは、絵の基本です。形を、どうとらえるかは、 とても重要です。だから、勉強しないといけないのです。 受験だから仕方がない、と考えているようですが、 そうじゃないです、自分のためです。すべて、自分の肥やしになりますよ。 今後、自分の表現方法が、広がります。 わかりますか？ 今後、絵を描きつづけるということは、楽しみもあるけども、 苦しみも、う～んとあります。やはり、苦しみの中で、生れること も、たくさんあります。ひとつの、意見として、みてください。

デッサンの基本は形を正確に把握できるかどうかということです。 （比率や量感等） これは受験において必要最低限のことですよね。 画塾や予備校ではこのことを中心に教えてくれるはずです。 eve-3さんの言う通り、予備校等で教わってることしかやらなければ デッサンはつまらないものになると思います。 まだ高校2年生だから、その先のおもしろさがわからないかな・・・ 芸大受験レベルや浪人生の石膏デッサンとか、いろいろ見比べてみて ください。迫力のあるデッサンもあれば、繊細で光のきれいなデッサン もあります。ひとそれぞれ同じモチーフでも表現方法が違います。 芸大の試験で高得点を採るには、表現力、絵の雰囲気が重要です。 私も受験生時代は自分らしいデッサンを描く為にいろいろ工夫しました。 鉛筆の固さによってメーカーを変えてみたり・・・ 鉛筆の色を変えるのにガーゼとティッシュ使い分けてこすってみたり・・・ そこにあるものをそのまま描くという考えは、誤りです。 デッサンも立派な絵なのですよ。 がんばってください！！

デッサンは、基本です。 生まれもって、練習しなくてもデッサン力のある人もいますが、普通の場合はそうではありません。 自由に適当な絵を描いても、デッサン力の有無で出来上がる絵も大きく異なります。 素人目にうまくかけても、デッサン力のなさは専門家の目はごまかせません。そうなると美大など受かるものではありません。 自分で自由な表現が出来るようになるためにも、デッサンはとても大切な要素です。 苦痛であれなんであれ、将来絵をやっていく意思があるなら、今のうちにデッサン力をつけておくほうが、得策です。

美術の専門家ではありませんが、もちろん絵は自由に描くものですが、そのためには基本ができていないとだめと言うことではないでしょうか？