Miguel Astor

Aproximación Fenomenológica a la obra musical de Gonzalo Castellanos Yumar  es una reflexión sobre la música en un sentido que abarca distintos aspectos de tipo filosófico, estético y técnico. Desde el punto de vista filosófico, intenta formular los fundamentos de una posible fenomenología de la música para el enunciado de un nuevo paradigma analítico: el paradigma dinámico. Las implicaciones estéticas, pedagógicas y técnicas de esta nueva visión acerca de lo que podemos entender como Dinámica Musical apenas comienzan a esbozarse. El método analítico que puede estudiar la música desde esta perspectiva es el que hemos dado en llamar Análisis Dinámico,  el cual consiste en detectar las causas y el sentido del movimiento interno de la energía musical en la obra. Con este método hemos pretendido analizar un grupo de obras del maestro Gonzalo Castellanos Yumar, quien ha sido quizás el compositor venezolano que ha utilizado con mayor conciencia en su obra el paradigma dinámico y quien ha sido sin duda uno de los músicos venezolanos más importantes del siglo XX en su doble faceta de compositor y director de orquesta.

Esta es una selección facsimilar de los aguinaldos del siglo XIX que no estaban publicados en los tres cuadernos de aguinaldos venezolanos publicados por los maestros Vicente Emilio Sojo y Sergio Moreira, respectivamente. Incluyen aquellos aguinaldos armonizados por Sojo publicados en sus cuadernos de Canciones Venezolanas del siglo XIX, así como unos más inéditos recopilados por Moreira y armonizados por mi persona, no publicados en el Tercer Cuaderno de Aguinaldos Venezolanos.

En este texto el autor propone una ampliación del sistema tonal en lo que llama Tonalidad Multimodal partiendo de una revisión del concepto de tríada y de modo. Propone el concepto de tríadas simples y dobles y establece las bases melódicas de la funcionalidad tonal. Finalmente plantea ejemplos breves de composición dentro de este tipo de tonalidad ampliada.

En este texto el autor propone una ampliación del sistema tonal en lo que llama Tonalidad Multimodal partiendo de una revisión del concepto de tríada y de modo. Propone el concepto de tríadas simples y dobles y establece las bases melódicas de la funcionalidad tonal. Finalmente plantea ejemplos breves de composición dentro de este tipo de tonalidad ampliada.

Este artículo es un breve análisis de la obra "Balada del Güije" del destacado compositor y docente  uruguayo Antonio Mastrogiovanni (1936-2010) quien realizara una importante labor en la enseñanza de la composición en su país natal y en Venezuela durante el último tercio del siglo XX. Esta obra obtuvo el Premio Nacional de Composición en el renglón “Música de Cámara” en Venezuela y un año después es galardonada con el primer premio del Concurso Internacional de Composición  organizado por la 2ª Bienal de Música Contemporánea de Puerto Rico.

(Música y cultura en los tiempos del Trienio) Miguel Astor Escuela de Artes, U.C.V. RESUMEN En este texto se estudian las políticas culturales durante el llamado Trienio Adeco 1945-1948 y las diferencias con las políticas del régimen anterior del General Isaías Medina Angarita. Se hace énfasis en la actividad cultural que desarrollaron los departamentos correspondientes en los Ministerios de Educación y del Trabajo. Se resalta la actividad cultural de los principales liceos de Caracas, la actividad de investigación folklórica y las políticas desarrolladas para llevar la actividad cultural al interior del país. El 26 de junio de 1938, el maestro Juan Bautista Plaza en una conferencia hacía amargos comentarios acerca del estado de la música en Venezuela. Decía el maestro Plaza refiriéndose al estado en que, debido a la indiferencia gubernamental, se encontraba la actual Escuela de Música "José Ángel Lamas": El único instituto oficial de educación musical que aquí existe, es la Escuela de Música de Caracas. A pesar de haber sido fundada hace más de medio siglo, esta escuela no ha logrado prosperar decorosamente debido en gran parte a la indiferencia con que siempre han mirado nuestros gobiernos la cultura artística en el país.(PLAZA 2000:24) Sin embargo Plaza reconocía que desde la muerte de Gómez había comenzado un esfuerzo por cambiar esta situación. Muy tímido, por cierto, por lo que no compensaba las grandes carencias y necesidades de nuestro principal centro de formación musical. Las pocas iniciativas que el Estado había desarrollado en materia cultural no eran suficientes para colocar al país en el mismo nivel de otros países americanos: (…) la adquisición de un poco de material de enseñanza adaptado a la moderna pedagogía (...) la creación de algunas cátedras indispensables, la de un cargo de archivero, (...) Eso es más o menos, todo lo que en punto de reformas se ha llevado a cabo: es decir, casi nada relativamente, si se compara con todo lo que está haciéndose en pro de la educación artística en los países hermanos a que hemos hecho referencia (ÍDEM).

Resumen En este texto reflexionamos sobre el problema de la historia de la música. En primer término estudiamos las diversas posibilidades de enfoque del conocimiento histórico vinculado a la música, rechazando el término "musicología histórica". Proponemos una división de la historia de la música, en dos campos: externo e interno, según tratemos el problema del contexto cultural o el de la música en sí misma. Finalmente, hacemos una corta consideración acerca de la pertinencia del Análisis Musical como herramienta auxiliar del conocimiento histórico para la conformación de una Historia de las Mentalidades Musicales.

Edición de uso de siete valses venezolanos del compositor venezolano Manuel Guadalajara (1870-1912). Publicada por el Instituto Latinoamericano de Investigaciones Musicales "Vicente Emilio Sojo" en 1985. Transcripción y adaptación pianística: Miguel Astor. Supervisión general: Alberto Grau. No es una edición musicológica sino una edición de uso inspirada en el "Elogio del vals venezolano del siglo XIX"  del maestro Evencio Castellanos.