Carlos Douglas M . Pinheiro Filho

Este trabalho propõe uma reflexão sobre possibilidades de apropriação de produtos audiovisuais para a construção do conhecimento, estabelecendo diálogos entre televisão e Educação por meio de uma análise da série No Estranho Planeta dos Seres Audiovisuais, veiculada pelo Canal Futura, a qual explora a relação do homem contemporâneo com o texto audiovisual. Considera-se que a leitura crítica dos programas televisivos pode auxiliar os cidadãos a construir uma visão mais ampla sobre o papel central da comunicação e dos meios na atualidade, e estimular uma compreensão maior dos sentidos das mensagens produzidas pela televisão sobre a realidade social e sobre o próprio audiovisual como linguagem e forma de pensamento.

O propósito deste artigo é descrever um campo de discussões sobre o fazer artístico, o caráter social da arte e o papel do artista, a partir do pensamento e trajetória de Lygia Pape , destacando seu diálogo com o cinema e o conceito de “anti-filme”. Procuro demonstrar a relevância do diálogo com o cinema na compreensão de suas formulações estético-filosóficas e na construção de seu “eu” como artista, destacando seus filmes como elementos de seu pensamento, procurando delinear as questões que conformam o fundo para o conjunto de sua criação, os fios condutores que atravessa a sua obra, as linhas capazes de guiar no labirinto de técnicas, linguagens e materiais, o ardil do fio de Ariadne. Faço isso destramando e tecendo o discurso que a artista faz sobre si, ciente que o narrador exerce uma seletividade de elementos que constituem o caráter caótico de uma trajetória para dar-lhe uma inteligibilidade, uma unicidade. Neste caso, o objetivo não é apenas levantar os fatos da história de Lygia Pape, mas destacar a construção do seu “eu” a partir da narrativa autobiográfica (Mattar, 2003) e em algumas entrevistas (Cocchiarale e Geiger, 1987; Pape, 1998; Sobral, 2004; Pape, 2009). Como Lygia Pape se coloca em relação ao debate estético de seu tempo? Qual narrativa ela destaca para entender sua trajetória? Como a artista se a si própria? Procuro nos textos históricos as evidências do devir, do tempo presente, pois é a atualidade das questões que envolvem a historia, pensamento e obra de Lygia Pape que movimenta a curiosidade investigativa desta pesquisa, livre da incumbência de fazer uma história dos fatos passados. “A história, na medida em que está a serviço da vida, está a serviço de uma potência a-histórica e por isso nunca, nessa subordinação, poderá e deverá tornar-se ciência pura, como; digamos a matemática” (Nietzsche, 1983, p.60). Assim, também pretendo uma história da Lygia Pape que possibilite pensar o presente e organizar um futuro, não uma mera catalogação de fatos ocorridos. Trata-se da construção de uma narrativa que busca dar inteligibilidade ao discurso da artista num dado espaço social de discussão do tempo presente. Porém, não deve abandonar a tarefa de fazer emergir certos discursos, contrapor vozes, sobrepô-las, dar um lugar a essas vozes, propiciar a polifonia característica dos “objetos” indisciplinados e pouco rentáveis. O cultivo dessa sensibilidade se faz, em termos metodológicos, pelo propósito da descrição, em primeiro lugar, obedecendo a dúvida: “o mundo não é um objeto do qual possuo comigo a lei de constituição; ele é o meio natural e o campo de todos os meus pensamentos e de todas as minhas percepções explícitas” (Merleau-Ponty, 2006, p.6).

No propósito de contribuir para a compreensão da relação entre politica, poder e religião no pensamento social árabe-muçulmano, busca-se um estudo dos conceitos de umma e assabya pelo diálogo com Ibn Khaldun (1332-1402), filósofo tunisiano considerado o precursor de diversas metodologias e disciplinas como a história e a sociologia, a partir da sua obra Muqaddimah. O pensador pretende uma ciência capaz de analisar as relações político-sociais de seu tempo, dedicando-se especialmente a região Norte Africana e tratando de levantar a história de indivíduos, grupos e estados desde a anexação da região ao Império Muçulmano até seus dias. Neste sentido, articulo elementos histórico-culturais da narrativa biográfica do profeta Muhammad (ou Maomé) com o propósito de relacionar religião e política na península arábica daqueles tempos. Assim, busco perceber como a trajetória social de Muhammad colabora para a interpretação do profeta como líder político. Pela introdução da narrativa da diáspora do profeta e seus seguidores para Medina, a Hégira, busco uma sociogênese da umma, unidade político-social precursora do Império Muçulmano, traduzida como comunidade de crentes, mas que tem suas origens numa comunidade política onde as decisões obedeciam critérios plurirreligiosos, como bem atesta a “Constituição de Medina”. Por fim, retornamos a Ibn Khaldun e seu conceito de assabiya, definida como o núcleo do pensamento político do autor, que tinha como propósito designar os laços de solidariedade advindos inicialmente do parentesco, mas que podiam irradiar-se para comunidades ou nações, traduzido com “espírito de corpo” ou “solidariedade de grupo”. Para o autor, o poder e religião não são necessariamente vinculados, mas a ultima poderia multiplicar as forças da primeira.

Este trabalho propõe uma reflexão sobre possibilidades de apropriação de produtos audiovisuais para a construção do conhecimento, estabelecendo diálogos entre televisão e Educação por meio de uma análise da série No Estranho Planeta dos
Seres Audiovisuais, veiculada pelo Canal Futura, a qual explora a relação do homem contemporâneo com o texto audiovisual. Considera-se que a leitura crítica dos programas televisivos pode auxiliar os cidadãos a construir uma visão mais ampla so-
bre o papel central da comunicação e dos meios na atualidade, e estimular uma compreensão maior dos sentidos das mensagens produzidas pela televisão sobre a realidade social e sobre o próprio audiovisual como linguagem e forma de pensamento.
Palavras-chave: Televisão; Educação; Análise televisual.

O estudo pretende compreender as relações sociopolíticas entre os diferentes atores sociais no processo conformação do Museu de Arte Contemporânea de Niterói (MAC-Niterói). Para tanto, buscou-se recortar matérias de jornal, catálogos, documentos oficiais, legislações e outros escritos, com o propósito de analisar os discursos, as trajetórias e as redes de sociabilidade dos diferentes atores sociais, produzidos naquele e sobre aquele contexto, atentando as perguntas quem são os sujeitos e como agiram na realização do projeto de museu. O recorte temporal da investigação compreende a fundação do museu, de 1991 a 1993; a construção do edifício, até 1996; e a posterior realização das atividades museais, de 1996 a 2006, quando a instituição completou dez anos. No estudo de caso destaca-se que o edifício, projetado e doado por Oscar Niemeyer à Prefeitura de Niterói/RJ, foi construído com justificativa na aquisição de um patrimônio duplo por parte de cidade: um edifício projetado Niemeyer, arquiteto consagrado internacionalmente, e o comodato de parte da coleção de objetos de arte de João Leão Sattamini Neto. Assim, após o término das obras, o colecionador firmou um contrato de comodato em que emprestou uma quantidade específica de objetos de arte de sua coleção, para tornarem-se o acervo básico do museu, podendo os mesmos serem doados permanentemente ao poder público após o falecimento do proprietário. O início da associação entre o colecionador, João Sattamini, e a Prefeitura de Niterói/RJ, ocorreu durante a gestão do prefeito, Jorge Roberto Silveira, do Partido Democrático Trabalhista (PDT), pela iniciativa do colecionador em procurar o poder público municipal para emprestar sua coleção. Neste sentido, a investigação pretendeu compreender como o projeto do MAC-Niterói foi possibilitado durante as décadas de 1990 e 2000, no contexto de vigência da Constituição de 1988, pela associação entre diferentes atores sociais, principalmente, o arquiteto Oscar Niemeyer, o colecionador Joao Sattamini e o prefeito Jorge Silveira.