Catalogacion

El autor, ex Oficial de la Armada de Chile y especialista en Abastecimiento, elaboró una respuesta al desafío planteado por el Comandante en Jefe de la Armada, que fue publicada en la Revista de Marina N°3/2013, que titulaba un reportaje "COMANDANTE EN JEFE DE LA ARMADA, ALMIRANTE ENRIQUE LARRAÑAGA: HACER MÁS CON MENOS". Mientras la Institución no alcance una óptima eficiencia es factible liberar recursos para satisfacer demandas no atendidas, a través de la disminución de costos en adquisiciones y la reducción de inventarios. Este artículo se basa en la publicación original, pero se le agregaron otras ideas que por problema de espacio no pudieron ser incorporadas.

Vicente Ripollés Pérez (1867-1943) was one of the most rel-evant Spanish chapel masters between the 19th and 20th centuries who stood out as a composer, conductor, musicologist and for his leadership in the Cecilianist movement. He became canon at Valen-cia cathedral and was a chapel master in the cathedrals of Tortosa, Seville and the Royal College of Corpus Christi in Valencia. He bequeathed to the latter institution his archive and library, which have been recently catalogued and contain more than eight hundred documents. Ripollés would deserve a comprehensive monographic study that exceeds the limitations of this article. The aim here is to offer a global and critical view of his legacy and to facilitate future research on this pioneering master of Hispanic music historiogra-phy and his contemporaries.

Mientras se sigue discutiendo la implementación de la estructura de Recursos, Descripción y Acceso (RDA) en los procesos de descripción bibliográfica, es importante conocer por qué surgieron, en su momento, las Reglas de Catalogación Angloamericanas (RCAA), qué tan funcionales han sido hasta la fecha y cómo el avance tecnológico ha afectado su uso; es decir, ¿se adaptan las RCAA al presente? Por otra parte, es necesario estar al tanto de los cambios que trae consigo RDA, qué aspectos justifican migrar de RCAA a este nuevo formato y qué tan adecuada está RDA a las necesidades actuales. En esta revisión también se abarcan algunas diferencias entre RCAA y RDA, y se muestran razones por las que se ha vuelto una necesidad implementar un nuevo código de catalogación. Al término de la lectura, se concluye que las RCAA han sido un sistema de descripción bibliográfica importante, pero que RDA representa el cambio necesario para mejorar el procesamiento técnico de la información y su recuperación.

While debate on the implementation of RDA in bibliographic description processes continues, it is important to know why AACR appeared, how functional they have been up to now, and how technological progress has affected their use; that is to say, can AACR adapt to the present? On the other hand, we must be aware of the changes brought by RDA, which aspects justify migrating from AACR to this new format and how adequate is RDA structure to current needs. In this review some of the differences between AACR and RDA are covered as well as the main reasons why it is necessary to implement a new cataloging code. By the end of the paper it is stated that AACR has been a very useful bibliographic description system but RDA represents the change required in order to improve the technical proccessing of information and its recovery rate.

This research project aims to provide a comprehensive analysis of various recordings of Iberia, a collection of piano pieces composed by Isaac Albéniz between 1905 and 1908. To this end, twelve specialized discographies were consulted, with the entries collated and the date of the recordings ascertained. The findings are presented through a chronological history of the recordings of this piano work over the course of a little over a century of its existence. As a consequence of this overview, a particular pattern seems to emerge among discographic labels, namely, that there appears to be a cluster of recordings around anniversaries in the 50s of the past century and the first decade of the 21st.
Este trabajo de investigación tiene como objeto de estudio los registros integrales de Iberia, colección de piezas para piano compuestas por Isaac Albéniz entre 1905 y 1908. Para ello se consultaron doce discografías especializadas, se cotejaron las entradas y se indagaron las fechas de grabación. Como resultado de la investigación realizada se glosa la historia cronológica de los diversos registros sonoros de esta obra pianística a poco más de 100 años de su composición. La cual pone de manifiesto una tendencia de los sellos discográficos por hacer disponible en el mercado las interpretaciones de pianistas especializados en fechas cercanas a las conmemoraciones que ocurrieron en los años cincuenta del siglo pasado y en la primera década del XXI.

Reconocimiento, estatus y catalogación de las lenguas indígenas mexicanas. Problemas, lagunas, cuestionamientos y perspectivas del comienzo de un proceso 1 H. Antonio García Zúñiga Instituto Nacional de Lenguas Indígenas Resumen En este artículo se bosquejará la situación actual en la que se encuentran las lenguas indígenas habladas en territorio mexicano, con base en tres aspectos referidos en la Ley General de Derechos Lingüísticos de los Pueblos Indígenas: 1. Su definición (artículo 2). 2. Su reconocimiento y validez (artículos 4 y 7). 3. Su catalogación (artículo 20). De manera particular se reflexionará sobre la metodología empleada en la elaboración del Catálogo de las lenguas indígenas nacionales: Variantes lingüísticas de México con sus autodenominaciones y referencias geoestadísticas (Instituto Nacional de Lenguas Indígenas 2008), las perspectivas sociopolíticas de las lenguas indígenas mexicanas desde la publicación de la Ley General de Derechos Lingüísticos de los Pueblos Indígenas y la pertinencia de hablar sobre las lenguas como una parte importante del patrimonio cultural del país, considerando toda su riqueza y complejidad, tal y como se hace con el territorio, los conocimientos y las organizaciones tradicionales, y la dimensión interpretativa en teatro, danza y otras representaciones, por citar sólo algunos casos. Introducción Durante algún tiempo, hablar de patrimonio cultural era referirse prácticamente de manera exclusiva a los monumentos históricos. A partir de algunas propuestas (y no pocos reclamos) de investigadores del campo de la antropología, sobre todo, el término se redefinió y se adecuó a la realidad social del hombre. De esta forma, se logró establecer una distinción entre patrimonio cultural tangible (o material) y patrimonio cultural intangible (o inmaterial). Este cambio puede ser apreciado en las reformas legales que se introdujeron a la Convención para la protección del patrimonio mundial cultural y natural de 1972. Con estas reformas se hizo cada vez más frecuente y común en las reuniones en las que se discutían temas relacionados con el patrimonio de la humanidad escuchar disertaciones sobre las tradiciones, las expresiones orales, las artes escénicas, las prácticas sociales, los rituales, los acontecimientos festivos, las tradiciones artesanales, y los conocimientos teóricos y prácticos sobre la naturaleza y el universo, entre otros. 1 Manuscrito original del texto que se publicó en 2008 en Diario de Campo 98: 71-92. El orden de las notas a pie de página cambia en este documento por la inserción de esta.

Esta tesis doctoral trata sobre las grabaciones integrales de Iberia de Isaac Albéniz, desde una perspectiva que tiene en cuenta varias aristas con la intención de obtener una visión completa de estos documentos. Las diversas secciones abordan aspectos particulares relacionados con el objeto de estudio, siendo así que el cuerpo central del trabajo de investigación está dividido en tres partes: la primera de ellas desarrolla una discografía, aporta las fichas biográficas de los pianistas y documenta los elementos complementarios de las grabaciones; la segunda explora la iconografía mostrada en las carátulas de discos; y la tercera parte se enfoca en el tempo musical. A estas secciones analíticas le anteceden un estado de la cuestión y la presentación de una propuesta metodológica que posibilita el estudio sistemático del registro sonoro. El trabajo se inicia con el diseño de la investigación y cierra con un apartado que sintetiza los puntos principales del estudio realizado. La importancia de esta tesis recae en su enfoque riguroso y científico para estudiar la información musical, visual y discográfica dentro de un contexto interdisciplinario. El limitado número de registros contemplados y lo homogéneo del grupo en cuanto al soporte sonoro, permiten realizar un estudio comparativo de aspectos concretos con pocas variables. En un concepto más amplio, esta investigación contribuye al entendimiento de las grabaciones musicales como testigos fehacientes del siglo XX. Estos documentos sonoros han cobrado vital importancia al permitir el estudio de la interpretación musical y al existir un número considerable de registros disponibles. La perspectiva de estudio aplicada a dicha realidad conlleva las siguientes ventajas: en primer lugar promueve el posicionamiento de la grabación como objeto de estudio dentro del quehacer musicológico actual. En segundo, posibilita la obtención de máxima información de los elementos constitutivos de una grabación a través de las herramientas adecuadas. Y finalmente, ofrece una aproximación sistemática novedosa para estudiar el registro sonoro como un documento musical, histórico y comercial.

Capítulo nº 5 de mi tesis doctoral: El canto llano en la liturgia del monasterio de San Miguel de los Reyes a través de los cantorales conservados en la catedral de Valencia.

Ante la necesidad de recuperar las producciones musicales conservadas en el Monasterio de San Miguel de los Reyes de Valencia, el presente trabajo se estructura bajo un claro objetivo: la investigación no sólo de los aspectos codicológicos de los libros de facistol que se concreta en su catalogación, sino también el análisis de los aspectos musicales que acompañan necesariamente la liturgia.
Esta catalogación toma como punto de partida el último inventario realizado en 1900 por D. Joaquín Navarro Tarazona, canónigo y director de canto de la Catedral de Valencia. También se tiene en cuenta el “Índice de los Oficios y Misas contenidos en los libros corales”. Con motivo de la Guerra Civil se trasladaron al Patriarca, y una vez finalizada ésta regresó todo el Archivo de partituras y los libros de coro a la Catedral. La comparación de todos los índices acota los cantorales que pertenecían a San Miguel de los Reyes y cuántos de los cantorales llegados a la catedral después de la Desamortización faltan.
Para el catálogo de los 62 cantorales y los fascículos sueltos pertenecientes al monasterio jerónimo valenciano, hemos partido de una ficha de catalogación de manuscrito musical, elaborada por Antonio Andrés Ferrandis, canónigo organista de la Catedral de Valencia, así como otras propuestas de catalogación, elaborando así una nueva ficha que se adaptara a las necesidades de estos cantorales.
El posterior estudio musical nos da una idea de cómo era la liturgia cantada tanto en la Orden de San Jerónimo como en el monasterio, también jerónimo, de San Miguel de los Reyes en Valencia.
Con el presente trabajo también queremos dar respuesta a la necesidad de dar a conocer un patrimonio desconocido que pertenece principalmente a los siglos XVI, XVII y XVIII, siendo una representativa muestra de la música litúrgica jerónima en uno de sus monasterios Valencianos.

Resumen: Este estudio analiza la presencia de Iberia en los distintos soportes sonoros, con la intención de señalar su aparición dispar en ellos y la manera en que la tecnología de grabación ha influido en el número de registros por formato. Se parte del supuesto de que las grabaciones son una herramienta útil para el estudio de la música del siglo XX, ya que estos documentos sonoros permiten explorar, ampliar y corroborar los aportes de la historiografía. Esta colección de piezas no escapa a las limitaciones de los soportes sonoros y de las tecnologías de grabación empleadas, dando por consiguiente una presencia mayoritaria de unas piezas sobre otras e incluso, la ausencia de algunas de ellas en determinados formatos. Ello obedece a la compatibilidad de cada uno de los títulos con la tecnología al momento de realizar el registro sonoro, lo que permite afirmar que en el caso específico de Iberia, los soportes sonoros determinaron cuáles piezas fueron grabadas y cuáles no. Al contabilizar los registros sonoros existentes por pieza y por formato, Triana destaca con el mayor número y Jerez aparece con el menor. Este trabajo permite dar un panorama general de la grabación de Iberia a través del tiempo y mostrar que el patrón presente en el formato de grabación está en concordancia con los comentarios historiográficos de principios del siglo XX, respecto a la popularidad de los distintos títulos de esta colección.
Copyright del texto: Alfonso Pérez Sánchez

Este informe describe el proceso para la implementación y realización de proyectos de catalogación por descriptores, de la información contenida en documentos de series de expedientes de consultas y respuestas en archivos de gestión de instituciones públicas. Estas consideraciones se abordan con un enfoque sistémico. Después de explicar los primeros resultados obtenidos en la ejecución del proyecto por la empresa Pons Seguridad Vial en una institución de la Administración pública española, el informe concluye con la importancia de discriminar la información clave dentro del gran volumen informativo del que dispone una institución. De esta forma, prima la eficiencia en la recuperación de la información y la rapidez con la que está disponible para su reutilización. También se destacan la trascendencia y potencialidades que brindan las series documentales de expedientes de consultas y respuestas en archivos de gestión para llevar a cabo este tipo de proyectos, que en nada pueden sustituir los procesos archivísticos ordinarios.

Reseña sobre proyecto implantado en agosto de 2015 para facilitar el descubrimiento de tesis y disertaciones que aun no han sido formalmente catalogadas del Centro de Información y Tecnologías (CITec) adscrito a la Facultad de Ciencias Naturales (FCN), Recinto de Río Piedras, Universidad de Puerto Rico.

La situación actual en América Latina, evidencia una ‘falta de transparencia’ en la gestión de las colecciones, pero ésta no es reciente, sino resultado de décadas de un débil compromiso por parte de las instancias públicas y privadas a cargo de los museos y con los bienes culturales que estos resguardan.
Quizás no por falta de interés, sino sobre todo por un gran desconocimiento acerca de la responsabilidad que implica ser custodio de colecciones patrimoniales y acerca de la gestión de un museo, la potencialidad de los mismos y su rol en la sociedad contemporánea. De ahí, la escasa o nula solicitud de rendición de cuentas -por parte de las instancias públicas y privadas- que deberían exigir a los museos a su cargo, para que den evidencia de un registro completo de sus colecciones y las condiciones en que éstas se encuentran.

La presente investigación constituye una monografía sobre la Música de Moros y Cristianos de Alcoy, un género original para banda que se materializa en sus tres formas para el desfile: marchas moras, marchas cristianas y pasodobles. El libro aborda el análisis musicológico y estilístico de las piezas ganadoras del Festival de Música Festera (1949-1962) y del Concurso de Composición de Música Festera Alcoyana (1964-2008), que organiza la Asociación de San Jorge de Alcoy. El análisis refleja en profundidad el estudio de cada una de las 47 piezas musicales, extrayendo resultados significativos que nos han permitido catalogar posteriormente esta música. Para ello, nos hemos centrado en los elementos más importantes de la Música Festera como son: el ritmo, la melodía y la forma, sin descuidar otros como la armonía o la instrumentación, constituyendo los primeros el eje base del estudio analítico. Esperamos que esta música tenga el lugar privilegiado a nivel académico y científico que se merece, como patrimonio artístico y cultural y lenguaje propio de una Fiesta, la Fiesta de Moros y Cristianos.

The problems of culture and ideology have been studied in phenomenology, structuralism, and historical materialism, but they fail to make connections between theory and social reality. To solve this situation, Pierre Bourdieu proposes the Theory of Practice. This Theory of Practice, together with his notions of Cultural capital, Field, Habitus, Social reproduction, Symbolic power, and so on, are the subjects of 23 books written by Bourdieu up to 1991. Because the purpose of Library of Congress Subject Headings (LCSH) is to guide users to the subject(s) of a given book, one would expect to find those conceptual categories present in he subject headings assigned to Bourdieu's books. This paper is a study of the subject headings given to those 23 books, and their different translations into English, Spanish, Portuguese, and German, comprising 89 records in OCLC as of December 1991. However, due to lack of availability one book and its respective record were eliminated, reducing the universe to 22 books and 88 records. It was found that most of the books erroneously received headings that do not correspond to their content, as the headings were assigned from the functionalist paradigm. In general, LCSHs ignore the conceptual categories of other paradigms, do not match the current vocabulary used by social scientists, and are ideologically biased.

La presente investigación constituye una monografía sobre la Música de Moros y Cristianos de Alcoy, un género original para banda que se materializa en sus tres formas para el desfile: marchas moras, marchas cristianas y pasodobles. El libro aborda el análisis musicológico y estilístico de las piezas ganadoras del Festival de Música Festera (1949-1962) y del Concurso de Composición de Música Festera Alcoyana (1964-2008), que organiza la Asociación de San Jorge de Alcoy. El análisis refleja en profundidad el estudio de cada una de las 47 piezas musicales, extrayendo resultados significativos que nos han permitido catalogar posteriormente esta música. Para ello, nos hemos centrado en los elementos más importantes de la Música Festera como son: el ritmo, la melodía y la forma, sin descuidar otros como la armonía o la instrumentación, constituyendo los primeros el eje base del estudio analítico. Esperamos que esta música tenga el lugar privilegiado a nivel académico y científico que se merece, como patrimonio artístico y cultural y lenguaje propio de una Fiesta, la Fiesta de Moros y Cristianos.