História E Ficção

A partir da análise de um conjunto de ficcionalizações de d. Pedro I, busco compreender o processo pelo qual essa personagem conjuga imagens do Brasil e dos brasileiros. Da mesma forma, pretendo pensar uma noção de personagem histórica não como mera reencenação de um correlato historiográfico, mas como figura dinâmica atravessada por outras imagens e personagens, como aquelas advindas do imaginário cultural e literário.

Resumo: O texto que vem a seguir procura pensar a literatura do cubano Leonardo Padura não como mero instrumento de acesso à História, como alguns críticos fizeram. Aqui, tentarei argumentar que por meio de suas escolhas e construções estético-literárias é possível chegar a determinadas verdades, que nada mais são que pontos de vista para se olhar o mundo. Para isso, utilizarei, mais especificamente, dois aspectos da literatura de Padura: a referência à literatura policial do estilo hard-boiled e a perspectiva humanizada na construção dos personagens.

A partir da apropriação da noção de espectro em Derrida (1994), o presente ensaio propõe uma leitura do romance De mim já nem se lembra, de Luiz Ruffato (2016), cujo discurso dialoga com um evento histórico traumático: a Ditadura Civil Militar. Enquanto entidade espectral – o passado está desde sempre morto, mas mal enterrado. O espectro, desde Hamlet, é um ser disruptivo: é uma força desestabilizadora do presente. Seguindo essa analogia, é possível reconhecer três entidades espectrais no livro de Ruffato: Luizinho, o Ruffato criança; o irmão, José Célio, autor das cartas que o narrador encontra, e a própria história recente do país, marcada pela Ditadura Civil Militar. Esses espectros deixam rastros na obra: isto é, registros involuntários, que podem ser reconhecidos na materialidade do texto. Na primeira parte deste ensaio, há um esboço sobre a noção de espectro. Na segunda parte, apresento a leitura do romance à luz desse conceito. Ao final, há uma tentativa de síntese a partir da relação entre a escrita e a morte – na chave da escritura como uma espécie de túmulo.

O luto e a história em De mim já nem se  lembra, de Luiz Ruffato. REMATE DE MALES, v. 37, n 1, p. 429-447, 2017.

O  livro  de  Leonardo  Padura é  uma  daquelas  obras  de  ficção  que  tem  o  poder  de apequenar  o  historiador/leitor,  pela  sua  narrativa  de  tirar  o  fôlego. Só  mesmo  uma  obra despretensiosa quanto à História ciência poderia navegar tão livremente pelos personagens e  contextos  históricos. A  narrativa,  todavia, prende  o  leitor  justamente  pelo  que  traz  de história e pelo respeito à história acontecimento, a história dos personagens entrelaçada no contexto em que se encontravam.

RESUMO: O objetivo desse trabalho é apresentar uma análise da complexa relação entre história e ficção representada na obra 1984 de George Orwell. No decorrer da discussão, pretendemos mostrar que o romance distópico proporciona ao leitor uma análise crítica do contexto social e político do século XX e, especificamente, dos regime totalitários que emergiram durante o século. Na obra, o estrito controle exercido pelo governo sobre os textos históricos e o papel do protagonista Winston Smith enquanto escritor ficcional e historiador problematiza não apenas os mecanismos de manipulação dos fatos sob um regime totalitário, mas também os próprios limites entre história e ficção como representações discursivas da realidade. Assim, tais aspectos trazem as reflexões do autor para o debate mantido por parte das teorias pós-modernas sobre a chamada metaficção historiográfica.

Resumo: O objeto de estudo deste trabalho é o romance Duas vezes junho do escritor Martín Kohan, que retrata a ditadura militar argentina vigente entre 1976 e 1983, numa obra cujas características aproximam-se da ficção metahistórica, originada na obra O reino deste mundo do escritor cubano Alejo Carpentier, desenvolvida como forma de representação do passado histórico vivenciado particularmente pelos povos latino-americanos. Além disso, o autor escolhe como narrador o ocupante de uma posição subalterna na hierarquia do regime ditatorial em detrimento de alguma figura histórica famosa. Pretende-se também identificar as características estéticas que estão relacionadas com o conceito bakhtiniano de carnavalização e contextualizar Duas vezes junho em relação ao momento histórico vivenciado pela sociedade argentina, considerada altamente escolarizada e ativista. A obra foi publicada no Brasil em 2005 pela Amauta Editorial com tradução de Marcelo Barbão, numa tiragem de 500 exemplares, porém a editora entrou em recesso e atualmente é possível adquiri-lo apenas em sites de vendas de livros usados, pelo triplo do preço em comparação a um exemplar novo à época do lançamento, conferindo à obra um caráter de raridade. Palavras-chave: Ditadura argentina, ficção metahistórica, fragmentação narrativa. Abstract: The object of study of this work is the novel Twice June by Martín Kohan, which portrays the Argentine military dictatorship in activity between 1976 and 1983, in a book whose characteristics approximate the metahistorical fiction gender, originated in the novel The kingdom of this world by Cuban writer Alejo Carpentier, developed as a way to represent the historical past experienced particularly by the Latin American peoples. In addition, the author chooses as narrator the occupant of a subordinate position in the hierarchy of the dictatorial regime in spite of a famous historical figure. It is also intended to identify the aesthetic characteristics related to the Bakhtinian concept of carnavalization and contextualize Twice June in relation to the historical moment experienced by the Argentine society, considered highly educated and activist. The novel was published in Brazil in 2005 by Amauta Editorial with a translation of Marcelo Barbão, in a print run of 500 copies, but the publishing house went into recess and it is now possible to buy it only from used book sales sites, for triple the price in comparison to a new copy at the time of the launch, conferring the novel the characteristic of rarity.

Estima-se que cerca de 31 milhões de brasileiros têm ascendência italiana. Não é surpreendente, portanto, que tantos personagens italianos tenham aparecido nas páginas de obras literárias brasileiras. Além disso, a imigração italiana para o Brasil tem sido retratada com destaque na obra de escritores brasileiros como Alcân-tara Machado, José Clemente Pozenato e Mário de Andrade. A lista de escritores brasileiros de ascendência italiana é igualmente longa. Nela estão nomes como Affonso Romano de Sant’Anna, Marina Co-lasanti, Cristóvão Tezza, Ivan Angelo e João Anzanello Carrascoza. Este ensaio analisa a interseção entre a história pessoal e nacional na primeira obra da escritora ítalo-brasileira Zélia Gattai: Anarquistas graças a Deus  (1979).  O  ensaio  discute  também  a  representação  geral da história neste texto memorialista e, partindo de conceitos de Hayden White, as formas como o romance desmistifica a autoridade do discurso histórico ao privilegiar a narração da memória ao invés do relato dos fatos oficiais. Por último, o capítulo analisa como a narrativa subverte as noções de “evento” e de “fato”, tal como foi elaborada por White, chamando a atenção para as limitações e omissões do discurso histórico.

Esse artigo busca analisar algumas fotografias do livro Os Orixás: Deuses e Orixás na África e no Novo Mundo (2018), observando a importância que o projeto de Verger tem para a criação de um imaginário da cultura negra no Brasil. Para tal, usaremos como ponto de partida a representação do negro no país em fotografias do século XIX, traçando um paralelo entre os discursos presentes nesses trabalhos. Buscando, assim, pontuar, nas imagens feitas por Verger, a reescrita de um passado cultural que foi, por anos, abafado. Suas fotografias, então, passam a dialogar com a teoria proposta por Linda Hutcheon acerca da metaficção historiográfica e com as propostas de narrativas pós-coloniais, em consonância ao pensamento de Frantz Fanon.

Apresentação de Ricardo Lísias: "O caleidoscópio alucinado que compõe tudo o que diz respeito a Messias Botnaro, do nome à obra, da forma que ela circula a esta orelha, é muito adequado ao Brasil contemporâneo. Não se trata de nenhuma representação, é importante ressaltar: não estamos aqui diante da reprodução, inexata ou precisa, tanto faz, do que vivemos. A propósito, esse é um dos primeiros motivos do espanto que o trabalho de Botnaro causa: se fosse representação, a gente ao menos estaria pisando em um solo que, mesmo movediço e fedo-rento, é conhecido. Ao contrário, aqui estamos diante de um espanto atrás do outro. A estupidez do atual presidente aparece como norte, é verdade, mas ela está sempre dependente da maior certeza que o trabalho destaca: o presidente catastrófico já nos deixou e... fala do inferno. Sabemos da nossa danação, portanto, desde o título. As obras completas de Messias Botnaro são compostas de textos de natureza variada: de tuítes desastrosos a um tom mais ensaístico, ainda que sempre cheios de desatino, do título alusivo (e muito certeiro) a uma das piores tragédias humanas aos pseudônimos sugestivos, tudo passando pela possante intervenção de Joanim Pepperoni. As diferenças são muitas, mas algo une tudo: a ideia de morte. Trechos engraçados ou desesperadores, o pandemônio todo aqui tem mais do que o tom mórbido. Todo ele gira em torno de uma alma penada que, não bastasse a fantasmagoria, ainda nos oferece falas vindas diretamente do inferno. É nesse ponto que o livro mostra enorme agudeza: tanto a campanha do atual presidente brasileiro como o seu governo se multiplicam em inúmeras frentes. Com isso ele atraiu os quarteis, as igrejas, os investidores da Faria Lima, os atletas cariocas de fim de semana e por aí vai. A pulsão de morte coloca todos no mesmo caldo borbulhante. (Inclusive, ninguém está identificado no livro porque a morte é sempre a mesma.) O tempo inteiro, fala-se em matar, defender o país com a vida e mandar os esquerdistas para a ponta da praia. O discurso do presidente brasileiro vem do inferno e pretende puxar-nos todos para lá. A arte de Messias Botnaro será uma advertência se gerar reflexão e reação, ou um epitáfio, se não receber a atenção que merece".
Disponível em https://cousa.minestore.com.br/produtos/minha-luta

[RESUMO] Autor argumenta que aversão ao esclarecimento de episódios trágicos da história nacional abre espaço para que os espectros atormentados do passado exerçam constante pressão sobre aspectos do presente; produção literária recente, no entanto, tem se empenhado em lidar com esses fantasmas.