Modelo de Ciudades Creativas e Innovadoras

A pesar de la desbordante creatividad de la gastronomía en la ciudad y su potencial de crecimiento, hasta ahora Panamá se proyecta como un atractivo destino gastronómico y la municipalidad pone sus ojos en el valor de la gastronomía para el desarrollo urbano sostenible y el fortalecimiento del turismo.

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Despite the city’s boundlessly creative gastronomy and its potential for growth, only recently has Panama begun to project itself as an attractive gourmet destination. The municipality is counting on its gastronomic value to sustain urban development and bolster tourism.

After this long historical, theoretical-methodological, empirical and political practice, the city can be highlighted as an international actor; An object of investigation and a unit of analysis; But also, a level of analysis from the International Relations.

Después de este largo recuento histórico, teórico-metodológico, empírico y desde la práctica política se puede destacar a la ciudad como un actor internacional; un objeto de investigación y una unidad de análisis; pero también un nivel de análisis desde las Relaciones Internacionales…

Desde el siglo XX se han desarrollado modelos de gestión, planificación y dirección urbana basados en los conceptos de “cultura” y “creatividad”, principalmente dentro de países con gobiernos democráticos capitalistas en entornos urbanos a nivel internacional. Dependiendo del campo, desde el cual se trabaja la cultura, como agente de transformación de los territorios, se parte de específicos modos de interpretar, métodos, herramientas, lenguajes y prioridades. En los último años, se han posicionado dos visiones diferentes, denominadas aquí: Ciudad Cultural y la Ciudad Cívica. La primera proviene del trabajo en gestión cultural tradicional, entendiendo la cultura como el patrimonio, las artes, la literatura y edición, la cultura popular y tradición, el turismo cultural, la política cultural y sus proceso de gestión. La Ciudad Cívica, por otra parte, comprende la cultura como la capacidad racional, emocional y crítica que tiene cada persona, lo que permite la ética y compromiso para discernir los valores y opciones, el poder reflexionar sobre sí misma y la relación que se tiene con el contexto; es decir, incorporando como eje transversal el concepto de innovación cívica.
Ambas visiones co-habitan simultaneamente en los contextos urbanos. A pesar de que los colectivos, que representan cada una de estas visiones, van en aumento, existe una confusión teórica y práctica entre quienes intentan comunicarse, primero, de una visión a la otra; y segundo, hacia el contexto ciudadano al que se dirigen. Es por esto que resulta relevante el preguntarse: ¿desde qué mirada se trabaja “la cultura”?, ¿cómo influye la cultura cívica e innovación cívica a la gestión cultural?, ¿cómo se trabaja desde cada visión?, y ¿cómo afecta esto a su contexto? Para responder a estas preguntas, la investigación se estructura en tres capítulos: 1-una exposición del contexto internacional sobre el que nacen y transforman cada una de las visiones; 2-una comparación (teórico-práctica) entre los componentes
de cada visión, a partir de ejemplos reales; 3- un análisis del trabajo en cultura desde cada visión, el impacto que ejercen, y la influencia de la innovación cívica sobre la gestión cultural al co-habitar en los mismos contextos.
La investigación expone dos perspectivas desde las cuales actualmente se trabaja en cultura, su origen, sus relaciones con el contexto, les da nombre, las caracteriza, expone sus diferencias, momentos de encuentro y plantea oportunidades para la construcción de puentes entre sectores.

The creative city can be identified by their cultural quarters, the existence of creative territories or the dynamics of a creative class. Whether we classify a city as creative, we can conceive that as creative environment charge of development of creativity in organizational settings, but also in urban dynamics and public participation itself. The creativity social phenomenon is an important and essential element but it is not the only contributor to the development of the creative environment. From the city of Natal, state of Rio Grande do Norte, we tried to identify and characterize statistically the main creative sectors. Thus, we set off for the application of semi-structured interviews in the three key creative sectors: Research, Architecture and Advertising. Besides, the proposal of a summary table of the analysis of the creative industries in the city of Natal, the research allowed to propose an analysis model of urban environment of a city whose main dimensions are population, cultural resources, networks and public policy.

Se muestra la sustentabilidad de la ciudad contemporánea a través de los temas de la adaptación, resiliencia y creatividad. El proceso de colonización del planeta por parte de los humanos, que resulta en la urbanización, nos permite discutir cómo las características actuales de la condición urbana son la fragmentación, la dispersión y el desperdicio. Se propone un cambio cultural desde el paradigma de la sustentabilidad hasta la adaptación, sobre todo en referencia al problema global del cambio climático. Luego se investiga el modelo de Ciudades Inteligentes y de políticas, proyectos, acciones y financiamiento para lograr estos objetivos.

Resumen:
A partir de establecer las condiciones estructurales de la producción cinematográfica, particularmente de la ciudad de México, este análisis cuestiona las posibles oportunidades y desventajas de la producción películas mexicanas, en el caso de adoptar las estrategias operativas para una política cinematográfica a partir de la idea del Cluster o de la Ciudad Creativa.

Abstract:
From establishing the estructural conditions of film production, particularly in Mexico City, the intention is put in question the possible opportunities  or disadvantages of the production of mexican films, in the case of adopting the operational strategies for a film policy from the idea of a Cluster or the Creative City.

No presente artigo procuramos relacionar arte, cultura e ócio apresentando em um primeiro momento, seus desenvolvimentos teóricos através da apresentação de breves sínteses conceituais. Em um segundo momento, apresentamos a partir de um estudo de caso na cidade do Porto, em Portugal, alguns exemplos de arte contemporânea, seja sob a forma de arte de rua, ou museológica, bem como, alguns exemplos de património e arquitetura da cidade, assim como, um exemplo de oferta musical em um espaço privado. Estes casos resultantes de um estudo de natureza qualitativa e de teor etnográfico desenvolvido no mês de junho de 2016, permitem refletir sobre a sua relação com o ócio, partindo do princípio de que todas as cidades são criativas, embora variem em intensidade.

Aproximación a la atractividad territorial:
1-Mercadotecnia territorial
2-Competitividad internacional
3-Ciudades modelo
Nuevos temas y tendencias de la atractividad territorial: territorios digitales, territorios verdes, territorios fílmicos, centros de logística, destinos para congresos, convenciones y eventos, territorios de origen, urbanismo, destino salud y bienestar.

A pesar de que el espacio público aparece hoy en la Nueva Agenda Urbana (UNHábitat) como elemento fundamental para la integración y la participación democrática, se propone que tanto los discursos gubernamentales como la gestión del espacio público opacan sus contradicciones. Por lo tanto, este capítulo aborda primeramente, de manera conceptual, los discursos y gestiones alineados con la Nueva Agenda Urbana, mostrando sus paradojas. A continuación, y a modo de ejemplo, se analiza la producción del espacio público en la ciudad de Buenos Aires y las políticas de placemaking localizadas en lugares relegados. Se propone como hipótesis que, si por un lado la permanencia del sentido moderno de espacio público busca aplacar los efectos de la ciudad segmentada y fragmentada, por el otro fortalece su tensión estructural como parte de la colonialidad del poder y de lo que se denomina aquí como expresión de la colonialidad del habitar.

3 y 4 de diciembre de 2015; La Ciudad de México ///

La ciudad en la que viven Basarab Nicolescu y Edgar Morín es un espacio TRANSDISCIPLINARIO ya que tiene varios niveles de realidad: substancia y materia física y orgánica - funciones, relaciones y dinámicas económicas, sociales y culturales - violencia, armonía - lo simbólico y lo imaginario - ritmos, vibraciones, energías, emociones, sonidos, sabores, formas, colores, líneas y más. También es un COMPLEXUS o tejido de múltiples conexiones, acciones y una pluralidad de actores con un gran potencial productivo y creativo para ‘crear ciudad’ en un proceso incesante. Crea ‘bucles de retroalimentación positiva y constructiva’ entre sus actores y acciones, y no se encierra en la pregunta “¿que falta, cuales son mis problemas?” mientras que enfatiza lo que tiene disponible: conocimiento, habilidades, experiencias, sabiduría, imaginarios, sueños, aspiraciones y creatividad.

Para que la ciudad de Nicolescu y Morín funcione bien, requiere una estructura de gobernanza basada en su riqueza y diversidad, realizada en sus múltiples niveles de realidad. Las artes tienen un papel importante en esta ya que, en lo general, hacen uso de múltiples inteligencias y conocimientos en varios niveles de la realidad (formas, materiales, conceptos, procesos), dentro de una metodología amplia y reflexiva. No es sorprendente encontrar en la actualidad muchos artistas trabajando en comunidades, barrios y espacios públicos ‘creando ciudad’ desde sus capacidades artísticas específicas. La mesa se centra en el role de las artes en ‘crear ciudades’ desde la transdisciplinariedad y la complejidad.