Second-screen

As concerns have grown over the decline of TV viewership, especially among younger viewers, many networks have begun transmedia extensions in an attempt to increase audience engagement for their programs, and with second-screen applications in particular, to increase, or at least slow the decline of, linear-appointment viewing. In this paper I will first define and discuss current conceptions of transmedia and second-screen applications. Then I will analyze how AMC has developed and/or licensed other companies to develop various Transmedia applications for their popular TV show The Walking Dead, analyzing the various different examples and their perceived efficacy. Finally I will use those examples and the theories discussed in section one of this paper to develop a set of guidelines for other broadcast networks to develop similar transmedia applications for their own programs.

In den vergangenen Jahren hat sich die wissenschaftliche Forschung dem noch recht jungen Phänomen der Second-Screen-Nutzung bereits intensiv gewidmet. Die Frage nach den konkreten Praktiken der Second-Screen-Nutzung, also wie mit den zwei Bildschirmen tatsächlich umgegangen wird, ist dabei bisher noch nicht näher untersucht worden. Für eine solche Forschungsperspektive wirbt dieser Beitrag und bietet einen konzeptionellen Rahmen für eine differenzierte Beobachtung und Beschreibung solcher Praktiken an. Dazu wird auf der Grundlage der bisher vorhandenen Literatur zunächst eine Arbeitsdefinition für Second-Screen-Nutzung entwickelt und aus verschiedenen Ansätzen der Mediennutzungs- und Rezeptionsforschung zentrale Aspekte für dessen Untersuchung herausgearbeitet. Vor diesem Hintergrund werden schließlich verschiedene Praktiken der Second-Screen-Nutzung anhand von Beobachtungen aus einer Studie zur Twitter-Nutzung während der ARD-Krimiserie „Tatort“ beispielhaft beschrieben und Vorschläge für deren weitere Untersuchung unterbreitet.

This study focuses on second screening for news, a hybrid media process that combines watching news on television and a second, web-connected screen (i.e., smart-phone, lap- top). Based on U.S.-national, 2-wave panel data, the paper (a) examines people’s motiva- tions to engage in second screen use, and then (b) advances the relationship between second screening and online political behaviors. Discussing and pursuing further information are both central motivations for second screen use. Furthermore, results suggest second screen- ing for news is a significant predictor of online political participation and a key link between TV news and political engagement as this relationship is fully mediated. The study advances theoretically and empirically ways in which an informed public opinion may partake of a more engaged democracy.

La actual multiplicidad de dispositivos para acceder a la comunicación, la información y el entretenimiento ha generado, entre otros efectos, una complejidad creciente en los modos de consumo por parte de las audiencias. La convergencia cultural y tecnológica es el escenario en el cual los contenidos migran de plataforma en plataforma, y las narrativas transmedia se han convertido en una alternativa importante de las industrias mediáticas para mantener el interés de sus audiencias. A esto se suma el crecimiento y la diversificación de los nuevos medios, en los cuales son las audiencias prosumidoras las que toman la iniciativa y producen y comparten sus contenidos. A este respecto, las redes sociales y las aplicaciones para dispositivos móviles impulsan la cultura del remix y el mashup como nueva frontera de la inteligencia colectiva.  En ese marco, las segundas pantallas son una primera aproximación a los modos de consumo de la actualidad, en los cuales el medio principal –la TV- comparte su oferta con medios alternos –la tablet o el smartphone- para captar el interés y la participación de los públicos a través de la multitarea. Las mediciones tradicionales de audiencia, centradas aún en el aparato televisivo y basadas en el rating, están incorporando los medios sociales y las segundas pantallas para actualizar el análisis de la relación entre las audiencias y los contenidos mediáticos, dando paso así a una nueva era de la televisión participativa. La presente ponencia busca relevar estos estudios de las segundas pantallas y propone enriquecer el análisis de las audiencias incorporando el concepto de consumo transmedia y la lectura/navegación como estrategia de consumo multitarea en las pantallas.

Dissertação apresentada à Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo para obtenção do título de Mestre em Comunicação.

Área de concentração: Teoria e Pesquisa em Comunicação
Orientadora: Prof.a Dra. Elizabeth Nicolau Saad Corrêa

Com a popularização dos dispositivos móveis, mais e mais pessoas assistem aos programas de televisão enquanto usam essas plataformas para acessar a web, em busca de informações sobre a atração e para compartilhar opiniões em redes sociais e sites onde a atração está em evidência. A pesquisa aqui apresentada reflete sobre como a convergência entre várias telas interfere na produção de sentido das mensagens apreendidas e na experiência de comunicação, especificamente no caso dos espectadores que assistem aos programas enquanto interagem nas redes sociais digitais Twitter e Facebook. Mais do que isso, quer entender como o jornalismo se posiciona quanto à esse uso simultâneo, aproveitando a seu favor ou não essa duplicidade de fontes de informação. Foram analisadas quatro editorias - esportes, entretenimento, política e cotidiano, por meio da cobertura jornalística de eventos de diferentes proporções e padrões de relevância (nacional e internacional). Os recortes de estudo da dissertação são o Carnaval 2013 - desfile das escolas de samba do grupo especial de São Paulo/SP e Rio de Janeiro/RJ e apresentações de trios elétricos em Salvador, Copa das Confederações FIFA 2013, notícias de três noticiários nacionais (Jornal Hoje, Jornal Nacional e Jornal da Cultura em abril/2014) e cobertura do Jornal da Cultura, Jornal Nacional, Jornal Hoje e Jornal da Globo sobre a votação do Marco Civil da Internet pelo Congresso Nacional brasileiro (março/2014). Em todos os casos analisados, a segunda tela é pouco explorada ou ignorada pela TV. A dificuldade não está na editoria, ao passo que foram analisadas desde específicas - como política e esportes – até geral. Também não é o tamanho do evento, considerando a Copa das Confederações FIFA 2013 que atrai a atenção mundial. A emissora de televisão tão pouco significa muito nesse processo de inaptidão social digital. A limitação está no papel que os comunicadores atribuem à Tecnologia da Informação e Comunicação, priorizando a expansão do alcance das mensagens e não a usando como aliada para a renovação da proposta narrativa de noticiários que serão consumidos na companhia de telas secundárias.

Palavras-chave: Segunda tela. Comunicação. Digital. Jornalismo. Televisão. Redes Sociais.

RODRIGUES, Daniele Cristine. A produção de sentido na convergência entre televisão e segunda tela. 2014. 154 f. Mestrado – Escola de Comunicação e Artes, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2014.

Discute a produção de sentido na convergência entre televisão e redes sociais na transmissão da 86ª edição do Academy Awards. Mais do que o aspecto técnico da utilização de TICs concomitante ao ato de assistir TV, aborda as implicações na complementaridade dos sentidos com a participação do público imerso em um universo transmidiático. Ressalta ainda como o segmento entretenimento utiliza com maior eficiência e estratégia a extensão narrativa com a convergência de devices.

Paper parte da obra "Interatividade nas TICs: abordagens sobre mídias digitais e aprendizagem" / Patricia Bieging, Raul Inácio Busarello, organizadores. - São Paulo: Pimenta Cultural, 2014. 253p.
ISBN: 978-85-66832-14-3 (PDF)

Twentieth century’s visual convention have been deeply transformed. As first, according to the “remediation” paradigm (Bolter & Grusin, 1998), then following the grassroots authorship paradigm (Jenkins, 2006). The paper outlines a new step in this transformation, where Twentieth century’s media are involved in a counterattack, based on the spectacular gifts of digital 3D and a new emphasis on technologies: elements of a neo-baroque aesthetics.

Le convenzioni visuali del Novecento si sono riconfigurate, prima all'insegna della "rimediazione", poi del protagonismo della produzione audiovisiva grassroots (Jenkins 2006). L'articolo delinea una nuova fase di riscossa dei media novecenteschi, fondata sulla spettacolarità del 3D e su una nuova enfasi sulle tecnologie, elementi di una estetica neobarocca.

Las aplicaciones desarrolladas para dispositivos móviles pueden
mostrar rasgos que se aproximan a las fronteras de la gamificación. De
ello parte un análisis de los mecanismos de juego presentes en apps vinculadas a TVE que tienen diferentes usos de segunda pantalla. La metodología emplea las tres categorías de elementos de juego definidas por Werbach y Hunter (2012): dinámicas, mecánicas y componentes. Los resultados desvelan el nivel de gamificación de las aplicaciones de TVE, lo
que apunta el conocimiento de las aplicaciones de segunda pantalla desde
una perspectiva novedosa, abriendo así una vía de comunicación con
los estudios académicos sobre videojuegos.

Taking off from the Media Talk approach, this paper examines the communicative work of a Swedish sports webcast football show, Superlive, as an emerging form of web-based media format called Web-TV. This analysis is situated in a context in which broadcasting is going through fundamental changes, and broadcasters are rethinking their content in order to face the challenges arriving with recent decades' technological developments, and especially the fact that television is no longer restricted to being broadcast but can be distributed through the web and be received on PCs, tablets and mobile phones. In this 'post-broadcasting era' producers are searching for new ways of reaching audiences through creating new forms of audience address. Superlive is a good example of these changes and how broadcasters now explore the possibilities of producing television exclusively for the Web. The analysis shows that what is taking place in Superlive is clearly in contrast to the performances one could expect in the conventional broadcast. Through the participants' favoring of an interactional style characterized by informality and spontaneity, this show situates itself as backstage to the conventional forms of airings. As a result, this discursive space implies an interactional orientation to " co-presence " with the audience.

The proliferation of two screen or connected viewing on multiple devices (smartphones/iphones, laptops, tablets/ipads) simultaneously are reshaping the ways that TV broadcasters programme, schedule, and deliver programmes and content. This article examines how the notions of liveness and live TV are being reshaped within this context. Focusing on the BBC and Channel 4 the article explores how and why these two British PSBs are reinventing and promoting liveness and in particular live media events across platforms and devices. With the BBC’s ‘BBC Live’ content delivery system as case study, the article argues that rather than seeing liveness as a thing of the past, BBC regards live TV as core to its multi-platform strategy. Today, the BBC uses two of television’s traditional traits – liveness and reach – to crowd out and gain a competitive edge on streamed content and VoD providers like YouTube, Netflix and AmazonPrime across platforms and devices.

-- Purpose: Advances in technology allow fans to consume live broadcasts of sports events almost anywhere via personal computers, tablets and smartphones. These devices are also frequently utilized as “second screens” to communicate with fellow fans on social media, access additional content, or otherwise multitask during televised game consumption. The purpose of this study is to investigate how simultaneous use of these devices impacts sponsors that receive brand integration during the broadcasts.
-- Design/methodology/approach: A 3x2 between-subjects design based on the theoretical framework of dual coding theory was utilized to advance understanding of the influence of second screens on brand awareness and attitudes toward the sponsors of televised events.
-- Findings: Results demonstrated that brand recognition and recall was reduced by second screen activity across nearly all audio or visual consumption experiences. Further, while second screen use in an audiovisual setting did not interfere with consumers’ ability to recognize brands, it inhibited their ability to recall brands from memory, providing empirical evidence that second screen use may interfere with elaborative rehearsal and reduce cognitive capacity.
-- Practical implications: Given that marketers are investing more resources than ever to achieve brand integration during televised sports events, these findings suggest that brands face challenges in achieving a requisite return (in the form of brand awareness) on their investments.   
-- Originality/value: This study represents the first empirical investigation of the impact of consumers’ use of “second screens” in the academic literature, and has important implications for advertisers during live sports broadcasts.

Este trabalho procura discorrer sobre as transformações que a convergência midiática possibilitou, combinando as mídias tradicionais e a tecnologia mobile para aumentar a experiência do espectador/usuário através de um fenômeno imersivo conhecido como experiência de segunda tela. Num primeiro momento, articula-se sobre a convergência midiática, destacando a cultura da participação, no qual o público tem a possibilidade de interação imediata com a “tela” principal. Posteriormente, o trabalho apresenta uma reflexão sobre como esta segunda tela também pode ser utilizada para aprofundar o conteúdo quando, por exemplo, um dispositivo, geralmente mobile, conta simultaneamente uma história extra e complementar àquela apresentada na tela principal, gerando assim, uma narrativa transmídia sincrônica.

This article examines emerging industry discourses around multitasking and mobile phone use inside US movie theaters. By disciplining or encouraging certain second-screen practices, sectors of the American film industry have developed contradictory strategies for governing spectators into proper forms of single-or multiscreen spectatorship. The article explores the historical appearance of these industry strategies, the competing modes of audience subjectivity they imagine, and the extent to which material audience practices correspond to them. In so doing, it also considers the tensions of regulating and conceptualizing audience attention, interactivity, and distraction in theatrical spaces.

Some of the most influential conversations about television shows are happening via Twitter, in a process dubbed Social TV. Content analysis of publicly available conversations of The Walking Dead was facilitated through AMC’s Story Sync, facilitating Twitter responses. Results show that Social TV is about far more than isolated immediate reactions to television content; rather, Social TV involves behaviors and cognitions before, during, and after consuming TV programming.

The article analyzes contemporary patterns of news watching, concentrating on the experience of watching news through multiple platforms and second screens (i.e., not only via TV sets but across additional new media channels), and while performing additional communication activities simultaneously (i.e., media multitasking). The data is based on the documentation of viewings through a dedicated smartphone application by 110 subjects for 4 days. Only 10 of them can be labeled "traditional" viewers who did not report even once on viewing news video content not on television or performing other media activities parallel to viewing. The findings demonstrate that contemporary news consumers are not loyal to television as a medium of exposure to news video content, and have diverse repertoires of news viewing, where new media platforms play a significant role.

In comparison with the generation of the so-called Millennials, born roughly between 1980 and 2000, the Post-Millennials could be said to be the first “true” digital natives of human history, since they are exposed to computers, electronic tablets and smartphones from the very first days of their lives. Today’s children are submerged in a continuous flow of digital moving image consumption. From an early age, they make video calls via Skype with distant relatives. They watch clips on YouTube before they can walk and talk. They are making their own cinema, both as improvised film programmers and as amateur filmmakers, often before their first theatrical film experience takes place. Touchscreen tech-savvy toddlers explore rather intuitively all kinds of apps and functions of smartphones and tablets, not because they are more genius than their parents, but just because they grow up with these devices and learn the digital (mostly touchscreen-based) language often well before they know how to write and read in their own mother tongue or, more generally, before they go to elementary school. This special issue aims at analyzing Post-Millennials’ cinema experiences and practices.

Este é um artigo de acesso aberto, licenciado por Creative Commons Atribuição 4.0 International (CC-BY 4.0), sendo permitidas reprodução, adaptação e distribuição desde que o autor e a fonte originais sejam creditados. RESUMO O artigo se propõe a analisar as contribuições e as limitações do instrumental teórico-metodológico dos estudos culturais para pesquisas sobre recepção televisiva em " segunda tela ". A discussão teórica é enriquecida por uma pesquisa empírica de inspiração etnográfica com telespectadores do programa " The Voice Brasil 2014 " nas redes sociais Twitter e Facebook. O intuito é verificar de que modo as técnicas de pesquisa utilizadas tradicionalmente pelos estudos culturais nas investigações sobre recepção podem ser aplicadas em estudos sobre " segunda tela ". Apontamos que o maior desafio em pesquisas dessa modalidade torna-se conseguir abarcar o conjunto " televisão multiplataforma " , ou seja, a complexa rede sociotécnica articulada aos processos receptivos contemporâneos. ABSTRACT This article proposes to analyse the contributions and limitations of the theoretical and methodological tools of cultural studies to research on television reception on the " second screen ". The theoretical discussion is enriched by a survey about ethnographic inspiration that was carried out with viewers of " The Voice Brasil 2014 " on two social media: Twitter and Facebook. The aim is to see how research techniques traditionally used by cultural studies in the investigation of reception can be applied to studies of the " second screen ". The biggest challenge found in this type of research was to be able to deal with the whole of " multi-platform television " , i.e., the complex socio-technical network articulated to contemporary reception processes.

Este artigo tem como tema a experiência da segunda tela, ou seja, o hábito da audiência de assistir televisão conectada à internet numa navegação orientada pelo conteúdo da TV. O objetivo geral é analisar se a prática da segunda tela reforça o valor do laço social entre os telespectadores. Na fundamentação teórica deste trabalho, foram utilizados, entre outros, os conceitos de Wolton (1996), Fechine (2008), Cannito (2010) e Proulx e Shepatin (2012). Conclui-se que a segunda tela oferece uma experiência mais complexa à audiência, intensifica o laço social – que deixa de ser invisível e silencioso – e reforça o valor da grade de programação.

Second-screening and live-tweeting alongside broadcast television generates new concerns with respect to online abuse. We present an investigation into the nature of Twitter-facilitated second-screening posts relating to Thelma’s Gypsy Girls, one of a series of controversial documentary programmes portraying the Irish Traveller community that have recently been aired by the UK public- service television broadcaster Channel 4. Sentiment analysis highlighted the general negativity of these posts whilst a detailed thematic inquiry revealed the often abusive and aggressive messages aimed directly at the community and individuals portrayed in the broadcast material. We discuss why users might be susceptible to exhibiting these behaviours, and the implications for the broadcast industry, and social TV designers and developers.

Television viewing coupled with audience interaction through a second screen has gained popularity as second screen capable devices have become more pervasive and affordable. In this paper, we investigate the nature of television audiences which engage in second screen interactions. Two different television show audiences are explored though their message activity while using the Twitter social blogging service. Connections are made between users when retweeting messages or mentioning other users in a message.  The networks of viewers which are formed when viewers connect through these means reveal different characteristics within the audience networks and imply that different motivations for second screening while watching television shows are in play.

İletişim teknolojilerinin gelişerek yaygınlaşmasıyla birlikte, bireyler internet ve mobil cihazlarla daha fazla etkileşime girmektedir. Bu etkileşim gün geçtikçe değişim ve gelişim göstermiş ve izleyicileri birer kullanıcıya dönüştürmektedir. Gün geçtikçe kullanıcılar tek bir cihazın kullanımını yetersiz bulmaya başlamışlardır. Bunun sonucunda da artık kullanıcılar aynı anda birden fazla cihaz ile etkileşim gerçekleştirmeye başlamışlardır. Kullanıcılar, televizyon izledikleri sırada başka bir akıllı cihaz aracılığıyla TV programı ile paralel olarak geri bildirim imkânı bularak TV programının muhatapları ile etkileşimde bulunur. Bu çalışma, dünyada yaygın bir şekilde kullanılan ikincil ekran görüntülenmesinin-televizyon izlendiği sırada akıllı telefon, tablet ve dizüstü bilgisayar kullanımı-ülkemizdeki TV izleyicileri tarafından kullanım durumunu saptamak amacıyla yapılmaktadır. Bu amaçla, araştırmayı gerçekleştirmek amacıyla bilimsel araştırma tekniklerinden iki yöntem belirlenmiştir. Bunlardan birisi yaygın veri toplama tekniklerinden birisi olan anket iken diğer yöntem ise Twitter istatistikleri üzerinden yapılan analizi olmuştur. Türkiye'de sosyal TV reytingi ölçümü yapan Ranini.TV isimli web sitesi vasıtasıyla, TV'de yayınlanan dizilere ilişkin Twitter verileri istatiksel olarak elde edilmiştir. Bu doğrultuda yapılan çalışma ile televizyon izleyicisinin, TV programını izlediği sırada, Twitter ortamında diziyle ilgili paylaşımlarla etkileşime geçerek, ikincil ekran görüntülemesini gerçekleştirip gerçekleştirmediği durumu, yapılan analizler ile ortaya konmaya çalışılacaktır.

Live text commentary has, in recent years, emerged as a prominent mode of reporting sports actions to an online audience in real time. Prior studies have mainly adopted a textual analysis approach in examining this written genre of sports commentary. Working within a media multitasking and technology acceptance paradigm, this study investigated the patterns of, perceptions, and motivations that drive online consumption of live text commentary among football fans. Data were obtained from a survey of 312 Nigerian football fans. Findings showed that Nigerian fans access live text commentary in a supplementary and contemporaneous fashion with television and radio live football broadcasts. It was revealed that fans were more likely to access live text commentary to follow European football league matches than those of the domestic league. However, the local–foreign spectatorship preference margin was found to be minimal when fans follow country-based football matches. Results also established that fans' motivations and perceptions, which were found to be more utilitarian than hedonic in direction, significantly mediate the relationship between actual consumption and intention for future consumption of live text commentary. Implications and contributions of the study's findings were discussed.

This article intends to establish an understanding of the use of mobile devices as a ‘second screen’ for TV experience, from the Design perspective. From theoretical and practical points of view, the relationship between Internet and TV will be presented, evaluating the aspects and implications of this consumer transmedia experience.

Bu çalışma kapsamında, öncelikli olarak sosyal televizyon ve ikinci ekran kavramının önemi üzerinde durulmakta, daha sonra sosyal sorumluluk projeleri için ikinci ekranın ne şekilde araçsallaştırıldığı ele alınmaktadır. Örnek diziler üzerinden betimleyici bir çalışma olan bu çalışmada, Kanser Savaşçıları Derneği ve Elidor tarafından desteklenen, oyuncuları arasında ağırlıklı olarak Fi Çi dizisinin oyuncularının yer aldığı “Saçım Saçın Olsun” adlı sosyal sorumluluk projesi, Ufak Tefek Cinayetler adlı dizinin senaryosuna iliştirilen “İhtiyaç Haritası” adlı sosyal sorumluluk projesi ve Aile ve Sosyal Politikalar Bakanlığı, Tekirdağ Valiliği, Ay Yapım, Show TV ve Minik Kalplerle El Ele Derneği’nin (MİKA-DER) desteklediği İçerde adlı dizinin senaryosuna iliştirilen Minik Kalpler İçerde projesi mercek altına alınmaktadır. Bu projelerin seçilmiş olmasının nedeni projelerin içerik ve kapsamının sosyal televizyon ve ikinci ekran kavramları ekseninde hazırlanmış projeler olmasıdır. Çalışmada, televizyon kullanım alışkanlıklarının ikinci ekran ile birlikte dönüşümü bu projeler üzerinden irdelenecektir ve sosyal televizyonun sosyal sorumluluk projelerine olan katkıları ele alınacaktır.

Introducción: Este trabajo se centra en analizar las posibilidades y ámbitos de participación ciudadana en la esfera pública que se desprenden de las dinámicas de remediación entre televisión e internet, particularmente en lo que respecta a las tendencias de expansión y convergencia entre ambos medios. En el escenario actual, la pugna entre televisión e internet se pone de manifiesto en el consumo de los receptores, así como en sus discursos.Objetivo: Conocer la percepción que tienen los receptores en España de la televisión, ya sea en su formato tradicional o por medio de otros cauces y prácticas, así como identificar sus patrones de consumo y determinar en qué medida dichos receptores conocen y utilizan las segundas pantallas y los medios interactivos, o participan en las mismos. Metodología: Siguiendo una metodología cualitativa, basada en 4 grupos de discusión y 2 entrevistas individuales realizadas en España, se ha recabado un amplio espectro de opiniones de un total de 26 sujetos.Resultados y conclusiones: Salvo en los sujetos de mayor edad (más de 65 años), prevalecen las dinámicas de expansión sobre las de convergencia, es decir, los sujetos han añadido otros soportes al consumo de televisión en formato tradicional (especialmente internet y, en concreto, web social 2.0), hasta el punto de sustituirlo parcial o casi totalmente en algunos casos. Sin embargo, o bien desconocen o bien no suelen hacer uso de los mecanismos de participación e interacción que incorporan las transmisiones televisivas.

‘Vive Poniente’, aplicación desarrollada por Canal+ para el seguimiento de la tercera temporada de la serie Juego de Tronos, permite conocer los nuevos espacios de comunicación digital de las segundas pantallas en España. ‘Vive Poniente’ crea un entorno de relación interactiva con el espectador de la serie, aportándole distintos contenidos que complementan su vivencia, respondiendo a sus demandas de ir más allá de lo que el televisor ofrece. A partir del análisis de varias sesiones realizadas, las conclusiones de la investigación nos aproximan con detalle a su funcionamiento y contenidos. Más que nunca las aplicaciones de segunda pantalla permiten conocer cualitativamente a la audiencia, lo cual plantea un interesante feedback, reforzado por un sistema de recompensas para el espectador.

:Este artigo pretende discutir as novas relações de produção
e consumo que começam a ser estabelecidas a partir do fenômeno da Social TV. Após diversos autores terem clamado pelo fim da TV (Machado, 2011), a social TV se configura como uma nova forma de produção e consumo que justamente resgata a appointment television, que é uma das principais características da televisão como a conhecemos desde os seus primórdios. Tendo como base a reflexão sobre a cultura da convergência, que prima pelas relações sociais estabelecidas em rede e é sustentada pela economia afetiva, nas
palavras de Jenkins (2008), este artigo tem o intuito de
problematizar, a partir das novas interações que ocorrem na chamada Social TV, as diferentes atuações presentes na cultura participativa. Neste sentido, procuraremos refletir sobre as características e as potencialidades da social TV neste cenário de convergência apresentando um estudo de caso sobre o tweet mais compartilhado  da história durante a 86ª edição do Oscar.

The recent proliferation of a reality TV genre that focusses on welfare recipients has led to concerns that prime-time media experiences are exacerbating misconceptions, and stifling critical debate, around major societal issues such as welfare reform and poverty. Motivated by arguments that 'second screening' practices offer opportunities to engage viewers with issues of political concern, we describe the design and evaluation of two smartphone apps that facilitate and promote more critical live-viewing of reality TV. Our apps, Spotting Guide and Moral Compass, encourage users to identify, categorise, tag and filter patterns and tropes within reality TV, as well as reinterpret social media posts associated with their broadcast. We show that such interactions encourage critical thinking around typical editing and production techniques and foster co-discussion and reflection amongst viewers. We discuss, more broadly, how these interactions encourage users to identify the wider consequences and framings of reality TV, and offer implications and considerations for design that provokes criticality and reflection in second screening contexts.