enseignement 2013 - 2014 222 rue de l’Université 75343 Paris cedex 07 téléPhoNE téléCoPIE 01 56 61 70 00 01 56 61 70 01 www.quaibranly.fr Médiathèque d’étude et de recherche © musée du quai Branly, photo Cyril Zannettacci / Statuette igurant Jhitku et Mitki © musée du quai Branly, photo Patrick Gries, Valérie Torre L’enseignement au musée du quai Branly Le musée du quai Branly accueille des enseignements en lien avec ses collections ou correspondant aux thèmes scientifiques définis par le département de la Recherche et de l’Enseignement : les arts occidentaux et extra-occidentaux, les patrimoines matériels et immatériels, les institutions muséales et leurs collections, les rapports entre technologie et culture matérielle. Le musée du quai Branly n’est pas habilité à délivrer des diplômes nationaux et ne se substitue pas aux universités ou aux écoles spécialisées. Destinés aux étudiants de master et de doctorat, et de façon plus exceptionnelle à ceux de troisième année de licence, ces enseignements sont encadrés par une convention signée entre le musée du quai Branly et l’établissement partenaire. Les enseignements dispensés au musée avec les établissements partenaires prennent la forme de séminaires spécialisés, de journées d’études ou de conférences dans les domaines de l’anthropologie, de l’ethnomusicologie, de l’histoire de l’art, de l’histoire, de l’archéologie, de la sociologie, de la littérature orale et du droit du patrimoine. La politique du musée du quai Branly est d’accueillir des enseignements délivrés par les établissements partenaires, mais aussi de favoriser les échanges transversaux entre les établissements et les disciplines à travers une mutualisation des enseignements. Le musée propose également des enseignements concernant ses collections et dispensés par les conservateurs. Manuscrit circulaire © musée du quai Branly, photo Sylvain Leurent / Rouleau manuscrit religieux © musée du quai Branly, photo Patrick Gries, Bruno Descoings Les enseignements sont généralement ouverts aux auditeurs libres, sous réserve de l’accord de l’enseignant. Sommaire I. Les informations pratiques 4 Les établissements d’enseignement supérieur partenaires 5 Les espaces d’enseignement au musée du quai Branly 7 Statut et règles 9 La médiathèque 26 Scènes et dramaturgies d’Afrique noire francophone et des diasporas Afrique fantasme : corps et décors de la scène à l’écran Afrique(s) en scène : corps, territoire et mémoire Écrire et créer avec les villes en mouvement. Théories postcoloniales 28 15 Séminaire de recherche du musée du quai Branly : Art et performance École des hautes études en sciences sociales (EHESS) Enseignements de l’EHESS Anthropologie de la mémoire Sociétés et cultures des Amériques coloniales 33 Enseignements partenaires L’Art contemporain a-t-il aussi son patrimoine immatériel ? Du musée universel au musée d’ethnographie (XVIIIe - XIXe siècle) Mise en scènes et en récits, spectacles et musées. Anthropologie du spectacle et performance de l’anthropologie 23 Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Archéologie de la Mésoamérique Journées d’Archéologie Précolombienne Préhistoire, Archéologie et histoire des arts d’Afrique. Méthodes d’étude Séminaire international « La culture matérielle » 2 Enseignements partenaires Initiation au film ethnographique Séminaire international « La culture matérielle » L’Amérique Latine par l’image et pour l’image École du Louvre Enseignements de l’École du Louvre Groupe de recherche du master 1 : Collections extra-européennes Cours de synthèse : Océanie Travaux pratiques du cours organique : Histoire des Arts d’Océanie Université Paris Ouest Nanterre La Défense Objets et sociétés L’Art contemporain a-t-il aussi son patrimoine immatériel ? Du musée universel au musée d’ethnographie (XVIIIe - XIXe siècle) Enseignements organisés par les centres de recherche de l’EHESS Mise en scènes et en récits, spectacles et musées. Anthropologie du spectacle et performance de l’anthropologie Les nouvelles figures de l’artiste universel, VII 19 Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis L’autre Chine. Anthropologie des minorités de l’État-plurinational chinois L’anthropologie évolutionniste et diffusionniste L’anthropologie et la question du pouvoir Anthropologie historique de la mondialisation : contacts, conflits, échanges et transferts, sur « les Routes de la soie » (Chine, Iran Monde arabe, Europe) La civilisation islamique Littératures indiennes : comparatisme, postcolonialité, mondialités Patrimoines et médiations II. Les enseignements 14 Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 38 Université Paris-Sud 11 Introduction au droit du patrimoine culturel Les conférences « Culture et droit » Droit privé des entreprises culturelles Droit anglais et américain de la protection du patrimoine 40 Institut national des langues et civilisations orientales (INALCO) Master de recherche Inalco Écrire et créer avec les villes en mouvement. Théories postcoloniales Anthropologie des arts de la performance dans les rituels. De l’Asie continentale au monde austronésien III. Index des responsables d’enseignement 3 I . Les informations pratiques Les établissements d’enseignement supérieur partenaires • École des hautes études en sciences sociales • École du Louvre • Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne • Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 • Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis • Université Paris Ouest Nanterre La Défense • Université Paris-Sud 11 faculté Jean-Monnet • Institut national des langues et civilisations orientales (INALCO) Les espaces d’enseignement au musée du quai Branly Le musée du quai Branly dispose pour ces enseignements de trois salles de cours comprenant au total 70 places ainsi que la salle de cinéma de 94 places. Des cours devant les œuvres peuvent également être dispensés soit à la muséothèque, soit en salle, soit dans l’espace d’exposition permanente. Plan d’accès au musée Le partenariat entre le musée du quai Branly et ces établissements d’enseignement supérieur porte sur : • L’élaboration et l’organisation d’enseignements au musée • L’accueil de stagiaires • L’organisation de conférences et/ou de colloques • La participation et l’animation d’ateliers, d’interventions culturelles ou scientifiques • La participation à des travaux de recherche communs 4 5 Statut et règles Plan du jardin bas / niveau - 2 Les règles de scolarité Les étudiants effectuent leurs inscriptions pédagogique et administrative dans leur établissement d’origine. Aucune inscription ne peut être réalisée au musée du quai Branly. Les éventuels changements d’horaire ou de salle, annulations ou reports de cours seront annoncés sur le site internet du musée du quai Branly. La validation des enseignements L’affectation des crédits applicables à chaque enseignement, conformément à la réglementation relative à l’harmonisation des crédits ECTS (système européen de transfert de crédits) relève de la compétence exclusive de l’école ou de l’université et, le cas échéant, des autres partenaires du musée participant à des programmes communs. Il en va de même du mode de validation des enseignements dans le cursus des étudiants (exposé, note, assiduité, etc.). Le Pass étudiant Le Pass étudiant du musée du quai Branly est délivré exclusivement aux étudiants et aux auditeurs inscrits pour un semestre au minimum aux séminaires partenaires accueillis au musée. Le Pass étudiant vous donne droit aux avantages suivants : • Accès prioritaire aux espaces consacrés aux activités d’enseignement • Accès libre aux ressources documentaires du musée • Entrée gratuite et illimitée au musée : collections, expositions mezzanines et expositions temporaires de la Galerie Jardin Formulaire d’inscription Ce formulaire permet de recevoir gratuitement un Pass étudiant du musée du quai Branly donnant accès aux activités d’enseignement pendant une année universitaire. Pour toute autre information, contacter le département de la Recherche et de l’enseignement par courriel : etudier@quaibranly.fr Si vous êtes un étudiant qui suit pendant un semestre un cours au musée du quai Branly, merci de compléter le formulaire sur le site internet du musée à l’adresse : http:// www.quaibranly.fr/fr/enseignement/l-enseignement/formulaire-en-ligne-demande- depass-etudiant.html 6 7 Statut et règles La médiathèque Le règlement intérieur du musée Le musée du quai Branly propose une offre documentaire riche dans les domaines de l’ethnologie et de l’histoire de l’art extra-européen, principalement : L’entrée des étudiants et professeurs du musée du quai Branly se fait au 218, rue de l’Université. L’établissement public du musée du quai Branly est un établissement non fumeur. En conséquence, il est interdit de fumer dans tous les espaces de l’établissement et dans le jardin. Les étudiants peuvent accéder librement à l’ensemble des espaces ouverts au public. Lorsque les étudiants et les professeurs ont un rendez-vous avec l’un des agents du musée du quai Branly, ils doivent se présenter à l’accueil situé au 222, rue de l’Université et attendre l’arrivée de la personne avec laquelle ils ont un rendez-vous. Par mesure d’hygiène et pour la conservation des œuvres, il est interdit de manger et de boire hors des espaces prévus à cet effet. L’usage du téléphone portable est strictement limité au hall d’accueil général ainsi qu’aux espaces extérieurs du musée. La cantine du personnel est réservée au personnel de l’établissement. Les collections Pôle d’excellence en ethnologie/anthropologie, la médiathèque met à disposition du public un large choix de documents imprimés, d’archives, de photographies, d’arts graphiques, de films, de documents audiovisuels, sur les arts et civilisations d’Afrique, d’Océanie, d’Asie et des Amériques. Trois espaces • La médiathèque d’étude et de recherche, destinée aux étudiants, chercheurs, et universitaires et son cabinet des fonds précieux pour la consultation des documents originaux (imprimés, photographies, dessins, estampes) rares, fragiles et/ou anciens. • La salle de consultation des archives et de la documentation des collections, destinée à renseigner sur l’histoire des collections du musée. • Le salon de lecture Jacques Kerchache, ouvert à tous les publics, et conçu pour enrichir la visite du musée. Un espace virtuel Sur le site du musée, vous trouverez toutes les informations (formulaires d’inscription, d’accréditation, de réservation d’ouvrages) et les quatre catalogues sur www.quaibranly.fr, rubrique Enseignement et recherche/la médiathèque. Des visites personnalisées La médiathèque se tient à la disposition des enseignants pour organiser, à l’attention des étudiants ou des enseignants, la présentation des fonds et des services de chaque espace. Informations pratiques : www.quaibranly.fr • Contact : mediatheque@quaibranly.fr https:// www.facebook.com/mediathequeetsalondelectureduquaibranly 8 9 La médiathèque La médiathèque Médiathèque d’étude et de recherche Salon de lecture Jacques Kerchache Outil de recherche spécialisé en anthropologie, ethnologie et étude des arts et civilisations d’Afrique, d’Asie, d’Océanie et des Amériques, la médiathèque propose la communication de ses collections et la consultation de ressources électroniques spécialisées. Héritière des collections du Musée de l’Homme et de celles du MNAAO, elle acquiert plusieurs milliers d’ouvrages par an et propose à ses usagers les parutions les plus récentes dans ses domaines de spécialités et en particulier en langues étrangères. Services informations bibliographiques L’espace de documentation et d’actualité du musée présente un panorama de l’art et des cultures d’Afrique, d’Asie, d’Océanie et des Amériques. Sont à disposition des visiteurs des suggestions de lecture / écoute / visionnement en lien avec les expositions et les événements du musée. Autour de la grande table du salon, des évènements/rencontres sont régulièrement organisés, moments privilégiés pour dialoguer avec un auteur, un commissaire ou découvrir une œuvre sortie des réserves. Le programme est consultable sur place ou sur www.quaibranly.fr. Les rendez-vous sont gratuits et en accès libre dans la limite des places disponibles. • Réservation d’ouvrages à partir du catalogue, sur place ou à distance. • Service payant de photocopie et impression. • Scanner en libre-service pour les documents tombés dans le domaine public. • Salles de travail en groupe (6 personnes). • Prêt entre bibliothèques. Localisation : accès dans le hall du musée • Modalités d’accès : ouvert à tous les visiteurs du musée • Accueil des personnes aveugles et malvoyantes : machine à lire • Accueil des personnes sourdes en LSF : consulter le programme • Horaires d’ouverture : mardi, mercredi et dimanche de 11h à 19h ; jeudi, vendredi, samedi de 11h à 21h / Fermé le lundi (ouvert pendant les petites vacances scolaires). Localisation : au 5e étage du musée, accès dans le hall du musée • Modalités d’accès : Inscription gratuite et obligatoire, sur justification de recherches : carte d’étudiant, pass étudiant, carte professionnelle, (une photo d’identité est nécessaire) • Accueil des personnes aveugles et malvoyantes : cabine dédiée • Horaires d’ouverture : mardi, mercredi 11h 19h ; jeudi, vendredi, samedi 11h00 - 20h00 / La médiathèque est fermée les dimanches, lundis et jours fériés. Cabinet des fonds précieux Consultation des documents de l’iconothèque et des imprimés rares et précieux. Localisation : au 5e étage du musée, accès dans le hall du musée • Modalités d’accès : sur rendez-vous uniquement • Formulaire disponible en ligne ou sur place. 10 11 La médiathèque Archives et documentation des collections Ce service conserve l’ensemble des dossiers de collections, les archives publiques et privées (missions ethnographiques, archives d’anthropologue, archives de l’établissement, etc.). Ces fonds renseignent l’histoire des collections du musée du quai Branly. Consultation des documents numérisés à partir de bases de données. Consultation des documents originaux. Outils de référence en libre accès (livres et revues). Renseignements et orientation. Localisation : 222, rue de l’Université, 3e étage • Modalités d’accès : sur rendez-vous uniquement • Formulaire disponible en ligne ou en médiathèque d’étude et de recherche • Horaires d’ouverture : du lundi au vendredi de 10h à 18h30. La documentation scientifique accessible en ligne L’ensemble des ressources numériques de la médiathèque est accessible sur www.quaibranly.fr, rubrique Base de données. Les quatre catalogues en ligne • Pour la première fois, un musée propose la mise en ligne de l’ensemble de son catalogue d’objets, soit plus de 290 000 notices d’objets, exposés ou non. Les photographies s’affichent en vignette, diaporama, plein écran, ou zoom pour observer les détails. • Sur le même mode d’affichage, sont visibles plus de 400 000 notices de photographies sur les 700 000 références du catalogue de l’iconothèque. Le portail documentaire en diffusera à terme la totalité. • Le catalogue de la médiathèque signale l’intégralité des 330 000 documents et des 12 000 documents audiovisuels que possède la médiathèque. Le catalogue précise la disponibilité des documents et propose de les réserver ou de demander un rendezvous pour le cabinet des fonds précieux. Ces collections sont également signalées dans le catalogue national SUDOC (http://www.sudoc.abes.fr/) et dans le catalogue international WorldCat : http://www.worldcat.org/. • Le catalogue de la documentation muséale et des archives présente près de 100 000 références de documents numérisés : dossiers d’objets et archives, avec un rebond vers les notices d’objets concernés. 12 Les ressources électroniques complémentaires dans les espaces de la médiathèque Les espaces de la médiathèque bénéficient de la mise en ligne de ressources électroniques sélectionnées pour leur spécialité et leur qualité : encyclopédies et dictionnaires, revues scientifiques et bases de données, liens vers les catalogues de médiathèques extérieures et d’institutions muséales, etc. Le portail documentaire permet également la consultation de l’intégralité des documents sonores et audiovisuels, ainsi qu’une programmation de certains enregistrements musicaux et films sur les ordinateurs publics de la médiathèque. Ces contenus, régulièrement enrichis, sont accessibles uniquement sur place. La médiathèque a mis en place également le site Kiosque du Monde accessible sur Internet (http://bit.ly/kiosquedumonde) et directement depuis les postes de consultation. Il a pour objet d’informer les visiteurs du musée de l’actualité artistique et culturelle en Afrique, Amérique, Asie et en Océanie à travers des articles sélectionnés dans la presse internationale. La médiathèque participe au service en ligne de question/réponse Rue des Facs (http://www.ruedesfacs.fr/) et répond à distance à toutes vos questions. 13 II. Les enseignements Séminaire de recherche du musée du quai Branly Art et performance Salles et dates à confirmer ultérieurement Le département de la Recherche et de l’enseignement organise chaque année un séminaire de recherche pluridisciplinaire consacré aux pratiques artistiques et performatives. Le séminaire de recherche « Art et performance » du musée du quai Branly, à la périodicité flexible, est centré sur la discussion des travaux présentés par les chercheurs invités, les chercheurs membres du Groupement de Recherche International (GDRI) et du Labex CAP, ainsi que par les boursiers doctorants et post-doctorants financés par le musée. Il n’est pas ouvert au public afin de garantir la dynamique des débats au sein des spécialistes invités à y participer. Chaque séance de 3h est consacrée à des travaux et recherches devant faire l’objet d’une publication à venir dans une revue nationale ou internationale, sous la forme d’un article à soumettre à un comité de lecture éditorial. Le texte présenté est diffusé pour lecture parmi les participants au séminaire une semaine avant l’intervention programmée. La courte récapitulation par l’auteur des points forts de son texte (30 minutes) est suivie d’une séance de débats et de critiques argumentées (2h30) en langues française, anglaise et espagnole (si nécessaire). Chaque chercheur exposant ses travaux a la possibilité de faire venir des doctorants, post-doctorants, enseignants et chercheurs statutaires extérieurs au musée, ayant un lien direct avec le sujet traité dans son texte. Un ou deux spécialistes européens sont ainsi invités et hébergés aux frais du musée pour venir discuter du texte défendu. Les personnes intéressées à participer à une séance en particulier peuvent en faire la demande auprès de Jessica De Largy Healy, Chargée de la recherche au musée du quai Branly par email : Jessica.DELARGY-HEALY@quaibranly.fr 14 École des hautes études en sciences sociales (EHESS) Conformément aux missions qui lui ont été assignées, l’École des hautes études en sciences sociales a une fonction essentielle d’enseignement des méthodes et des résultats de la recherche en sciences sociales. Cet enseignement est dispensé selon plusieurs modalités : les directeurs d’études et les maîtres de conférences organisent l’enseignement sous forme de cours ou de séminaires dans lesquels ils exposent et font discuter leurs travaux personnels ou ceux des équipes qu’ils animent. Ces enseignements peuvent être complétés par les enseignements de chargés de conférences extérieurs à l’École. S’y ajoutent enfin des enseignements spécifiques pour la première année du cycle d’études doctorales. Enseignements de l’EHESS Anthropologie de la mémoire Carlo Severi, directeur d’études à l’EHESS Le mercredi de 14h à 16h • du 20 novembre 2013 au 4 juin 2014 • Salle 2 Au cours de nos recherches précédentes, nous avons pu montrer que bien des traditions dites « orales » sont en réalité des traditions fondées sur l’interprétation d’iconographies liées à la mémorisation. Nous poursuivrons cette année ce travail sur les Arts de la mémoire en ouvrant, dans un esprit comparatif, deux nouveaux dossiers : les pictographies amérindiennes complexes (Nahuatl et Maya) et les iconographies australiennes. Réception des étudiants sur rendez-vous. Laboratoire d’anthropologie sociale, Collège de France, 52 rue du Cardinal Lemoine, 75005 Paris. 15 École des hautes études en sciences sociales École des hautes études en sciences sociales Sociétés et Cultures des Amériques coloniales Enseignements organisés par les centres de recherche de l’EHESS Serge Gruzinski, directeur de recherche CNRS / directeur d’études EHESS Institut de Recherche interdisciplinaire sur les enjeux sociaux, IRIS Le mercredi de 10h à 13h • du 23 octobre 2013 au 18 juin 2014 • Salle 2 Mise en scènes et en récits, spectacles et musées Anthropologie du spectacle et performance de l’anthropologie Écriture de l’histoire et américanisation au XVIe siècle Comment une discipline née dans le monde méditerranéen et mise au point dans l’Europe de la Renaissance, l’histoire, est-elle devenue un outil de construction et d’analyse du passé appliqué – et applicable – sur et à toute la planète ? Il nous semble que le contexte américain a joué un rôle essentiel dans cette universalisation ou « dé-provincialisation » de la discipline : la nécessité de rendre compte d’un passé sans équivalent dans l’Ancien Monde (las antigüedades americanas) et surtout de développer un système d’explications axé sur le passage d’un monde non-occidental à une société coloniale à dominante ibérique possède une portée axiomatique sans précédent : dorénavant l’outil européen devient à même d’aborder les transformations qu’introduit la prédominance européenne dans le reste du monde. Au XIXe siècle et au XXe siècle, ce sera au tour des « historiens » (au sens européen) de l’Inde et de la Chine d’écrire l’histoire de ces transformations. Thierry Bonnot, chargé de recherche au CNRS Bernard Müller, chercheur associé à l’IRIS 2e et 4e mardi du mois de 10h à 12h • du 22 octobre 2013 au 27 mai 2014 • Salle 3 Après avoir consacré les trois dernières années du séminaire aux objets à enjeux, nous souhaitons revenir sur une thématique connexe, le spectacle. On explorera notamment la notion de « performance » pour rendre compte non seulement des ressorts de l’action artistique ou des rapports sociaux que le spectacle met en forme, mais aussi du dispositif dynamique que l’enquête produit sur un terrain de recherche devenant ainsi « théâtre » scientifique. Le fil rouge des séances sera le martyre de Sainte-Reine, spectacle amateur sur lequel nous enquêtons depuis 2003 en Bourgogne. Cet objet polymorphe et polysémique, à la fois rituel théâtral, performance historique et transcription religieuse, héritage que s’est approprié depuis le milieu du 20e siècle une partie de la population d’AliseSainte-Reine, nous servira de point d’appui pour mener une réflexion sur la mise en scène, sa description ethnographique et la restitution des savoirs. Notre champ d’étude se veut large et éclectique : l’analyse de formes aussi diverses qu’ une performance de Jeremy Deller rejouant les grèves des mineurs britanniques de 1984-1985, une installation-performance de Daniel Spoerri – « Le Déjeuner sous l’herbe » (1983), un spectacle de concert-party togolais ou ghanéen ou diverses formes mettant en spectacle des objets et des récits mémoriaux ou patrimoniaux, nous permettra d’aborder dans ce cycle 2013-2014 les notions de reconstitution, de représentation, de mimesis ou de reenactment. Ce faisant, on réfléchira aux conditions d’émergence d’une approche interdisciplinaire, sans cesser de réfléchir à la nature et au statut du savoir anthropologique parmi les sciences, notre démarche se situant dans la zone de chevauchement de plusieurs disciplines (anthropologie, esthétique, études théâtrales, ethnoscénologie…). Une partie des séances verra intervenir des invités spécialisés dans ces problématiques. Réception des étudiants sur rendez-vous • EHESS, 96 boulevard Raspail (IRIS, porte à gauche sous porche). Tél. 01 53 63 51 44 ou 01 53 63 56 58 • Cet enseignement est ouvert aux étudiants de l’École du Louvre et de l’EHESS. 16 17 École des hautes études en sciences sociales Séminaire dans le cadre du GDRI : anthropologie et histoire des arts Les nouvelles figures de l’artiste universel, VII Yolaine Escande, directrice de recherche CNRS, centre de recherches sur les arts et le langage (CRAL, EHESS) Denis Vidal, directeur de recherche IRD Directeur de recherche à l’IRD (URMIS), chercheur associé au CEIAS (EHESS) et au musée du quai Branly Jean-Marie Schaeffer, directeur de recherche CNRS, directeur d’études EHESS (CRAL, EHESS) Le jeudi de 15h30 à 17h30 • 5 décembre 2013, 16 janvier, 13 février, 6 et 27 mars, 15 mai 2014 • Salle 2 Le séminaire « les nouvelles figures de l’artiste universel, VII » se poursuivra dans la continuité des années précédentes. Comment se trouve redéfinie aujourd’hui la « figure » de l’artiste « universel » dans un contexte toujours plus marqué par la mondialisation ? C’est à cette question cruciale pour un musée qui se donne comme vocation de s’ouvrir à des formes d’art et de créativité contemporaine en provenance du monde entier que nous tenterons d’apporter des réponses, au cours d’une série de séances à vocation interdisciplinaire, et qui prendront place dans le cadre du séminaire organisé par Jean-Marie Schaeffer à l’EHESS « Esthétiques cinématographiques » (mercredi, 15h-17h). Chacune des séances prévues sera plus spécifiquement consacrée à l’étude d’un artiste ou d’un groupe d’artistes qui incarnent, chacun à leur façon, un tel idéal. Plusieurs d’entre elles seront organisées en association avec les artistes eux-mêmes. Cet enseignement est ouvert aux étudiants de l’École du Louvre, de l’EHESS et de l’université Paris 7-Denis Diderot. École du Louvre L’École du Louvre est un établissement d’enseignement supérieur qui dispense en français des cours d’archéologie, d’épigraphie, d’histoire de l’art, d’histoire des civilisations et de muséologie. L’École est située à Paris, au sein du Palais du Louvre. Fondée en 1882, elle est dotée d’un statut d’établissement public à caractère administratif dépendant du ministère chargé de la Culture et de la Communication. Elle propose 3 cycles d’études (1er cycle de 3 ans, 2e cycle de 2 ans et 3e cycle de 3 ans) et une classe préparatoire aux concours de conservateur du patrimoine. Tous les enseignements sont accessibles au titre de la formation continue. Le musée du quai Branly accueille deux modules d’enseignement de master et des enseignements partenaires. Enseignements de l’École du Louvre Groupe de recherche 15, mémoire d’étude de master 1 Collections extra-européennes Ce groupe de recherche est dirigé par Carine Peltier-Caroff, responsable de l’iconothèque au musée du quai Branly Présentation des thématiques et sujets de recherche • mercredi 18 septembre 2013 de 9h à 10h • Amphithéâtre Michel-Ange, École du Louvre Le mercredi de 13h à 16h • musée du quai Branly, 9 octobre, 13 novembre, 18 décembre 2013, 5 février, 5 mars et 9 avril 2014 • Salle 3 Dans la perspective de la rédaction d’un mémoire d’étude, chaque élève de Master 1 fait partie d’un groupe de recherche dont l’encadrement est assuré par son directeur de mémoire. Le groupe de recherche 15, dédié à l’étude des collections extraeuropéennes, se réunit une fois par mois, d’octobre à avril, principalement au musée du quai Branly. Les sujets des mémoires sont proposés par les responsables de collections (Afrique, Asie, Amérique, Océanie, les collections Histoire, textile, photographique et de musicologie, Médiathèque) et les professionnels du musée, ce qui offre un large spectre d’études possibles. Ils peuvent concerner aussi bien l’étude d’un corpus en particulier, une collection précise, la production d’une région, une typologie d’objets, une technique ou un matériau précis, mais également des questions de muséographie ou bien des études de publics, comme les questionnements les plus divers. Le groupe de recherche offre un cadre et un soutien méthodologiques et invite à une approche pluridisciplinaire des collections. 18 19 École du Louvre École du Louvre Cours de synthèse : Océanie tion. La notion de « patrimoine immatériel », élaborée par l’UNESCO, peut-elle être de quelque utilité pour aborder ces questions ? Certains modèles dans les sciences sociales (économie, anthropologie, neuro-sciences) peuvent-ils aider à penser la « révolution de l’immatériel » en art ? En retour, comment l’art contemporain permet-il de penser autrement les arts comme activité de production d’« immatériaux » : secrets, simulacres, reflets, schémas sensori-moteurs, présences sonores, œuvres cryptées ? Philippe Peltier, responsable de l’unité patrimoniale Océanie-Insulinde au musée du quai Branly Le jeudi de 16h à 18h • 7 et 21 novembre, 5 et 19 décembre 2013, 16 et 30 janvier, 13 et 27 février, 13 et 27 mars 2014 • Salle 3 Le cours, introduction générale aux arts et à la culture matérielle du Pacifique, traitera cette année de l’Australie et de la Micronésie. Cet enseignement est ouvert aux étudiants inscrits au cours organique Océanie de l’École du Louvre. Bibliographie sommaire : Ernst Gombrich, Art and Illusion: A Study in the Psychology of Pictorial Representation, 1960 • Florence de Mèredieu, Histoire matérielle et immatérielle de l’art moderne et contemporain, 2004 • Franck Popper, Écrire sur l’art : De l’art optique a l’art virtuel, 2007. Travaux pratiques du cours organique : Histoire des Arts d’Océanie Cet enseignement est ouvert aux étudiants en histoire de l’art et archéologie de l’université Paris Ouest Nanterre La Défense et de l’École du Louvre et aux auditeurs libres. Magali Mélandri, responsable des collections Océanie au musée du quai Branly Le vendredi de 14h à 16h • 8 et 22 novembre, 6 et 20 décembre 2013, 17 et 31 janvier, 14 et 28 février, 14 et 28 mars 2014 • Salle 1 Les travaux pratiques ont pour but d’apporter aux étudiants une méthodologie de recherche et d’étude des objets liés au monde océanien. Enseignements partenaires Séminaire de Master 2 Histoire de l’art L’Art contemporain : problématiques et méthodes L’Art contemporain a-t-il aussi son patrimoine immatériel ? Thierry Dufrêne, professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université Paris Ouest Nanterre La Défense Le mercredi de 10h à 12h • 9, 16 et 23 octobre, 13 et 27 novembre, 11 décembre 2013 • Salle de cinéma (sauf le 23 octobre : Salle 3) Examen : le 18 décembre 2013 de 10h à 15h • Salle de cinéma Le mercredi de 10h à 12 h • 5 et 19 février, 19 mars, les 2, 9 et 16 avril 2014 • Salle de cinéma (sauf les 9 et 16 avril : Salle 1) Art vidéo, Light and Space Art, art perceptuel, art conceptuel, performance, arts numériques : un pan important, sinon central, de l’art contemporain, se défie de l’objet. L’histoire de l’œuvre immatérielle depuis le XIXe siècle pose de nombreux problèmes : d’auctorialité, de propriété, de réception, d’actualisation, de mémorisation, de conserva- 20 Séminaire de Master 1 Médiation culturelle, patrimoine et numérique. Patrimoines : définitions, pratiques et perspectives théoriques. Histoire et théories du patrimoine. Du musée universel au musée d’ethnographie (XVIIIe - XIXe siècle) Rémi Labrusse, professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université Paris Ouest Nanterre La Défense Le mercredi de 13h à 15h • 9, 16 et 23 octobre, 13 et 27 novembre, 11 décembre 2013 • Salle de cinéma (sauf le 23 octobre : Salle 3) Examen : le 18 décembre 2013 de 10h à 15h : Salle de cinéma Sur quels fondements théoriques et pour quels corpus matériels la catégorie du musée d’ethnographie s’est-elle progressivement autonomisée en Europe au XIXe siècle ? Comment les musées d’ethnographie ont-ils trouvé leur place entre musées des beauxarts, musées d’histoire naturelle et Expositions universelles ou coloniales ? Quels débats ont-ils suscités et à quelles critiques ont-ils été confrontés ? De quelles contradictions internes furent-ils les reflets ? Ces questions seront abordées à partir de quatre exemples majeurs, en Allemagne (Museum für Völkerkunde de Berlin), en France (musée d’ethnographie du Trocadéro à Paris), en Angleterre (Pitt-Rivers Museum à Oxford) et aux Etats-Unis (American Museum of Natural History à New York). Cet enseignement est ouvert aux étudiants en histoire de l’art et archéologie de l’université Paris Ouest Nanterre La Défense, de l’Ecole du Louvre et aux auditeurs libres. 21 École du Louvre Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Institut de Recherche interdisciplinaire sur les enjeux sociaux, IRIS L’importance de l’UFR Histoire de l’art et archéologie a permis de diversifier les enseignements des trois filières principales : histoire de l’art, archéologie et histoire du cinéma. Outre l’archéologie classique et médiévale, la pré- et la protohistoire font l’objet de nombreux enseignements, ainsi que l’archéologie orientale, africaine, océanienne, mésoaméricaine et les sciences de l’environnement. Mise en scènes et en récits, spectacles et musées Anthropologie du spectacle et performance de l’anthropologie Thierry Bonnot, chargé de recherche au CNRS Bernard Müller, chercheur associé à l’IRIS Master 1 d’archéologie de l’université de Paris 1 2 et 4 mardi du mois de 10h à 12h • du 22 octobre 2013 au 27 mai 2014 • Salle 3 Archéologie de la Mésoamérique e e Après avoir consacré les trois dernières années du séminaire aux objets à enjeux, nous souhaitons revenir sur une thématique connexe, le spectacle. On explorera notamment la notion de « performance » pour rendre compte non seulement des ressorts de l’action artistique ou des rapports sociaux que le spectacle met en forme, mais aussi du dispositif dynamique que l’enquête produit sur un terrain de recherche devenant ainsi « théâtre » scientifique. Le fil rouge des séances sera le martyre de Sainte-Reine, spectacle amateur sur lequel nous enquêtons depuis 2003 en Bourgogne. Cet objet polymorphe et polysémique, à la fois rituel théâtral, performance historique et transcription religieuse, héritage que s’est approprié depuis le milieu du 20e siècle une partie de la population d’Alise-SainteReine, nous servira de point d’appui pour mener une réflexion sur la mise en scène, sa description ethnographique et la restitution des savoirs. Notre champ d’étude se veut large et éclectique : l’analyse de formes aussi diverses qu’une performance de Jeremy Deller rejouant les grèves des mineurs britanniques de 1984-1985, une installation-performance de Daniel Spoerri – « Le Déjeuner sous l’herbe » (1983), un spectacle de concert-party togolais ou ghanéen ou diverses formes mettant en spectacle des objets et des récits mémoriaux ou patrimoniaux, nous permettra d’aborder dans ce cycle 2013-2014 les notions de reconstitution, de représentation, de mimesis ou de reenactment. Brigitte Faugère, professeur à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Le jeudi de 14h à 16h • du 26 septembre au 19 décembre 2013 • Salle 3 Premier Semestre. Après une introduction méthodologique, le cours sera consacré à une présentation des différentes étapes de l’histoire de l’archéologie en Mésoamérique pour développer, dans un deuxième temps, les tendances théoriques de la recherche actuelle dans des domaines aussi variés que l’archéologie du paysage, l’urbanisme, l’étude des systèmes politiques et sociaux ou de l’organisation économique (production, gestion des ressources, échanges). Une attention particulière sera portée à l’archéologie du Centre et de l’occident du Mexique. Journées d’Archéologie Précolombienne Brigitte Faugère, professeur à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Le jeudi de 9h30 à 16h30 • 16 et 23 et 30 janvier, 6 et 13 février 2014 • Salle 1 Au second semestre, les Journées de l’Archéologie Précolombienne réuniront les étudiants de M1 et de M2 dans des ateliers thématiques. Après une matinée consacrée à une conférence ou une visite dans les réserves du musée et sur le plateau des collections, les étudiants présentent l’avancée de leur mémoire. Ce faisant, on réfléchira aux conditions d’émergence d’une approche interdisciplinaire, sans cesser de réfléchir à la nature et au statut du savoir anthropologique parmi les sciences, notre démarche se situant dans la zone de chevauchement de plusieurs disciplines (anthropologie, esthétique, études théâtrales, ethnoscénologie…). Une partie des séances verra intervenir des invités spécialisés dans ces problématiques. Réception des étudiants sur rendez-vous • EHESS, 96 boulevard Raspail (IRIS, porte à gauche sous porche). Tél. 01 53 63 51 44 ou 01 53 63 56 58 • Cet enseignement est ouvert aux étudiants de l’École du Louvre et de l’EHESS. 22 23 Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Histoire de l’art et archéologie thème privilégié du séminaire portera sur le corps, ses représentations, son traitement et ses techniques. Les exposés de chercheurs et d’enseignants invités alterneront avec des cours de synthèses permettant de situer ces exposés dans le panorama actuel des études portant sur la culture matérielle. Préhistoire, Archéologie et histoire des arts d’Afrique. Méthodes d’étude Manuel Gutierrez, maître de conférences à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Le samedi de 10h à 14h • 23 novembre 2013 • Salle 2 Salles et dates suivantes à confirmer ultérieurement Ce séminaire est ouvert et validé notamment, selon les cursus, pour les étudiants universités Paris 1 Panthéon-Sorbonne et l’université Paris Ouest Nanterre La Défense. Inscription sur la liste de diffusion par email : culture.materielle@gmail.com. Destiné aux étudiants en master et doctorat en archéologie et histoire des arts d’Afrique, ce séminaire accorde une très grande importance aux méthodes d’étude et d’analyse utilisées dans la recherche sur l’Afrique. La présentation des travaux doctoraux, par les étudiants, fera également l’objet de séances du séminaire. Le séminaire s’ouvre également sur d’autres approches que les nôtres dans la mesure où des collègues d’autres institutions européennes et africaines, universités, musées, centres de recherche, participent à cette formation. Séminaire international « La culture matérielle » Maxence Bailly, université de Provence Philippe Boissinot, EHESS Ludovic Coupaye, University College London Jean-Paul Demoule, université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Laurence Douny, University College London Patrick Pion, université Paris Ouest Nanterre La Défense Nathan Schlanger, INRAP Pascal Ruby, université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Le jeudi de 17h30 à 19h30 • 23 et 30 janvier, 6, 13, 20 et 27 février, 6, 13, 20 et 27 mars, 3 et 10 avril 2014 • Ateliers 2 et 3 Le Groupement de Recherche International « Anthropologie et histoire des arts » initié par le musée du quai Branly organise depuis 2008 un séminaire interdisciplinaire – « La culture matérielle » – où seront exposés et débattus des travaux récents relatifs aux objets, aux techniques et aux arts. Outre l’archéologie, l’anthropologie et l’histoire de l’art ou la technologie culturelle, ce sont la sociologie de l’innovation, les material culture studies (sociologie de la consommation et des usages), l’anthropologie cognitive et même la primatologie qui convergent aujourd’hui et apportent des éclairages nouveaux sur les multiples manières dont des objets ou des actions matérielles sont impliqués dans les organisations sociales et les systèmes de pensée. Comme lors de l’enseignement de l’université Paris 1 (1981-1995) dont il reprend le titre, ce séminaire a pour ambition d’être un lieu d’échange d’hypothèses et de méthodes. En 2014, le 24 25 Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 L’université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 trouve son identité dans l’articulation moderne des humanités et des sciences sociales : sa réputation est fondée sur les pôles d’excellence que sont les langues, les lettres, les arts du spectacle et la communication, l’étude des civilisations contemporaines (études européennes, américaines et orientales). Organisée autour de sept écoles doctorales, la structure scientifique de l’université comprend vingt-six équipes d’accueil (EA), six unités mixtes de recherche (UMR) et cinq programmes pluridisciplinaires de formation (PPF). Les axes de recherche sont marqués par l’ouverture à l’international et l’interdisciplinarité : projets transversaux et fédérateurs, coopération scientifique bilatérale ou multipartite, mobilité des chercheurs. Séminaire du laboratoire « Scènes francophones et écritures de l’altérité » / Institut de Recherche en Études Théâtrales (IRET/Paris III) / semestre 2 Afrique(s) en scène : corps, territoire et mémoire Sylvie Chalaye, professeur et directrice de recherche à l’université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 Le vendredi de 16h à 20h • du 4 avril au 27 juin 2014 • Salle 3 Ce programme travaille sur la poétique du marronnage dans les dramaturgies d’Afrique et des diasporas et interroge plus particulièrement le corps comme territoire, comme espace d’écriture, de mémoire, de dépassement ou de reconquête identitaire dans les formes scéniques contemporaines. Institut de Recherche en Études Théâtrales Séminaire de Master recherche et de doctorat / semestre 1 Séminaire de doctorat Scènes et dramaturgies d’Afrique noire francophone et des diasporas Écrire et créer avec les villes en mouvement Théories postcoloniales Sylvie Chalaye, professeur et directrice de recherche à l’université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 Le vendredi de 16h à 20h • du 27 septembre 2013 au 31 janvier 2014 • Salle 3 Ce séminaire propose d’aller à la découverte des théâtres d’Afrique noire francophone et d’explorer notamment le nouveau courant des écritures dramatiques africaines né dans les années 1990 sur les traces de Sony Labou Tansi. Libérées des inhibitions qui ont longtemps pesé sur une création africaine attachée aux normes coloniales, ces nouvelles dramaturgies réinvestissent traditions et oralité autrement, renversent les conventions, culbutent la langue française, et mettent en crise le spectateur. Elles ne disent plus l’Afrique circonscrite et pittoresque, mais une Afrique urbaine, migrante et insaisissable. Une Afrique d’ici et d’ailleurs. Séminaire doctoral / École doctorale Arts & Médias (ED 267) / semestre 2 Afrique fantasme : corps et décors de la scène à l’écran Sylvie Chalaye, professeur et directrice de recherche à l’université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 Xavier Garnier, professeur à l’université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 Aline Bergé, maître de conférences à l’université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 Marc Kober, maître de conférences à l’université Paris 13-Sorbonne Paris Cité Le jeudi de 17h30 à 19h30 • 17 octobre, 21 novembre, 12 décembre 2013, 16 janvier, 13 février, 20 mars, 10 avril et 15 mai 2014 • Salle 2 Les théories postcoloniales, et plus largement les travaux sur les dynamiques culturelles minoritaires, voient dans l’extension de grandes métropoles à l’échelle mondiale l’ouverture d’un espace propice à une création littéraire et artistique résistante aux enjeux de domination symbolique. À partir d’une lecture collective de textes théoriques et d’une discussion de notions-clés comme celle de situation (Sartre, Balandier, Debord) ou de scape chez Arjun Appadurai, nous proposons d’interroger des cas précis d’usages de l’espace urbain dans des moments de cristallisations récentes de mouvements sociaux (Montréal, Dakar, etc.) qui ont donné lieu à des processus créatifs encore à étudier. Consultation du programme de recherches « littératures sur le terrain » sur : http://www.ecritures-modernite.eu/?page_id=5566 Le vendredi de 16h à 20h • du 7 février au 28 mars 2014 • Salle 3 Mise en scène et invention de l’Afrique des parcs zoologiques au cinéma hollywoodien en passant par le music-hall et la scène coloniale. 26 27 Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis L’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis a pour mission principale l’offre d’une formation visant tout à la fois l’insertion dans le milieu professionnel que la recherche. Sa politique scientifique est orientée vers un adossement de l’ensemble de son offre de formation à ses 42 équipes de recherche, elles-mêmes fédérées autour de 5 écoles doctorales. Par son ouverture d’esprit et sa liberté de ton, Paris 8 demeure un haut lieu de débat démocratique, de création artistique et continue d’offrir un enrichissement intellectuel et culturel avec des manifestations, colloques, festivals et expositions. Licence de sociologie – Parcours anthropologie Licence de sociologie – Parcours anthropologie L’autre Chine. Anthropologie des minorités de l’État-plurinational chinois Béatrice David, maître de conférences en anthropologie à l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Le jeudi de 9h30 à 12h30 • du 13 février au 12 juin 2014 • Salle 2 La République Populaire de Chine est un État multinational composé de 56 « nationalités » (minzu) dont 55 minoritaires représentant environ 8% de la population, dont le plus grand nombre réside dans les régions transfrontalières. La première partie du cours examinera la politique des nationalités de l’État chinois, le dispositif administratif mis en place et les enjeux politiques et économiques sousjacents. La seconde partie portera sur la politique de représentation des nationalités minoritaires. Le « soi » s’élaborant dans une constante relation à l’ « Autre », nous tenterons de montrer comment la construction des cultures réifiées et folklorisées officielles des « nationalités minoritaires » a contribué à renforcer l’image des Han, la « nationalité majoritaire », comme principaux vecteurs de la modernité de la nation chinoise. Seront étudiés les lieux privilégiés de cette mise en scène de l’ethnicité (parcs à thème, « villages folkloriques », musées.) On regardera également l’impact du tourisme chinois en pleine extension sur les régions au cœur des circuits du « tourisme ethnique ». Nous verrons ensuite comment les individus et les groupes se déterminent à l’intérieur de ces identités officielles, tout en exprimant des identités ethniques locales non reconnues par l’État. Cet enseignement est ouvert aux étudiants de l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis. L’anthropologie évolutionniste et diffusionniste Didier Gazagnadou, professeur des universités, anthropologue, à l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Le mardi de 9h30 à 12h30 • 24 septembre, 1, 8, 15 et 22 octobre, 5, 12, 19 et 26 novembre, 3, 10, et 17 décembre 2013 et 7 janvier 2014 • Salle 2 (sauf le 3 décembre : Salle 3) Dès l’origine de l’anthropologie au XIXe siècle, la question de la formation, des transformations et des contacts entre les sociétés a suscité de nombreux débats dans cette discipline : l’évolutionnisme et le diffusionnisme sont à penser dans ce contexte et cette phase de la mondialisation du XIXe. On s’interrogera donc sur l’apparition des idées d’évolution, de progrès et de diffusion qui traversent l’histoire de l’anthropologie. Au cours du long procès historique inachevé de la mondialisation, les sociétés se sont en effet considérablement transformées et se sont empruntées de nombreux traits et matériaux (traits culturels, objets techniques et artistiques, savoirs, etc.). La phase actuelle de la mondialisation possède des caractéristiques nouvelles aux conséquences considérables sur les sociétés, les cultures et la subjectivité des individus. Cet enseignement est ouvert aux étudiants : de l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis, de Brown University (USA), du programme américain The Center for University Programs Abroad (CUPA - USA) et aux auditrices et auditeurs libres. Bibliographie présentée et commentée lors de la 1re séance. L’anthropologie et la question du pouvoir Didier Gazagnadou, professeur des universités, anthropologue, à l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Le mardi de 14h à 17h • 24 septembre, 1, 8, 15 et 22 octobre, 5, 12, 19 et 26 novembre, 3, 10 et 17 décembre 2013 et 7 janvier 2014 • Salle 2 (sauf le 3 décembre : Salle 3) Qu’est-ce que le pouvoir comment s’exerce-t-il ?: ces questions traversent tous les types de sociétés On prendra des exemples de sociétés africaines, des sociétés de nomades éleveurs (arabes, iraniens, turcs et mongols), et des sociétés sédentaires à États d’Asie, du Moyen-Orient et d’Europe. On y observera la manière dont le pouvoir s’y exerce. Enfin, on confrontera ces matériaux aux thèses sur le pouvoir et sur l’État non seulement de l’anthropologie mais également à celles de M. Foucault, de G. Deleuze et de F. Braudel. Cet enseignement est ouvert aux étudiants : de l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis, de Brown University (USA), du programme américain The Center for University Programs Abroad (CUPA - USA) et aux auditrices et auditeurs libres. Bibliographie présentée et commentée lors de la 1re séance. 28 29 Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Anthropologie historique de la mondialisation : contacts, conflits, échanges et transferts, sur « les Routes de la soie » (Chine, Iran Monde arabe, Europe) langue et de la culture iraniennes. La formation du texte coranique sera abordée, à partir des commentaires des textes arabes tardifs (IXe-XIe siècle ap-JC). Les grandes interprétations de l’Islam : le sunnisme, le chiisme et le kharijisme seront décrites. L’ensemble de ce cours sera l’occasion d’un va et vient entre le passé et le présent du monde arabomusulman et de l’Iran. Didier Gazagnadou, professeur des universités, anthropologue, à l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Le mardi de 9h30 à 12h30 • 11, 18 et 25 février, 4, 11, 18 et 25 mars, 1, 8, 22 et 29 avril, 6 et 13 mai 2014 • Salle 2 Depuis l’Antiquité les « Routes de la soie » terrestres et maritimes forment des réseaux de circulation, de contacts, d’échanges et de transferts de marchandises, de techniques et de savoirs en Eurasie. On examinera le rôle des nomades, des États, des marchands, des lettrés, des religieux sur ces routes d’Eurasie à travers quelques grandes périodes de l’histoire eurasiatique (l’Antiquité, les périodes islamique, turque et mongole, en particulier). Le XVIe siècle marque un tournant dans l’histoire des Routes de la soie du fait de la découverte des Amériques. Ces différentes périodes seront abordées et pensées comme des phases décisives de la mondialisation. Bibliographie présentée et commentée au cours du 1er séminaire. Cet enseignement est ouvert aux étudiants : de l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis, de Brown University (USA), du programme américain The Center for University Programs Abroad (CUPA - USA) et aux auditrices et auditeurs libres. Bibliographie présentée et commentée lors de la 1re séance. La civilisation islamique Didier Gazagnadou, professeur des universités, anthropologue, à l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Le mardi de 14h à 17h • 11, 18 et 25 février, 4, 11, 18 et 25 mars, 1, 8, 22 et 29 avril, 6 et 13 mai 2014 • Salle 2 La civilisation islamique trouve ses origines dans la péninsule arabique au début du VIIe siècle ap-JC, parmi les populations arabes nomades et sédentaires, dont les relations politiques sont en pleine transformation. On examinera donc la structure de ces sociétés arabes (politiques, économiques et culturelles) avant l’islamisation, les relations complexes et les interactions entre ces différents groupes arabes. Puis, on abordera l’état et la place de la langue arabe en ce VIIe siècle, question centrale car c’est dans cette langue que le Coran sera écrit. L’expansion des arabo-musulmans hors de la péninsule arabique a été rapide et aisée, ce qui pose de nombreuses questions que l’on abordera progressivement, surtout en ce qui concerne l’Iran et notamment du fait des particularités de la 30 Cet enseignement est ouvert aux étudiants : de l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis, de Brown University (USA), du programme américain The Center for University Programs Abroad (CUPA - USA) et aux auditrices et auditeurs libres. Bibliographie présentée et commentée lors de la 1re séance. Master Littérature/s « Le Texte étranger », groupe de recherche de l’EA 1569 : Transferts critiques et dynamique des savoirs – domaine anglophone Littératures indiennes : comparatisme, postcolonialité, mondialités Claire Joubert, professeur de Littérature anglaise à l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Le jeudi de 18h à 21h • du 3 octobre au 12 décembre 2013 • Salle 1 L’Inde est l’un des grands terreaux du comparatisme, et par là l’un des lieux d’émergence des conceptions modernes du langage, de la culture et de la littérature. Son histoire artistique plurimillénaire, son immense diversité culturelle et son multilinguisme ordinaire obligent par eux-mêmes à pluraliser la lecture et à repenser les réflexes monolingues de l’histoire littéraire et de la poétique. Mais c’est le colonialisme européen qui a fait de l’Inde le point d’origine des sciences de l’altérité culturelle, avec toute l’ambiguïté de leurs fonctions de domination politique, dès les recherches orientalistes du XVIIIe siècle. L’Inde oblige donc aussi à une politisation attentive de la pensée de la littérature : elle demande de croiser l’étude des littératures avec celle des discours sur la littérature, qui sont toujours des idéologies de la culture, et toujours performées au sein d’histoires discursives et nationales différenciées. À partir des problématisations radicales que le cas indien rend nécessaire dans la pratique de l’histoire littéraire et dans la conception du culturel, le cours explore l’histoire des théories de la culture, et en particulier la genèse des comparatismes français, britannique et allemand – depuis les orientalismes, la grammaire et la mythologie comparées, la littérature comparée, jusqu’aux postcolonial studies, et aux projections contemporaines du diasporique et du mondial. Le parcours généalogique vise une réflexion théorique sur le rapport entre poétique et politique, engageant une lecture critique du rapport entre savoir et pouvoir pensé par Michel 31 Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Université Paris Ouest Nanterre La Défense Foucault et largement prolongé par les études littéraires et culturelles anglophones contemporaines. Il s’agira de mettre « discours », « savoir » et « pouvoir », de même comme « culture » et « littérature », à la double épreuve du poème et de la différence des langues. Depuis de nombreuses années, l’université Paris Ouest Nanterre La Défense a réussi à articuler recherche et formation pluridisciplinaire en restant ouverte au plus grand nombre. L’université, créée il y a quarante ans, possède aujourd’hui un dispositif de recherche de soixante-dix équipes, dont 40 % d’unités CNRS. Ce dispositif de recherche fondamentale est complété par six écoles doctorales. Cet enseignement est ouvert aux étudiants de l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis. Master Médiation culturelle, patrimoine et numérique Licence L3 / Ethnologie Patrimoines et médiations Objets et sociétés Bernadette Dufrêne, professeur des universités, responsable du master Médiation culturelle, patrimoine et numérique, à l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis et l’université Paris Ouest Nanterre La Défense Fabienne Wateau, chargée de recherche au CNRS Le jeudi de 9h30 à 12h30 • du 3 octobre 2013 au 13 février 2014 • Salle 3 (sauf le 21 novembre : Salle 1) Résumé : Le musée du quai Branly offre un terrain propice à l’observation et à l’analyse des dispositifs de médiations numériques à la fois dans son parcours, sur son site et par ses actions (notamment la semaine du numérique). Les deux séminaires « formes et rôles de la médiation numérique » et « patrimoines et muséologies numériques » proposent une modélisation – à partir d’un lieu qui croise les approches de l’anthropologie et de l’histoire de l’art – des médiations et des muséologies numériques. 1) Formes et rôles de la médiation numérique À partir du rappel des formes de médiation traditionnelle dont le musée du Quai Branly offre un exemple particulièrement propice à l’observation – qu’il s’agisse de pratiques documentaires, d’expérimentions expographiques ou de médiation en présentiel – , on situera les spécificités de la médiation numérique en milieu muséal à la fois au sein des parcours et en ligne. Quelles sont les formes d’adresse aux publics ? Quels rôles joue la médiation numérique dans l’économie générale des institutions culturelles ? 2) Patrimoines et muséologies numériques Dans un deuxième temps, on abordera la question des définitions du musée virtuel. Quels sont les modes de classement, de documentation et de valorisation des œuvres au moyen du numérique ? Le cours proposera une analyse épistémologique de ce nouveau cadre d’agencement des connaissances et des pratiques heuristiques qui lui sont propres. Il montrera en particulier comment les spécificités de l’écriture numérique modifient les rapports au savoir par rapport aux disciplines (notamment histoire de l’art, anthropologie et sciences de l’information) et peuvent ouvrir sur une nouvelle science du patrimoine. Cet enseignement est ouvert aux étudiants des universités Paris 8 Vincennes-Saint-Denis et Paris Ouest Nanterre La Défense et aux auditeurs libres. 32 Le mercredi de 16h30 à 19h • du 5 février au 28 mai 2014 • Atelier 1 Cours d’initiation à l’anthropologie de l’objet. Présentation des différents courants théoriques et approches méthodologiques ; sensibilisation à la culture matérielle, à l’anthropologie des techniques et aux modes d’exposition des objets. Sont abordées les questions de savoir-faire, d’apprentissage et de transmission, ainsi que celles de contextualisation, de circulation, de trajet et de transformation des objets. Les étudiants sont invités à réaliser un dossier centré sur un objet, dont la recherche sur le terrain se fait en ville autour d’un thème et d’un corps de métier ou au musée du quai Branly à partir d’une collection. Séminaire de Master 2 Histoire de l’art L’Art contemporain : problématiques et méthodes L’Art contemporain a-t-il aussi son patrimoine immatériel ? Thierry Dufrêne, professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université Paris Ouest Nanterre La Défense Le mercredi de 10h à 12h • 9, 16 et 23 octobre, 13 et 27 novembre, 11 décembre 2013 • Salle de cinéma (sauf le 23 octobre : Salle 3) Examen : le 18 décembre 2013 de 10h à 15h • Salle de cinéma Le mercredi de 10h à 12 h • 5 et 19 février, 19 mars, les 2, 9 et 16 avril 2014 • Salle de cinéma (sauf les 9 et 16 avril : Salle 1) Art vidéo, Light and Space Art, art perceptuel, art conceptuel, performance, arts numériques : un pan important, sinon central, de l’art contemporain, se défie de l’objet. L’histoire de l’œuvre immatérielle depuis le XIXe siècle pose de nombreux problèmes : d’auctorialité, de propriété, de réception, d’actualisation, de mémorisation, de conservation. La notion de « patrimoine immatériel », élaborée par l’UNESCO, peut-elle être de quelque utilité pour aborder ces questions ? Certains modèles dans les sciences socia33 Université Paris Ouest Nanterre La Défense les (économie, anthropologie, neuro-sciences) peuvent-ils aider à penser la « révolution de l’immatériel » en art ? En retour, comment l’art contemporain permet-il de penser autrement les arts comme activité de production d’« immatériaux » : secrets, simulacres, reflets, schémas sensori-moteurs, présences sonores, œuvres cryptées ? Bibliographie sommaire : Ernst Gombrich, Art and Illusion: A Study in the Psychology of Pictorial Representation, 1960 • Florence de Mèredieu, Histoire matérielle et immatérielle de l’art moderne et contemporain, 2004 • Franck Popper, Écrire sur l’art : De l’art optique a l’art virtuel, 2007. Cet enseignement est ouvert aux étudiants en histoire de l’art et archéologie de l’université Paris Ouest Nanterre La Défense et de l’Ecole du Louvre et aux auditeurs libres. Patrimoines : définitions, pratiques et perspectives théoriques Histoire et théories du patrimoine Du musée universel au musée d’ethnographie (XVIIIe - XIXe siècle). Rémi Labrusse, professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université Paris Ouest Nanterre La Défense Le mercredi de 13h à 15h • 9, 16 et 23 octobre, 13 et 27 novembre, 11 décembre 2013 • Salle de cinéma (sauf le 23 octobre : Salle 3) Examen : le 18 décembre 2013 de 10h à 15h : Salle de cinéma Sur quels fondements théoriques et pour quels corpus matériels la catégorie du musée d’ethnographie s’est-elle progressivement autonomisée en Europe au XIXe siècle ? Comment les musées d’ethnographie ont-ils trouvé leur place entre musées des beauxarts, musées d’histoire naturelle et Expositions universelles ou coloniales ? Quels débats ont-ils suscités et à quelles critiques ont-ils été confrontés ? De quelles contradictions internes furent-ils les reflets ? Ces questions seront abordées à partir de quatre exemples majeurs, en Allemagne (Museum für Völkerkunde de Berlin), en France (musée d’ethnographie du Trocadéro à Paris), en Angleterre (Pitt-Rivers Museum à Oxford) et aux États-Unis (American Museum of Natural History à New York). Université Paris Ouest Nanterre La Défense Enseignements partenaires Stage pratique d’une durée de cinq jours Initiation au film ethnographique Baptiste Buob, chargé de recherche au CNRS Emmanuel Grimaud, chargé de recherche au CNRS Le mercredi de 10h à 18h • 9, 16, 23, 30 octobre et 13 novembre 2013 • Salle 1 Ce stage propose une initiation pratique à la réalisation de films ethnographiques. L’enseignement est destiné aux doctorants en sciences humaines désireux d’employer seuls une caméra comme outil d’exploration et/ou d’exposition dans le cadre d’enquêtes ethnographiques. L’accent pédagogique est mis sur l’appréhension et la restitution par la caméra des dimensions manifestes des activités humaines, sans pour autant négliger la réflexion concernant d’autres procédés cinématographiques. La réussite du séminaire est suspendue à l’investissement personnel des participants qui seront sollicités pour réaliser différents exercices filmiques et présenter un projet de réalisation à la réflexion collective. Quatre objectifs pédagogiques principaux sont assignés à cet enseignement : transmettre un savoir-faire filmique par la pratique et le visionnage critique ; apporter une connaissance initiale de la diversité des approches possibles du film de recherche ; souligner les apports spécifiques de l’usage du film comme outil exploratoire dans la recherche ; poser les jalons de stratégies filmiques adaptées aux formulations théoriques de chacun. Cet enseignement est ouvert aux étudiants en doctorat. Pour valider ce séminaire dans le cadre de l’enseignement de doctorat, les étudiants, outre une présence assidue, devront réaliser euxmêmes des films – il est donc nécessaire qu’ils puissent avoir accès à une caméra. Renseignements : Christiane Grin, secrétaire du LESC Maison de l’archéologie et de l’ethnologie, 21 allée de l’université – 92 000 Nanterre Tél. : 01 46 69 25 90, christiane.grin@mae.u-paris10.fr Cet enseignement est ouvert aux étudiants en histoire de l’art et archéologie de l’université Paris Ouest Nanterre La Défense, de l’École du Louvre et aux auditeurs libres. 34 35 Université Paris Ouest Nanterre La Défense Université Paris Ouest Nanterre La Défense Séminaire international « La culture matérielle » L’Amérique Latine par l’image et pour l’image Maxence Bailly, université de Provence Philippe Boissinot, EHESS Ludovic Coupaye, University College London Jean-Paul Demoule, université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Laurence Douny, University College London Patrick Pion, université Paris Ouest Nanterre La Défense Nathan Schlanger, INRAP Pascal Ruby, université Paris 1 Panthéon-Sorbonne Patrick Deshayes, professeur à Lumière Lyon 2. EREA-LESC – Institut des Amériques Helios Figuerola Pujol, EREA-LESC Le jeudi de 17h30 à 19h30 • 23 et 30 janvier, 6, 13, 20 et 27 février, 6, 13, 20 et 27 mars, 3 et 10 avril 2014 • Ateliers 2 et 3 Le Groupement de Recherche International « Anthropologie et histoire des arts » initié par le musée du quai Branly organise depuis 2008 un séminaire interdisciplinaire – « La culture matérielle » – où seront exposés et débattus des travaux récents relatifs aux objets, aux techniques et aux arts. Outre l’archéologie, l’anthropologie et l’histoire de l’art ou la technologie culturelle, ce sont la sociologie de l’innovation, les material culture studies (sociologie de la consommation et des usages), l’anthropologie cognitive et même la primatologie qui convergent aujourd’hui et apportent des éclairages nouveaux sur les multiples manières dont des objets ou des actions matérielles sont impliqués dans les organisations sociales et les systèmes de pensée. Comme lors de l’enseignement de l’université Paris 1 (1981-1995) dont il reprend le titre, ce séminaire a pour ambition d’être un lieu d’échange d’hypothèses et de méthodes. En 2014, le thème privilégié du séminaire portera sur le corps, ses représentations, son traitement et ses techniques. Les exposés de chercheurs et d’enseignants invités alterneront avec des cours de synthèses permettant de situer ces exposés dans le panorama actuel des études portant sur la culture matérielle. Le vendredi de 18h à 20h • 11 octobre, 13 décembre 2013, 10 janvier, 7 février, 14 mars, 4 avril, 23 mai et 13 juin 2014 • Salle de cinéma Ce séminaire propose une réflexion sur l’Amérique Latine en s’appuyant sur la présentation et l’analyse de films documentaires. Serge Gruzinski a montré comment les images ont servi le monde colonial pour propager la culture occidentale et ont tenté d’uniformiser les mondes vaincus des Amériques. Le cinéma documentaire contemporain nous montre une Amérique Latine en reconstruction et réappropriation d’images et d’identités. Sur la base de projections de films et en invitant le(s) auteurs et/ou réalisateur(s), nous poursuivrons cette réflexion. Seront abordées dans cette approche, la construction du film bien sûr, mais aussi la reconstruction de l’Amérique Latine d’aujourd’hui à travers ses images : celles qu’elle a subies, celles qu’elle véhicule mais aussi celles qu’elle se réapproprie pour se reconstruire. Séminaire proposé par l’EREA-LESC soutenu par l’Institut des Amériques. Ce séminaire est ouvert et validé notamment, selon les cursus, pour les étudiants universités Paris 1 Panthéon-Sorbonne et l’université Paris Ouest Nanterre La Défense. Inscription sur la liste de diffusion par email : culture.materielle@gmail.com. 36 37 Université Paris-sud 11 faculté Jean Monnet Université Paris-sud À l’initiative du projet du Groupe de recherche international « Patrimoine culturel et droit de l’art », le Centre de recherche sur le droit du patrimoine culturel a été constitué en 1997 par Marie Cornu pour le CECOJI et Jérôme Fromageau, doyen de la Faculté Jean Monnet de l’université Paris-Sud 11. L’objectif premier de ce Centre est de développer des recherches sur un domaine encore peu exploré : la protection du patrimoine culturel et le statut des œuvres d’art. La réflexion porte notamment sur les fondements, les principes et les méthodes, sur l’étude des concepts fondamentaux, des objets et des modes de protection dans les différents espaces du droit (droits nationaux, régions, espace communautaire, espace international). Droit privé des entreprises culturelles Master professionnel M2 / Droit du patrimoine culturel (DI2C) Master de droit du patrimoine Introduction au droit du patrimoine culturel Droit anglais et américain de la protection du patrimoine Armelle Verjat, docteur en droit, responsable du service juridique et technique à la Demeure Historique, déléguée générale de la Fondation pour les Monuments Historiques Le jeudi et vendredi de 14h à 17h • 26 et 27 septembre, 3, 4, 10, 11, 17, 18, 24 et 25 octobre 2013 • Salle 2 Genèse et notion juridique de patrimoine. Présentation de la législation relative à la protection des monuments historiques, des centres anciens (secteurs sauvegardés et aires de mise en valeur de l’architecture et du patrimoine), des sites culturels et naturels et des paysages. Les conférences « Culture et droit » Jérôme Fromageau, doyen de la faculté Jean Monnet Le jeudi de 17h30 à 19h30 • 17 octobre, 14 novembre 19 décembre 2013, 23 janvier, 20 février et 13 mars 2014 • Salle de cinéma Géraldine Goffaux Callebaut, maître de conférences en Droit privé à la faculté Jean Monnet Le jeudi de 10h à 12h • 10 et 17 octobre 2013 • Salle 1 Le jeudi de 14h30 à 16h30 • 7, 14, 21 et 28 novembre 2013 • Salle 1 Ce séminaire se propose d’étudier le droit privé comme une boîte à outils permettant aux entreprises culturelles de protéger leur patrimoine, de développer leur activité et de trouver des financements. Il permet d’étudier le marché de l’art à travers ses opérateurs et ses opérations. Christel de Noblet, docteur en droit, chargée de cours Le mardi et jeudi de 10h à 12h30 • le 14, 19, 21, 26 et 28 novembre 2013 • Salle de cinéma (sauf le 21 novembre : Salle 3) Ce cours, donné simultanément en anglais et en français, présente aux étudiants de Master en Droit du Patrimoine Culturel, les grandes étapes de la protection du patrimoine aux Etats-Unis et en Grande-Bretagne ainsi que les caractéristiques de ces deux systèmes juridiques. Cette approche comparative permet de souligner les différences avec le système de protection du patrimoine français et d’ouvrir les étudiants à des mécanismes juridiques nouveaux. Par ailleurs, comme les années précédentes, une session sera ajoutée afin d’élargir le sujet à des espaces géographiques différents, comme le Moyen-Orient. La formation de master 2 « Droit du patrimoine culturel » de la faculté Jean Monnet de l’université Paris-Sud 11 organisent chaque mois, avec le soutien du Centre de recherche sur le droit du patrimoine culturel (université Paris-Sud – université de Poitiers – CNRS CECOJI), des conférences éclairant la place du droit dans la réflexion sur les sociétés extra-européennes et leur patrimoine. Le musée du quai Branly accueillera au cours de l’année plusieurs de ces conférences. Elles seront gratuites et ouvertes à tous les publics. 38 39 Institut national des langues et civilisations orientales La recherche scientifique à l’INALCO se construit sur quelques axes majeurs qui correspondent aux missions qui lui sont statutairement confiées : d’une part le très haut niveau de spécialisation dans un grand nombre de langues du monde (93) et d’autre part le croisement des divers domaines linguistiques avec les sciences du langage, la littérature orale et écrite et l’histoire des cultures et des sociétés. La recherche à l’INALCO privilégie les aires culturelles et les recherches pluridisciplinaires qu’elles autorisent. Les aires culturelles clairement affichées dans le cadre d’équipes de recherche sont : les études balkaniques (CEB), les études sur l’Europe médiane (CEEM), les études chinoises (CEC), les études japonaises (CEJ), les études sur l’Océan indien (CEROI), les études sur le Moyen-Orient Méditerranée (CERMOM), les études sur l’Afrique du nord (LACNAD), les études russes et euro-asiatiques (CREEA), les études africaines (LLACAN), les études caucasiennes (Fre 2454), les études iraniennes (monde iranien et indien), les études amérindiennes (pour une partie) (CELIA). Institut National des Langues et Civilisations Orientales sociaux (Montréal, Dakar, etc.) qui ont donné lieu à des processus créatifs encore à étudier. La prise en compte des phénomènes migratoires dans les dynamiques de développement, défiguration et/ou recomposition des grandes métropoles mondiales autorise une lecture postcoloniale des textualités urbaines. La contribution de géographes, anthropologues, historiens, sociologues, politologues qui s’intéressent aux questions de textualité, viendra enrichir au cours du séminaire la réflexion littéraire sur la genèse d’une poéticité des grandes métropoles contemporaines. Consultation du programme de recherches « littératures sur le terrain » sur : http://www.ecritures-modernite.eu/?page_id=5566 Master 2 - Doctorat Master recherche M1 / séminaire commun Anthropologie des arts de la performance dans les rituels De l’Asie continentale au monde austronésien Master de recherche INALCO Nicole Revel, directeur de recherche émérite au CNRS en collaboration avec Dana Rappoport, chargée de recherche au CNRS, CASE, EHESS Christine Bonnot, professeur à l’INALCO Marie-Sybille de Vienne, professeur à l’INALCO Offrir, inviter, divertir, commémorer. Le mardi 14 janvier 2014 de 9h30 à 12h30 et 14h à 17h • musée du quai Branly • Salle 2 Les 6 et 7 février 2014 • de 10h à 17h • Théâtre Claude Lévi-Strauss Séminaire de doctorat Écrire et créer avec les villes en mouvement Théories postcoloniales Xavier Garnier, professeur à l’université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 Aline Bergé, maître de conférences à l’université Sorbonne Nouvelle-Paris 3 Marc Kober, maître de conférences à l’université Paris 13-Sorbonne Paris Cité Le jeudi de 17h30 à 19h30 • 17 octobre, 21 novembre, 12 décembre 2013, 16 janvier, 13 février, 20 mars, 10 avril et 15 mai 2014 • Salle 2 Les théories postcoloniales, et plus largement les travaux sur les dynamiques culturelles minoritaires, voient dans l’extension de grandes métropoles à l’échelle mondiale l’ouverture d’un espace propice à une création littéraire et artistique résistante aux enjeux de domination symbolique. À partir d’une lecture collective de textes théoriques et d’une discussion de notions-clés comme celle de situation (Sartre, Balandier, Debord) ou de scape chez Arjun Appadurai, nous proposons d’interroger des cas précis d’usages de l’espace urbain dans des moments de cristallisations récentes de mouvements 40 Faire une cure, chamaniser. Le mardi 11 février 2014 de 9h30 à 12h30 et 14h à 17h • EHESS, Salle de conférence • Salle 640 Transformer (les défunts, les humains, les non humains). Le mardi 11 mars 2014 de 9h30 à 12h30 et de 14h à17h • EHESS, Salle de conférence • Salle 640 Au cours de trois journées, il s’agira d’aborder la description et l’analyse formelle d’actions rituelles et les composantes artistiques multi-sensorielles et multi-modales (paroles, musiques vocales et instrumentales, théâtres, danses, gestes, objets…) qui leur sont inhérentes et leur donnent une charge efficace. En se fondant sur quelques exemples, ces journées proposent une réflexion d’anthropologie comparée entre divers systèmes de pensée allant de l’Asie continentale au monde insulindien, en abordant différentes sociétés qui, dans le contexte contemporain, font des offrandes sonores et visuelles aux invisibles, chamanisent ou effectuent des cures en jouant des percussions, chantent et dansent pour effectuer des transformations. Dans cette aire, les « arts de la performance » sont des pratiques nécessaires afin que humains et non humains puissent entrer en relation : proférer, vocaliser, musiquer, danser, jouer sont au cœur même de l’action rituelle. L’ethnographie de la parole, l’ethno-pragmatique et l’ethnomusicologie conjuguées permettront de faire apparaître les composantes, les codes et la structuration de ces actes. 41 III. Index des responsables d’enseignement B C Aline Bergé Sylvie Chalaye Université Paris 3 Sorbonne nouvelle 13 rue Censier 75231 Paris Cedex 05 aline_berge@yahoo.fr Université Paris III Sorbonne Nouvelle Institut de Recherche en Études Théâtrales 3959 B 13 rue Santeuil 75231 Paris Cedex 05 tél. 01 45 87 41 60 fax 01 45 87 40 61 Sylvie.chalaye@univ-paris3.fr Christine Bonnot INALCO 2 rue de Lille 750343 Paris cedex 07 christine.bonnot@inalco.fr Thierry Bonnot EHESS/IRIS 96 boulevard Raspail 75006 Paris tél. 01.53 63 56 58 bonnot@ehess.fr Baptiste Buob Laboratoire d’ethnologie et de sociologie comparative (LESC-UMR 7186) CNRS / université Paris Ouest Nanterre La Défense Maison René Ginouvès - Archéologie et ethnologie 21 Allée de l’Université 92023 Nanterre Cedex baptiste.buob@mae.u-paris10.fr Ludovic Coupaye University College London 14 Taviton Street London WC1H 0BW United Kingdom l.coupaye@ucl.ac.uk D Béatrice David Université de Paris 8-Saint-Denis UFR « Textes et Sociétés » Département de Sociologie 2 rue de la Liberté 93526 Saint-Denis Cedex bdavid@univ-paris8.fr Jean-Paul Demoule Institut universitaire de France Université de Paris 1 Panthéon Sorbonne UFR d’Art et Archéologie 3, rue Michelet 75006 Paris tél. 01 53 73 70 92 jean-paul.demoule@univ-paris1.fr Patrick Deshayes EREA-LESC 7 rue Guy Môquet 94801 Villejuif cedex patrick.deshayes@gmail.com Bernadette Dufrêne Jérôme Fromageau Université de Paris 8-Saint-Denis 2 rue de la Liberté 93526 Saint-Denis Cedex. bernadette.dufrene@orange.fr Université Paris Sud XI Faculté Jean Monnet 54 boulevard Desgranges 92331 Sceaux cedex tél. 01 40 91 18.01 fax 01 40 91 18 03 jerome.fromageau@u-psud.fr Thierry Dufrêne Université Paris Ouest Nanterre INHA bureau 529 2 rue Vivienne 75084 Paris Cedex 02 tél. 01 47 03 85 14 thierry.dufrene@inha.fr E Yolaine Escande CRAL, EHESS 96 boulevard Raspail 75006 Paris yolesc@ehess.fr F Brigitte Faugère Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne UFR03 – Histoire de l’art et archéologie 3 rue Michelet 75006 Paris brigitte.faugere@univ-paris1.fr Helios Figuerola Pujol EREA-LESC 7 rue Guy Môquet 94801 Villejuif cedex hfpujol@yahoo.fr G Xavier Garnier Université Paris 3 Sorbonne nouvelle 13 rue Censier 75231 Paris Cedex 05 tél. 01 49 40 31 75 xavier.garnier@wanadoo.fr Didier Gazagnadou Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Département de Sociologie (UFR 4) 2 rue de la Liberté 93526 Saint-Denis Cedex 2 dgazagnadou@univ-paris8.fr Géraldine Goffaux Callebaut Université Paris Sud XI Faculté Jean Monnet 54 boulevard Desgranges 92331 Sceaux cedex geraldine.goffaux@u-psud.fr Emmanuel Grimaud Laboratoire d’ethnologie et de sociologie comparative (LESC-UMR 7186) CNRS / université Paris Ouest Nanterre La Défense Maison René Ginouvès - Archéologie et ethnologie 21, Allée de l’Université 92023 Nanterre Cedex emmanuel.grimaud@gmail.com Serge Gruzinski CERMA EHESS Bureau 432 109 avenue de France 75013 Paris gruzinsk@ehess.fr Manuel Gutierrez Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne UFR03 – Histoire de l’art et archéologie 3 rue Michelet / 75006 Paris manuel.gutierrez@mae.u-paris10.fr M R Magali Mélandri Dana Rappoport Musée du quai Branly 222 rue de l’Université 75343 Paris Cedex 07 tél. 01 56 61 52 59 magali.melandri@quaibranly.fr Centre Asie du Sud-Est (CASE) (CNRS-EHESS) 190 avenue de France 75648 Paris cedex 13 rappopor@u-paris10.fr Bernard Müller Nicole Revel EHESS/IRIS 96 boulevard Raspail 75006 Paris tél. 01.53 63 56 58 muller@ehess.fr Muséum national d’Histoire naturelle (MNHN) 57 rue Cuvier 75231 Paris cedex 5 tél. 01 43 36 18 75 revel@vjf.cnrs.fr J Claire Joubert Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis Département d’Études Littéraires Anglaises 2 rue de la Liberté 93526 Saint-Denis cedex tél. 01 53 28 26 97 claire.joubert@univ-paris8.fr K Marc Kober Université Paris 13, CENEL 99 avenue J.B. Clément 93430, Villetaneuse marc.kober@wanadoo.fr L Rémi Labrusse 3 rue des Orfèvres 75001 Paris tél. 01 43 35 02 76 remi.labrusse@wanadoo.fr N Christel de Noblet S Université Paris-Sud Faculté Jean Monnet 54, boulevard Desgranges 92331 Sceaux cedex gcdenoblet@btinternet.com Carlo Severi P Jean-Marie Schaeffer Carine Peltier Musée du quai Branly 222 rue de l’Université 75343 Paris Cedex 07 tél. 01 56 61 52 58 carine.peltier@quaibranly.fr EHESS - LAS 52, rue du Cardinal-Lemoine 75005 Paris tél. 01 44 27 17 36 severi@ehess.fr CRAL EHESS 96 boulevard Raspail 75006 Paris schaefferj9@gmail.com V Philippe Peltier Armelle Verjat Musée du quai Branly 222 rue de l’Université 75343 Paris Cedex 07 tél. 01 56 61 71 08 philippe.peltier@quaibranly.fr Université Paris Sud Faculté Jean Monnet 54 boulevard Desgranges 92331 SCEAUX cedex averjat@univ-paris3.fr Marie-Sybille de Vienne INALCO 2 rue de Lille 750343 Paris cedex 07 marie-sybille.devienne@inalco.fr Denis Vidal Centre d’études de l’Inde EHESS 54 boulevard Raspail 75006 Paris dvidal@ehess.fr w Fabienne Wateau CNRS - UMR 7186 Laboratoire d’ethnologie et de sociologie comparative Maison René Ginouvès 21 allée de l’Université 92023 NANTERRE Cedex tél. 01 46 69 25 96 fax 01 46 69 25 91 fabienne.wateau@mae.u-paris10.fr Imprimé avec des encres à base d’huiles végétales sur du papier issu de forêts gérées durablement. PEFC/10-31-945 PEFC/10-31-945 

Claire Joubert Master Littérature/s – Littérature comparée Université Paris 8 claire.joubert@univ-paris8.fr Jeudi 18h-21h, du 3 oct. au 12 déc. 2013 Musée Branly, salle d’enseignement 1 Littératures indiennes : comparatisme, postcolonialité, mondialités L’Inde est l’un des grands terreaux du comparatisme, et par là l’un des lieux d’émergence des conceptions modernes du langage, de la culture et de la littérature. Son histoire artistique plurimillénaire, son immense diversité culturelle et son multilinguisme ordinaire obligent par eux-mêmes à pluraliser la lecture et à repenser les réflexes monolingues de l’histoire littéraire et de la poétique. Mais c’est le colonialisme européen qui a fait de l’Inde le point d’origine des sciences de l’altérité culturelle, avec toute l’ambiguïté de leurs fonctions de domination politique, dès les recherches orientalistes du xviiie siècle. L’Inde oblige donc aussi à une politisation attentive de la pensée de la littérature : elle demande de croiser l’étude des littératures avec celle des discours sur la littérature, qui sont toujours des idéologies de la culture, et toujours performées au sein d’histoires discursives et nationales différenciées. A partir des problématisations radicales que le cas indien rend nécessaire dans la pratique de l’histoire littéraire et dans la conception du culturel, le cours explore l’histoire des théories de la culture, et en particulier la genèse des comparatismes français, britannique et allemand – depuis les orientalismes, la grammaire et mythologie comparées, la littérature comparée, jusqu’aux postcolonial studies, et aux projections contemporaines du diasporique et du mondial. Le parcours généalogique vise une réflexion théorique sur le rapport entre poétique et politique, engageant une lecture critique du rapport entre savoir et pouvoir pensé par Michel Foucault et largement prolongé par les études littéraires et culturelles anglophones contemporaines. Il s’agira de mettre « discours », « savoir » et « pouvoir », de même comme « culture » et « littérature », à la double épreuve du poème et de la différence des langues. Environnement bibliographiques : Ahmad, Aijaz. In Theory : Classes, Nations, Literatures, Londres, Verso, 1992. Assayag, Jackie & Véronique Bénéï (dir.), Remapping Knowlege. The Making of South Asian Studies in India, Europe and America (19th-20th Centuries), Three Essay Collective, New Delhi, 2005. Beckenbridge, C.A. & P. van des Veer (eds.), Orientalism and the Postcolonial Predicament.Perspectives on S.Asia, UPP, 1993. Benveniste, Emile. Le Vocabulaire des institutions indo-européennes (vol. 1 & 2), Paris, Minuit, 1969. Bhabha, Homi. The Location of Culture. Londres, Routledge, 1994. Blackburn, S. & V. Dalmia (eds.). India’s Literary History. Essays on the Nineteenth Century. Delhi, Permanent Black, 2004. Boehmer, Elleke & Rosinka Chaudhuri (eds.). The Indian Postcolonial. A Critical Reader, Routledge, 2011. Castaing, Anne, L. Guilhamon, L. Zecchini (dir.), La Modernité littéraire indienne. Perspectives postcoloniales. PUR, 2009. Das, Sisir Kumar. A History of Indian Literature (vols. 1, 2 & 3). New Delhi, Sahitya Akademi, 1991-2004. Devy, G.N. Indian Literary Criticism. Theory and Interpretation [2002]. New Delhi, Orient BlackSwan, 2010. Foucault, Michel. Les Mots et les choses. Paris, Seuil, 1966. Guha, Ranajit & G. Spivak. Selected Subaltern Studies. New York & Londres, OUP, 1988. Le Blanc, Claudine. Histoire la littérature de l’Inde moderne. Paris, Ellipses, 2006. Mehrotra, Arvind Krishna (ed.). A History of Indian Literature in English, Londres, Hurst, 2003. Mishra, Vijay. Literature of the Indian Diaspora. Theorizing the Diasporic Imagination. Oxford, Routledge, 2007. Montaut, Annie (dir.). Littérature et poétiques pluriculturelles en Asie du Sud, Purusartha n°24, Editions de l’EHESS, 2004. Pollock, Sheldon (ed.). Literary Cultures in History : Reconstructions from South Asia. Berkeley & Londres, UCP, 2003. Rabault, Pascale. L’Archive des origines. Sanskrit, philologie, anthropologie dans l’Allemagne du XIXe siècle, Paris, Cerf, 2008. Ramanujan, R.K. « Is there an Indian Way of Thinking ? », Contributions to Indian Sociology, 1989; 23; 41, et « Three Hundred Ramayanas : Five Examples and Three Thoughts on Translation », 2004. [disponibles en ligne]. Said, Edward. Orientalism [1978], Penguin, 2003. Saussure, Ferdinand de. Cours de linguistique générale [1913], Payot, et Ecrits de linguistique générale, Gallimard, 2002. ———. Mémoire sur le système primitif des voyelles dans les langues indo-européennes, 1879 [en ligne sur Gallica, à partir du site de la BNF]. Schelgel, Friedrich von. Essai sur la langue et la philosophie des Indiens [1808], traduction française 1837 par M.A. Masure. Spivak, Gayatri Chakravorty. « Can the Subaltern Speak ? », dans C. Nelson et L. Grossberg (dir.), Marxism and the Interpretation of Culture, Macmillan, 1988 – disponible en ligne : http://www.mcgill.ca/files/crclaw-discourse/Can_the_subaltern_speak.pdf. ———. Death of a Discipline. Columbia UP, 2003. Virmani, Arundhati, Altas historique de l’Inde, Paris, Autrement, 2012.