Comic

espanolA fines de los sesenta, surge en nuestro pais un discurso teorico-critico acerca de la historieta como objeto de estudio, y esta fundacion discursiva encuentra su lugar en un conjunto de textos, gestos e intervenciones actuadas por Oscar Masotta y marcadas por la impronta de la moderna semiologia. Este discurso se constituye en torno a ciertos conceptos clave –imagen, escritura, esquematismo, codigo– y una serie de hipotesis sobre la cultura de masas y el arte de vanguardia en Occidente. EnglishA critical-theoretical discourse about the comic as an object of study emerges in Argentina at the end of the 60s. This discursive foundation finds its place in a group of texts, gestures and interventions acted by O. Masotta and marked with the imprinting of modern semiology. This discourse is built around certain key concepts –image, writing, schematics, code– and a series of hypotheses about mass culture and the avant-garde western art.

Os quadrinhos brasileiros vivem um momento de auge, por sua
criatividade e diversidade, manifestando-se em um número crescente de obras com diferentes temáticas e estilos. Por sua vez, essa efervescente produção encontra um mercado interno com editoras de portes variados, dispostas a investir em publicações autorais. Esse fato gera visibilidade para os quadrinhos brasileiros, que são cada vez mais traduzidos para outras línguas, alcançando outros mercados e auferindo prêmios internacionais. Mas quais as chances por ser publicado fora do pais? Neste texto analisamos os desafios relacionados à transferência de quadrinhos entre os mercados brasileiro dos paises de língua alemã.

Las Narrativas Transmedia según Jenkins (2008) son historias que se desarrollan a través de distintas plataformas mediáticas, donde cada medio debe hacer una contribución valiosa a la totalidad de la historia. El lector debe enfrentarse a cada uno de esos textos, y a través de sus movimientos cooperativos llenar los huecos de lo no dicho (Eco, 1993). En el caso de las Narrativas Transmedia el lector debe cooperar con más de un texto de forma simultánea, y través de las relaciones de intertextualidad entre cada uno de los textos, enlazarlos para poder construir la fábula o estructura general de la Narrativa Transmedia.
Para ejemplificar las relaciones de intertextualidad que llevan a un lector a conectar un texto con otro se muestra el caso de Deadpool, en el cual se aborda una película y un cómic dentro del gran universo que implica Marvel como Franquicia Transmedia.

El presente trabajo tiene como objetivo realizar un análisis comparativo entre la novela gráfica María y yo, escrita por María y Miguel Gallardo, y su posterior trasvase al medio audiovisual a cargo de Félix Fernández de Castro. Desde una perspectiva multidisciplinar y mediante el estudio de los distintos procesos de adaptación se pretende reflexionar acerca de la tarea divulgativa y didáctica que ambas obras llevan a cabo sobre las personas diagnosticadas con TEA (Trastorno del Espectro Autista). Por otro lado, se ahondará en el carácter autobiográfico de la narración y en el importante papel que desempeña la medicina gráfica en la representación de las realidades neurodivergentes, esas que quedan excluidas del discurso hegemónico.

This paper aims to describe the rhetoric and figure of speech Minangkabau locality in kaba Rancak di Labuah by Dt. Panduko Alam and Anggun and Tongga by Ambas Mahkota. This type of research is descriptive qualitative. The data in this study are in the form of words that indicate the concept of rhetorical style consisting of style of affirmation and opposition; majas consisting of comparative style and satire Minangkabau locality. The source of data in this study is the kaba Rancak  Labuah by Dt. Panduko Alam and Anggun and Tongga by Ambas Mahkota in Minangkabau language. From the results of identification and classification of the finding data, language style shows the language, community, and culture of the Minangkabau. Language identity refers to local ways of delivering, using diction and vocabulary so that it is unique to the cultural identity of a Minangkabau community. To express an idea directly, the use of diction and rhetorical language style of the Minangkabau locality sho...

O que acontece com citações da literatura, imagens do cinema, da história e da arte, quando são deslocadas de seus contextos originais para habitarem as páginas de uma história em
quadrinhos? Seja como cópia, como imitação ou como citação, a apropriação de referenciais culturais é peça chave dos processos criativos de uma quantidade considerável de narrativas
visuais. São inicialmente comentadas HQs desenhadas pelo autor desta escrita, com destaque para os referenciais de arte e cultura popular apropriados/citados. Embasada em conceitos como pós-produção, narrativa menor e apropriação cultural, esta discussão conta também com comentários sobre processos de alguns quadrinistas que se apropriam de personagens literários e de elementos da estética de quadrinhos produzidos em outros tempos ou lugares.

ABSTRACT:
What happens to literature quotes, images from cinema, history and art, when they are displaced from their original contexts to inhabit the pages of a comic book? Whether as a copy, imitation or quotation, the appropriation of cultural references is a key part of the creative processes of a considerable amount of visual narratives. Comic books designed by the author of this writing are initially commented, with emphasis on the appropriated/cited references of art and popular culture. Based on concepts such as post-production, minor narrative and cultural appropriation, this discussion also includes comments on the processes of some comic artists who appropriate literary characters and aesthetic elements from comics produced in other times or places. 
KEYWORDS: comics; cultural appropriation; Intersemiosis of comics, postproduction in Arts.

RESUMEN: ¿Qué sucede con las citas de la literatura, las imágenes del cine, la historia y el arte, cuando son desplazadas de sus contextos originales para habitar las páginas de un cómic? Ya sea como copia, como imitación o como cita, la apropiación de referentes culturales es una parte clave de los procesos creativos de una cantidad considerable de narrativas visuales. Inicialmente se comentan  historietas  dibujadas  por  el  autor  de  este  escrito,  con  énfasis  en  referencias apropiadas/citadas a la cultura y el arte popular. A partir de conceptos como postproducción, narrativa menor y apropiación cultural, esta discusión también incluye comentarios sobre los procesos  de  algunos  dibujantes  de  historietas  que  se  apropian  de  personajes  literarios  y elementos estéticos de historietas producidas en otros tiempos o lugares.
PALABRAS  CLAVE: historietas;  apropiación  cultural;  Intersemiosis  de  las  historietas,postproducción en Artes.

Dalam upaya mengenalkan dan melestarikan karya seni budaya tradisi kaba, adanya sebuah transformasi tersebut. transfromasi itu adalah perubahan menjadi bentuk komik sehingga diharapkan akan lebih mudah diterima oleh khalayak penikmat terutama remaja dan anak-anak. Kegiatan ini adalah wujud kelanjutan hasil penelitian terhadap kemungkinan transformasi cerita kaba menjadi cerita anak dan komik. Pelaksanaan kegiatan berisi diskusi dan pelatihan   alih media kaba menjadi carita anakdan komik. Oleh karenanya, kegiatan ini dilaksanakan dalam dua bagian, ceramah dan diskusi serta pelatihan singkat. Berdasarkan pengamatan terhadap kegiatan ini, diperoleh simpulan kurangnya materi dan bahan ajar muatan lokal yang lebih menarik dan diterima oleh siswa didik untuk peningkatan pengetahuan mereka terhadap muatan lokal keminangkabauan, terbatasnya pengembangan muatan keminangkabauan, penguasaan materi keminangkabauan yang tinggi tidak diimbangi dengan kreativitas pengolahannya menjadi bahan ajar ...

The values ​​of struggle and moral values ​​in literature are dependent on each other. Literature is strongly influenced by the values ​​of struggle and moral values, so that everything contained in morals and struggles is reflected in literature. Thus, literary works can be approached using the values ​​of struggle and moral values. The problem of this research is about the value of struggle and moral values ​​contained in the folklore of Saba Nan Aluih. The purpose of this study is to describe the description of the values ​​of struggle and moral values ​​in the folklore of Saba Nan Aluih. The data of this study is a description of the values ​​of struggle and moral values ​​in the folklore of Saba Nan Aluih. The method used is descriptive method with qualitative analysis by describing the description of the values ​​of struggle and moral values ​​in the folklore of Saba Nan Aluih. This method is based on consideration of the suitability of the research form with the research obje...

Penelitian ini bertujuan untuk (1) mendeskripsikan kebutuhan siswa dalam belajar bahasa Inggris dan (2) mengembangkan materi membaca berbasis komik untuk kegiatan pengayaan bahasa Inggris di sekolah menengah pertama. Penelitian ini merupakan peneltian dan pengembangan yang terdiri dari 5 langkah, yaitu (1) melakukan analisa kebutuhan; (2) menulis silabus; (3) menulis konsep materi pertama; (4) mengevaluasi konsep materi pertama; dan (5) menulis materi final. Data didapatkan melalui teknik survei, wawancara, dan skala peniliaian. Selanjutnya, data dianalisa menggunakan perhitungan persen, rata-rata, teknik deskriptif kualitatif, dan teknik deksriptif kuantitatif. Penelitian ini melibatkan 32 siswa kelas IX, 1 guru bahasa Inggris SMP, 1 ahli materi Bahasa Inggris, dan 1 ahli komik. Hasil dari penelitian ini meliputi (1) deskripsi mengenai kebutuhan siswa saat belajar bahasa Inggris pada aspek kebutuhan target, kebutuhan siswa, dan preferensi komik dan (2) materi pembelajaran membaca b...

Este artículo tiene como objetivo trabajar la historieta Mort Cinder con la intención de rastrear cómo la dimensión gráfica de la historieta tensiona entre el arte y el mercado en el contexto de los modernos años sesenta y en correlación a los procedimientos estéticos del lenguaje historietístico y a las novedades estilisticas de la época. Para ello se abordarán las lecturas de Oscar Masotta sobre la obra brecciana y las relaciones que Mort Cinder, como producción excepcional y paradigmática estableció con el campo historietístico y artístico de la etapa. Se trata del análisis de una estética y de una narrativa mixturada y cruzada por operaciones complejas, inestables y extraordinariamente, provisorias.

El presente trabajo tiene como objetivo la formacion de alumnos de E/LE en temas relacionados con la memoria historica y los Derechos Humanos. La propuesta se realiza a traves de obras literarias, comics y documentales de base testimonial. Se analizara el caso concreto de los ninos que el regimen franquista expropio entre la finalizacion de la guerra civil espanola y mediados de los anos 50, y como esta practica, dirigida a reeducar a los hijos de los vencidos, derivo en un negocio de robo de ninos, muy presente en la prensa espanola actual. Se abordaran conceptos como identidad, memoria, democracia/dictadura. Las actividades propuestas estan enfocadas, principalmente, a alumnos de los niveles B1/B2, C1/C2. Palabras clave: clase de E/LE, memoria historica, expropiacion de ninos, dictadura franquista. Human rights and historical memory: new proposals for learning, reflection and critical thinking in the class of E / LE Abstract: This work is aimed at the formation of E/LE students in...

The chapter discusses the haptics and intermedial agencies in comics and comics as a space of affects and percepts, self and other. It discusses Joe Sacco's rejection of closure in comics and how Sacco proposes sense-making through many concessions of self, identity, regimes of knowledge, and 'scopic' regimes. It renders the image of Sacco's "defeatist" as a morphogenetic model of becoming articulated through an ethical temporality, summing up by dwelling upon Sacco's use of perceptual modalities and haptic multitudes in comics constructing "blocs of sensation." It argues that blocs of sensation resist fixities by making sense of the defeatist by turning the comic into a site of affects and perceptions.

Como es sabido, a pesar de su complejidad textual, las obras de William Shakespeare han generado un número considerable de traducciones a las principales lenguas del mundo. En este sentido, el presente estudio tiene un doble propósito: en primer lugar, trata de identificar y analizar las ambigüedades de algunos términos usados por Shakespeare en Hamlet 1.3.88-136 y, a continuación, realiza un cotejo de la traducción alemana de August Wilhelm Schlegel con el texto original, a fin de comprobar en qué medida se recrean los diversos sentidos y los múltiples significados de estos términos en la versión alemana.

This Study aims to identify the type of politeness principle used by the character in the novel and to find out how the politeness principle that was used by the characters in the novel. The data source of the study is the novels In H.G Well’s The War of The World. In analyzing the data, the researcher used qualitative descriptive method and Maxim’s theory. Data were obtained by using the techniques of reading and analyzing. In this study, researcher found 19 data using 6 types of leech theory, namely tact maxim, modesty maxim, approbation maxim, agreement maxim, sympathy maxim, and generosity maxim. In using tact maxim the characters express it in a sincere way, in using modesty Maxim the characters used it by reducing self-praise, in using approbation maxim characters use it in a polite way of praising someone. The agreement maxim used by the characters for asking permission and agreeing, while sympathy maxim used by characters to to keep the people feeling, and generosity maxim f...

En este trabajo indagamos cuáles han sido los “mecanismos antropológicos” que posibilitaron el “acuerdo tácito” (Ramírez, 2009) por el que un amplio número de lectores, en diferentes épocas y contextos culturales, han decidido leer un determinado título de historieta. Abordamos nuestro problema analizando los circuitos de circulación y recepción de los textos. Reconocer los mecanismos que hacen posible “fenómenos editoriales” como las historietas argentinas El Eternauta y Nippur de Lagash, implica evitar una mirada sustancialista de la obra separada del contexto (Bourdieu, 2007). Nuestra hipótesis indica que los usos sociales de lo leído, las prácticas de apropiación lectora y las instancias de consagración y los procedimientos editoriales (Chartier, 2002) constituyen mediaciones culturales situadas entre un autor y la sociedad. El recorte en el corpus de indagación, obedece al hecho de que es precisamente desde estas series que podemos pensar la consagración de sus respectivos auto...

Minangkabau culture is one of the oldest cultures in Indonesia. Minangkabau has rules that organize its people called as custom. Custom in Minangkabau is custom that philosophizes to nature because, in Minangkabau, existing customs can be altered such as nature that is always dynamic. However, there are certain parts of Minangkabau that cannot be altered. Minangkabau culture is an interesting culture to become the background of the story in the film. One of the films using Minangkabau as the background of its story is the film “ Di Bawah Lindungan Ka’bah .” The film “ Di Bawah Lindungan Ka’bah ” is a film adapted from a novel with the same title. When watching a film, viewers will be presented pictures related to setting; acting and actors’ movement; costume and make-up, and lighting. Those four things are elements found in mise-en-scene. Mise en scene in a film determines many things such as viewers’ understanding of story delivered in the film. The mise en scene of the film “ Di B...