América

Francoism maintained a historical discourse that laid the ground for National-Catholicism and put the dictator on a par with the nation’s greatest myths. The discovery of the Americas and Columbus were inescapable features of this discourse. Their impact on drama is large and takes its roots from the Golden Age. However, the Franco regime only allowed epic and glorious representations and put in place various mechanisms for control. Among them, theatrical censorship guaranteed no Leyenda Negra approaches that question Spain’s historical role. Early dictatorship plays on this subject-matter were bland, lacking artistic value and praising national greatness. Later plays from the sixties, however, rejoiced in Fraga’s lifting of censorship and became more aggressive. Miralles’ Catarocolón could be considered a cornerstone in the process of demythising the discovery of the Americas. The analysis of the censorship files of this text and others reveals how censorship operated and why the censors were forced to allow the performance of these plays in the late period of Francoism.

El presente artículo ofrece una nueva perspectiva para el
análisis sobre el desarrollo e imposición del temprano Estado
Moderno en la América española y cómo esto afectó las formas
de hacer la guerra. La investigación parte de la existencia de una Revolución Militar que permitió trascender de la organización feudal
de la guerra, propia de la Edad Media, a un tipo de guerra ajustado a la modernidad, esto es, institucionalizado y dirigido racionalmente por un organismo estatal.Se presentan observaciones teóricas a tener en cuenta durante este tipo de investigaciones, a la vez que se sustenta con diferentes ejemplos de episodios bélicos en América durante este período.

Resumen:
El artículo tiene como propósito medir los avances existentes en el campo de los medios digitales en el Continente Americano, así como identificar alguno de los factores externos al sector de las comunicaciones que pueda estar incidiendo en el proceso de desarrollo de dicho sector a nivel continental. Para tal fin, se analizaron 111 medios digitales de 24 países de todo el continente americano. Este artículo se basa de los resultados generados del proyecto ¨El desarrollo de los medios digitales en el Continente americano, España, Portugal y Reino Unido¨, realizado en 2011 desde la Universidad del Norte, y de los indicadores dispuestos desde el Banco Mundial, sobre cada país; los cuales permiten ver, entre otras cosas: las debilidades y fortalezas que presenta el sector de las comunicaciones digitales en toda América; así como también, la identificación de la densidad de usuarios conectados a internet, como principal factor externo que está incidiendo en dicho proceso analizado.

... latinoameri-canos y españoles (Macedonio Fernández, Gabriela Mistral, Octavio Paz, Carlos Fuentes, Juan Ramón Jiménez, Jorge Guillén, Vicente Aleixandre, Luis Cernuda, Pedro Salinas, María Zambrano ... dispersas en sus poemarios, desde La Calzada de Jesús del Monte ...

La llegada de decenas de plantas y animales procedentes de América tras el encuentro de los europeos con este continente atrajo la atención desde los más diversos campos del saber. Médicos o botánicos, por ejemplo, dedicaron cientos de páginas a estas exóticas especies. Pero el mundo de las artes no fue en absoluto ajeno a su llegada y a lo largo de la edad moderna, cuadros de toda Europa fueron poblándose de girasoles, pavos o guacamayos. Un buen ejemplo de ello lo encontramos en las colecciones del Museo del Prado, donde la flora y la fauna americanas encontraron un hueco no solo en bodegones, sino también en obras de carácter alegórico, mitológico o religioso, adquiriendo en cada una de ellas interesantes connotaciones que analizaremos a lo largo de este artículo.

Esta investigación compendia información sobre la extensión de los países
del mundo y su relación con la superficie de Ecuador para establecer el puesto
que ocupa el país entre los 193 estados.
Se examinaron diferentes fuentes secundarias tanto bibliográficas como
de páginas de internet que permitieron identificar variada información en
publicaciones de entidades públicas y privadas nacionales e internacionales
evidenciando, en la mayoría de los casos, datos incorrectos sobre la extensión
del país.
Posteriormente, se presenta el análisis comparativo del tamaño de nuestro
país con los 50 estados con mayor número de visitantes, según el Barómetro
Turístico de la Organización Mundial de Turismo OMT, a noviembre de 2012 en el
que se incluye datos por continente.
Además, se contrasta la superficie de Ecuador con los otros 14 países que
conforman la lista de los 15 destinos más visitados de América Latina al 2011.

El artículo analiza tres fenómenos literarios intermediales que escriben o se inscriben en la dupla literatu- ra-espacio público: la relación entre fotografía y literatura a partir de los ejemplos donde (2005) de Eduardo Lalo, 80 días (2014) de Jaime Pinos y Cuaderno alemán (2015) de María Negroni. El segundo eje se propone pensar el espacio público-virtual como espacio creativo para la escritura no-creativa (Goldsmith, 2015) considerando los libros (spam) (2011) de Charly Gradín y Red social (2011) de Ana Laura Caruso. Se brinda un último cambio de punto de vista a través del ejemplo de performances literarias en el espacio público-físico y luego difundidas en el espacio público-virtual a partir de los videoclips de la poeta y performer Tálata Rodríguez. Se postula que en estos casos, la intermedialidad potencia la relación entre literatura y espacio público, ya que el otro medio se relaciona de manera explícita con él, representándolo o surgiendo de él.

L’article analyse trois phénomènes littéraires intermédiaux qui s’inscrivent dans, ou écrivent le duo littéra- ture-espace public : la relation entre photographie et littérature à partir des exemples donde (2005) de Eduardo Lalo, 80 días (2014) de Jaime Pinos et Cuaderno alemán (2015) de María Negroni. Le deuxième axe se propose de penser l’espace public virtuel en tant qu’espace créatif pour l’écriture non créative (Goldsmith, 2015) à partir des livres (spam) (2011) de Charly Gradín et Red social (2011) d’Ana Laura Caruso. Finalement seront analysées les per- formances littéraires de la poète et performeuse Tálata Rodríguez, qui les réalise dans l’espace public physique pour les diffuser ensuite dans l’espace public virtuel. Nous postulons que dans ces cas, l’intermédialité renforce la relation entre littérature et espace public puisque l’autre média est explicitement en contact avec lui, en l’accueillant, en le représentant ou en surgissant de lui.

Este libro de Germán Arciniegas se destaca por ser una colección de trece ensayos sobre cuestiones latinoamericanas de índole histórico. Se enfoca en el análisis sociológico de las mismas. Los trece ensayos trabajan diferentes temáticas de manera independiente.

Este artículo explora las referencias a la guerra Guerra fría en los debates políticos de America Latina. Sostiene, en primer lugar, que este periodo de la historia constituye la referencia basica de los latinoamericanos para interpretar las relaciones de fuerza del sistema internacional. Después examina la aparición de la figura de la víctima en el espectro artístico y judicial de la región, y por último, matiza el impacto de las políticas de la memoria como medio para favorecer los procesos de reconciliación.

Una de las familias de músicos más notables de todo el siglo XVIII español fue sin duda la apellidada “Nebra”. Sobre sus componentes se ha escrito abundante, aumentando en los últimos años vertiginosamente la producción al respecto, merced a las últimas investigaciones y, sobre todo, a las recientes grabaciones discográficas, especialmente con obras del más célebre integrante de la saga familiar activo en la corte, José de Nebra Blasco, las cuales han comenzado a dar a conocer una música de enorme calidad, a la altura de la mejor música escrita durante todo el barroco europeo. La vinculación familiar con la ciudad de Cuenca es asimismo conocida, aunque no tanto sus complejas interconexiones familiares —que ahora comenzamos a estudiar—, o su relación con la mejor literatura musical internacional del momento. Este artículo pretende llamar la atención sobre la necesidad de aproximar la investigación musicológica de ámbito panhispánico al territorio americano, donde se cultivó un patrimonio sonoro común.

Lopez Guzman, Rafael y Mogollon Cano-Cortes, Pilar (Coords.). La Virgen de Guadalupe de Extremadura en America del Sur. Arte e iconografia . Caceres: Fundacion Academia Europea e Iberoamericana de Yuste, 2019, 124 pags., 62 ils. color. ISBN: 978-84-948078-6-2.

El martinfierrismo fue una de las formas mas acabadas de la renovacion artistico-literaria de los anos 20 en el Rio de la Plata. La cuestion de la nacionalidad y las preocupaciones en torno a la lengua fueron centrales respecto de la creacion de un ambiente estetico moderno que implicaba la busqueda de medios formales de expresion propios del presente y de interconexiones entre la literatura y otras artes. El pintor Xul Solar encarna la mas alta expresion utopica de las reflexiones linguisticas de Martin Fierro sostenida, a su vez, en la transposicion de las fronteras entre pintura y escritura. En su perspectiva utopica de una America unida Xul Solar invento un idioma para ser hablado en America del Sur: el neocriollo. Entendemos que ademas de esta "nueva oralidad", desde los anos 20, proyecto una "nueva visualidad", integrando la practica de escritura y pintura. Por ello, esta ponencia ahonda en los modos en que Solar interviene en el vanguardismo, centrada en s...

Neste artigo, refletimos sobre como alguns cineastas tem retratado o passado recente das ditaduras militares em seus filmes. Abordaremos o tema a partir de um recorte bastante comum adotado por alguns filmes: a estratégia discursiva de montar filmes a partir do olhar de protagonistas crianças. Para isso analisaremos os filmes recentes: “Kamchatka” (Marcelo Piñeyro, Argentina, 2002), “Machuca” (Andrés Wood, Chile, 2004) e “O ano que meus pais saíram de férias” (Cao Hamburguer, Brasil, 2006). Verificaremos como, ao lidar com “passados doloridos”, com um objeto ainda quente, o olhar infantil enreda a narrativa em uma aura de inocência perdida e de fim de ilusões infantis por meio de uma experiência traumática. E o trauma pessoal passa a ser a metonímia (muitas vezes autobiográfica) daquilo que é visto como um trauma coletivo. Palavras-Chave: Ditadura, América Latina, Memória, Cinema, Infância

Resumen: En este trabajo se realiza un estudio de la comedia La española comandante, de Manuel Fermín de Laviano, atendiendo a su temática americana. Se encuadra este estudio en una metodología que comprende la complejidad de análisis de las representaciones teatrales de este tipo. Se encuadra esta obra en la producción de Laviano, y a continuación se tratan sus temas y sus recursos de composición, como reflejo de una ideología patriótica en la que participa activamente el autor. Se estudiará brevemente el modo de reescritura y transmisión de hechos históricos del pasado en esta pieza, atendiendo a la finalidad de este tipo de obras como medio de transmisión de modelos e ideales de comportamiento.

Palabras clave: monarquía, catolicismo, guerra anglo-española (1654-1660), comedia de espectáculo, siglo XVIII.


Abstract: In this paper we study the play La española comandante, by Manuel Fermín de Laviano, and its american dramatic motifs. We use an appropriate methodology to cover the complexity of the multiple kinds of theatrical representations of American reality. We stablish this play in the dramatic production of Laviano, and then we study its themes and litterary resources. We analyse this play as a reflection of the patriotic ideology of its author. We study how he rewrites historic situations from the past, in order to transmit beliefs and ethical behaviour. 

Keywords: monarchy, catholicism, Anglo-Spanish War (1654-1660), comedy of spectacle, XVIIIth century.

Este ensayo propone una lectura interpretativa del film Allende mi abuelo Allende (2015), de la documentalista chilena Marcia Tambutti (1971), desde la perspectiva de la configuracion estetica de un relato memorial donde se anudan la historia familiar de los Allende-Bussi y la trayectoria socio-politica de Chile en el ultimo medio siglo. El tema, a su vez, se enmarca en la problematica mas amplia de la conflictiva transmision social y transgeneracional de las memorias traumaticas en el Chile post-dictatorial.El documental se aborda desde las estrategias de representacion de la transmision transgeneracional, considerando el papel central del silencio y sus multiples gradaciones en la construccion narrativa. Para ello, se definen tres niveles analiticos: 1) formal o descriptivo, donde el silencio emerge de forma explicita o sintomatica, evidenciandose en las resistencias de los sujetos representados para conectarse con una historia familiar y social dolorosa; 2) semantico o interpretativo, donde el silencio se configura como un recurso enunciativo que permite escenificar las tensiones, tabues y secretos ominosos de la biografia afectiva familiar, posibilitando al mismo tiempo llevar adelante una revision critica de esa misma historia; 3) ideologico-pragmatico, que permite observar como los silencios del film hacen eco de fenomenos sociopoliticos mayores, ligados con las dificultades para elaborar los efectos del trauma dictatorial y sus legados psico-sociales y politicos.

La independencia fue un topico recurrente a lo largo de la tradicion novelesca de Mexico durante el siglo XIX: sus representaciones literarias contribuyeron a establecer un origen mitico para el proyecto de nacion liberal que se consolido desde finales de la decada de 1860-1870. Sin embargo, salvo su senalamiento y descripcion tematicos por parte de la historia y critica literaria, no hay un estudio que explique, en lo concreto, ni las condiciones historicas y culturales en las que surgieron tales representaciones ni las particularidades que las originalizan.El objetivo del presente trabajo es analizar como la literatura colaboro en ese proceso de mitificacion liberal de la independencia. Por ello se reflexiona sobre las caracteristicas y circunstancias historicas y culturales que condicionaron al proceso, para reconocer y explicar mas plenamente las resoluciones artisticas concretas mediante las que la literatura, especificamente la novela, participo y contribuyo en la fijacion de esa interpretacion. Se reflexiona en torno a La hija del judio (1849), de Justo Sierra O’Reilly, Gil Gomez, el insurgente, o la hija del medico (1858), de Juan Diaz Covarrubias, Sacerdote y caudillo (1902) y Los insurgentes (1869), de Juan Antonio Mateos, entre otros.

Introducción: El Índice de Desarrollo Humano (IDH), usa tres dimensiones de desarrollo como esperanza de vida, acceso a educación y el nivel de ingresos. Se ha visto a nivel mundial que los grupos socioeconómicamente vulnerables son los menos protegidos y enfrentan el mayor riesgo de COVID-19. Este estudio tiene como objetivo evaluar la correlación entre IDH, índice de inequidad GINI con la tasa de letalidad por COVID-19 en países de América. El estudio: Se desarrolló un estudio observacional ecológico, utilizando las métricas de COVID 19 de países de latino américa. La variable desenlace fue tasa de letalidad por COVID-19, y las variables exposición fueron IDH, GINI, esperanza de vida, años de escolaridad, proporción de mayores de 60 años y PBI per cápita. Recopilado los datos se hicieron análisis. Usamos el método de correlación de spearman, con un nivel de significancia de 95%. Hallazgos: Se evaluaron a 24 países de América Latina, encontrándose una tasa de letalidad por COVID 19 con una mediana de 2.41 y con 1.55 y 3.04 como percentil 25 y 75 respectivamente, obteniéndose además con valores extremos a Ecuador, México y Perú con 6.41, 7.57 y 9.12 respectivamente. Al evaluar la correlación de la tasa de letalidad por COVID 19 se encontró correlación lineal negativa débil entre el IDH, índice de escolaridad y esperanza de vida con rho= -0.253, -0.342 y -0.342 respectivamente, sin embargo no se encontró significancia estadística (Valor p >0.05). Conclusiones: Se encontró entre los países de latino américa que existe correlación lineal negativa débil entre la tasa de letalidad por COVID 19 y IDH, índice de escolaridad y esperanza de vida.

El presente trabajo aborda los sucesos acaecidos, tras finalizada la Primera Guerra Mundial, en las principales potencias de Europa que en ese momento entraron en conflicto, en contraste con los sucesos que se produjeron en América, lo cual no significa hablar sólo de Estados Unidos – en ese entonces, hablar de América significaba hablar de Estados Unidos - sino de todo el continente en general.

Diálogo parece una palabra amable; sin embargo, cuando se trata de diálogos, en plural, y del Sur, ese vocablo se complica. No es evidente, no es necesariamente fluido, no siempre es sencillo. Cuando decimos diálogos, entonces, nombramos sobre todo una apuesta y un llamado, una interpelación. Y es también una manera de convocar y actualizar la palabra Sur. El Sur es una topología, un conjunto de cuestiones problemáticas, una historia de conflictos y unos vocabularios forjados alrededor de luchas anticoloniales, de gestas independentistas, de debates alrededor de la autonomía y sobre la forma Estado. El Sur es un archivo teórico, epistémico y práctico. La apuesta entonces envuelve el debate mismo sobre el conocimiento en su carácter situado.

Muchas fueron las gentes de Castilla de toda condición que en busca de mejor fortuna, emprendieron el camino de las Indias Occidentales. Vamos a recordar a los pocos que salieron de la villa de Santisteban del Puerto en busca de El Dorado americano.

Resumen: En este trabajo se aborda la concepción del pliegue en Bolívar Echeverría como rasgo esencial para entender el barroco caribeño. Por el interés que guarda la idea de lo barroco, se considera el vínculo entre Echeverría y diversos teóricos del ser ame-ricano (como Severo Sarduy, José Lezama Lima, Édouard Glissant, entre otros). Asimismo, se toma en cuenta un cruce de tradiciones donde confluyen diversas formas de concebir el Caribe. En este sentido, planteamos las ideas de codigofagia y mestizaje cultura que presenta Echeverría. Procesos que cubren el (des)pliegue de la identidad caribeña. El barroco, pues, habrá que ligarlo con una historia cultural que requiere traducir su configuración interna. El texto concluye advirtiendo que el barroco se constituye como elemento disruptor de la modernidad caribeña. 

Abstract: This paper deals with the conception of the crease in Bolivar Echeverría as an essential feature to understand the Caribbean baroque. Because of the interest in the Baroque, the link between Echeverria and various American theorists (such as Severo Sarduy, José Lezama Lima, Édouard Glissant, among others) is considered. It also takes into account a crossroads of traditions where different ways of conceiving the Caribbean come together. In this sense, we propose the ideas of codigofagia and mestizaje culture presented by Echeverría. Processes that cover the deploys of the Caribbean identity. Baroque, then, will have to be linked to a cultural history that requires translating its internal configuration. It concludes by noting the baroque as a disruptor of Caribbean modernity.

RESUMEN:

A partir de la descripción de los sucesivos procesos de globalización se muestra como este fenómeno –la globalización– tiene lugar por operaciones con efectos de lejanía e implicaciones psico-morfológicas. Se examina cómo el motivo épico de la inclusividad del globo da lugar a la locura expansionista europea, transformada en una razón de lucro, desencadenante de las energías visionarias que desembocan en aventuras naúticas. La globalización electrónica posterior da lugar al fenómeno del provincialismo global, esto es, a un proceso de densificación que implica una probabilidad cada vez más elevada de encuentros entre los agentes que actúan en el espacio, ya sea bajo la forma de transacciones o en la de colisiones.
Dr. Adolfo Vásquez Rocca

El proyecto que se presenta propone el estudio de la estampa y su trascendenciaen la cultura visual de Andalucía en un período que abarca desde el siglo XVI hastafinales del XVIII. A este objetivo se suma otro, complementario, que plantea investigarla influencia en el arte del Nuevo Mundo de los grabados salidos de talleres andaluces.Para su realización se aúnan dos elementos diversificados aunque complementarios: lainvestigación que llevarán a cabo los miembros del equipo –que se ha considerado quesea interdisciplinar–, cuyos resultados serán publicados y presentados a seminarios, jornadasy congresos, y la transmisión a la sociedad a través de una base de datos conformadapor entradas, clasificadas temáticamente, que recogerán las estampas y datos técnicos,históricos y artísticos de las mismas.

El proyecto que se presenta propone el estudio de la estampa y su trascendenciaen la cultura visual de Andalucía en un período que abarca desde el siglo XVI hastafinales del XVIII. A este objetivo se suma otro, complementario, que plantea investigarla influencia en el arte del Nuevo Mundo de los grabados salidos de talleres andaluces.Para su realización se aúnan dos elementos diversificados aunque complementarios: lainvestigación que llevarán a cabo los miembros del equipo –que se ha considerado quesea interdisciplinar–, cuyos resultados serán publicados y presentados a seminarios, jornadasy congresos, y la transmisión a la sociedad a través de una base de datos conformadapor entradas, clasificadas temáticamente, que recogerán las estampas y datos técnicos,históricos y artísticos de las mismas.

En este trabajo nos proponemos abordar y analizar las trayectorias de dos colectivos artivistas contemporáneos, que piensan sus producciones en la encrucijada entre el arte, la política, la comunicación y la performance, en el marco del retorno de las políticas neoliberales en Argentina. Reflexionaremos a la vez sobre las diversas estrategias de intervención y difusión estético-políticas en el espacio público real y virtual que caracterizan a estos colectivos que se cuentan entre los más destacados: Fuerza Artística de Choque Comunicativo (FACC) y Colectivo Fin de UN MundO (FUNO). Nuestro objetivo es realizar una aproximación a las características generales de cada uno y presentar una cartografía parcial y fragmentaria de la acciones llevadas adelante por estos colectivos. La formación del espacio público, la horizontalidad, la deliberación, las lógicas cooperativistas, el autofinanciamiento, y lo persistente de lo «no representado», son coordenadas para la configuración de las identidades de estos colectivos.

Cet article examine et compare l’anthologie chorale de chroniques urbaines Mexico D.F.: Lecturas para paseantes (2005) de Ruben Gallo et le dernier livre que Carlos Monsivais a consacre a la culture urbaine de la capitale mexicaine : Apocalipstick (2009). Les deux ouvrages s’interessant a la ville qui « emerge des ruines de la derniere modernite », il ressort de leur lecture croisee un etat des lieux de la capitale, plus directement marque par une vision politique chez Monsivais, exaltant, comme dans l’essai qu’ecrit Ruben Gallo en introduction de son volume, la paradoxale vitalite de ces lieux si mouvants. Les chroniqueurs litteraires de la capitale federale en explorent les spectaculaires metamorphoses, y sondent les expressions de la culture populaire, narrent les fonctions politiques de l’espace public, mettent la polis en mots et en scene. Tout un registre d’ecritures de la ville apparait ainsi, qui rend compte de la nature polymorphe du genre de la chronique.

Este ensayo propone una lectura interpretativa del film Allende mi abuelo Allende (2015), de la documentalista chilena Marcia Tambutti (1971), desde la perspectiva de la configuracion estetica de un relato memorial donde se anudan la historia familiar de los Allende-Bussi y la trayectoria socio-politica de Chile en el ultimo medio siglo. El tema, a su vez, se enmarca en la problematica mas amplia de la conflictiva transmision social y transgeneracional de las memorias traumaticas en el Chile post-dictatorial.El documental se aborda desde las estrategias de representacion de la transmision transgeneracional, considerando el papel central del silencio y sus multiples gradaciones en la construccion narrativa. Para ello, se definen tres niveles analiticos: 1) formal o descriptivo, donde el silencio emerge de forma explicita o sintomatica, evidenciandose en las resistencias de los sujetos representados para conectarse con una historia familiar y social dolorosa; 2) semantico o interpretativo, donde el silencio se configura como un recurso enunciativo que permite escenificar las tensiones, tabues y secretos ominosos de la biografia afectiva familiar, posibilitando al mismo tiempo llevar adelante una revision critica de esa misma historia; 3) ideologico-pragmatico, que permite observar como los silencios del film hacen eco de fenomenos sociopoliticos mayores, ligados con las dificultades para elaborar los efectos del trauma dictatorial y sus legados psico-sociales y politicos.