Maracatu

This article aims to extend the hearing and comprehension of "Maracatu", Egberto Gismonti`s composition premiered on the album "Nó Caipira", 1978. In the search for relationships between musical characteristics of the work in question and the homonymous cultural manifestation, mainly collected from the book "Maracatus de Recife", by Cesar GuerraPeixe, formulations about the processes used by Egberto for recreating that essencially percussive
universe at the piano were created.

This paper aims to identify and analyze the reception and the means of dissemination and multiplication of the music of the northeast Brazilian tradition "Maracatu de Baque Virado" outside Brazil in the period 1988-2010. Special focus is laid on instrucional music literature. A short historical introduction of "Maracatu de Baque Virado" is also presented, in particular trying to depict and understand the process of its rapid and drastic popularization during the aforementioned period.

Cette thèse a comme objectif de questionner l’importance et le rôle de la tradition dans le monde du maracatu de baque virado contemporain. Depuis les années 2000, cette manifestation culturelle pernamboucaine vit un processus de diffusion mondiale dans lequel sa dimension spécifiquement sonore et chorégraphie se détache progressivement de son cadre culturel. Au fil de ce processus émerge nombre de conflits et de disputes d’ordre identitaire, économique et social. A partir d’une ethnographie multi- située, je parcours des villes brésiliennes et européennes afin de suivre la circulation des musiciens, des objets et des connaissances autour du maracatu de baque virado. Dans un premier temps, je décris cette pratique au Brésil, en focalisant mon attention sur un groupe en particulier, le maracatu-nação Estrela Brilhante. Protagoniste de diverses transformations musicales et sociales, Estrela Brilhante s’affirme en tant que principale référence musicale dans la diffusion mondiale du maracatu. Je tourne ensuite mon attention vers la pratique du maracatu en France. Ma porte d’entrée dans cet univers est celle des batucadas, ensembles de percussions d’inspiration brésilienne. Puis, j’aborde la rencontre entre les maîtres de maracatu brésiliens et les musiciens européens, pour analyser notamment la place que la question de la traditionnalité occupe en Europe. Enfin, la dernière partie de ce travail porte sur le groupe Tamaracá, qui souhaite reconstruire fidèlement la musique d’Estrela Brilhante à Paris. Ceci me porte à analyser les contextes et les modalités de transmission musicale du maracatu et à constater que le maracatu réalisé en France est le fruit d’une multitude de médiations culturelles.

Argumentamos que a ideia de “patrimônio cultural” está diretamente atrelada à consolidação das sociedades modernas, funcionando como um dispositivo fundamental para a cisão ontológica entre humanidade e natureza que caracteriza a modernidade. Considerando que esta cosmovisão nos conduziu à catastrófica época geológica do Antropoceno, propomos a adoção de um dispositivo substituto, o “patrimônio cosmológico”, que nos permita aprender com visões de mundo e experiências do tempo extramodernas sobre como compor coletivos de humanos e não-humanos a fim de resistirmos ao caráter destrutivo da modernidade. Por fim, descrevemos algumas das práticas do grupo percussivo Maracatu Muiraquitã, da cidade de Alfenas, MG, com o objetivo de demonstrar como é possível construir aprendizados significativos, por meio da observação experimental de composições cosmopolíticas extramodernas, que nos permitam construir futuros alternativos à reprodução do sistema produtivo moderno/ocidental/capitalista.
We argue that the cultural heritage idea is directly related to the consolidation of the modern societies, working as a main apparatus to product the ontological schism between humanity and nature that characterizes the modernity. Considering that this worldview has been conducting us to the Anthropocene Epoch, we propose the adoption of a substitute apparatus, the “cosmological heritage”, that could allow us to learn with extra-modern worldviews and time experiences about how to assemble collectives of human and non-human beings to resist to the destructive modernity character. Finally, we describe some of the Maracatu Muiraquitã group’s practices, aiming to demonstrate how it is possible to construct significative learnings, through the experimental observation of extra-modern cosmopolitical assemblages, that allow us to set up alternative futures against the reproduction of the modern/occidental/capitalist way of live.

O caráter orquestral das composições de Moacir Santos parecia incompatível com as possibilidades técnicas do violão. Contudo, no ano de 2015, a leitura das partituras do  Cancioneiro Moacir Santos revelou que suas composições se encaixavam perfeitamente no violão de 7 cordas, no tom original, como se compostas para esse instrumento. O objetivo deste artigo é descrever alguns aspectos do processo de transcrição e arranjo da obra de Moacir Santos para violão de 7 cordas. O estudo justifica-se pelo ineditismo e desafio técnico que representa e pelo fato de essa transcrição da obra de Moacir Santos inseri-lo na tradição da música escrita para violão no Brasil.

Artistic Research Question: "How can I adapt, develop and combine the Indian rhythmic phrase ​ "Tirakite TakeTake" ​ on drumset by analysing different variations of it, such as grooves, fills and comping, based on the Indian taal called Deepchandi​ ?

Moreover, by using a tabla composition called ​ "Tirakite Tukra" ​ based thus on the analyzed phrase, how can I obtain a rhythmic crossover with the Brazilian rhythm called ​ "Maracatu de baque virado" and how can I integrate the result into my own personal language and into my own approach to the Maracatu?"

How can I adapt, develop and combine the Indian rhythm phrase "Tirakite Taketake" on the "​ Maracatu de baque virado"​ , by analysing different variations of it, such as grooves and fills, in order to integrate the result into my own personal language and into my own approach to the Maracatu?

Este trabalho teve como objetivo geral analisar o Maracatu Pé de Elefante, tido e havido como único maracatu nação da Paraíba na atualidade, e entender qual a sua relação com o terreiro Ilê Axé Xangô Ogodô e Tenda do Caboclo Sete Flechas, problematizando e analisando a questão das próprias categorias dos maracatus de baque virado, i.e., maracatus nação e batuques ou maracatus laicos, e a linha que separa essas categorias, dadas as controvérsias que geram no contexto das religiões afro-brasileiras, além de observar as conexões político-sociais-religiosas do Pé de Elefante e sua constante reinvenção e ressignificação no conjunto dos maracatus na Paraíba. Enquanto objetivos específicos, busquei considerar, num primeiro momento, as origens do Maracatu enquanto manifestação religiosa advinda dos terreiros a partir da diáspora africana e sua propagação como manifestação cultural e como linguagem musical que transborda para fora dos terreiros. Posteriormente, tomei como objeto de análise o Maracatu Pé de Elefante, que em 2018 completou dez anos de existência e que está situado no campo dos maracatus de baque virado e assentado no terreiro Ilê Axé Xangô Ogodô e Tenda do Caboclo Sete Flechas. Para tanto, fez-se necessário compreender a história e o lugar do referido terreiro, bem como a trajetória de sua liderança religiosa, Pai Beto de Xangô. A partir desse percurso, analisei, ao final, a reinvenção e a ressignificação da tradição a partir do Pé de Elefante, traçando um paralelo com os demais baques virados presentes no estado da Paraíba, na perspectiva de dimensionar a zona fronteiriça entre estes no que tange a questão religiosa e às atividades comunitárias dentro de um contexto onde a hibridação cultural ancora e redimensiona estruturas, práticas culturais e sociais, situando, dessa forma, o Pé de Elefante na categoria de Nação de Maracatu, dada sua inserção no que tange ao ethos comunitário e ao ethos religioso. A perspectiva teórico-metodológica que orientou o trabalho foi etnográfica, compreendendo a etnografia não apenas como um método de investigação, mas também como uma perspectiva teórica. Dessa forma esta pesquisa se coloca, no âmbito das Ciências das Religiões, no campo dos estudos empíricos da religião, particularmente em diálogo com a Antropologia das Religiões. Utilizamo-nos para tal a literatura antropológica especializada, bem como recuperamos folcloristas que trataram do assunto em questão de forma pioneira. Ressalto ainda que a pesquisa se apresenta como uma forte contribuição a área de Ciências das Religiões, que ainda possui poucos estudos sobre essa temática, bem como para o campo de estudos afro-brasileiros, no qual a dimensão da musicalidade ainda se mostra como um aspecto profícuo de investigação. É também relevante do ponto de vista da história regional, pois diferente de Pernambuco, estado vizinho onde os maracatus são objeto de vários estudos, na Paraíba a temática ainda não foi devidamente explorada.

As any brazilian, and a growing number of people around the world, are aware, the Maracatu is a popular manifestation of music, rhythm, and dance.  Its origin and etymology are more nebulous, and it is my intention here to cast some light on the matter and hopefully put to rest the different speculations about the meaning of the word itself.

LIMA, LARISSA. RELATO DA VIVÊNCIA DE MARACATU DE BAQUE VIRADO COM RAINHA E
PRINCESA DO MARACATU NAÇÃO ESTRELA BRILHANTE DO RECIFE: UM OLHAR
GEOGRÁFICO. Revista Discente Expressões Geográficas. n.10, ano X. Florianópolis, Dezembro de 2015.

RESUMO: A Geografia, apesar de ter expandido seus objetos de estudo desde os anos 1970,
contemplando as culturas não somente em sua materialidade, mas também em suas
representações, seus símbolos e significados, ainda possui uma escassez de pesquisas acerca de
uma das manifestações da cultura popular brasileira: o Maracatu. Nesse sentido, o presente
relatório de campo tem como objetivo ampliar os trabalhos acadêmicos acerca deste folguedo, no
âmbito da ciência geográfica. Da mesma maneira, busca-se através deste relato de vivência
contribuir para o registro escrito o qual poderá ser utilizado não somente por pesquisadores da
cultura popular, mas dos próprios grupos sociais envolvidos mais diretamente com tal manifestação
cultural, pois os saberes de quem vive o maracatu geralmente são construídos na oralidade.

Resumo: Este artigo busca compreender e visibilizar o caráter político das performances de dois grupos de baque virado que ocupam as ruas da cidade do Rio de Janeiro: Tambores de Olokun e Baque Mulher-RJ. A autora realiza uma investigação qualitativa, baseada em suas observações de campo no período "pré-carnavalesco" e pesquisa-participante em um dos grupos pesquisados, além de estabelecer um diálogo interdisciplinar, bem como entre saberes acadêmicos e aqueles próprios do maracatu, como os de práticas religiosas de matriz africana e afro-indígena.

O presente trabalho procura analisar os símbolos e significados do Maracatu. Mais especificamente, busca compreender a dinâmica do Bloco Rio Maracatu, investigando de que maneira os integrantes configuram lugares antes e durante o Carnaval carioca, seja a partir da identificação com determinadas formas simbólicas ou com os itinerários simbólicos atravessados pelo cortejo. Ademais, almeja contribuir para um diálogo entre conhecimento popular e conhecimento acadêmico, levando mais sensibilidade à ciência geográfica, a partir do estudo geográfico e humanista de um bloco carnavalesco de maracatu. Nesse sentido, este trabalho dissertativo abordará a cultura como construída nas experiências coletiva e individual, a partir de significações diversas. Para compreender como a Lapa, a orla de Ipanema e algumas comunidades se constituem em lugares simbólicos, será essencial abordar os símbolos dos lugares, apropriados por diversos indivíduos de maneira distinta. A base teórica para apreender tal quadro é composta pelos referenciais da Geografia Cultural, em suas vertentes Humanística e Crítica, considerando, igualmente, as contribuições de outras ciências humanas como a História, a Antropologia e a Sociologia. O presente trabalho adotou a pesquisa qualitativa e a observação participante como metodologia de investigação científica. Optar por este caráter de pesquisa permitiu uma maior conexão com o arcabouço teórico da Geografia Humanística, corrente ávida por desenredar os múltiplos significados construídos por diferentes indivíduos e grupos sociais a partir de sua experiência espacial, bem como facilitou a interpretação e a interação com o objeto de estudo em questão. Após revisão bibliográfica e três meses de trabalhos de campo, a perspectiva aqui apresentada é que não faz sentido buscar uma única raiz para o maracatu, seja a Igreja Católica ou o candomblé (culto nagô pernambucano). Seria mais apropriado considerar que o maracatu já nasce como uma cultura híbrida. No Rio de Janeiro, o maracatu-nação chega através do grupo Rio Maracatu, em 1997, (re)ssignificando determinados símbolos associados ao folguedo, mantendo outros e se apropriando de símbolos espaciais de determinados espaços da cidade, configurando lugares simbólicos. É importante lembrar que quanto mais elementos e características dos espaços apropriados pelo Rio Maracatu, quais sejam a Lapa, Ipanema ou as comunidades cariocas, podem ser comparados aos de Recife, maior é a identificação dos integrantes deste grupo percussivo e, portanto, maior é o sentido de lar, de lugar, quando ocorre um cortejo ou um arrastão.   
Palavras-chave: Lugar. Símbolos. Maracatu. Rio de Janeiro. 

ABSTRACT 
SOUZA, Larissa Lima de. Vibrations, symbols and places of Rio Maracatu. 2015. 168 f. Dissertação (Mestrado em Geografia) – Instituto de Geografia, Universidade do Estado do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 2014. 
This paper intends to analyze the symbols and meanings of Maracatu. More specifically, it seeks to understand the dynamics of the Block called Rio Maracatu, investigating how the members make up places before and during the Rio Carnival, either by identifying with certain symbolic forms or with symbolic itineraries crossed by the procession. Besides, this research aims to contribute to a dialogue between popular and academic knowledge, providing more sensitivity to geographical science, from the geographical and humanistic study of a carnival group of maracatu. In this sense, this dissertation will approach culture as built on collective and individual experiences, from various meanings. To understand how Lapa, Ipanema`s edge and some slum communities constitute symbolic places, it will be essential to address the symbols of the places, appropriate by various individuals differently. The theoretical basis for apprehending such a framework consists of the references of Cultural Geography in its Humanistic and Critical aspects, also considering the contributions of other human sciences like History, Anthropology and Sociology. This study adopted the qualitative research and participant observation as a scientific research methodology. This option for this research character allowed a greater connection with the theoretical framework of humanistic geography, which is avid to extricate the multiple meanings built by different individuals and social groups from their spatial experience. This choice also facilitated the interpretation and interaction with the study object. After literature review and three months of field work, our perspective is that it makes no sense to seek a single root for the maracatu, either the Catholic Church or the candomblé (cult Nagô in Pernambuco). It would be more appropriate to consider the maracatu is born as a hybrid culture. In Rio de Janeiro, Maracatu Nation comes through Rio Maracatu group in 1997, (re)meaning certain symbols associated with merriment, keeping others and appropriating spatial symbols of certain areas of the city, creating symbolic places. Remember that the more parts and characteristics of appropriate spaces for Rio Maracatu, namely Lapa, Ipanema or Rio`s communities can be compared to Recife, the greater is the identification of members of this percussion group and, therefore, the greater the sense of home or place, when a procession occurs. 
Keywords:  Place. Symbols. Maracatu. Rio de Janeiro.

Resumo: Este artigo tem como objetivo geral relacionar a manifestação cultural afro-brasileira, especificamente o Maracatu Nação, com a fé oriunda dos terreiros, isto é, com a manifestação religiosa relacionada às religiões afro-brasileiras, seu entrelaçamento a partir do intercâmbio entre cultura e religiosidade, fé e sagrado. Como objetivo específico, busca-se analisar as origens do Maracatu enquanto manifestação religiosa advinda dos terreiros a partir da diáspora africana e sua propagação como manifestação cultural, como linguagem musical repleta de liturgia. Para alcançar esse objetivo, o método utilizado será a pesquisa com fulcro bibliográfico, documental e a pesquisa de campo, partindo de dados históricos que levam até aos terreiros de candomblés, umbandas e juremas e que auxiliaram na construção desse processo cultural relacional, no qual nos debruçamos, relacionando-os com a diáspora africana, com todo o processo colonizador, com a história do Brasil e a construção de uma cultura identitária e de uma sociedade que herdou, forjada a partir desse processo cultural e social.

O foco principal deste capítulo são as imagens poéticas e as ações sociais e culturais de empoderamento feminino agenciadas pelo movimento de maracatu Baque Mulher, surgido na cidade de Recife, no Nordeste do Brasil. São abordadas as características do maracatu nação, ou de baque virado, como expressão cultural que envolve música popular, dança, religião e ação social, com base em pesquisa bibliográfica. Em seguida apresentamos o movimento Baque Mulher e o núcleo Baque Mulher Lisboa, a partir de dados colhidos em investigação de campo, em aplicação de questionários e em plataformas digitais. São analisadas três canções do grupo, as loas, mobilizando ferramentas teóricas da comunicação e da semiótica da canção.

SOUZA, L.L. Interfaces entre espaço, gênero e maracatu-nação. In: ESPAÇO E CULTURA, UERJ, RJ, N. 38, P.145-158, JUL./DEZ. DE 2015. Disponível em: <http://www.e-publicacoes.uerj.br/index.php/espacoecultura/article/view/29073>.

Resumo: Fundamentando-se nos referenciais da Geografia Cultural Renovada, bem como considerando contribuições de outras ciências sociais, o presente trabalho se debruça sobre a dinamicidade das Nações de Maracatu. Esta investigação almeja compreender geograficamente esta manifestação cultural com fortes vínculos religiosos, desvendando suas territorialidades, seus lugares e itinerários simbólicos, modificados historicamente, assim como as interfaces entre espaço e gênero em seu interior. A Geografia pode contribuir para a interpretação das realidades espaciais de mulheres e homens que encarnam o feminino no Maracatu-Nação, seja no batuque, na corte real, na sede, no cordão de catirinas ou na comunidade em que se situam os grupos.

Resumen: Marlos Nobre es un compositor íntegro, con una propuesta innovadora que fusiona recursos y técnicas compositivas del mundo que le rodea, logrando a través de su maestría una música viva, coherente a sí misma y agradable al que la escucha. El estilo de Nobre es ante todo una propuesta personal fundamentada en años de estudio y reflexión. Sonancias III es una obra cumbre de este compositor y una contribución importante dentro de la variada oferta de estilos compositivos en el siglo XX. Este artículo presenta un estudio de las circunstancias que rodean esta pieza, así como un análisis musical de la obra, donde su nacionalismo simbiótico convive con otras tendencias de las cuales se sustenta y a las que nutre a la vez. En otras palabras, Sonancias III incluye una variedad de relaciones simbióticas, por ejemplo, entre lo primitivo y lo cerebral, entre lo latino y lo europeo, entre lo étnico y lo escolástico, entre lo amorfo y lo formal, entre la agitación y el reposo. Finalmente, todos estos elementos conviven en paz, mantienen su identidad, pero interactúan de manera positiva entre ellos para crear una obra paradigmática.

Abstract: Marlos Nobre is a composer of great musical integrity with an innovative approach combining compositional resources and techniques from the world surrounding him. His music reaches listeners through its lively, coherent and pleasant
sound, while his style primarily comprises a personal approach based on years of study and reflection. Sonancias III is one of the composer’s masterpieces and a major contribution to the wide range of twentieth-century compositional styles. This article presents a study of the circumstances surrounding the piece and a musical analysis of the work, in which symbiotic nationalism coexists with other trends on which it is based and at the same time foments. In other words, Sonancias III displays a variety of symbiotic relationships, for example, between primitive and sophisticated; Latin-American and European; ethnic and scholastic; and amorphous and formal elements, and between agitation and repose. Finally, all of these elements coexist in harmony maintaining their identity, while at the same time interacting positively with each other to create a paradigmatic work.

LIMA, Larissa. O lugar como conceito para a compreensão da simbólica espacialidade do Rio Maracatu. In: XI ENCONTRO NACIONAL DA ANPEGE: "A diversidade da Geografia brasileira: escalas e dimensões da análise e da ação". UNESP. Anais...Presidente Prudente, 2015. Disponível em :<http://www.enanpege.ggf.br/2015/anais/arquivos/6/188.pdf>.

RESUMO
O presente artigo trata-se de uma análise geográfica e simbólica da espacialidade do bloco carnavalesco carioca Rio Maracatu por meio da categoria lugar. O grupo percussivo, criado em 1997 por músicos recifenses e cariocas, faz uma releitura do maracatu de baque virado, manifestação cultural originária de Pernambuco atualmente em expansão, forjando lugares e itinerários simbólicos através de sua corporeidade, configurando um balé-do-lugar quando se apropria simbolicamente das ruas cariocas.

ABSTRACT
This article is a geographical and symbolic analysis of Rio Maracatu’s spatiality, using the category place. This percussion group, created in 1997 by musicians from Rio de Janeiro and Recife, reexamines the “maracatu de baque virado”, cultural manifestation from  Pernambuco and currently in expansion, creating symbolic places and itineraries through their corporeity, setting a place-ballet when symbolically appropriates Rio's streets.

O presente trabalho busca analisar a exposição Os catadores do Jangurussu, que aconteceu em 2010 no Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará. Trata-se de uma mostra retrospectiva do artista Decartes Gadelha, resultado de um trabalho de pesquisa que o artista desenvolveu quando viveu durante um ano, na década de 1980 entre os catadores no aterro do Jangurussu na cidade de Fortaleza. Analisamos neste texto alguns depoimentos registrados em blogs, procuramos identificar como estas pessoas que visitaram a exposição discutida no texto, perceberam e interpretaram. Que tipos de registros foram feitos e como estes testemunhos são importantes para pensarmos o fazer museal no século XXI. Construimos nossa investigação em torno da adjetivação atribuida ao artista como Griô. Para podermos explicar a construção do artista como griô, procuramos cosntruir historicamente a definição da noção de griô na Africa, a partir de pesquisa bibliografica e, sua resignificação e apropriação no Brasil.

O objetivo do texto é mostrar a importância dos processos de mediação cultural
que tornam possíveis os casos atuais de retomada de “tradições populares” nos
contextos urbanos. Para tanto, são tomados como exemplo os grupos recriadores
de maracatu na cidade de São Paulo e sua busca por tudo o que diz respeito à
“tradição”. Ao recuperar, ainda que brevemente, alguns aspectos da história
cultural do maracatu, percebe-se que esta prática passou por vários processos de
mediação que o levaram da decadência até o sucesso mundial. O que se pretende
elucidar, portanto, é que este fenômeno deve ser compreendido, não como uma
tradição, resgatada, de um momento para o outro, mas como um fluxo cultural
constante, cujos trânsitos se dão, em várias direções, entre o folclórico, o popular,
o massivo e o erudito.
Palavras-chave: Mediação. Tradição. Cultura popular. Metrópole.

Resumo: tomando como base a variedade dos discursos formadores de uma representação das identidades e tradições culturais do maracatu do Ceará, e mais especificamente os maracatus de Fortaleza, problematizaremos as formas de circulação destes discursos a partir de registros documentais compreendidos entre os anos de 1980 e 2012. Investigaremos a repercussão da relação dos maracatus fortalezenses com as ações institucionalizantes nas políticas públicas culturais, e no concurso carnavalesco, contribuindo no jogo das formações das identidades e tradições culturais dos maracatus na contemporaneidade. Analisa-se neste trabalho também o atual debate sobre a possibilidade de registro desta manifestação enquanto bem cultural de natureza imaterial da cidade de Fortaleza e do Brasil. Palavras-chave: maracatu de Fortaleza, políticas públicas culturais, patrimônio cultural.

Segunda edição (1. ed. Recife, 2007). Esta obra trata das interfaces entre estudos literários e estudos culturais a partir da área da Teoria da Literatura. Analisa-se textos narrativos no formato livro impresso, mas também textos mais caracteristicamente culturais, tais como canções, poemas “marginais” e textos da tradição oral. Do ponto de vista teórico, questiona categorias epistemológicas da tradição filosófica ocidental — a noção de identidade e diferença na linguagem mesma, grafocentrismo, representação, territorialidade —, contrastando-as com outras categorias colocadas em evidência nas discussões em torno dos estudos culturais — identidade e diferença cultural, limite e fronteira simbólica, hibridismo, antropofagia, entre-lugar. Propõe o tropos da ponte sobre o abismo das alogeneidades: o texto como articulação sígnico-cultural capaz de dar passagem ao ser por sobre conflitos e tensões do mundo da vida das culturas humanas. Crê-se assim inscrever a prática hermenêutico-crítica do texto literário-cultural como forma válida para a construção de um mundo em que as diferenças estejam democraticamente em diálogo umas com as outras, inter e intraculturalmente, local e globalmente.

Résumé Ce texte propose une réflexion sur la brincadeira en tant que genre performanciel à partir d’une perspective articulant option décoloniale, aisthesis et politique de l’esthétique, pour contribuer directement au champ relativement nouveau decolonial aesthetics. Une ethnographie du maracatu-de-baque-solto de Pernambuco agence la réflexion théorique et analytique, mettant en lumière ses singularités comprises comme logiques du dissensus, produisant une multiplicité indissociablement conceptuelle et vitaliste à son image. Il s’intéresse ensuite spécifiquement aux modalités performatives de la brincadeira comme genre à la lumière de la modalité de l’action brincar qui l’inscrit comme aisthesis résolument indisciplinée. Finalement, il tente de comprendre comment, dans cette tension, la brincadeira, une production culturelle native, peut participer concrètement au projet decolonial aesthetics.

Através do processo histórico conhecido como "diáspora africana" 4 (GILROY, 2001, p. 22-23), a presença africana na cultura brasileira se mostra através de inúmeros aspectos, sendo a dimensão musical um deles. Nesse âmbito insere-se o maracatu, uma das expressões da musicalidade afro-brasileira que se vincula aos valores e práticas das religiões afro-brasileiras. A bibliografia especializada, seja no universo antropológico, histórico ou das artes, além da tradição oral, aponta para o fato de que a música brasileira se constituiu principalmente a partir da influência dos ritmos e melodias africanas, e que sua presença se dá desde o período da diáspora, apesar da falta de registros oficiais, numa construção amalgamada, profunda, como bem podemos notar recuperando um dos autores pioneiros do campo de estudos afro-brasileiros: Os negros bantos, na Bahia, introduziram os cucumbis (o auto dos congos), as festas do Imperador do Divino, o louvor a São Bento, etc., já estudados por pesquisadores vários, e-conforme resultado das minhas pesquisas pessoais,-o samba, a capoeira de Angola, o batuque, as festas populares comuns a todo o Recôncavo e mesmo a zona litorânea do Estado. (CARNEIRO, 1981, p.129) 1 Este trabalho faz parte uma pesquisa em andamento intitulada "Maracatus na Paraíba: As Nações, os Batuques e seus espaços sagrados", que tem como objetivo a construção de uma dissertação de mestrado a ser defendida no PPGCR-UFPB. 2 Mestranda em Ciências das Religiões pela Universidade Federal da Paraíba e pesquisadora do grupo de pesquisas Raízes-Grupo de Estudo e Pesquisa sobre religiões mediúnicas (CNPq-UFPB), na linha de Religiões 4 Pode-se encontrar a discussão sobre a definição de diáspora africana em inúmeros autores e dicionários especializados, todavia, tomamos aqui Gilroy (2001) que ressalta a dimensão de violência do processo diaspórico, através da desterritorialização de milhares de africanos durante os quase quatro séculos de escravidão.

During Carnival, the members of maracatu de baque solto
groups, a performance occurring in Pernambuco (Northeast
Brazil) feel exposed to various type of illnesses, caused by
the “envious eye” (olho grande) of their rivals. This motivates
them to accomplish a number of defensive practices, both
on a symbolical and on an aesthetical dimension. In order
to perform safely, they need to “close the body” (fechar o
corpo), physiologically, symbolically, and aesthetically. In
this context, the expression “closed body,” is synonymous
of a protected, powerful, healthy, invincible body, while the
expression “open body” refers to a vulnerable one, susceptible
to the attacks of negative entities, aroused by the
enemies’ envious eye. In this article, I suggest that that the
emotional experience of the Maracatu performers is driven
by this particular way of perceiving the body during the
carnival period.

This paper proposes a reflection about the “brincadeira” as a genre of performance from a perspective which articulates aisthesis, the decolonial option and the politics of aesthetics, trying to contribute to the relatively new perspective of the decolonial aesthetics. An ethnography of maracatu-de-baque-solto (Pernambuco, Brazil) initiates the analytical reflection enlightening its singularities, understood as logics of dissensus,
thus producing a merged conceptual and vitalist order of the multiplicity. Subsequently, my interest will focus specifically on the performative modalities of the brincadeira as genre in the light of a modality of
action, “brincar”, which inscribes it as an indisciplined aisthesis. Finally, I will try to understand how, in this tension, the brincadeira as a native cultural production and from the perspective of performance can concretely contribute to the decolonial aesthetics project.

Este trabalho teve como objetivo investigar as dinâmicas de aprendizagem musical que se estabelecem no grupo de maracatu Arrasta Ilha, de Florianópolis-SC, Brasil. A fundamentação teórica da pesquisa combina o conceito de comunidade de prática (Wenger, 2008) e de práticas de aprendizagem musical informal (Green, 2002). Foi realizado um estudo de caso de abordagem qualitativa. Os resultados da pesquisa apontam cinco dinâmicas de aprendizagem musical: escuta e tirar de ouvido, encontros casuais e organizados, observação e imitação, onomatopeias solfejadas, e aprender osmoticamente. Tais dinâmicas são potencializadas num ambiente de aprendizagem que se configura como uma comunidade de prática, onde os participantes compartilham uma paixão em comum: o interesse pela prática musical do maracatu. Palavras-chave: educação musical, comunidade de prática, aprendizagem musical informal, grupo de percussão, maracatu Abstract: The purpose of this study is to investigate the dynamics of musical learning that are found in the maracatu group Arrasta Ilha, in Florianópolis-SC, Brazil. The theoretical foundation for the research combines the concept of community of practice (Wenger, 2008) and informal musical learning (Green, 2002). A case study was conducted with a qualitative approach. The results of the study indicate five dynamics of musical learning: listening and playing by ear, casual and organized encounters, observation and imitation, solfege onomatopoeias, and learning osmotically. These dynamics are given potential in a learning environment that is established as a community of practice, where the participants share a common passion: the interest for the musical practice of maracatu.

O projeto de extensão RITMOS E ELEMENTOS DO MARACATU DE BAQUE VIRADO, executado pelo grupo Maracatu Muiraquitã da Universidade Federal de Alfenas, fundado em 2004, tem o intuito de trabalhar junto com a comunidade, tanto acadêmica quanto externa, os
elementos rítmicos e não-rítmicos (história e origem, religiosidade,  patrimônio e relevância cultural) do maracatu de baque virado, um folguedo de origem afro-brasileira característico de Pernambuco. Isso será feito por meio de apresentações regulares, oficinas de percussão e
palestras sobre os diferentes fatores que influenciaram esse folguedo desde a sua origem até os dias atuais.

Este trabalho teve como objetivo geral analisar o Maracatu Pé de Elefante, tido e havido como único maracatu nação da Paraíba na atualidade, e entender qual a sua relação com o terreiro Ilê Axé Xangô Ogodô e Tenda do Caboclo Sete Flechas, problematizando e analisando a questão das próprias categorias dos maracatus de baque virado, i.e., maracatus nação e batuques ou maracatus laicos, e a linha que separa essas categorias, dadas as controvérsias que geram no contexto das religiões afro-brasileiras, além de observar as conexões político-sociais-religiosas do Pé de Elefante e sua constante reinvenção e ressignificação no conjunto dos maracatus na Paraíba. Enquanto objetivos específicos, buscamos considerar, num primeiro momento, as origens do Maracatu enquanto manifestação religiosa advinda dos terreiros a partir da diáspora africana e sua propagação como manifestação cultural e como linguagem musical que transborda para fora dos terreiros. Posteriormente, tomamos como objeto de análise o Maracatu Pé de Elefante, que em 2018 completou dez anos de existência e que está situado no campo dos maracatus de baque virado e assentado no terreiro Ilê Axé Xangô Ogodô e Tenda do Caboclo Sete Flechas. Para tanto, fez-se necessário compreendermos a história e o lugar do referido terreiro, bem como a trajetória de sua liderança religiosa, Pai Beto de Xangô. A partir desse percurso, analisamos, ao final, a reinvenção e a ressignificação da tradição a partir do Pé de Elefante, traçando um paralelo com os demais baques virados presentes no estado da Paraíba, na perspectiva de dimensionar a zona fronteiriça entre estes no que tange a questão religiosa e às atividades comunitárias dentro de um contexto onde a hibridação cultural ancora e redimensiona estruturas, práticas culturais e sociais, situando, dessa forma, o Pé de Elefante na categoria de Nação de Maracatu, dada sua inserção no que tange ao ethos comunitário e ao ethos religioso. A perspectiva teórico-metodológica que orientou o trabalho foi etnográfica, compreendendo a etnografia não apenas como um método de investigação, mas também como uma perspectiva teórica. Dessa forma esta pesquisa se coloca, no âmbito das Ciências das Religiões, no campo dos estudos empíricos da religião, particularmente em Resumo submetido em 14/02/2019. Aprovado em 15/02/2019.