Imaginary

Content:

Giovanni Magliocco, Foreword

Neo-Gothic between Theory and Imaginary
Max Duperray, « NEO-GOTHIC » : frontières incertaines d’un concept littéraire [13-24]
Florence Casulli, Macabre Short-Stories by Edgar Allan Poe and Roald Dahl [25-47]
Valentina Sirangelo, Sulla natura lunare di Shub-Niggurath: dalla mythopoeia di Howard Phillips Lovecraft a The Moon-Lens di Ramsey Campbell [48-68]
Patrycja Antoszek, Shirley Jackson’s Affective Gothicism: The Discourse of Melancholia in The Bird’s Nest [69-86]
Barbara Miceli, Pathological Narcissism in a (Neo)Gothic Setting: Joyce Carol Oates’s “Evil Eye” [87-100]
Dana Percec, Gothic Revisitations of Hamlet: Ian McEwan’s Nutshell [101-114]
Rose-Anaïs Weeber, Crimson Peak: Guillermo del Toro’s Visual Tribute to Gothic Literature [115-126]

Hybridizations & Mutations
Laura Pavel, The Gothic-Absurd Hybrid and the Limits of Representation [129-146]
Lucian-Vasile Szabo & Marius-Mircea Crișan, Technological Modifications of the Human Body in Neo-Gothic Literature: Prostheses, Hybridization and Cyborgization in Posthumanism [147-158]
Alessandra Squeo, Hybridizing Textual Bodies and Neo-Gothic Identities: Frankenstein’s Afterlife in Shelley Jackson’s Fiction [159-174]
Mihaela Ursa, Media Pride and Prejudices of Transmedial Traffic: Enacting Jane Austen with Zombies [175-189]
Doru Pop, A Replicant Walks into the Desert of the Real and Tells Unfunny Jokes in the Flickering Lights of Neon-Gothic Fantasy [190-211]
Richard Kidder, Some Examples of the Ecogothic in Contemporary English Language Fiction [212-222]
Carmen Borbély, Post-Gothic Traces in Ian McEwan’s Solar [223-233]

Peripheral Configurations of the Neo-Gothic
Gerry Turcotte, The Caribbean Gothic Down Under: Caribbean Influences in Marianne de Pierres’ Parrish Plessis Novels [237-243]
Ana-Maria Parasca, The Sense of Otherness in Kate’s Morton Novels [244-256]
Gisèle Vanhese, Néo-gothique et imaginaire amérindien dans Le Mutilateur de Julian Mahikan [257-268]
Katarzyna Ancuta, Patterns of Shadows: Japanese Crime Gothic as Neo-Gothic [269-287]
Luisa Valmarin, La poesia di Arturo Graf tra tentazioni gotiche e reminiscenze emineschiane [288-304]
Catherine de Wrangel, Racconto d’autunno de Tommaso Landolfi : du récit gothique à la réflexion philosophico-politique [305-322]
Fabio Camilletti, Melissa, o la realtà dei fantasmi [323-333]
Ruxandra Cesereanu, Leonid Dimov: Spectrality and the Neo-Gothic Atmosphere [334-346]
Corin Braga, Vintilă Ivănceanu: From Oneirism to the Neo-Gothic [347-356]
Marius Popa, Les retours du néo-gothique dans la littérature de Mircea Cărtărescu. Les artifices de l’imaginaire dans Solenoid [357-365]
Giovanni Magliocco, L’errance post-mortem d’une identité fragmentée. Pudră de Dora Pavel entre Néo-Gothique et Postmoderne [366-398]

Book Reviews [399-443]

Nossa pesquisa se propôs a compreender o sentido e o valor simbólico do Convento franciscano, em João Pessoa, capital da Paraíba, no nordeste do Brasil, por meio da análise da Fonte de Santo Antônio, enquanto possibilidade de enfrentamento da angústia existencial e possibilidade para a descoberta do sentido de vida. Como defende Greschat (2005), as Ciências das Religiões não possuem uma metodologia que lhe seja própria ou peculiar, mas fazem uso de modos de pesquisa provenientes das diversas áreas do saber. Desse modo, nosso estudo caracterizou-se como descritivo e bibliográfico, adotando uma abordagem qualitativa. Alicerçou-se na Teoria Geral do Imaginário de Gilbert Durand, aplicando-se a metodologia, baseou-se, também, na Logoteoria como hermenêutica complementar. Por meio da Teoria Geral do Imaginário identificamos o regime de imagens predominante no patrimônio imagético da Fonte, revelando, assim, o modo como o homem barroco da sociedade pessoense colonial enfrenta a sua consciência da finitude. Outrossim, pela Logoteoria, empreendemos uma análise existencial da comunidade que erigiu o convento, bem como percebemos a maneira como essa descobriu o sentido da vida diante do vazio existencial, provocado pela falta de sentido e pela percepção da morte. Nesse esteio, apreendemos que a mitodologia é uma proposição de estudo científico que considera os fatores espirituais e coletivos na constituição concreta da realidade imediata. Assim, abordamos o fato religioso, por meio de seus aspectos sensíveis e estéticos, em nosso caso, através do imaginário da arte barroca tropical. Além disso, evidenciamos a possibilidade de colaboração entre a Teoria Geral do Imaginário e a Logoteoria, para a busca da qualidade de vida do ser humano, apresentando o símbolo como instrumento de equilíbrio psíquico e social.

Resumen:
Trabajar sociológicamente con fotografías y sobre fotografías nos invita a abordar las representaciones, prácticas y discursos sociales, pero asumiendo los discursos, las prácticas y representaciones de la propia sociología al respecto. En el presente artículo se plantea un breve recorrido por la inconstante relación mantenida durante casi dos siglos entre  sociología y fotografía, rastreando no sólo los vestigios sino también las lagunas que le son características. A lo largo de estas páginas se pretende poner en perspectiva la incorporación de la producción fotográfica, como objeto y como práctica, por parte de la investigación social cualitativa de orientación sociológica; dejando de lado, en este caso, las incorporaciones de la sociología por parte de la fotografía.



Abstract:
Working sociologically with fotographies and about fotographies invites us to approach the representations, practices and social discourses, but asuming the sociological discourses, practices and representations on the issue. In this article a short review is raised through the fickle relation maintained during almost two centuries between sociology and fotography, tracing not only the vestiges but also it’s characteristical blanks. Throughout these pages we aim to put into perspective the addition of the photographical production, as object and as practice, by the sociologically oriented qualitative social research; set aside the additions of sociology by photography in this case.

El presente trabajo hace un recorrido por diferentes formas de comunicar ciencia en forma de arte interactiva: la física con un juego no convencional de ping-pong que explora diferentes conceptos cinéticos, la música donde se expresa la gran diferencia entre el sonido estático y el sonido en movimiento, la lingüística donde se hace una analogía entre la geometría algebraica y las palabras y el movimiento corporal donde el usuario crea figuras y formas con las manos. Sus autores exploran diferentes tipos de interacción con el usuario y muestran posibilidades de presentar contenidos científicos en forma atractiva a un público general.