Critica Testuale E Ecdotica

The French Danse Macabre (Paris, 1424-25), a key work in the spread of the Dance of Death genre, has been the focus of a long tradition of academic research. However, no recent scientific edition of this text is available, and its manuscript and printed tradition needs further investigation. This complex and multilingual textual tradition will be, for the first time, addressed in its entirety, and some preliminary results of the census of the witnesses will be presented here. The purpose of this paper is thus to provide a panoramic overview of the largely neglected extant French manuscripts, as well as of the earliest incunabula and captioned mural paintings witnessing the Danse. Finally, the catalan and latin translations of this text and its italian reworking will be briefly discussed.

Key words: Dance of Death; Middle French; Exposed writings; Multilingual textual tradition; Transmission and reception.

In questa sede, s’intende ripercorrere l’altra grande fatica, a oggi irresoluta, che s’accompagna al testo della Commedia , quella della filologia nel districare la complessa trama della tradizione dell’opera: folta, densa e incespicosa.
Per fare ciò, è utile ripercorrere i maggiori interventi di razionalizzazione e di analisi stemmatica succedutisi nel corso di molti decenni, tentando di selezionare i nodi più importanti e significativi.
Per ciò fare, è utile ripercorrere i maggiori interventi di razionalizzazione e di analisi stemmatica succedutisi nel corso di molti decenni, cercando di chiarificare il dipanarsi del dibattito scientifico, selezionando alcuni nodi più importanti e significativi.

Lo sviluppo degli studi sulla latinità medievale e la conseguente pubblicazione di un numero sempre maggiore di testi induce a riflettere sulla specificità della composizione e della trasmissione di queste opere, con le inevitabili conseguenze che esse comportano anche sulla prassi editoriale. Dalla considerazione di questa specificità è nata, nel 1994, «Filologia Mediolatina», che, per la peculiarità dei temi trattati, si propone come uno strumento di indagine unico nel panorama scientifico. Particolare attenzione viene dedicata agli aspetti metodologici, siano essi attinenti alle modalità di composizione dei testi, alla loro trasmissione e circolazione, alle fonti, alla ricostruzione critica, così come alla riflessione teorica in materia di ecdotica. Vengono anche accolte edizioni critiche di brevi testi, quando presentino rilevanza da un punto di vista metodologico.
Tutti gli articoli sono sottoposti al giudizio di uno o più revisori anonimi. La decisione in merito alla pubblicazione spetta al direttore, tenuto conto del parere dei revisori.
La rivista, che ha periodicità annuale, pubblica articoli nelle principali lingue europee. Ogni articolo è corredato da un abstract in lingua inglese.
"Filologia Mediolatina" è interamente consultabile on line al sito www.mirabileweb.it.

Edizione critica, traduzione e commento a cura di Pierluigi Licciardello.
Questo testo agiografico di origine altomedievale, che ha goduto di ampia fortuna in Italia e Oltralpe, viene pubblicato in un’edizione critica che rende conto di una complessa tradizione fatta di scritture, riscritture e contaminazioni che attraversano tutto il medioevo. Il testo critico è accompagnato dalla traduzione in italiano ed è ampiamente commentato per far emergere il suo interesse dal punto di vista agiografico, storico e linguistico.

La tradizione letteraria del Medioevo latino, tanto per la sua vastità cronologica e quantitativa, quanto per la varietà di tipologie e di situazioni linguistiche e storiche che sperimenta, costituisce un terreno seducente per i filologi, sia sotto il profilo della critica testuale, sia sotto quello, intrinsecamente collegato, della tradizione delle opere: un universo di situazioni affascinanti, dove la pratica ecdotica e l'analisi storica sono in continua comunicazione. Con i suoi venticinque casi critici, il libro di Paolo Chiesa offre ai giovani che si affacciano agli studi mediolatini un'eccellente palestra, e agli specialisti uno stimolo nella riflessione sul ruolo che la filologia riveste nella cultura letteraria, sui suoi compiti, i suoi strumenti e la sua possibile evoluzione. Nata dall'esperienza della didattica e della ricerca, l'opera testimonia la vivacità della filologia negli studi sul Medioevo latino, e ribadisce la sua necessità come metodo di indagine e strumento di conoscenza.

Il contributo analizza le forme con le quali la contaminazione si manifesta con maggiore frequenza nella tradizione manoscritta trobadorica, offrendone un’ampia casistica che viene studiata nei suoi significati culturali e nei suoi riflessi operativi sulla prassi ecdotica.

This article focuses on the features of contamination in Troubadours' manuscript tradition, offering a general survey that makes it possible to examine them in their cultural meaning and in their effects on the application of the principles of textual criticism.

Scopo dell'articolo è indagare alcuni àmbiti di intersezione fra la filologia romanza e l’epigrafia, discipline che naturalmente s’incontrano nel campo della produzione epigrafica medievale in lingue derivate dal latino, ma che qui individuano, per diverse ragioni, una sorta d’eccezione metodologica : da un lato, infatti, l’epigrafia medievale è disciplina relativamente giovane, rivolta soprattutto a documenti in latino, che costituiscono, in Europa, la larga maggioranza dei suoi oggetti di studio ; da un altro, la filologia romanza è una scienza nata e sviluppatasi a partire dallo studio di testimonianze scritte solo occasionalmente epigrafiche, e in massima parte librarie e documentarie . L’una e l’altra si trovano quindi a integrare e ad adattare i rispettivi metodi di lavoro quando si rivolgono a una produzione tutto sommato estranea alle abitudini di entrambe.

Nel libro l'allora sottufficiale Fortini, esule in Svizzera, narra gli eventi bellici di cui è stato testimone nell'estate del 1943. Con non poche modifiche, il testo de "La guerra a Milano" venne pubblicato vent'anni dopo, assieme al racconto "Sere in Valdossola" in un volume che testimoniava la partecipazione dello scrittore alla Resistenza. Grazie alla scoperta del dattiloscritto originale presso la Zentralbibliothek di Zurigo, quest'edizione critica offre per la prima volta il testo nella sua veste originaria e pubblica in appendice i frammenti manoscritti conservati presso l'Archivio Franco Fortini di Siena.

Cuaderno manuscrito de Antonio Machado, de 21 x 15,5 cm., rayado y con tapas de hule negro. Impreso en cubierta “Cuaderno” y abajo: “ImprentaLibrería-Alhambra-Baeza”. Consta de 51 folios manuscritos en tinta negra, excepto los cuatro primeros, que están escritos a lápiz. Hasta el folio 43 sólo están escritos los rectos, y a partir de este también los vueltos, pues se utiliza el cuaderno de forma inversa, usando el último folio por el primero.
Se trata de un recorrido, en forma de apuntes, por la historia de la literatura española, desde Diego Hurtado de Mendoza hasta Luis Vélez de Guevara. Una versión de este cuaderno ya fue publicado por Oreste Macrì en sus Obras completas de A. Machado (Madrid, Espasa-Calpe/Fundación Antonio Machado, 1989, II, pp. 1377-1446), junto a la fuente francesa, y con algunas variantes sobre este manuscrito, que iremos anotando a lo largo de la transcripción.
La fuente francesa que utilizó Machado es una traducción de la obra de James Fitzmaurice-Kelly, History of Spanish Literature (1898): L´Histoire de Littératures. Littérature espagnole, 2ª Edith., refondue et augmentée, París, Librairie Armand Colin, 1913. La primera traducción directa la hizo Bonilla y San Martín, con un estudio preliminar de Menéndez y Pelayo. Apareció en Madrid, en 1901. Machado prefirió consultar la edición francesa, pese a que la española es anterior.
Oreste Macrì data este cuaderno, con interrogantes, en 1915. El texto que publica, junto con la fuente francesa (cotejo que fue realizado por Gaetano Chiappini) es el que editó Enrique Casamayor en Bogotá, Prensas de la Universidad Central, 1952, 90 pp. –después de ofrecer un adelanto en CHisp 11-12 (1949)–, quien le manifestó por carta: “Desgraciadamente, el original no sólo no obra en mi poder, sino que ignoro por completo su paradero”.
Seguramente ese original es el que aquí se publica, que permanecía en poder de la familia Machado. Las diferencias con Macrì, como puede apreciarse por nuestras anotaciones, se deben, bien a erratas heredadas de Casamayor, bien a modernizaciones o licencias que se toman Chiappini o Macrì, pues este mismo reconoce, entre paréntesis, en el prólogo de su edición: “Corregido hasta lo posible”.

in "La Filologia Medievale. Comparatistica, critica del testo e attualità. Atti del Convegno (Viterbo, 26-28 settembre 2018)", a cura di Paolo Canettieri, Giovanna Santini, Rosella Tinaburri, Roberto Gamberini, Roma-Bristol, «L’Erma» di Bretschneider 2019 (Filologia classica e medievale 3), pp. 111-138

A controversial interpretation of a text could ask textual critics of texts relatively ancient to choose between preserve and correct. Preserving, in a critical way, could be the right choice in textual restoration, but often textual critics choose to unduly emend according to modern language. It happens more often in rising philologies as the one applied to Sardinian poetic texts, where a philological school has missed and the period of Sardinian linguistic history from the 15th to 18th century is scarcely known. Through examples from the Sardinian poetic tradition (Antonio Cano, Francesco Ignazio Mannu, Pisurzi) the paper describes cases where the corrections are made not because of errors (assumed) but because of lectiones difficiliores under the linguistic angle, or becoming of such nature according to the modern perception. The process through which the textual critics make this kind of corrections is similar to the process that underlies to the transmission of texts where misreading and recoding confirm the concept of diasystem applied to textual criticism (Cesare SEGRE); in Sardinian case (as in others cases of bilingualism or various degrees of diglossia) the concept can be complicated by the stratification of different linguistic diasystems, consisting in the interference between Sardinian language and prestige varieties which it had been interacting with over ages.


L’alternativa fra conservare e correggere può presentarsi all’editore di testi relativamente antichi davanti a un passo di lettura controversa. Conservare, criticamente, può essere la scelta giusta nella restituzione testuale, mentre può accadere che gli editori emendino inopportunamente secondo usi linguistici moderni. Ciò avviene più di frequente in filologie nascenti come quella applicata ai testi poetici in sardo, dove è mancata una scuola specifica e si ha una conoscenza ancora vaga di un’epoca della storia linguistica sarda che va dal XV al XVIII secolo. Con esempi tratti dalla tradizione poetica sarda (Antonio Cano, Francesco Ignazio Mannu, Pisurzi) si mostrano casi in cui le correzioni editoriali agiscono non su errori (supposti) ma su lezioni difficiliores sotto il profilo linguistico, o divenute tali per la sensibilità moderna. Il processo che porta l’editore a correzioni di questo genere è sovrapponibile a quello della tradizione dei testi in cui travisamenti e ricodifiche confermano la nozione di diasistema applicata alla critica testuale (Cesare SEGRE); nella situazione sarda (come in altre situazioni di bilinguismo o diglossia a vari gradi) la nozione può complicarsi nel senso di uno stratificarsi di differenti diasistemi linguistici, costituiti dall’interferenza fra lingua sarda e lingue di prestigio con cui essa nel tempo è venuta in contatto.

This essay focuses on the philological approach usually applied to the Italian vernacular laude, especially when they are part of ancient wider collections (laudari). Even though the massive relevance and the high numebr of textual variants introduced by copyists generally dissuade scholars from using a strictly Lachmannian praxis, it is often possible to recongnize many typical facts of the manuscript tradition explainable on a Lachmannian basis. Special attention is dedicated to the lauda “Salve Iesù Cristo, salvator superno”, recently published in the “Laudario di Santa Maria della Morte” from Bologna (New Haven, Yale Beinecke Library, ms 1069) and transmitted by other eight manuscripts.

Recensione del volume "La critica del testo. Problemi di metodo ed esperienze di lavoro" (2017), che racchiude importanti interventi su questioni ecdotiche di cruciale importanza relative a diversi ambiti della disciplina, primo tra tutti quello delle opere di Dante. Tra gli assunti trasversali emerge il ruolo cruciale dell’ermeneutica nella critica del testo, assieme alla frequente inapplicabilità del metodo lachmanniano-maasiano a favore di quello di Bédier. Altro tema fondamentale è l’edizione di testi a tradizione sovrabbondante, che ingenerano difficoltà di diverso tipo, specialmente nella costruzione degli stemmi. Si evidenzia poi l’importanza della collaborazione tra ecdotica, paleografia, codicologia e filologia materiale, che ha dimostrato i suoi frutti ad esempio nei recenti studi sul Decameron di Boccaccio. Passando a Dante, si segnalano gli interventi sull’Ottimo commento, sul Vocabolario dantesco e sull’Illuminated Dante Project, utile a ogni filologo per comprendere l’importanza del dialogo testo-immagine. Molto interessanti, poi, le relazioni inerenti altre branche dell’ecdotica, come la filologia d’autore, l’informatica umanistica, la filologia attributiva e quella umanistica, bisognosa di nuove edizioni.

Il presente contributo contiene un’edizione critica dei componimenti
"Dell’Amore di Gesù" e "Del Giudizio universale", due sermoni in versi
redatti in antico veronese e databili a fine Duecento/inizio Trecento. Il testo critico è corredato da criteri di edizione, apparato e note editoriali.

This article contains a critical edition of the texts "Dell’Amore di
Gesù" e "Del Giudizio universale", two sermons in verse written in Old
Veronese and dated between the end of the 13th and the beginning of the 14th century. The critical text is accompanied by editorial criteria, apparatus and editorial notes.

L’oggetto di questo contributo è l’anonimo componimento "El Ballo della Morte", una danza macabra italiana di fine Quattrocento - inizio Cinquecento. Di quest’opera ci è pervenuto un solo testimone, databile al sedicesimo secolo – il ms. 1510 della Biblioteca Riccardiana di Firenze, cc. 1r-34r. Dell’esistenza di un altro manoscritto, attualmente non più reperibile, apprendiamo da una nota di Pietro Vigo, studioso che dava per primo la notizia del poemetto e ne accoglieva la redazione riccardiana nel suo libro Le Danze Macabre in Italia (1878). Da allora "El Ballo della Morte" è stato studiato molto poco.
Nella versione tràdita dal codice riccardiano, questa danza macabra toscana è costituita da testo senza elementi pittorici. Tale testo rappresenta un raro e curioso esempio della ricezione e della rielaborazione della "Danse Macabre" del Cimitero degli Innocenti di Parigi nell’ambito della tradizione letteraria in volgari italiani. In questo contributo esamino i rapporti de "El Ballo della Morte" con la trasmissione della "Danse macabre" francese. In particolare, mi soffermo sulla struttura macrotestuale del rimaneggiamento, sull’ordine di apparizione dei personaggi, sui prestiti testuali dalla fonte francese, sulle particolarità delle rubriche presenti nel manoscritto, sui riferimenti all’atto di lettura e alla percezione visiva, sulle caratteristiche stilistiche e sulla tonalità del testo, nonché sull’ambiente culturale da cui proviene il codice.
Nelle conclusioni mi propongo di inquadrare come ne "El Ballo della Morte" le innovazioni di forma e di contenuto apportate dal rimaneggiatore italiano si configurino rispetto agli elementi derivanti dalla tradizione macabra d’Oltralpe.

En el complejo paradigma de problemas ecdóticos que presenta La Celestina, la edición publicada en Salamanca por Mathias Gast y promovida por Simón Borgoñón en 1570 ganó la fama de revisión culta del texto de Rojas, por recuperar algunas lecciones auténticas e inscribirse por eso, a juicio de ilustres estudiosos celestinistas, en la tendencia de los años sesenta del siglo XVI de mejorar el texto por conjetura «de muchos errores que antes tenía», según lo que se lee en su portada. Mi propósito es demostrar, por medio de unas calas, que, a pesar de las informaciones transmitidas hasta ahora y de los elogios que se le han dedicado, esas intervenciones de emendatio de Salamanca 1570 corresponden principalmente a revisiones puntuales de un número reducido de loci critici, que devuelven la lección culta y difficilior por medio de la adecuación a sus fuentes.

El presente trabajo analiza la tradición textual del Examen del Antídoto de Francisco Fernández de Córdoba, abad de Rute. En particular, el ensayo se divide en dos partes: en la primera, se ofrece la descripción física de los testimonios conservados y cotejados; en la segunda, se examinan los errores localizados con el objeto de presentar las varias familias y sus relaciones. Se concluye con la propuesta de una hipótesis estemática.

Il presente contributo contiene un’edizione critica dei componimenti "Lodi della Vergine" e "Preghiere", due testi in versi di carattere dossologico redatti in antico veronese e databili a fine Duecento – inizio Trecento. Il testo critico è corredato da criteri di edizione, apparato e note editoriali. Il contributo continua l’edizione di altri testi trasmessi dagli stessi codici, uscita nel numero precedente della stessa rivista.

This article contains a critical edition of the texts "Lodi della Vergine" and "Preghiere", two texts in verse written in Old Veronese and dated to between the end of the 13th and the early 14th century. The critical text is accompanied by editorial criteria, apparatus and editorial notes. The article continues the edition of other texts transmitted in the same manuscripts, published in the previous issue of the same journal.

Il contributo affronta le questioni legati alla scelta della veste grafica dei  diversi tipi di testo pubblicati dagli editori.
Edizioni in grafia conservativa o ammodernata?
Si confrontano due diverse esigenze: da un lato il riconoscimento del valore culturale connesso alla grafia e dall’altro la necessità di garantire la piena fruibilità del testo a un ideale lettore medio colto.