Estudos De Televisão

Foi um prazer e uma alegria – nesta passagem de 2020 para
2021, período tão atípico e difícil – conseguirmos publicar mais
um volume da coleção Ficção Seriada: estudos e pesquisas.
Este terceiro volume reúne resultados das pesquisas
apresentadas no 42.º Congresso Brasileiro de Ciências da
Comunicação, Intercom, na Universidade Federal do Pará, em
Belém-PA, ocorrido de 2 a 7 de setembro de 2019. Desta forma,
os 12 artigos deste volume estão inclusos nos seguintes eixos de
pesquisa: narrativas e temporalidades; novos modos de assistir;
representações e identidades; gêneros e formatos; questões de
gênero.

Este artigo visa debater sobre a expansão da Netflix em mercados periféricos, tendo em vista que, nos últimos anos, a empresa estadunidense tem investido em produções locais. Considerando as mudanças nos fluxos globais de produtos televisivos, serão analisadas as estratégias utilizadas pelo serviço de streaming no México, Brasil e Coreia do Sul. Observa-se que esses territórios são importantes mercados regionais e, por isso, a empresa aplica diversas táticas: desde parcerias com emissoras locais e descontos na assinatura, até a produção de séries focadas em corrupção ou que acionam códigos de nostalgia. Nesse processo, a Netflix se mostra disposta a desafiar os conglomerados midiáticos locais.


Abstract

This article aims to discuss Netflix's expansion in peripheral markets, considering that in recent years the  US  company  has  invested  in  local  productions.  Considering  the  changes  in  the  global  flow  of  television  products,  we  analyze  the  strategies  used  by  the  streaming  service  in  Mexico,  Brazil,  and  South  Korea.  It  is  observed  that  these  territories  are  important  regional  markets  and,  therefore,  the  company applies several tactics: from partnerships with local broadcasters and subscription discounts, even producing series that focus on corruption or trigger nostalgic elements. In this process, Netflix is willing to challenge local media conglomerates.

O segundo volume da coleção Ficção Seriada apresenta 20 artigos, distribuídos em quatro eixos de pesquisa:
(1) Construções narrativas; (2) Transmídia e modos de ver; (3)
Representações, consumos e identidades; e (4) Ficção seriada em
abordagem transdisciplinar. Trazemos temas que nos inquietam na
atualidade, pensando em um amanhã frutífero, de intercâmbio e difusão do conhecimento sobre a produção, a circulação e o consumo da ficção seriada televisiva em um ambiente mutável e cheio de novas e criativas
possibilidades.

Horizontes midiáticos: aspectos da comunicação na era digital fala de mídias, convergência, identidade, formatos, estratégias, e, especialmente, fala de cada um dos pesquisadores, dos seus anseios, dos seus pen- samentos e das suas conquistas. Fala das mídias e para as mídias, são reflexões que mexem com as práticas do cotidiano não somente do mercado, mas dos leitores, dos espectadores, dos internautas e dos interatores. Pensar as mídias é analisar também as nossas práticas perante elas.

Olivro Perspectivas Luso-brasileiras em Artes e Comunicação – Vol. II, é resultado do trabalho interinstitucional com articulação nacional e internacional. Essa obra afirma-se  como um dos frutos das parcerias desenvolvidas no meio acadêmico entre o Grupo de Pesquisa “Comunicação, Memória e Cultura Popular” da UEPB –Universidade Estadual da Paraíba (Brasil),  com a colaboração do CIAC – Centro de Investigação em Artes e Comunicação da Universidade do Algarve (Portugal) e o CIC – Grupo de Pesquisa “Comunicação, Imagem e Contemporaneidade” da UTP- Universidade Tuiuti do Paraná (Brasil) que trouxe à culminância a presente edição, como uma obra cuja organização  tem os nomes dos docentes pesquisadores Denize Araújo, Jorge Carrega e Ingrid Fechine. O texto é instigante e apresenta uma amplitude de temas bem relacionados às abordagens em torno das áreas de comunicação em suas várias modalidades e aspecto polissêmico, o que faz convergir para o texto as questões contemporâneas e ao mesmo tempo associadas ao contexto geral no que se refere aos aspectos da história, memória, cultura popular, cinema e outras artes. Os vários textos nos presenteiam com análises e discursões críticas permeando em suas narrativas a consciência de que mesmo na sociedade impregnada das tecnologias, a comunicação é matéria prima que nos indica que na comunicação humana ou facilitada pelas máquinas haverá, sempre permeando nesse cenário, pessoas e vida em sociedade. No conjunto da obra, com direção de criticidade em seus conteúdos, trazem os elementos inerentes a busca por uma sociedade democrática que precisa discutir questões ligadas a gênero, geração, raça, ética, estética, educação digital, desenvolvimento e inclusão social, a partir da relação arte e comunicação. Leitura fascinante, pelos assuntos abordados e pela demanda da sociedade por discuti-los e compreende-los. A linha narrativa nos remete a fazer uma retrospectiva e buscarmos no passado recente, o que se compreendia sobre comunicação e sua relação com a sociedade. As primeiras formulações teóricas em torno da comunicação, veiculadas entre 1960 e 1970, estavam muito diretamente ligadas às abordagens dos sistemas sociais e aos conceitos de psicologia de massa, e partiam da suposição de que um sistema de comunicação onipotente influía na vontade de receptores indefesos e desunidos socialmente. Essa concepção adquiriu uma conotação negativa ou como sinônimo de manipulação. Nesse livro, os trinta e
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seis autores sistematizaram nos vinte e quatro artigos, os resultados das investigações em torno dos efeitos e das manifestações associadas as mais variadas concepções de arte e comunicação, de seus públicos e efeitos sociais, usos e apropriações. A sociedade atual, vista de forma pós-moderna está mergulhada no universo imagético e digital, tendo como reflexo o modo de atuação dos sistemas interativos e virtuais, como produtoras de outras utilidades e sentidos. A partir dessa reflexão, encontramos no texto temas ligados a censura, à imagem fixa, como a fotografia e a imagem em movimento, sem deixar de contemplar, música, poesia e a prosa, analisados e o resultado são textos com conclusões que podem ser entendidos no sentido transdisciplinar. Vivemos a realidade onde prevalece turbilhões de informações e modos comunicativos que nos assediam no cotidiano. Do livro, ficou evidente que nesse contexto, emerge nos meios acadêmicos a necessidade de pesquisar e consequentemente a sistematizar esse momento histórico, social e político permeado pela comunicação. Momento que testemunhamos, como protagonistas e ao mesmo tempo observadores. Estamos meio perplexos, caminhamos juntos, mas não sabemos para onde vamos, qual nosso destino, enquanto sociedade. Pela velocidade com que tudo ocorre na sociedade em geral, parece que estamos numa infinita transição em todos recantos do mundo contemporâneo e vivemos realidades complexas. O livro Perspectivas Luso-brasileiras em Artes e Comunicação – Vol. II, apresenta um panorama no qual queremos destacar que estes assuntos representam contribuições efetivas para as formulações de propostas de estudos, para formulações de políticas públicas, vinculados à compreensão da arte e da comunicação como áreas correlatas e de interesse social e educativo. As discussões sobre estas questões ultrapassam o ambiente do texto e nos remetem a vida em sociedade considerada, de forma simplificada, como a sociedade da informação e do conhecimento. O conjunto da obra traz elementos críticos importantes que nos invoca a pensar em sua vocação educativa e problematizadora. Nesse sentido, podemos associar o conteúdo do texto ao pensamento comunicacional, dialógico e interacionista de Paulo Freire, quando afirmou que educação é comunicação, é diálogo na medida que não é transferência de saber, mas um encontro de sujeitos interlocutores, que buscam a significação dos significados.

El objetivo de este apartado, por lo tanto, es presentar un panorama de
la producción audiovisual oriental disponible en Netflix BR - a partir del caso
de los dramas de TV - buscando discutir los desafíos y las oportunidades
que se presentan para la cultura mediática contemporánea en el mundo
multipolar. Nuestra apuesta es que la mediación reciente proporcionada por
plataformas licenciadas de streaming de películas y series como la de
Netflix, promueven una mayor expansión y visibilidad global del contenido
audiovisual producido en el contexto de las industrias televisivas de los
países del Extremo Oriente, coexistiendo con estrategias tradicionales (e
informales) de mediación desarrollada y consolidada por los fans de tener
acceso a esas producciones, sobre todo, a través del ambiente de las redes
digitales.

Neste capítulo, examinamos a atual fase vivida pela produção norte-americana, classificada por críticos e media insiders como peak TV, dando atenção ao processo de ascensão dos showrunners. Entendemos que a atualidade do tema dificulta sua análise e, por esse motivo, não temos a ambição de fazer afirmações categóricas sobre o fenômeno, e sim de contextualizar um momento peculiar em que a questão da autoria nas séries ganha destaque. Avaliamos como a emergência dessa função veio acompanhada de um maior investimento por parte das emissoras (e dos serviços de streaming) em vincular nomes (e rostos) à parte criativa das séries. Nosso argumento é
que, em um momento de intensa concorrência por audiência, que se dissipa entre diversas opções de acesso ao conteúdo televisivo, a associação entre showrunners de sucesso e obras serve como um selo distintivo, que tem como objetivo fidelizar o público que hoje se comporta de modo perenemente migratório.

Na esteira dos estudos do núcleo baiano do Obitel Brasil ao longo dos últimos dois biênios (Souza et al., 2015, 2017), este artigo segue se debruçando sobre as fanfictions de telenovelas brasileiras, aqui entendidas na perspectiva de nossas pesquisas anteriores como produções autônomas de fãs, em geral escritas, associadas a um ou mais textos da cultura midiática. Nas nossas últimas duas pesquisas para o Obitel, o foco foi a construção de bases de dados que mapeassem as fanfics dedicadas a quase todas as telenovelas brasileiras exibidas originalmente entre 2010 e 2015 (excetuando-se apenas algumas produções infanto-juvenis). Agora, voltamos àquelas entre as fanfics mapeadas que tiveram o maior número de publicação de capítulos e de interações suscitadas entre suas leitoras e comentadoras, realizando um mergulho maior: 1) nas dinâmicas de partilha afetiva entre as autoras das fics e tais leitoras; e 2) de recriação dos mundos ficcionais de telenovelas operadas nos próprios textos das fanfics. Aqui, o prazer pela escrita de histórias de amor inspiradas pelas personagens eleitas dos mundos das telenovelas mais vistas tornou tais fics especiais para nossa inquietação científica.

Uma mudança de poder entre Ocidente e Oriente está acontecendo, já que a Coreia
do Sul conquistou o poder de decidir como a cultura americana é adaptada ao público
local, através do processo de tradução cultural das séries televisivas estadunidenses.
Aqui examinamos como Criminal Minds e Te Good Wife foram adaptadas na Coreia
do Sul. Analisamos as adaptações de formato, narrativa e culturais que ocorreram nesse
processo, na esperança de lançar luz sobre o atual momento da TV global, onde novos
fluxos televisivos desocidentalizantes emergem.
palavras-chave: televisão coreana; ficção seriada; adaptação, fluxos televisivos.