Estudios feministas y de género

Nota al Fallo de la Corte Suprema de Justicia de la Argentina, en el amparo colectivo de las internas de la Unidad 31 del Servicio Penitenciario Federal, donde el fallo determinó la existencia de violencia de género institucional y mandó resguardar los derechos de las detenidas madres o embarazadas.

Esta coletânea reúne trinta e cinco textos dedicados ao estudo, pesquisa, avaliação, combate e prevenção da violência contra as mulheres no Brasil. Na primeira parte, intitulada Patriarcado, poder e violência, estão reunidos cinco textos que compartilham de reflexões e análises feministas que apontam para o poder e violência da cultura patriarcal na construção e naturalização de hierarquias e desigualdades de gênero que promovem o feminicídio, o desempoderamento feminino, o assédio moral/sexual e o estupro de mulheres, a negação e ataques aos feminismos, as omissões em relação ao sistema punitivo/carcerário feminino e a falta de políticas públicas fundamentais para a garantia da vida, da segurança e da cidadania plena das mulheres no Brasil. A segunda parte, intitulada Violência em imagens, é composta por oito textos que discutem as violências de gênero nas imagens que circulam em diversos artefatos culturais como filmes, documentários, telenovelas, histórias em quadrinhos, livros didáticos e fotografias. A leitura desses textos evidencia que se, por um lado, geralmente os discursos imagéticos produzem/reproduzem o imaginário hegemônico machista que perpetua agressões contra mulheres e a desigualdade entre os gêneros, por outro lado as narrativas imagéticas podem ser instrumentos fundamentais, a partir da elaboração e análise feminista, para desnaturalizar as representações pejorativas das mulheres ao rejeitar a hierarquia e as assimetrias das relações entre os sexos, mostrando que os papéis sociais são construídos e que o próprio discurso patriarcal é marcado de historicidade. Em alguns desses textos a perspectiva interseccional é sublinhada ao se problematizar as opressões de raça, etnia e classe que se articulam ao gênero na perpetuação da violência contra as mulheres. A terceira parte, Violência em narrativas, possui dez textos onde a complexidade das experiências de violência contra as mulheres, em suas manifestações físicas e simbólicas, é analisada em diversas narrativas: romances de escritoras inglesas, romances góticos, literatura chicana contemporânea, literatura erótica best-seller, contos brasileiros, poéticas da oralidade (slam e cordel), relatos autobiográficos, entrevistas, notícias jornalísticas e usos tradicionais da língua portuguesa no Brasil. Através do poder analítico e transformador da palavra, tais textos objetivam enfrentar e banir a violência de gênero. Na quarta parte, Violência nas Universidades, são apresentados cinco textos que discutem violências que têm como locus a universidade e seus espaços de produção de conhecimento. O primeiro e segundo textos trazem reflexões sobre os padrões de violência contra as mulheres no ensino superior, especialmente nos casos de assédio e violência sexual, bem como as estratégias de resistência e os mecanismos de enfrentamento assumidos em dois contextos: a Universidade de Brasília e a Universidade Federal do Acre. Também nesse sentido, no terceiro texto é problematizado o assédio moral decorrente das assimetrias de gênero ainda predominantes nas universidades brasileiras de modo geral. Os dois últimos textos tratam de violências epistêmicas. Seja pelas vias da violência simbólica que conduz à interdição de determinadas carreiras universitárias às mulheres, como as Ciências Exatas e as Tecnologias que em pleno século XXI ainda desestimulam a presença feminina, pautada em uma concepção patriarcal de produção do conhecimento. Ou no âmbito mais específico do predomínio de concepções hegemônicas que ignoram a existência de saberes para além da academia, secundarizando a formação acadêmica de mulheres que têm suas trajetórias marcadas pelas interseccionalidades de gênero/raça/classe/etnicidade e outras. Buscando vislumbrar a construção de narrativas interseccionais emancipatórias, o texto que encerra essa parte analisa a produção de uma pesquisadora indígena em um curso de mestrado intercultural da UnB. Na quinta parte, Violência da proibição do aborto, apresentam-se dois textos: o primeiro deles discute as iniciativas políticas e legislativas em relação ao aborto no Brasil e o modo como elas têm como objetivo impedir o direito das mulheres à saúde e à vida; o segundo reflete sobre o exercício pleno dos direitos reprodutivos das mulheres no Brasil e ressalta que a defesa do direito ao aborto deve incluir, dentre outros fundamentos, a demanda pela eliminação dos atos de violência que recusam a capacidade de decisão das mulheres quanto à possível interrupção de uma gravidez não planejada. A sexta e última parte, Violência, saúde mental e propostas de intervenção/prevenção, é composta por cinco textos que compartilham reflexões acerca da interseccionalidade entre o fenômeno da violência contra as mulheres, a saúde mental e propostas de intervenção/prevenção. São tratados os seguintes tópicos: invisibilidade da violência no sistema de atendimento à saúde mental; orientação aos profissionais de saúde e distinção legal entre a notificação compulsória e a comunicação externa em casos de violência e de risco de feminicídio em seus atendimentos; construção e validação de checklist de avaliação de risco de violência contra a mulheres na relações de intimidade; modelo de grupos de atendimento e empoderamento a usuárias do sistema de saúde mental com histórico de violência; e enfim, saúde mental dos homens perpetradores de violência. Certamente, este conjunto de textos evidencia o rico e também promissor estado atual das pesquisas e intervenções, não apenas acadêmicas, mas também de entidades voltadas para ações militantes, relacionadas à violência contra mulheres no Brasil, interessando ao público especializado de modo particular mas, também, aos pesquisador@s, educador@s, professor@s, promotor@s de justiça, profissionais de saúde, agentes de segurança pública, ONG’s, movimentos sociais, dentre outr@s. Trata-se de uma obra coletiva de pesquisador@s das diversas regiões do Brasil que têm como objetivo fundamental contribuir para a produção científica, a avaliação e construção de políticas públicas e saberes/práticas que auxiliem no combate à violência contra mulheres no Brasil.

Los roles de género, entre los que hallamos un patrón repetido a lo largo de la historia desde diferentes culturas, han perpetuado una imagen del hombre viril, con ambiciones sociales, sin miedo ante nada, y con una dureza de acción inusitada. Los hombres, desde tradiciones ancestrales próximas a los ritos de iniciación, pasando por la literatura y el mundo de las representaciones, han sufrido la construcción de un estereotipo en una constante búsqueda de la validación de su condición masculina, resumido en lo que podemos denominar el “eterno masculino”, en contraposición a la categoría cultural del “eterno femenino”.

Dentro de la cultura popular contemporánea estos valores se extienden en diferentes formas artísticas que abarcan en la mayoría de los casos lo visual. Recientemente, hemos observado cómo los atributos de esa masculinidad hegemónica dominan la escena nacional ocupando un puesto destacado, el paradigma de esta imagen es la figura del rapero C. Tangana. Personaje envuelto visualmente de todos los ítems que configuran la idea de macho alfa.

Esta propuesta trata de asomarse, desde la vertiente de los Estudios de género y centrada en las imágenes, a muchas incógnitas sobre la pervivencia y supremacía de este imaginario visual. El objetivo de esta incipiente investigación es aproximarnos al discurso visual de C. Tangana partiendo de esa idea de masculinidad imperante a través de algunos videoclips del cantante, para llegar a mostrar cómo en numerosas ocasiones los artistas, en tiempos feministas, desarrollan estrategias próximas al discurso patriarcal que son abaladas por una gran masa de espectadores.

Nuestro objetivo es cartografiar, desde el concepto de tecnologías de género de Teresa de Lauretis, la imagen mediática de la cantante (principalmente sus canciones y videos), compositora y entertainer colombiana Shakira. Las tecnologías de género son los discursos que circulan en las sociedades modernas a través de los aparatos ideológicos de estado, entre ellos los medios de comunicación de masas, que casi siempre modelan las representaciones y autorepresentaciones de género según una lógica heteronormativa y masculinista. En el caso de Shakira, hemos identificado varias imágenes de mujer, entre ellas “la chica de los pies descalzos”, la enamorada, la sex symbol, la mujer del futbolista, entre otras. Veremos en qué medida ellas están construidas dentro de las normas de género y de qué forma las subvierte, en una especie de reproducción paródica.

En este libro de trabajos que recorren de norte a sur y de sur a norte nuestra Abya Yala /América Latina, transitamos paisajes habitados por mujeres en plantaciones de banano, cañaverales, parronales de uva, granjas avícolas, cosechas de limones, naranjas, campos de arándanos y plantas de empaque. Este recorrido se inspira en la compilación publicada a mediados de los noventa por Sara Lara Flores. Las mujeres asalariadas rurales constituyen un sujeto invisibilizado todavía en la actualidad del Siglo XXI, a pesar de los importantes avances en las investigaciones sobre la participación de las mujeres en el trabajo asalariado rural. Escribimos en esta ocasión colegas de Brasil, Chile, Argentina, México, Ecuador y desde Uruguay para dar cuenta de la situación actual de las temporeras, las zafreras, las cosecheras, las empacadoras en América Latina, de nuestros abordajes teóricos y metodológicos para el estudio y acompañamiento de sus procesos de organización y resistencia, de su papel en las organizaciones, en la lucha por mundos más justos en un campo tan profundamente desigual.

Miriam Del Pino Molina, Anaitze Agirre Larreta, Margaret Louise Bullen,
Idoia Galán Silvo, Noemí Gomez Mendoza, Katerina Sergidou

La comunicación presenta a una comunidad feminista de investigadoras, Ez Donk Oraindik, ubicada en la Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea (UPV-EHU), pero a su vez esparcida por Europa y América del Sur. Se plantea la posibilidad de enfrentar la soledad del programa doctoral en un ambiente cada vez más competitivo, a través de la solidaridad, compartiendo información e ideas y ofreciendo apoyo tanto práctico como afectivo. Unirnos en la tarea solitaria de escribir una tesis
tiene el doble objetivo de facilitar el tránsito por la aridez académica, favoreciendo la cohesión. A la vez pretende aportar al pensamiento crítico y autocrítico, con el fin de transformar las dinámicas académicas actuales. En 2020, durante el confinamiento pandémico del covid-19, surge la necesidad de compartir sentires a través del juego experimental y surrealista llamado Corps Exquis. Una práctica de resistencia feminista
inspirada por el concepto de joyful insurrection de la filósofa Rosi Braidotti. Desde el juego, lo surreal y la creatividad, esa mirada se plasma en un artículo a nueve manos. Un ensayo autoetnográfico de cada compañera que busca integrarse en un ente que nos recoja y nos transcienda. El confinamiento y la vocación de insurrección alegre
animan un cuerpo exquisito nuevo, consciente de su ser y potencialidad.

Pages: 55-62

Insurrección feminista, solidaridad, comunidad de aprendizaje.

El artículo es producto de nuestra experiencia en Lesbianas y Feministas por la Descriminalización del Aborto entre los años 2009 y 2012, que nos permitió construir un discurso y una perspectiva nueva para pensar el derecho al aborto. El contacto directo y masivo con las mujeres que abortan cada minuto en estas latitudes y la experiencia lesbiana y trans de muchxs de nosotrxs fueron dos elementos neurálgicos para forjar este discurso des- medicalizador, autogestivo y empoderante. El aborto con misoprostol, hecho con la información correcta y con acceso al medicamento emerge como revancha al heteropatriarcado capitalista que disciplina a las mujeres. El objetivo es contextualizar el discurso de LyF, y problematizar los procesos esencializantes de las lógicas de la identidad y de la heterosexualidad que fueron ejes de nuestra militancia.

América Latina no investiga sobre los problemas de brecha digital relacionados con género. Este fue uno de los resultados de la investigación realizada en la Universidad Estadual Paulista, que incluyó la literatura más citada en inglés, español y portugués en el campo de la brecha digital. La falta de acceso de las mujeres a la tecnología de la información digital o su incapacidad para beneficiarse de ella, por motivos de género, definen un tipo de exclusión que se está estudiando en países desarrollados. Sin embargo, en América Latina esta área ha sido descuidada. Para contribuir al desarrollo de la investigación de género en la ciencia de la información, este estudio compiló algunos de los trabajos más relevantes sobre exclusión digital de género.

En el presente trabajo se ha cuantificado la obra de artistas mujeres de la colección del Museo “Eduardo Sívori” de la Ciudad de Buenos Aires (Argentina) y se comparó este resultado con 25 museos de arte del país, cuyo promedio total de obras de mujeres en todos ellos no alcanza al 16 %.
Esta investigación se ha basado en las estadísticas de género, única herramienta que permite evidenciar las inequidades existentes. Desde los años´70 los estudios feministas plantean que la organización del sistema de arte se encuentra inscripto en una situación social de mayor complejidad: reproduce la desigualdad de oportunidades dependiendo del género.
El análisis efectuado de dicha colección y las estrategias que se proponen en este estudio para visibilizar la producción artística femenina existente, permitirán construir un relato de la historia del arte argentino más verídico. Asimismo, estas estrategias podrían materializarse en otros museos y generar así una transformación concreta en las políticas museísticas actuales, que es nuestro objetivo por antonomasia. Con este objetivo, utilizamos una metodología cuantitativa y cualitativa, para lo cual se elaboraron encuestas, cuestionarios y entrevistas a visitantes, especialistas de arte y técnicos de museos. Todo ello permitió indagar en las nociones que la comunidad posee sobre la equidad de género en el arte y en las acciones posibles para concretarla, conceptos que permiten a los museos el replanteo del guión curatorial de sus colecciones.