「1995年」を含む日記 
はてなキーワード: 1995年とは
2025-03-07
■尊師マーチって、3回聴くと嫌でも覚えるようにできてるんだな
ちなみに自分は30歳。いわゆる ゆとりさとり世代 (そう呼ばれるのは不服だが。)
元々自分はオウムやオウム関連のネタには疎い世代で、ネタの1つに「尊師マーチがある」というのは知っていたが聞いたことが無く、耳に入る機会は無く、もし初めて耳にするまで「距離を取っておこう」と思っていた。
数年前に1～2回だけ、TV番組を観ていて、尊師マーチが耳に入ってくる事があったが、抵抗があり聴きたいとは思わなくて忘れていったが、
数日前や今日放送されたドキュメント番組が地下鉄サリン事件回で、尊師マーチのサビ部分が流れていて、嫌でも歌を覚えてしまった。(再放送も見て、完全にサビのメロディなどが記憶に定着した。)
気持ち悪過ぎる。なんか負けた気分みたいだ。
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memo:
2025-02-28
■Windows95はいつ発売される？
ここでは、バージョン番号の“増分”を数えてみると、
7 → 8：+1.
合計の“増分”は4ですが（7→8が1、8→9が1、9→10が1、10→11が1 という数え方をしてもだいたい同じ考え方に落ち着きます）、実質的には 7→8→10→11 と3回のリリースで数字は「4段階」上がっています。
上記リリース日をもとにすると、2009年（Windows 7）から2021年（Windows 11）までの約12年間で「数字の増分が4」進んだ計算になります。
12年間 ÷ 4段階 ＝ 平均3年でバージョン番号1上昇（厳密にはWindows 10→11の間が少し長めですが、ざっくりで考えます）.
いつ「Windows 95」になるか？
Windows 11からWindows 95までは、「95 - 11 = 84」の数字上の差があります。
1バージョン上がるのに平均3年かかると仮定すると、84段階 × 3年 = 252年。
Windows 11が2021年リリースなので、そこから252年後は 2273年 前後ということになります。
まとめ.
「今のペースで Windows のバージョン番号が上昇し続ける」と仮定した場合、Windows 95 相当のバージョン番号に到達するのは西暦2270年代頃 という、非常に先のお話になります。もちろん実際にはMicrosoftのネーミング規則はもっと複雑ですし、そもそも「Windows 95」は1995年にリリース済みですので、あくまで冗談半分の試算です。
ChatGPT o1で生成
2025-02-27
■女は35歳で定年退職
1995年くらいまで女は30〜35歳で辞めさせる。そんな風潮だった。
法改正されても続いていたし、女は結婚したら辞めるもの（昔は結婚したら辞めさせる誓約書書かされてた）となってた。
だから女は大学なんて行かせてもらえなかったし、行けたとしても理系になんて進んだら「可愛げがないと言われて嫁に行けず、35歳で仕事を失い路頭に迷う」と心配される。
基本的に高卒で働くか短大に行き、価値のある若いうちに嫁に行かせるのが親の務めとされていた。
氷河期が来て、女も働かせないと行けない状況になってようやくその呪いが解かれ始めた。
でもすぐには解けなかった。
女の定年は解かれたが給与は昔のままだったし、結婚して産休をとったら辞めさせる風潮は変わらなかった。
不景気が極まって本格的に立ち行かなくなって、ようやく「女が働きやすい環境を」と言い出した。
それが2010年頃。
だが、たったの30年だ。
その人たちの思考は「女はすぐ辞める役立たず」で育っている。
なんなら60歳以上の政治家なんてもっと酷い思考のまま、マジで「女は産む機械」と思っている。そう言う価値観で育てられたから。
あと20年だ。これらが入れ替わらなければ変わらない。
2025-02-19
■「103万の壁」を引き上げるべきでないこれだけの理由
最近話題の「103万の壁」。主に国民民主党が173万までの引き上げを訴えていて、自公国での協議が行われている。「103万の壁」を引き上げる理由としては、①生存権②働き控え③純粋な減税、の3点があるように思う。これらはすベて、誤解、あるいは意図的な誤りによるものであると言わざるを得ない。
「103万の壁」とは何か
103万、106万、130万など、「壁」とされる年収額はいくつかある。その中でも、「103万の壁」では所得税がかかり始める。103万の内訳は、給与所得控除55万円と基礎控除48万円に分けられる。基礎控除は年収が増えるごとに逓減し、年収2500万円を超えると0になる（cf. 基礎控除）。給与所得控除も年収により上下し、162万5000円までで55万円となっている（cf. 給与所得控除）。国民民主党が訴えているのは、後者の基礎控除の引き上げ。
①生存権
「103万の壁」の引き上げを求める理由として、生存権の問題がある。そもそも、なぜ基礎控除があるのかというと、生活維持のための最小限の収入に課税するのは生存権を犯すことになるから。国民民主党は、1995年に103万の壁が定められたとしながら、"1995年からの最低賃金の上昇率1.73倍に基づき、基礎控除等の合計を103万円から178万円に引き上げます。"（政策各論1. 給料・年金が上がる経済を実現）と訴えている。賢明な読者はお気付きの通り、生存権の問題で考えるなら、1.73を乗ずるべきは基礎控除48万に対してなのであって、給与所得控除も含めた全体に対してではない。加えて、基礎控除は1995年から変わっていないのではなく、2018年度税制改正で10万円引き上げられている（このとき同時に給与所得控除が10万円引き下げられたため、「103万」は変わっていない）。以上示した通り、生存権の問題として考えた場合は、「103万の壁」の引き上げは行うべきでない。無論、生活保護など他の社会保障制度も踏まえながら、48万円が生存権と鑑みて適正か、という議論はあり得る。
②働き控え
「103万の壁」が「壁」たる所以が働き控えの問題だ。事実、103万を一つの壁に働き控えが発生している。しかし、これは「103万の壁」が過剰に意識された結果であり、本来103万に壁はない。前述の通り、年収が103万を超えた場合には所得税がかかり始める。しかし、例えば年収が104万になったとて、かかる所得税は500円だ。103万の壁を越えても損をすることはない。絶対に納税をしたくない、という場合には103万が壁になるが、多くはそうではないだろう。つまり、103万を境にした働き控えは、誤解に基づくもなのだ。但し、１９～２２歳の扶養されている者が働く場合には、103万が壁となる。これは特定扶養控除によるもので、19〜22歳の子供を扶養する扶養者は、所得税・住民税の控除を受けれるというもの。子の年収が103万を超えると、これが適用されなくなる。これについてはすでに国民民主党の訴えもあり、引き上げが決まっている（cf. https://www.jiji.com/jc/article?k=2024122000894&g=pol:titel=特定扶養控除の年収要件大幅緩和 国民民主の要求丸のみ―税制改正]）。
③純粋な減税
最後に、純粋な減税策としての「103万の壁」引き上げについて考える。上に示した通り、103万の壁を引き上げなければならない理由は皆無だが、他方で単純な減税策としては一考の余地がある。しかし、純粋な減税だとしても、「103万の壁」の引き上げは大きな問題は孕む。それは、高所得者ほど減税される額が多くなる問題だ。高所得者ほど税率が高いから、より多くの恩恵を受けることになる。税における再分配の機能の点からして、このような減税策は取るべきでない。
以上示したように、103万の壁は引き上げるべきではない。なお、国民民主党は住民税の非課税枠の拡大についても訴えている。別個の議論が必要なため、ここでは触れなかった。
2025-02-18
■
正直、米の値段は下げない方がいいと考えている
食品に限ると120くらいだけど、米だけは50くらい
今回の米高騰で30年前から半値になっていた米の価格を戻すことができたのが現状
ところで、主要先進国の2021年の消費者物価は1995年比で150から200くらい
物価上昇が先か賃金上昇が先か、鶏と卵と同じでどちらが先かはわからないけど、（因果関係はともかく）物価と賃金には明らかに正の相関関係が認められる
物価上昇がコストプッシュ型に限っても賃金との正の相関があるのに、物価上昇はなしで賃金だけ上昇ってのは虫がよすぎる話だよね
なので、米の値段は高止まりすべきだと考えている
ただ、中間業者の取り分だけが増えるのではなく農家の取り分も相応に増えるべき
2025-02-15
■大阪の道路に「筋」「通」といった名称が定着している背景
歴史的都市計画と独自の命名体系が深く関わっています。
江戸時代の町割りを継承しつつ、近代的な都市整備と併せて体系化された特徴的なシステムです。
命名ルールの歴史的起源
豊臣秀吉の大坂城下町整備**（1583年）が起点となりました。当時の都市計画では：
堺筋＝堺へ向かう道
松屋町筋＝松屋町へ至る道
近代的な体系化の契機
1970年大阪万博開催準備**を機に再整備されました：
1.1969年：万博会場アクセス道路として17路線を正式認定
| 制定年 | 特徴 | 主な追加路線例 |
| 1969 | 万博関連 | 御堂筋、堺筋、千日前通 |
| 1983 | 環状線構想 | 大阪内環状線、住之江通 |
| 1995 | 国体対応 | 鶴見通、海岸通 |
技術的基準と運用
1. 幅員4m以上かつ直線性
南北「筋」は地下鉄路線名と直結する特徴があり（例：御堂筋線・四つ橋線）、
他の地域との比較
大阪では
御堂筋（幅44m）のように、
元は6m幅の路地が拡幅され「逆転現象」を起こした例も特徴的です。
この命名体系は、歴史的経緯と近代都市計画が融合した大阪独自の文化遺産と言えます。
2025-02-08
■anond:20250207234129
1995年～2000年くらいを境にバックパッカーもだいぶん変わったね
それ以前は買春麻薬賭博好きなやつらも多くて汚い変人おっさんおばさんが多かった、以降は学生とか若い人が増えて一般化していった
やはりインターネットが存在していなかった時代はだいぶん違った
スピリチュアルが増していったのはやっぱサブカル＋インド＋自己啓発のせいだな
ここら辺の本とか番組を見ていけば移り変わりが分かるぞ
1979年 「何でも見てやろう」
1996年 進め!電波少年 猿岩石のユーラシア大陸横断ヒッチハイク
20005年 「WORLD JOURNEY 」
2025-02-02
■自分史
箇条書きにしたら、とんでもない家庭だなと。私は長男
1987年 父親ほのぼのレイク、アイク、武富士、ワイドから数百万の借金。祖父が返済
1989年 父親武富士、ワイドから数百万借金。母親の両親が返済。消費者金融チンピラが家に乗り込んで来て布団を破かれた
父への尊敬がないからとの理由と叱責。朝5時まで母親、長男を正座させ祖父と父親は4リッターほどの焼酎を飲み干す
1995年 父親、アコム、武富士から数十万の借金。長男学資保険を解約し支払い
2000年 正月帰省時、出前の寿司のお金が支払えず地元の寿司屋から催促。2ヶ月分割
2001年 祖母が死去。葬式が貧相だと親戚一同から怒られる。通夜、葬式時のお礼なし食事なし
■自分史
箇条書きにしたら、とんでもない家庭だなと。私は長男
1987年 父親ほのぼのレイク、アイク、武富士、ワイドから数百万の借金。祖父が返済
1989年 父親武富士、ワイドから数百万借金。母親の両親が返済。消費者金融チンピラが家に乗り込んで来て布団を破かれた
父への尊敬がないからとの理由と叱責。朝5時まで母親、長男を正座させ祖父と父親は4リッターほどの焼酎を飲み干す
1995年 父親、アコム、武富士から数十万の借金。長男学資保険を解約し支払い
2000年 正月帰省時、出前の寿司のお金が支払えず地元の寿司屋から催促。2ヶ月分割
2001年 祖母が死去。葬式が貧相だと親戚一同から怒られる。通夜、葬式時のお礼なし食事なし
2025-01-31
■アニメに登場するプログラマーの歴史
アニメにおけるプログラマーの描かれ方は、時代とともに変化してきました。コンピューターが一般に普及する以前は、プログラマーという職業自体が一般的ではなく、フィクションの世界でも馴染みの薄い存在でした。しかし、情報技術の発展とともに、アニメでもプログラマーやハッカーといったキャラクターが登場するようになり、その役割やイメージも変遷を遂げてきました。
1970～1980年代：コンピューターの黎明期
この時代はまだコンピューターが一般家庭には普及しておらず、プログラマーという職業も専門的なものでした。そのため、アニメにおいてプログラマーが主要なキャラクターとして登場することはほとんどありませんでした。
代表的な作品としては、『ルパン三世』（1971年～）などで、電子機器やコンピューターを駆使するキャラクターが登場するものの、プログラマーというよりは技術者やハッカー的な立ち位置でした。
1990年代：インターネットの普及とハッカー像の確立
インターネットが普及し始めた1990年代になると、プログラマーやハッカーの存在がアニメにも反映されるようになります。この時期の代表的なキャラクターは、ハッカーとしての側面が強いですが、プログラミング能力を駆使して物語に関わることが多くなります。
- 『攻殻機動隊』（1995年）
- 『デジモンアドベンチャー』（1999年）
- 『serial experiments lain』（1998年）
2000年代：ITエンジニアとしてのプログラマー像の登場
2000年代に入ると、インターネットは日常生活の一部となり、プログラマーという職業がより身近なものになってきました。この時期のアニメでは、天才的なハッカーキャラクターだけでなく、現実的なプログラマー像も描かれるようになります。
- 『STEINS;GATE』（2011年）
- 『電脳コイル』（2007年）
2010年代以降：多様化するプログラマーキャラクター
2010年代以降、アニメに登場するプログラマーはより多様化し、単なる天才ハッカーだけでなく、日常的にコードを書くキャラクターや、IT企業のエンジニアとして働くキャラクターも増えてきました。
まとめ
アニメにおけるプログラマーの描かれ方は、時代とともに変化し続けています。1970～80年代はほとんど登場せず、90年代にはハッカー像が確立され、2000年代には現実的なプログラマー像が登場しました。そして、2010年代以降はプログラマーの職業が一般化し、多様なキャラクターが描かれるようになっています。
今後のアニメでも、AIやブロックチェーン、メタバースなどの技術の発展に伴い、新たなプログラマー像が登場することが期待されます。
2025-01-18
■anond:20250117230004
日本の少子化はいくつか地域特性もあって以下のような研究結果が示唆されているので掻い摘んで紹介。出生率の高い九州の内容が多め。
- 世界的に人口密度と出生率には負の相関がある。(人口密度が高いと出生率が低くなる。)
- 近年の日本の人口変化は、多産・多子のリスクが高いので、少なく産むことで母子ともに健康で豊かな生活を求める「再生産戦略」から発生。
具体的な変化として、子の数を抑える→家族形成の年齢を後ろにする→「高学歴・良い職場・良いパートナーの獲得」を目指す。
これによって都市では先行して、「生涯未婚、無子、1 子」が増えた。一方、地方でも同様な傾向が生じ、都市への若者の流出が生じている。
- 南関東では、妻が就業、特に正社員になっていると子の数が少なくなるが、他の地域でその傾向はない。(2007年)
- 1995年と2020年の、東北と九州を比較した調査では、1995年「東北は早婚」「九州は若年既婚者の出生率が高い」その結果、見かけ上両地域の出生率は高かった。
2020年に東北地域の早婚が解消したことで、「九州は若年既婚者の出生率が高い」点が残り、九州の出生率が高い値となっている。
東北地域の早婚の解消は女性がいなくなり男性の結婚が難しくなっていることが挙げられている。
- なぜか九州は(沖縄を除いても)子の数が多く、「結婚時の妻の年齢・妻の最終学歴・妻の就業状態・居住地の人口規模・親との同居別居」を他地域と同等に調査しても明確に多い。
- 九州は福岡に女性の流入が多く、20～24歳の流入が特に顕著。この為、数的に20代の若い男性がパートナーとなる女性を見つけやすい為既婚率が高い。(札幌、仙台、広島、福岡を比較調査した結果)
これが生じる違いとして、以下が挙げられている。
東北地域…「長男規範（家を継ぎ、親と同居し、親の面倒をみる役割を長男が担うべきとする考え）」→男性が多くなり、女性は地域から逃げていく。3世代同居率も高い。
九州地域…「女性に親の扶養や介護を期待」→女性が多くなる。しかしながら同居ではなく近居傾向が強い。(近居の複数の子が親の面倒を見る形？)。3世代同居率は低め。(子が多いならそうなるか？)
・大学進学を機に東京へと進出する女性が増えているが、自地域と東京の間に地方中核都市が少ない「東北地方」「北関東地方」「甲信越地方」でその傾向が顕著。結婚年齢になっても地域へは戻らない。
一方、西日本から東京への進出は小規模にとどまっている。この違いが東日本と西日本での出生率の差を生じさせている。
出典について指摘があったので追記 19:50
2025-01-13
■ハリウッドは9.11同時多発テロを境に変節したと思っている
興行収入の話で、ハリウッドの大きな節目は9.11だったと思っていて、ちょっと確認してみた。
当時の印象だと、事件の直後は様々な映画の公開が延期されたりキャンセルされたりして、その後数年は戦争・アクション物に偏重し、結果としてハリウッド映画の定番ジャンルの一角だったラブロマンス・コメディ映画が激減していったというイメージ。
ほかにも大作指向のような業界動向や様々な社会情勢も影響していたとは思うけど、やはり9.11が一つのターニングポイントだったと思う。日本での洋画ヒットが減っていった遠因のひとつもこのあたりにあるのではないか?
以下のリストはChatGPT調べ。
以下のリストは、主に Box Office Mojo 等のデータ（全米興行収入・未調整値）をもとにした、
「アメリカ（北米）国内での年間興行収入ランキングトップ20」
1995年
- トイ・ストーリー (Toy Story) – $191.8M
- バットマン フォーエヴァー (Batman Forever) – $184.0M
- アポロ13 (Apollo 13) – $172.1M
- ポカホンタス (Pocahontas) – $141.6M
- エース・ベンチュラ2 (Ace Ventura: When Nature Calls) – $108.4M
- 007 ゴールデンアイ (GoldenEye) – $106.4M
- ジュマンジ (Jumanji) – $100.5M
- キャスパー (Casper) – $100.3M
- セブン (Se7en) – $100.1M
- ダイ・ハード3 (Die Hard with a Vengeance) – $100.0M
- クリムゾン・タイド (Crimson Tide) – $91.4M
- ウォーターワールド (Waterworld) – $88.2M
- デンジャラス・マインド／卒業の日まで (Dangerous Minds) – $84.9M
- あなたが寝てる間に… (While You Were Sleeping) – $81.1M
- コンゴ (Congo) – $81.0M
- 花嫁のパパ2 (Father of the Bride Part II) – $76.6M
- ブレイブハート (Braveheart) – $75.6M
- ゲット・ショーティ (Get Shorty) – $72.1M
- ヒート (Heat) – $67.4M
- ため息つかせて (Waiting to Exhale) – $67.0M
1996年
- インデペンデンス・デイ (Independence Day) – $306.2M
- ツイスター (Twister) – $241.7M
- ミッション:インポッシブル (Mission: Impossible) – $180.9M
- ザ・エージェント (Jerry Maguire) – $153.9M
- 乱闘(ランソム) (Ransom) – $136.5M
- 101 (ワン・オー・ワン) (101 Dalmatians, 実写版) – $136.2M
- ザ・ロック (The Rock) – $134.1M
- ナッティ・プロフェッサー (The Nutty Professor) – $128.8M
- バードケージ (The Birdcage) – $124.1M
- 評決のとき (A Time to Kill) – $108.7M
- ファースト・ワイヴズ・クラブ (The First Wives Club) – $105.5M
- フェノミナン (Phenomenon) – $104.6M
- イレイザー (Eraser) – $101.2M
- ノートルダムの鐘 (The Hunchback of Notre Dame) – $100.1M
- マイケル (Michael) – $95.3M
- スター・トレック ファーストコンタクト (Star Trek: First Contact) – $92.0M
- イングリッシュ・ペイシェント (The English Patient) – $78.7M
- ブロークン・アロー (Broken Arrow) – $70.7M
- ビーバス＆バットヘッド Do America (Beavis and Butt-Head Do America) – $63.1M
- ケーブル・ガイ (The Cable Guy) – $60.2M
1997年
- タイタニック (Titanic) – $600.7M
- メン・イン・ブラック (Men in Black) – $250.7M
- ロスト・ワールド／ジュラシック・パーク (The Lost World: Jurassic Park) – $229.1M
- ライアー ライアー (Liar Liar) – $181.4M
- エアフォース・ワン (Air Force One) – $172.9M
- 恋愛小説家 (As Good as It Gets) – $148.5M
- グッド・ウィル・ハンティング (Good Will Hunting) – $138.4M
- スター・ウォーズ 特別篇 (Star Wars re-release) – $138.3M
- ベスト・フレンズ・ウェディング (My Best Friend’s Wedding) – $127.1M
- 007 トゥモロー・ネバー・ダイ (Tomorrow Never Dies) – $125.3M
- フェイス／オフ (Face/Off) – $112.3M
- バットマン & ロビン (Batman & Robin) – $107.3M
- ジャングル・ジョージ (George of the Jungle) – $105.3M
- スクリーム2 (Scream 2) – $101.4M
- コン・エアー (Con Air) – $101.1M
- コンタクト (Contact) – $100.9M
- ヘラクレス (Hercules) – $99.1M
- フラバー (Flubber) – $92.9M
- ダンテズ・ピーク (Dante’s Peak) – $67.1M
- アナコンダ (Anaconda) – $65.9M
1998年
- プライベート・ライアン (Saving Private Ryan) – $216.5M
- アルマゲドン (Armageddon) – $201.6M
- メリーに首ったけ (There’s Something About Mary) – $176.5M
- バグズ・ライフ (A Bug’s Life) – $162.8M
- ウォーターボーイ (The Waterboy) – $161.5M
- ドクター・ドリトル (Dr. Dolittle) – $144.1M
- ラッシュアワー (Rush Hour) – $141.2M
- ディープ・インパクト (Deep Impact) – $140.5M
- GODZILLA – $136.3M
- パッチ・アダムス (Patch Adams) – $135.0M
- リーサル・ウェポン4 (Lethal Weapon 4) – $130.4M
- ムーラン (Mulan) – $120.6M
- ユー・ガット・メール (You’ve Got Mail) – $115.8M
- エネミー・オブ・アメリカ (Enemy of the State) – $111.5M
- プリンス・オブ・エジプト (The Prince of Egypt) – $101.4M
- 恋におちたシェイクスピア (Shakespeare in Love) – $100.3M
- マスク・オブ・ゾロ (The Mask of Zorro) – $94.0M
- ステップ・マム (Stepmom) – $91.0M
- アンツ (Antz) – $90.8M
- X-ファイル (The X-Files) – $83.9M
1999年
- スター・ウォーズ エピソード1／ファントム・メナス – $474.5M
- シックス・センス (The Sixth Sense) – $293.5M
- トイ・ストーリー2 (Toy Story 2) – $245.9M
- オースティン・パワーズ:デラックス (Austin Powers: The Spy Who Shagged Me) – $206.0M
- マトリックス (The Matrix) – $171.4M
- ターザン (Tarzan) – $171.1M
- ビッグ・ダディ (Big Daddy) – $163.5M
- ハムナプトラ／失われた砂漠の都 (The Mummy) – $155.4M
- プリティ・ブライド (Runaway Bride) – $152.2M
- ブレア・ウィッチ・プロジェクト (The Blair Witch Project) – $140.5M
- スチュアート・リトル (Stuart Little) – $140.0M
- グリーンマイル (The Green Mile) – $136.8M
- アメリカン・ビューティー (American Beauty) – $130.1M
- 007 ワールド・イズ・ノット・イナフ (The World Is Not Enough) – $126.9M
- ダブル・ジョパディー (Double Jeopardy) – $116.7M
- ノッティングヒルの恋人 (Notting Hill) – $116.1M
- ワイルド・ワイルド・ウエスト (Wild Wild West) – $113.8M
- アナライズ・ミー (Analyze This) – $106.8M
- アメリカン・パイ (American Pie) – $102.6M
- スリーピー・ホロウ (Sleepy Hollow) – $101.1M
2000年
- グリンチ (How the Grinch Stole Christmas) – $260.0M
- キャスト・アウェイ (Cast Away) – $233.6M
- M:I-2 (Mission: Impossible II) – $215.4M
- グラディエーター (Gladiator) – $187.7M
- ハート・オブ・ウーマン (What Women Want) – $182.8M
- パーフェクト ストーム (The Perfect Storm) – $182.6M
- ミート・ザ・ペアレンツ (Meet the Parents) – $166.2M
- X-メン (X-Men) – $157.3M
- 最終絶叫計画 (Scary Movie) – $157.0M
- ホワット・ライズ・ビニース (What Lies Beneath) – $155.4M
- ダイナソー (Dinosaur) – $137.7M
- グリーン・デスティニー (Crouching Tiger, Hidden Dragon) – $128.1M
- エリン・ブロコビッチ (Erin Brockovich) – $125.6M
- チャーリーズ・エンジェル (Charlie’s Angels) – $125.3M
- ナッティ・プロフェッサー2 (Nutty Professor II: The Klumps) – $123.3M
- ビッグ・ママ・ハウス (Big Momma’s House) – $117.6M
- リメンバー・ザ・タイタンズ (Remember the Titans) – $115.6M
- パトリオット (The Patriot) – $113.3M
- デンジャラス・ビューティー (Miss Congeniality) – $106.8M
- 60セカンズ (Gone in 60 Seconds) – $101.6M
2001年 9.11同時多発テロ発生
- ハリー・ポッターと賢者の石 (Harry Potter and the Sorcerer’s Stone) – $317.6M
- ロード・オブ・ザ・リング／旅の仲間 (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring) – $315.5M
- シュレック (Shrek) – $267.6M
- モンスターズ・インク (Monsters, Inc.) – $255.9M
- ラッシュアワー2 (Rush Hour 2) – $226.2M
- ハムナプトラ2／黄金のピラミッド (The Mummy Returns) – $202.0M
- パール・ハーバー (Pearl Harbor) – $198.5M
- オーシャンズ11 (Ocean’s Eleven) – $183.4M
- ジュラシック・パークIII (Jurassic Park III) – $181.2M
- PLANET OF THE APES／猿の惑星 (Planet of the Apes) – $180.0M
- ビューティフル・マインド (A Beautiful Mind) – $170.7M
- ハンニバル (Hannibal) – $165.1M
- アメリカン・パイ2 (American Pie 2) – $145.1M
- ワイルド・スピード (The Fast and the Furious) – $144.5M
- トゥームレイダー (Lara Croft: Tomb Raider) – $131.1M
- ドクター・ドリトル2 (Dr. Dolittle 2) – $112.9M
- スパイキッズ (Spy Kids) – $112.7M
- ブラックホーク・ダウン (Black Hawk Down) – $108.6M
- プリンセス・ダイアリー (The Princess Diaries) – $108.2M
- バニラ・スカイ (Vanilla Sky) – $100.6M
2002年
- スパイダーマン (Spider-Man) – $403.7M
- ロード・オブ・ザ・リング／二つの塔 (The Lord of the Rings: The Two Towers) – $342.6M
- スター・ウォーズ エピソード2／クローンの攻撃 – $310.7M
- ハリー・ポッターと秘密の部屋 (Harry Potter and the Chamber of Secrets) – $261.9M
- マイ・ビッグ・ファット・ウェディング (My Big Fat Greek Wedding) – $241.4M
- サイン (Signs) – $227.9M
- オースティン・パワーズ ゴールドメンバー (Austin Powers in Goldmember) – $213.3M
- メン・イン・ブラック2 (Men in Black II) – $190.4M
- アイス・エイジ (Ice Age) – $176.4M
- シカゴ (Chicago) – $170.7M
- キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン (Catch Me If You Can) – $164.6M
- 007 ダイ・アナザー・デイ (Die Another Day) – $160.9M
- スクービー・ドゥー (Scooby-Doo) – $153.3M
- リロ・アンド・スティッチ (Lilo & Stitch) – $145.8M
- トリプルX (xXx) – $142.1M
- サンタクロース・リターンズ！クリスマス危機一髪 (The Santa Clause 2) – $139.2M
- マイノリティ・リポート (Minority Report) – $132.1M
- ザ・リング (The Ring) – $129.1M
- スウィート・ホーム・アラバマ (Sweet Home Alabama) – $127.2M
- Mr.ディーズ (Mr. Deeds) – $126.3M
2003年
- ロード・オブ・ザ・リング／王の帰還 (The Lord of the Rings: The Return of the King) – $377.8M
- ファインディング・ニモ (Finding Nemo) – $339.7M
- パイレーツ・オブ・カリビアン／呪われた海賊たち (Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl) – $305.4M
- マトリックス リローデッド (The Matrix Reloaded) – $281.6M
- ブルース・オールマイティ (Bruce Almighty) – $242.8M
- X-MEN2 (X2: X-Men United) – $214.9M
- エルフ 〜サンタの国からやってきた〜 (Elf) – $173.4M
- ターミネーター3 (Terminator 3: Rise of the Machines) – $150.4M
- マトリックス レボリューションズ (The Matrix Revolutions) – $139.3M
- チープ・バイ・ザ・ダズン (Cheaper by the Dozen) – $138.6M
- バッドボーイズ2バッド (Bad Boys II) – $138.6M (ほぼ同額)
- エンガー・マネージメント (Anger Management) – $135.6M
- 女神の継承？ (Bringing Down the House) – $132.7M
- ハルク (Hulk) – $132.2M
- ワイルド・スピードX2 (2 Fast 2 Furious) – $127.2M
- シービスケット (Seabiscuit) – $120.2M
- S.W.A.T. – $116.9M
- ラスト サムライ (The Last Samurai) – $111.1M
- フォーチュン・クッキー (Freaky Friday) – $110.2M
- 最終絶叫計画3 (Scary Movie 3) – $109.0M
2004年
- シュレック2 (Shrek 2) – $441.2M
- スパイダーマン2 (Spider-Man 2) – $373.6M
- パッション (The Passion of the Christ) – $370.8M
- ミート・ザ・ペアレンツ2 (Meet the Fockers) – $279.3M
- Mr.インクレディブル (The Incredibles) – $261.4M
- ハリー・ポッターとアズカバンの囚人 (Harry Potter and the Prisoner of Azkaban) – $249.5M
- ポーラー・エクスプレス (The Polar Express) – $187.9M
- デイ・アフター・トゥモロー (The Day After Tomorrow) – $186.7M
- ボーン・スプレマシー (The Bourne Supremacy) – $176.2M
- ナショナル・トレジャー (National Treasure) – $173.0M
- シャーク・テイル (Shark Tale) – $160.8M
- アイ,ロボット (I, Robot) – $144.8M
- トロイ (Troy) – $133.3M
- 50回目のファースト・キス (50 First Dates) – $120.9M
- ヴァン・ヘルシング (Van Helsing) – $120.2M
- 華氏911 (Fahrenheit 9/11) – $119.2M
- レモニー・スニケットの世にも不幸せな物語 (Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events) – $118.6M
- ドッジボール (DodgeBall: A True Underdog Story) – $114.3M
- ヴィレッジ (The Village) – $114.2M
- コラテラル (Collateral) – $101.0M
参考・補足
いずれも 北米（アメリカ＆カナダ）での累計興行収入 を概算で示しています。
順位や金額は、後年の再上映や細かな集計の修正によって若干入れ替わることがあります。
上記はあくまで「製作年」ではなく「北米公開年」を基準とし、その年に公開された作品の最終的な国内興行収入をもとにしたランキングです（年をまたいで興収を伸ばした作品も含みます）。
2025-01-11
■anond:20250111182135
「キロロ」と「花*花（はなはな）」の区別がつかないということについて説明します。
- これは主に2つの意味で使われます。一つ目は、**日本のポップデュオ**で、玉城千春（ボーカル）と金城綾乃（ピアノ）から成る音楽ユニットです。1995年に結成され、「長い間」などのヒット曲があります。二つ目は、北海道の**キロロリゾート**で、特にスノースポーツや夏のレジャーで知られるリゾート地です。(https://ja.wikipedia.org/wiki/Kiroro)(https://en.wikipedia.org/wiki/Kiroro)[](https://ja.wikipedia.org/wiki/%25E3%2582%25AD%25E3%2583%25AD%25E3%2583%25AD%25E3%2583%25AA%25E3%2582%25BE%25E3%2583%25BC%25E3%2583%2588)
- **花*花（はなはな）**:
- これは**植物**関連の用語である可能性があります。具体的には、「花の区別」や「花の形式」を意味する言葉ではないかと考えられます。例えば、"花式"（かしき）は花の構造を表す方法の一つで、植物の学術的な分類や記述に使われます。また、一般的に「花」と「花」が繰り返される場合、特定の植物名を示している可能性もありますが、明確な情報が無いため、ここでは推測となります。(https://ja.wikipedia.org/wiki/%25E8%258A%25B1%25E5%25BC%258F)(https://en.wikipedia.org/wiki/Flower)
この二つの言葉はかなり異なる文脈で使われるため、区別は次のように考えられます：
もし具体的なシチュエーションや名前で混乱している場合は、さらに詳しい情報を提供していただければ、より具体的な区別の助けとなるかもしれません。
2025-01-08
■ラスボスの倒し方
呪術廻戦を読んだ
本誌で完結してからはけっこう経っているけどコミックスが出てからはまだ一ヶ月経ってないので未読の人はいちおうネタバレ注意。
五条先生がちょんぱされてこのあとどうすんのかなーと思っていたら、味方総力（なんかモブかと思っていたキャラも出てきた）で蓄積ダメージ入れていってなんとか倒し切る、というラストだった
このパターンなんかちょっと前にもみたな気がする、と思ったら鬼滅の刃だった
鬼滅もラスボスの倒しかたは、ラスボスにデバフ入れたあと味方の残った総力を投入して削り切って倒していた
どちらも強大な敵を乗り越えていくことが表現されたよいラストだった
自分はジャンプ派のアラフォーだけど、昔は王道バトル漫画のラスボスって「主人公がタイマンで頑張って倒す」というものが多かった
聖闘士星矢とか北斗の拳とかは読んでないのだけど、ドラゴンボール（1995年完結）やダイの大冒険（1996年完結）など主人公が一対一で頑張ってボスを倒していた
当時は「正義の味方」がよってたかって一人の敵を攻撃するのは正々堂々としていない、ということだったのだろうか
ラスボスをタイマンで倒すため主人公は他と比べて突出した存在である必要があり、ダイ（竜の騎士）なんかはそれで悩んだこともある
この際、味方はラスボスにダメージを与えるのではなく、四天王クラスを引き受けて主人公を温存する役割になることが多い
反面、ドラゴンボールやゴメちゃんなど、強力なサポートアイテムがあった
これがひと世代変わると、ワンピースではこの流れをきっちり続けている（麦わらの一味には「一番強い敵はルフィが」という共通認識もある）ものの、
ナルト（2014年完結）では最後サスケとともにカグヤを倒す。ベジータがフリーザにもセルにもブゥにも有効打を入れられなかったこととは対照的だ。
BLEACHではやはり一護が頑張るものの、チートクラスの能力者二人の協力が大きかった。主人公が一人で頑張って倒す、という流れが少しづつ変わってきているように思う
ジャンプではないが、この間の2010年に鋼の錬金術師が完結している。個人的には完結が綺麗だったバトル漫画一位なのだが、これが「総力をあげてラスボスを倒す」パターンだった
ラスボスにデバフするための大規模な準備を行い、ラスボスとの先頭には主要キャラの他、モブ戦闘員まで参加している。
言わずとしれた人気作で、このラストが与えた影響があるのかもしれない
2020年代では最初にあげたように、鬼滅の刃や呪術廻戦といった大人気作が総力戦ラストになっていることを考えると、タイマンラストよりも総力戦ラストが主流になってきている
タイマンラストはカタルシスが大きくて個人的には好きなものの、最後は「気合い」でなんとかしたようにも見えてしまう。あと主人公がつらそう
■anond:20250107190539
アメリカ出身。ニューヨークにてアイルランド系日系人の父と日本人の母の間に生まれ、11歳の時に日本に渡来。高校卒業まで日本で過ごしたあと、アメリカのテンプル大学に進学してBA（学士）を取得。さらにハーバード・ビジネス・スクールでMBA（経営学修士）を取得している。また在学中にパリ第1大学パンテオン・ソルボンヌへの留学も経験している。そして1995年にニューヨークに本社を置くコンサルティング会社、ブラッドストーン・マネジメント・イニシアティブ・リミテッドを設立。自身は社長に就任し、国際的な経営コンサルティングやプライベートエクイティ投資の業務に従事している。
熊本県出身。自称クォーター。熊本市内の高校を卒業後、テンプル大学ジャパンキャンパスに入学して程なく中退。ハーバード・ビジネス・スクールもパリ留学もオープンキャンパスの講義を数回取ったのみである。また当人が代表を務めるブラッドストーン・マネジメント・イニシアティブ・リミテッドもペーパーカンパニー説が疑われている。
2024-12-22
■コロナでもそうだったけど開業医が多すぎるんだよな
「コンピューター苦手」で廃業の高齢医師も『マイナ保険証』に医師ら集団提訴 仲間の廃業に疑問抱く医師
https://www.ktv.jp/news/articles/?id=16655
しょうじきマイナンバー程度の扱い程度でごねる医者って間違いなく腕がないでしょう
たまに問題になるでしょ開業医のおじいちゃんが昔の知識で治療する問題
開業医って自分から勉強する意識がないとアップデートできませんからね、周りに医者がいないからね
1995年にWindowsにあわてるならわかるけど、今2024年ですよ
今だったらchatGPTわからないとかならまだ理解できたでしょうけど
もう廃業するならしてくれって感じでしょうね
2024-12-08
■
統合失調症の話題になると、どうも最初から統合失調症という病名だったかのように歴史修正する人ばかりで嫌になるんだよな。
統合失調症という名前になってからも差別され蔑視されているけれど、昔はその比じゃないくらいに酷かったんだよ。
患者やその親族の受診拒否の理由の一つとして、病名による心理的な忌避感情は大きい。
https://www.jspn.or.jp/modules/advocacy/index.php?content_id=58
今回の呼称変更は、全国精神障害者家族連合会が日本精神神経学会にその変更を要望したのが契機となった。1993年のことで、「精神が分裂する病気」というのはあまりに人格否定的であって本人にも告げにくい、変えて欲しいという主旨であった。同学会は1995年に小委員会でこの問題を取り上げ、翌年に「Schizophreniaの訳語の歴史」1）をまとめた。そのなかで、schizophreniaを訳出する時に「その訳語が当事者にとって社会的な不利をもたらさない」を原則に加えることや、「病」ではなく「症状群」であることを指摘した。その後、「精神分裂病」という病名自体が当事者の社会参加を阻んでいる可能性に注目し、その侵襲性と病名変更の必要性について調査を始めた。学会員、評議員と当事者へのアンケート調査、総会におけるシンポジウム（札幌、1996；宜野湾、1998）やワークショップ（仙台、2000）を行うとともに、仙台総会の会長講演「精神分裂病はどこまでわかったか」2）では近年の精神医学の進歩に基づいて「精神分裂病」概念を見直して、発症脆弱性でこの病気を規定する医学概念を医療に応用することは回復者の余生に深刻な不利益を生じるので危険であり、医療には臨床症状群で規定した疾病概念を使用すべきことを提唱した。こうした経緯を経て委員会では呼称変更に関する中間報告を1999年に作成し、それを理事会に報告した。2000年に発足した新理事会ではこの問題を重視し、呼称変更のための特別委員会と拡大特別委員会を設置した。その後、家族会アンケート、一般市民からの意見募集、公聴会などを行い、新しい呼称候補を3つに絞った。2001年7月よりこの呼称候補3つに関するアンケートを実施し、同委員会は2002年1月の理事会に「統合失調症」への呼称変更を提案し、理事会が承認し、6月の評議員会でこれを議決し、同年8月の総会で正式に決定した。
2024-12-03
■【規格外で草】PlayStation Partner Awardsさん、原神のために新しい賞を創設してしまう
EXCELLENCE AWARDというそうな。
2021～23年の3年間、原神はGRAND AWARD常連だったから殿堂入り枠ってことやな。一応リスト
| EXCELLENCE AWARD（エクセレンスアワード） | ●原神（HoYoverse） | 日本・アジア地域で開発されたソフトウェアメーカー各社様のタイトルにおいて、過去3年間にわたり、安定して大きな影響を与え、商業的な成功を収めたタイトル（※1）に贈られます。 |
| GRAND AWARD（グランドアワード） | ●ELDEN RING SHADOW OF THE ERDTREE（株式会社フロム・ソフトウェア / バンダイナムコエンターテインメント） ●黒神話：悟空（Game Science Interactive Technology） ●FINAL FANTASY VII REBIRTH（株式会社スクウェア・エニックス） | 日本・アジア地域で開発されたソフトウェアメーカー各社様のタイトルにおいて、2023年10月から2024年9月までの期間中に発売され、全世界売上の上位3タイトル（※1）に贈られます。 |
| PARTNER AWARD（パートナーアワード） | ●The First Descendant（Nexon） ●ゼンレスゾーンゼロ（HoYoverse） ●鉄拳8（株式会社バンダイナムコエンターテインメント） ●ドラゴンズドグマ 2（株式会社カプコン） ●ペルソナ３ リロード（株式会社アトラス） ●崩壊：スターレイル（HoYoverse） ●龍が如く８（株式会社セガ） | 日本・アジア地域で開発されたソフトウェアメーカー各社様のタイトルにおいて、2023年10月から2024年9月までの期間中に発売され、世界規模で上位の売上を達成し、特に注目すべき実績を残したタイトル（※1）に贈られます。 |
| SPECIAL AWARD（スペシャルアワード） | ●Stellar Blade（SIE、開発：SHIFT UP） ●Rise of the Ronin（SIE、開発：株式会社コーエーテクモゲームス） | 日本・アジア地域のスタジオにおいて、2023年10月から2024年9月までの期間中に、SIEとの協業によりPS5向けに開発されたタイトル（※1）のうち、注目すべき実績を残したタイトルに贈られます。 |
| USERS’ CHOICE AWARD（ユーザーズチョイスアワード） | ●黒神話：悟空（Game Science Interactive Technology） ●Stellar Blade（SIE、開発：SHIFT UP） ●FINAL FANTASY VII REBIRTH（株式会社スクウェア・エニックス） ●Rise of the Ronin（SIE、開発：株式会社コーエーテクモゲームス） ●龍が如く８（株式会社セガ） | 日本・アジア地域で2023年10月から2024年9月までの期間中に発売され、同期間の総ゲームプレイ時間が多かった上位30タイトルの中から、日本・アジア地域ユーザーの投票によって選ばれた上位5タイトルに贈られます。 |
引用元: https://blog.ja.playstation.com/2024/12/03/20241203-pspawards/
ちゃっかりスタレゼンゼロも優秀賞枠に入ってるしスタレは更に格の高いGolden Joystick Awards 2024のStill Playing Award （Mobile）の方も受賞してるようだ
こういうアワードはまだまだ買い切りAAAタイトルが強い場所ながらF2P運営型の高予算高品質ゲームを見かける割合は今後ますます増えていくだろう
あと中国産AAAの黒神話があらゆるアワードをかっさらってる辺りも含めて単純に中国のゲーム開発者が世界に羽ばたきつつある潮流を感じる
ちなみにこのページで過去のPS Awardsが見れるんだけど https://www.playstation.com/ja-jp/local/events/playstation-awards/history/
96年は鉄拳2、リッジレーサーレボリューション、バイオハザードで、97年がFF7 俺はまさに厨房の頃このへんにハマってた
2024-11-28
2024-11-25
■経済成長を考える時に、お前らは生産年齢人口を無視しすぎている
生産年齢人口のみで考えると
そこから下がっていって、1980年レベルを割ったのが2016年くらい
ほら、失われた30年みたいに言うけど、時期がピッタリ合うでしょ？
ここまで勢いよく伸びた、ただそれだけの話（差にして20年程度）
ちなみに、今は2010年頃の水準まで落ちてるから、そろそろ日本と同様に低迷する
常勝アメリカはどうか？
だから強いんだ
ちなみにインドもまだ先だ
イタリアは一度1993年にピークアウトして、再び上昇し2014年に再びピーク、今は1982年レベル
いつも「なぜ日本だけがこんなに長期低迷してるのか？」って言って、経済的なことをグダグダ話してるけど
単純に「日本が他国より15年以上早く少子化になったから」で大体説明がつく